Архитекторы мира: Известные архитекторы мира

Содержание

Ведущие архитекторы и урбанисты мира выступят на 100+ TechnoBuild

Представители ведущих архитектурных бюро и самые титулованные урбанисты мира станут спикерами VIII Международного форума и выставки 100+ TechnoBuild.

Представители ведущих архитектурных бюро и самые титулованные урбанисты мира станут спикерами VIII Международного форума и выставки 100+ TechnoBuild. Мероприятие пройдет с 5 по 7 октября 2021 года в МВЦ «Екатеринбург-Экспо».

Подготовка к форуму и выставке идет полным ходом. Деловая программа продолжает формироваться, поэтому ниже представлена лишь малая часть звездных спикеров, которые проведут для всех желающих лекции, мастер-классы и встречи с открытыми диалогами.

Патрик Шумахер – генеральный директор Zaha Hadid Architects (Великобритания), одного из сильнейших архитектурных и проектных бюро в мире. В компании Патрик с 1988 года, а с 2013 года – партнер и соавтор всех проектов Zaha Hadid Architects.

Проекты бюро во многом опережают время. В 2010 году Патрик совместно с Захой Хадид получил премию Стирлинга Королевского института британских архитекторов за выдающиеся достижения в области архитектуры (проект Итальянского национального музея искусства и архитектуры XXI века в Риме).

Гил Пеньялоса – учредитель и председатель совета директоров некоммерческой компании 8 80 Cities (Канада), а также специальный представитель ассоциации международной представительной организации городских парков, общественных пространств и рекреационных зон World Urban Parks. В 2020 году Гил был включен в список 100 самых влиятельных урбанистов Planetizen, а в 2019-м получил в Австралии ежегодную награду World Urban Parks Annual Distinguished Individual.

Сергей Чобан – руководитель и управляющий партнер бюро СПИЧ, один из самых известных архитекторов России, с успехом работающий на Западе. По проектам архитектора реализованы музейные, жилые и офисные здания в Германии, Италии, России.

В его копилке десятки международных архитектурных наград. Например, он проектировал самое высокое здание Европы – комплекс «Федерация» в составе «Москва-Сити» (ныне первенство забрал «Лахта-Центра» в Санкт-Петербурге), штаб-квартиру Coca-Cola в Берлине, павильоны России на всемирных вывесках ЭКСПО 2015 года (Милан) и 2020 (Дубай, пройдет в 2021-м) и многие другие объекты.

Фади Джабри – исполнительный директор по регионам СНГ, странам ближнего Востока, Северной Африки и Индии архитектурного бюро Nikken Sekkei (Япония), входящих в топ крупнейших в мире. Среди самых известных проектов компании – Международный аэропорт Центральной Японии (Centrair), расположенный в океане на искусственном острове площадью 470 га.

Пьеро Пелиццаро – директор по устойчивому развитию Милана (Италия), а также один из самых компетентных специалистов в мире по вопросам изменения климата. В частности, он советник министра окружающей среды и защиты земель и моря Италии по вопросам адаптации городов к изменениям климата, член рабочей группы Mayors Adapt (создана Европейской комиссией также для работы по адаптации городов к изменению климата), член консультативного совета программы исследований Европейского Союза Ramses FP7, член рабочей группы по внедрению проекта FIRe 2016 в рамках политики в области климата.

Полный список спикеров и деловая программа будут опубликованы на официальном сайте форума и выставки forum-100.ru. Сам 100+ TechnoBuild состоится в совмещенном офлайн- и онлайн-формате с 5-7 октября 2021 года в МВЦ «Екатеринбург-Экспо».

Каким видят будущее городов ведущие архитекторы мира

Это финальное событие международного конкурса по архитектуре и дизайну «Евразийская премия». В течение двух дней на площадках саммита пройдут дискуссии по актуальным проблемам градостроительства, в которых примут участие архитекторы и урбанисты с мировым именем, а 15 декабря будут объявлены лауреаты «Евразийской премии» 2021 года.

Деловой тон коллективной дискуссии задали участники круглого стола, организованного Уральской торгово-промышленной палатой. Опытом устойчивого развития городов поделились представители дипломатических миссий, торговых представительств и бизнеса из Великобритании, Италии, Венгрии, Германии и Чехии.

Так, современные технологии водоподготовки, разработанные венгерскими специалистами, позволили обеспечить население этой европейской страны самой качественной на континенте питьевой водой. Как сказал генеральный консул Венгрии в Екатеринбурге Шандор Фабиан, у себя на родине он пьет чистую, вкусную воду прямо из-под крана, там у него нет необходимости покупать бутилированную, как ему приходится делать, живя в Екатеринбурге.

Высокое качество венгерских технологий хорошо известно на Среднем Урале. Уральские муниципалитеты, в первую очередь — Екатеринбург более 20 лет сотрудничают с венгерскими партнерами в сфере водоподготовки.

— К сожалению, в вопросах экологии, безопасности городской среды Россия несколько отстает от западных стран, которые раньше начали заниматься комплексным решением этих проблем. Нам бы хотелось, чтобы из наших водопроводных кранов лилась такая же голубая, прозрачная вода, как в Будапеште, не менее населенном индустриальном городе, чем Екатеринбург. Международное сотрудничество помогает нам сократить отставание, мы быстро учимся, — констатировал Андрей Беседин, отметив, что концентрация промышленного производства в Екатеринбурге в 4,5 раза выше, чем в среднем в городах России.

У германских бизнесменов уральцы могут поучиться правильному обращению с отходами. К 2030 году немецкие компании, занимающиеся переработкой мусора, рассчитывают ежегодно получать по 1 триллиону евро прибыли.

О необходимости сотрудничества в сфере урбанистики говорила и директор саммита «АрхЕвразия» Галина Букова.

— К тем вызовам, с которыми наша планета сталкивалась прежде, добавилась пандемия коронавируса. Она уравняла и бедные, и богатые страны, побудила их вместе искать выход из положения, сотрудничать в области устойчивого развития территорий. Основными принципами в градостроительстве стали зеленые технологии, энергоэффективность, возобновляемые источники энергии, безопасность. Конкурс «Евразийская премия» — это смотр достижений в сфере урбанистики и архитектуры, и с каждым годом растет число желающих участвовать в нем, особенно высокую активность демонстрируют страны Азии и Ближнего Востока, — отметила Галина Букина.

Эксперт убеждена, что качественная архитектура и дизайн меняют не только облик городов, но и социальную среду. Галина Букова привела такой пример: после того, как стараниями архитекторов, строителей и дизайнеров депрессивная территория в одном из городов Бангладеш превратилась в цветущий оазис, уровень преступности в этом районе снизился в два раза.

Президент УТПП Андрей Беседин уверен, что саммит «АрхЕвразия» придаст новый импульс как международному сотрудничеству, так и устойчивому развитию городов Урала:

— Наши специалисты готовы перенимать все лучшее в мировом опыте, чтобы сделать жизнь людей в таком мегаполисе, как Екатеринбург, комфортной и безопасной, — резюмировал Андрей Беседин.

10 женщин в современной мировой архитектуре, женщины архитекторы мира

Архитектор Линда Бенетт: «Если Вас попросят назвать имена известных выдающихся женщин-архитекторов кроме Захи Хадид, это будет не так-то просто. Потому что архитектура всегда была «мужским миром» и назвать выдающихся мужчин-архитекторов легко — Ле Корбюзье, Фрэнк Ллойд Райт, Мис ван дер Роэ, Луис Хан или Фрэнк Гери, навскидку.»

В предложенной подборке упоминаются только женщины-архитекторы. Запоминайте их имена и вдохновляйтесь! На фото: архитектор Элисон Брукс (Alison Brooks).

07.03.2014, 09:59 | Автор: Yana Butcher



Казуйо Сэдзима (Kazuyo Sejima), лауреат Притцкеровской премии 2010 года

 

Первая женщина-архитектор, удостоенная чести возглавлять жюри Венецианской биеналле в категории «Архитектура» в 2010 году. Кроме того, она представляет японскую архитектуру, которая является для нашей постсоветской школы оплотом абсолютного минимализма и «высшего пилотажа» в архитектуре.

Аманда Левете (Amanda Levete)

Sore-ditch … will Amanda Levete be the woman to ruin east London? Photograph: David Levene
 

Аманда Левете (Amanda Levete Architects) получила Стирлинговскую архитектурную премию в 1999 году за медиа-центр на стадионе Лорд Крикет. Она работала над расширением Музея Виктории и Альберта в Лондоне, проектировала 30-этажное здание роскошного торгового центра и отеля в Бангкоке (башню построят в центре Бангкока на месте, которое ранее занимало посольство Британии), над проектом культурного центра в Лиссабоне, медиа-кампуса для Sky и специализированного Центра Иммунотерапии Рака (Maggie’s Cancer Centre), созданного в Саутгемптоне (Southampton).

Анжела Брейди (Angela Brady)


 Анжела Брейди (Angela Brady) является директором архитектурной группы Brady Маллалье (Brady Mallalieu Architects). В прошлом она президент Королевского института британских архитекторов (RIBA).

RIBA является центром британской архитектурной жизни и ежегодно принимает в своих стенах различные выставки, семинары, лекции, а также проводит награждения ведущих британских архитекторов. Анжела Брейди (Angela Brady) занимается проектированием домов, школ и медицинских центров по всей Великобритании. Она выиграла ирландскую премию Post / AIB Bank  за личные достижения в области архитектуры, приз за жизненные достижения Женщин в Строительстве, а так же премию Мудрых Женщин за потрясающие достижения  в лидерстве, вдохновении и заслуги в 2013 году.

Натали Розенцвейг (Nathalie Rozencwajg)

A 2,800m² cathedral project in Kericho, Kenya by Hannah Lawson of John McAslan + Partners

Натали Розенцвейг (Nathalie Rozencwajg) является директором RARE, молодой архитектурной компании, расположенной в Лондоне и Париже. Розенцвейг получила высокую общественную оценку за сохранение архитектуры мира, за проекты реконструкции и модернизации в Лондоне и Париже. Архитектурное бюро RARE сделало себе имя на проектировании роскошных отелей. Их работа по перевоплощению Ратуши Betnal Green в восточной части Лондона в пятизвездочный отель завоевала огромное количество наград.

Cindy Walters and Michal Cohen

Photo: Studio 24/Walters & Cohen
 

Синди Уолтерс и Майкл Коэн (Cindy Walters and Michal Cohen) основали Walters & Cohen в 1994 году. На их счету проекты в Кью-Гарденз, Банка Англии и Музея Хорнимана (Horniman Museum). Они спроектировали 50 школ по всей Великобритании, включая проектирование Regent High School. Следующая цель Синди Уолтерс и Майкл Коэн — пробиться в проектирование высших учебных заведений.

Элисон Брукс (Alison Brooks)

Элисон Брукс (Alison Brooks) основала свою компанию в 1996 году. Архитектурное бюро Элисон Брукс является единственным британским бюро, трижды выигравшим престижную премию RIBA, в частности, премию Стирлинга (Stirling Prize) за жилой квартал в Кембридже, сделанный из латуни. Элисон удостоена медали Manser еще за один жилой квартал, Salt House, в Эссексе. Она получила приз Стивена Лоуренса за Wrap House в Чесвике. В 2012 году Элисон Брукс выиграла сразу две премии — «Жилая Архитектура» и золотая премия «Архитектор Года».

Ханна Лоусон (Hannah Lawson)

photos © Hufton + Crow

По мнению журнала The Architect, Ханна Лоусон (Hannah Lawson) является самым ярким архитектором 2012 года. Лоусон начала свою работу в  John McAslan + Partners в 2001 году и стала директором этой компании в 2005 году.
Ее самая известная работа — это Оэйсис Академи Хадли в Энфилде, Северный Лондон (Oasis Academy Hadley in Enfield, North London).

Эва Жирицна (Eva Jiricna)


Архитектурное бюро Эвы Жирицны (Eva Jiricna) спроектировало культурный центр Злин в Чешской Республике, оранжерею в Пражском Граде, бесчисленное количество отелей и жилых объектов по всему Лондону и даже станцию Water Bus в Канаде. Судьба Эвы не из простых. Она закончила ЧВУТ по специальности архитектура, потом училась в Академии изобразительных искусств у Ярослава Фрагнера, с 1967 года работала в Пражском ÚBOK.

В 1968 году Эва уехала на стажировку в Лондон, но чешское правительство запретило ей вернуться. Была принята в мастерскую Louis de Soisson, где разрабатывала порт в Брайтоне. Потом начала работать вместе с известным архитектором Ричардом Роджерсом.

Известна в основном благодаря интерьерам модных магазинов и бутиков в Лондоне и Нью-Йорке. Имеет свою студию-мастерскую в Лондоне (Eva Jiricna Architects Limited) и Праге (AI Design Praha). С 1996 года носит звание профессора. Ведет ателье в Высшей школе прикладного искусства. В 2007 году была председателем международной комиссии в конкурсе за Национальную библиотеку на Летне.

Дэбора Саунт (Deborah Saunt)

Дэбора Саунт (Deborah Saunt) основала победоносную архитектурную мастерскую DSDHA в 1998 году. Она разработала Moller центр в Черчилль-колледже в Кембридже, Городскую площадь Ватерлоу с восхитительным названием Tickle Cock Bridge, а также бесчисленное множество школ, частных домов и коммерческих зданий.

P.S/ Про Заху Хадид писать не будем. Её единственную и так все знают.


Еще на тему:

Архитектор Линда Бенетт: «АРХИТЕКТУРА — МУЖСКОЙ МИР».


Еще по теме:
Архитекторы
Яна Бутчер
Признание

Просмотров: 44286

Оставить комментарий

Самые знаменитые современные архитекторы мира

1. Самые знаменитые современные архитекторы мира

Выполняла ученица 8 класса
Дубовицкая Марина

2. Оскар Нимейер

Нимейер – известный
латиноамериканский архитектор XX
века, один из основателей
современной школы бразильской
архитектуры. За свою жизнь он
построил более 400 зданий в 18
странах. Архитектор одним из
первых начал использовать
художественный потенциал
железобетона и привнес в
современную архитектуру пластику
«свободного изгиба». Однако
главным проектом жизни для
Нимейера было строительство
новой столицы Бразилии, города
Бразилиа в конце 1950-х годов.
Архитектор спроектировал все
главные здания города, в том числе
Дом правительства, Дворец
Национального конгресса, здание
кафедрального собора и многие
другие. Оскар Нимейер ушел из
жизни 5 декабря 2012 года

3. Норман Фостер

Фостер – британский архитектор,
лауреат Императорской и самой
престижной премии в области
архитектуры – Притцкеровской
премии. Он является одним из
самых востребованных
архитекторов – его проекты
реализуются по всему миру.
Самой известной постройкой
Фостера является небоскреб
Мэри-Экс в центре Лондона. В ней
размещается главный офис
швейцарской страховой компании
Swiss Re. У Фостера есть
реализованные проекты в Астане
– монумент Байтерек (2002),
«Дворец Мира и Согласия» (2006)
и торгово-развлекательный центр
«Хан-Шатыр» (2011).

4. Сантьяго Калатрава

Испанский архитектор и скульптор
Сантьяго Калатрава является
автором многих
футуристических построек в
разных странах мира.
Архитектуру испанца можно
назвать бионической, для нее
характерны плавные формы,
которые напоминают силуэты
животных и растений. Для
построек архитектора
характерны сложные
скульптурные формы и смелые
конструктивные решения. Он
является автором
художественного музея в
Милуоки (США), «Города науки и
техники» в Валенсии, вокзала
Льеж-Гийемен в Льеже
(Бельгия), а также целой серии
мостов, в том числе моста
Сэмюэла Бэкетта в Дублине,
моста Маргарет Хант Хилл в
Далласе и моста Мира в
Калгари (Канада).

Где живут архитекторы — Westwing Интерьер & Дизайн

Мы привыкли видеть только ту работу, которую архитекторы выполняют для других людей. Но где живут сами архитекторы, как выглядят их дома, как они организованы? Отражают ли они особенности стиля архитектора или полностью противоположны ему?

«Где живут архитекторы» ― это оригинальная инсталляция, которая была представлена год назад на 53-й выставке Salone Internazionale del Mobile в Милане, мы решили вспомнить о том, как это было. Этот проект отвечает на вопросы, заданные выше, удовлетворяя любопытство простых людей, и расширяет представление о том, что такое архитектура жилого дома. Главное в концепции мероприятия ― уверенность в том, что из всех направлений дизайнерской мысли архитектура дома ― это наиболее подходящая для экспериментов платформа.

Ведущие современные архитекторы из разных уголков мира представили собственное видение внутреннего пространства жилого дома. Экспозиция предлагала гостям мебельного салона уникальную возможность заглянуть в дома восьми ведущих мировых архитекторов: Шигеру Бана (Shigeru Ban), Марио Беллини (Mario Bellini), Дэвида Чипперфильда (David Chipperfield), Массимилиано и Дорианы Фуксас (Massimiliano Fuksas, Doriana Fuksas), Захи Хадид (Zaha Hadid), Марсиу Когана (Marcio Kogan), Даниэля Либескинда (Daniel Libeskind) и Биджоя Джейна / Студия «Мумбай» (Bijoy Jain/Studio Mumbai). Куратором этого проекта стала Франческа Мольтени, которая посетила частные дома ярчайших представителей архитектурного мира, сняла внешнее и внутренне обустройство домов и записала интервью с каждым архитектором, задав вопросы о замыслах, стимулах и решениях, определявших их дизайнерские устремления и профессиональную карьеру. Франческа Мольтени объединилась с архитектором и сценографом Давиде Пиццигони (Davide Pizzigoni), который исследует предметно-изобразительное пространство и работает с ведущими мировыми оперными театрами. Вместе они разработали проект, воссоздающий «комнаты» ведущих архитекторов посредством документального видео, фотоизображений, комментариев и реконструкций. В результате было создано интерактивное выставочное пространство, которое отражает видение архитекторов, их предпочтения и стремления.

Остановимся подробнее на каждой отдельной фигуре из 8 архитекторов и поговорим об их домах.

Шигеру Бан

© Hiroyuki Hirai

Биография Шигеру Бана богата и разнообразна. За 57 лет своей жизни он успел открыть собственное бюро Shigeru Ban Architects в Токио, поработать в качестве консультанта Верховного комиссара Организации Объединенных Наций по делам Беженцев (УВКБ ОНН), и в том же году создать неправительственную организацию «Сеть Добровольных Архитекторов» (VAN), а также был профессором Университета Кейо в Японии, приглашенным профессором Высшей школы дизайна Гарвардского университета, приглашенным профессором Корнельского университета и профессором Университета искусств и дизайна Киото с 2011 года.

© Hiroyuki Hirai

Самые выдающиеся работы этого архитектора: «Дом с занавесом», павильон Японии на EXPO 2000 в Ганновере, центр Николя Г. Хайека, центр Помпиду-Мец. Помимо этого, используя свои знания, навыки и энергию, он внес неоценимый вклад в развитие проектов, специально создаваемых для людей, ставших жертвами стихийных бедствий.

© Hiroyuki Hirai

Что касается дома, который был представлен архитектором в рамках проекта, это Hanegi Forest – архитектурный проект посреди леса, созданный Шигеру Баном в 1997 году. Сложность задачи заключалась в том, чтобы возвести дом, сохранив все без исключения окружающие деревья. Это здание, расположенное в тихом районе Токио, служит домом самому архитектору. Круглый стол, стул марки Terragni, статуэтка в виде греческого профиля и тонны света. И больше ничего, истинная келья монаха дзэн.

© Hiroyuki Hirai

Даниэль Либескинд

© Nicola Tranquillino

Даниэль Либескинд родился в послевоенной Польше, а затем вместе с семьей иммигрировал в Америку и получил американское гражданство в 1964 году. Архитектора можно по праву назвать настоящим космополитом, потому что также в его биографии значится изучение музыки в Израиле и в Нью-Йорке, получение ученой степени по истории и теории архитектуры в Школе сравнительных исследований Эссекского университета (Англия), помимо этого он основал свою архитектурную мастерскую Studio Daniel Libeskind (SDL) в Берлине (Германия).

© Nicola Tranquillino

В портфолио его мастерской SDL успешно реализованные проекты по всему миру, среди них и жилые здания, и торговые комплексы, и выставочные пространства, театры и многое другое. К шедеврам SDL следует отнести уникальный жилой дом 18.36.54 общей площадью 186 кв. метров в Коннектикуте (США), выполненный по частному заказу, при строительстве которого были использованы зеркальные панели из нержавеющей стали, покрытые бронзой.

 

© Nicola Tranquillino

Объехав весь мир, от Польши до Тель-Авива, от Бронкса до Берлина, по пути из Милана в Детройт, Даниэль решил остаться в Нью-Йорке. Его дом, расположенный в районе Трайбека, в пяти минутах от Граунд-Зеро, напоминает убежище или келью. Книги, книги, одни только книги. А еще кисти и стол с красными ножками и гранитной столешницей, созданный «миллионы лет назад» и следующий за своим хозяином повсюду на протяжении его долгого путешествия к берегам Манхеттена.

© Nicola Tranquillino

Сэр Дэвид Чипперфильд

© Ingrid von Kruse, Simon Menges

Сэр Дэвид Чипперфильд родился в 1953 году в Лондоне. Послужной список этого джентльмена можно назвать почти бесконечным. Это многочисленные звания и награды за вклад в развитие культуры, это степень доктора наук, звание Командора Ордена Британской империи за заслуги в области архитектуры, а также в 2010 году ему было присвоено звание рыцаря Великобритании и Германии за вклад в развитие архитектуры.

© Davide Pizzigoni

Что касается его дома, представленного в рамках проекта «Где живут архитекторы», это в первую очередь, его студия, а потом уже дом. Дэвид Чипперфильд выбрал Берлин после того, как власти города поручили ему в 1997 году реконструировать здание Нового музея. В этом же районе, Митте, обосновался и сам архитектор. Во внутреннем дворе, общем для студии и дома, также размещается спроектированная Чипперфильдом столовая ― место встречи местных жителей.

© Simon Menges

Сам дом выполнен из бетона, с большими окнами, выходящими на улицу и внутренний двор. В нем есть несколько предметов итальянской мебели 50-х ― 60-х годов и использовано лишь два цвета: зеленый, цвет бархатного дивана, и оранжевый ― книжного шкафа, который разделяет пространство между кухней и гостиной.

© Ute Zscharnt

Марсиу Коган

© Romulo Fialdini

Архитектурное бюро studioMK27 было основано в 80-х годах прошлого века архитектором Марсиу Коганом. В его составе ― 20 человек, но кроме них, studioMK27 сотрудничает с архитекторами со всего мира. StudioMK27 не раз удостаивалась различных международных наград, среди которых премии Wallpaper Design Award, Record House, Interior Record, D&AD, LEAF Award, Dedalo Minosse, а также премия Международной биеннале города Падуя имени Барбары Каппочин.

© Romulo Fialdini

Проекты studioMK27 высоко ценятся за их простоту, особое внимание к деталям и отделке. Марсиу Коган и его команда архитекторов ― большие поклонники бразильского модернизма, традиции которого они стремятся продолжать. В 2011 году издания Wallpaper и Época назвали Марсиу Когана одним из 100 самых влиятельных людей.

© Romulo Fialdini

Дом Марсиу Когана взмывает ввысь, в небеса, отражая бразильские архитектурные традиции и любовь к светлому и свободному пространству. Он является автором этого здания, его первого проекта, победившего в конкурсе в 1980 году. Квартира Марсиу находится на двенадцатом этаже. Окна открывают вид на город подобно огромному панорамному экрану ― мечта архитектора, грезившего о мире кино.

© Romulo Fialdini

В квартире много самых разных предметов, авторских работ, орнаментов, сувениров. Коган помнит историю каждого из них и как они сюда попали. Отличная память, которой можно только позавидовать.

© Romulo Fialdini

Марио Беллини

© Davide Pizzigoni

Всемирно известный архитектор и дизайнер Марио Беллини ― это восьмикратный обладатель премии Compasso d’Oro, лауреат многочисленных престижных архитектурных наград, в том числе Medaglia d’Oro, и ежегодной премии Ambrogino d’Oro, вручаемой почетным гражданам Милана, внесшим большой вклад в его развитие (2011 г.).

© Davide Pizzigoni

Марио Беллини читает лекции в самых известных мировых культурных центрах. Он являлся главным редактором журнала Domus. Выставки работ Беллини проходили много раз в Италии и за рубежом. Нью-Йоркский музей современного искусства, организовавший персональную выставку Беллини, включил 25 его работ в состав своей постоянной коллекции дизайна.

© Davide Pizzigoni

А вообще Марио Беллини ― преданный поклонник миланской урбанистической культуры и самого города. Он проживает в здании XIX века, реконструированном архитектором Пьеро Порталуппи, в центре которого находится большая девятиметровая библиотека-лестница, пересекающая дом вдоль и поперек.

© Davide Pizzigoni

Книги, произведения искусства и предметы мебели как будто сошли с полотен о Святом Иерониме кисти Антонелло де Мессина. В ближайших планах Беллини создать сооружение в виде белого куба ― дом его мечты.

© Davide Pizzigoni

Массимилиано и Дориана Фуксас

© Fabio Lovino

Студия Фуксас под руководством Массимилиано и Дорианы Фуксас ― международная архитектурная мастерская с представительствами в Риме, Париже и Шэньчжэне. Массимилиано Фуксас, начиная с 80-х годов, является одним из главных действующих лиц современного архитектурного мира. Дориана Фуксас работает с Массимилиано Фуксасом с 1985 года и является руководителем студии Fuksas Design с 1997 года.

© Aki Furudate

Среди основных проектов студии Фуксас Международный аэропорт Шэньчжэнь Баоань, Национальный архив Франции, парк Rhike (Тбилиси, Грузия), культурный центр CBD (Пекин, Китай), железнодорожный вокзал Baricentrale, Московский политехнический музей (Москва, Россия), и многое другое.

© Aki Furudate

Дом Дорианы и Массимилиано Фуксас находится в Париже, на площади Вогезов. Здесь можно увидеть антикварную мебель руки Жана Пруве и огромное количество произведений искусства: от Фонтана до Паладино. Статуи античных воинов на пороге дома защищают и оберегают его, как хранители, в ожидании возращения архитекторов из очередного путешествия.

© Aki Furudate

Биджой Джейн

© Francesca Molteni

Студия «Мумбай», основанная архитектором Биджоем Джейном, сотрудничает с плеядой талантливых мастеров-ремесленников, технических специалистов и инженеров-проектировщиков, которые непосредственно занимаются проектированием и строительством. Сотрудники студии используют в своей работе итеративный процесс.

© Francesca Molteni

Идеи проверяются на крупногабаритных макетах и моделях, выполняется исследование материалов, создаются эскизы и чертежи. При создании проектов тщательно изучается место будущей постройки, существующие обычаи, традиционные приемы и способы строительства, материалы. Разработчики стараются проявить изобретательность, поскольку располагают ограниченными ресурсами.

© Francesca Molteni

Проекты студии «Мумбай» ― это, в основном, жилые объекты с индийской спецификой. Студия получила множество наград и не останавливается на достигнутом.

© Francesca Molteni

Деревушка, коммуна, в которой живут и работают Биджой Джейн и 60 мастеров ― вот что представляет собой студия «Мумбай». Дом архитектора ― общий для всех ― находится в индийской деревне Алибаг, в 30 км от центра Мумбаи.

© Francesca Molteni

Большой бассейн, окруженный вековыми деревьями, и огромное количество собак. В читальном зале, спроектированном Биджой, благодаря игре теней и света, царит спокойная, умиротворяющая атмосфера. Этот дом полностью отвечает выбранной концепции работы студии.

© Francesca Molteni

Заха Хадид

© Brigitte Lacombe

Заха Хадид, основательница архитектурного бюро Zaha Hadid Architects и лауреат Притцкеровской премии 2004 года, широко известна во все мире за свои достижения в области архитектуры и связанной с ней преподавательской деятельностью. Ее новаторские проекты являются плодами многолетних творческих поисков и исследований трех тесно связанных между собой отраслей ― градостроительства, архитектуры и дизайна.

© Davide Pizzigoni

Заха Хадид родилась в 1950 году в столице Ирака, Багдаде. До переезда в Лондон в 1972 году она изучала математику в Американском университете Бейрута. Перебравшись в столицу Великобритании, Заха поступила и с отличием окончила Архитектурную ассоциацию Лондона в 1977 году. Двумя годами позже Заха Хадид открыла свое архитектурное бюро Zaha Hadid Architects, а в 1993 году уже реализовала свой первый проект ― пожарную часть компании Vitra в Германии. Реализованные ей проекты наглядно демонстрируют присущее Захе стремление к созданию комплексных пространств. Самые успешные работы архитектора (Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати в США и Оперный театр Гуанчжоу в Китае) также были признаны архитектурными проектами, изменившими общественное представление о будущем архитектуры и сформировавшими совершенно новое видение концепции пространства и форм. В 2012 году Заха Хадид вошла в список 100 самых влиятельных людей мира по версии журнала TIME.

© Davide Pizzigoni

Заха называет себя цыганкой, у которой нет постоянного дома. В своих воспоминаниях она возвращается в дом ее детства в Багдаде. А сейчас она проживает в квартире-студии в Лондоне, такой же лучезарной, как и ее улыбка. Пространство наполнено светом даже в дождливый день, благодаря оптическим фильтрам, установленным на стеклянной крыше.

© Davide Pizzigoni

На стенах представлены некоторые из ее ранних работ, вдохновленных творчеством русского художника-революционера Эля Лисицкого. Кроме того, в доме находятся множество портретов, предметов мебели и интерьера, которые воплощают новый авангардный стиль ― стиль Захи Хадид.

© Davide Pizzigoni

Следуя утверждению Ричарда Роджерса о том, что «дом ― это начало города», можно сказать, что дома, спроектированные ведущими архитекторами современности, и дома, в которых они живут, стали отражением архитектурного видения, так называемой «изюминкой», характеризующей наш образ жизни.

Клаудио Лути, который является знаковой фигурой в индустрии дизайна и моды, а также является президентом компании Cosmit, которая с 2013 года организует мебельную выставку iSaloni, отмечает, что цель проекта ― «изучить искусство “жить сегодня”, с пристальным вниманием к людям, которые меняют облик наших городов, очертания мирового ландшафта и коллективное воображение, уделяя особое внимание новым способам организации внутреннего пространства жилья во всевозможных аспектах».

Частиков А.П. Архитекторы компьютерного мира (СПб.

: БХВ-Петербург, 2002).
Частиков А.П. Архитекторы компьютерного мира
(СПб.: БХВ-Петербург, 2002. — 383 с.: ил.)
 
Оглавление

Предисловие ....................................................... 7

Введение ......................................................... 11

Глава 1. Предшественники и концептуалисты ........................ 17

  БЛЕЗ ПАСКАЛЬ и ВИЛЬГЕЛЬМ ШИККАРД. Первые конструкторы
    механических калькуляторов ............ ....................... 19
  ГОТФРИД ЛЕЙБНИЦ. Создатель арифметической машины и проекта 
    двоичного вычислителя ........................................ 25
  ДЖОРДЖ БУЛЬ. Отец булевой алгебры .............................. 30
  ЧАРЛЬЗ БЭББИДЖ. Провозвестник эры компьютеров .................. 35
  ГЕРМАН ГОЛЛЕРИТ. Первый исследователь обработки данных ......... 44
  АЛАН ТЬЮРИНГ. Создатель умозрительной концепции компьютера ..... 52
  КЛОД ШЕННОН. Автор теории информации и практического
    воплощения булевой алгебры ................................... 60

Глава 2. Первые изобретатели ..................................... 65

  КОНРАД ЦУЗЕ. Создатель первого программируемого цифрового 
    компьютера ................................................... 67
  ГОВАРД АЙКЕН. Ученый, воплотивший идеи и проекты Бэббиджа ...... 72
  ДЖОН АТАНАСОВ и КЛИФФОРД БЕРРИ. Изобретатели электронного
    цифрового компьютера . ........................................ 77
  ДЖОН МАУЧЛИ и Джон ЭККЕРТ. Создатели ENIAC и концепции
    хранимой программы ........................................... 86
  ДЖОН ФОН НЕЙМАН. "Повивальная бабка" компьютера ................ 97
  МОРИС УИЛКС и ТОМ КИЛБУРН. Создатели первых компьютеров
    с хранимой программой ....................................... 105
  ДЖЕЙ ФОРРЕСТЕР. Изобретатель памяти компьютеров на магнитных 
    сердечниках и системы SAGE .................................. 114
  СЕРГЕЙ АЛЕКСЕЕВИЧ ЛЕБЕДЕВ. Основоположник отечественной
    вычислительной техники ...................................... 122
  ИСААК СЕМЕНОВИЧ БРУК. Родоначальник отечественных малых 
    вычислительных и управляющих машин .......................... 131
  НИКОЛАЙ ПЕТРОВИЧ БРУСЕНЦОВ. Архитектор первого в мире
    троичного компьютера ........................................ 139

Глава 3. Выдающиеся конструкторы ... ............................. 145

  ДЖИН АМДАЛ. Гениальный создатель мэйнфреймов .................. 147
  ГОРДОН БЕЛЛ. Изобретатель миникомпьютеров ..................... 155
  СЕЙМУР КРЕЙ. Отец суперкомпьютеров ............................ 163
  МАРСИАН (ТЕД) ХОФФ. Архитектор первого микропроцессора ........ 170
  СТИВ ДЖОБС и СТИВ ВОЗНЯК. Создатели персонального компьютера 
    Аррlе ....................................................... 176
  АДАМ ОСБОРН и КЛАЙВ СИНКЛЕР. Пионеры портативного и
    домашнего компьютеров ....................................... 183
  БАШИР ИСКАНДАРОВИЧ РАМЕЕВ. Главный конструктор "Уралов" ....... 191
  МИХАИЛ АЛЕКСАНДРОВИЧ КАРЦЕВ. Выдающийся конструктор
    отечественных вычислительных комплексов ..................... 198
  НИКОЛАЙ ЯКОВЛЕВИЧ МАТЮХИН. Главный конструктор
    вычислительных машин для систем ПВО ......................... 205
  ВИКТОР МИХАЙЛОВИЧ ГЛУШКОВ. Выдающийся ученый в области
    математики и вычислительной техники . ........................ 210
  ГЕОРГИЙ ПАВЛОВИЧ ЛОПАТО. Создатель минской школы
    конструирования компьютеров ................................. 217

Глава 4. Знаменитые программисты ................................ 221

  АДА АВГУСТА ЛАВЛЕЙС. Дочь Байрона, первая программистка ....... 223
  ГРЕЙС МЮРРЕЙ ХОППЕР. Мама и бабушка COBOL ..................... 228
  АЛЕКСЕЙ АНДРЕЕВИЧ ЛЯПУНОВ. Автор первых нотаций языков 
    программирования ............................................ 234
  ДЖОН БЭКУС. Создатель языка FORTRAN ........................... 239
  АНДРЕЙ ПЕТРОВИЧ ЕРШОВ. Выдающийся ученый в области 
    программирования ............................................ 243
  ДЖОН МАККАРТИ. Отец искусственного интеллекта, автор
    языка LISP .................................................. 251
  ДЖОН КЕМЕНИ и ТОМАС КУРЦ. Создатели популярного языка BASIC ... 257
  НИКЛАУС ВИРТ. Автор языков PASCAL, MODULA, OBERON . ............ 262
  КЕННЕТ ТОМПСОН и ДЕННИС РИЧИ. Создатели операционной системы
    UNIX и языка C .............................................. 266
  ГАРИ КИЛДАЛЛ. Автор первой операционной системы для 
    микрокомпьютеров ............................................ 271
  АЛАН КЭЙ. Автор объектно-ориентированного языка SmallTalk 
    и многооконного интерфейса .................................. 278
  БИЛЛ ГЕЙТС. Программистский миллиардер ........................ 284
  ПИТЕР НОРТОН. Популярное имя среди программистов конца
    XX века ..................................................... 292
  ЭДСГЕР ДЕЙКСТРА. "Смиренный" программист ...................... 296
  БЬОРН СТРАУСТРУП. Создатель языка C++ ......................... 302
  ЛИНУС ТОРВАЛЬДС. "Могучий финн" и его операционная система 
    Linux ....................................................... 306
  СЕЙМУР ПЕЙПЕРТ. Теоретик компьютерного образования и автор
    языка  LOGO . ................................................ 310
  ДЖЕЙМС ГОСЛИНГ. Создатель языка JAVA .......................... 315
  ДОНАЛЬД КНУТ. Автор Библии программистов ...................... 320

Глава 5. Создатели компьютерных технологий ...................... 327

  ВАННЕВАР БУШ. Первый отец гипертекста ......................... 329
  ТЕОДОР НЕЛЬСОН. Второй отец гипертекста ....................... 333
  ДЭНИЕЛ БРИКЛИН. Автор первой электронной таблицы .............. 336
  ДУГЛАС ЭНГЕЛЬБАРТ. Изобретатель "мыши" ........................ 340
  НОЛАН БУШНЕЛЛ. Изобретатель компьютерных игр .................. 344
  ДЖАРОН ЛАНЬЕ. Отец виртуальной реальности ..................... 350
  МАРВИН МИНСКИЙ. Патриарх искусственного интеллекта ............ 356
  РОБЕРТ МЕТКАЛФ. Изобретатель Ethernet ......................... 360
  ТИМ БЕРНЕРС-ЛИ. Создатель Всемирной паутины ................... 364
  РЭЙ ТОМЛИНСОН. Изобретатель электронной почты . ................ 371

Список литературы ............................................... 375

Сетевые ресурсы, посвященные данной теме ........................ 383

Частиков А.П. Архитекторы компьютерного мира. — СПб.: БХВ-Петербург, 2002. — 383 с.: ил. — Библиогр.: с.375-382 (133 назв.).
    В книге прослеживается история и эволюция компьютерного мира, которую можно условно разделить на несколько периодов: период, предшествующий компьютерной эпохе; период создания первых компьютеров и появления первых языков программирования; период становления и развития компьютерной индустрии, возникновения компьютерных систем и сетей; период создания объектно-ориентированных языков программирования и новых компьютерных технологий. Каждая из глав книги посвящена отдельному периоду, изобретателям, конструкторам и программистам — архитекторам компьютерного мира.
    Для широкого круга читателей.

10 документальных фильмов об архитектуре • ARTANDHOUSES

Архитектура не только застывшая музыка, но и зеркало общества. Вот о чем предлагают поразмышлять авторы подчас не претендующих на особую художественность фильмов, посвященных архитекторам и архитектуре.

«Гражданин Архитектор: Сэмюэл Мокби и дух Rural Studio»

«Citizen Architect: Samuel Mockbee and the Spirit of the Rural Studio», Sam Wainwright Douglas, 2010

Фильм о карьере Сэмюэла Мокби (1944–2001), архитектора-идеалиста из американской Алабамы, автора радикальной образовательной программы возведения сельских жилищ для беднейших слоев населения южных штатов, вошедшей в историю как Rural Studio. Но больше — в этой документальной ленте, снятой уже после смерти Мокби, внимание сфокусировано на роли архитектуры в решении социальных вопросов, проблем образования, гражданства, классового и расового неравенства. Студенты Обернского университета, прибегая к крайней изобретательности и используя только местные материалы, разрабатывали проект жилого дома, который стоил бы как можно меньше, но в котором захотел бы поселиться любой.


«Имзы: архитектор и художница»

«Eames: The Architect and the Painter», Jason Cohn, Bill Jersey, 2011

Молодой зодчий Чарлз Имз, уже открывший собственное бюро, оставляет жену и дочь, чтобы уйти к добившейся некоторого признания художнице-абстракционистке Рей Кайзер. Фильм — история любви и впечатляющего успеха знаменитой пары, Чарлза и Рей Имз, изменившей представление о мебели. Знаменитый инновационный стул из гнутой фанеры Eames Lounge Chair, спроектированный Имзами в 1945 году, до сих пор не теряет актуальности, считаясь иконой дизайна.


«Головокружение Гери»

«Gehry’s Vertigo», Ila Bêka, Louise Lemoine, 2013

Можно, конечно, разными способами подвергать анализу один из самых зрелищных архитектурных объектов минувшего столетия Музей Гуггенхайма в Бильбао, построенный Фрэнком Гери. Создатели документальной ленты совершили головокружительное восхождение на крышу музея, на тридцатиметровую высоту, чтобы вместе с командой альпинистов, ответственных за мойку окон и металлических лепестков гигантского «цветка», через особенности их виртуозной работы во всем объеме ощутить мощь архитектурного сооружения, образца деконструктивизма.


«Микротопия»

«Microtopia», Jesper Wachtmeister, 2013

Микродома как одна из вариаций эскапизма, гибкого подхода к понятию «жилище» как синониму стабильности; современные кочевники — архитекторы и художники, бегущие от цивилизации в поиске уединения, заботящиеся об охране окружающей среды, утилизации отходов, и воплощающие свою мечту в создании какой-то совершенно отдельной вселенной… Шведский режиссер фильма задается вопросом: есть ли будущее у такого образа жизни или же это просто эксперимент для тех, у кого нет другого выбора?


«Филипп Джонсон: дневник эксцентричного архитектора»

«Philipp Johnson: Diary of an Eccentric Architect», Barbara Wolf, 1997

Зритель получит наслаждение от экскурсии, проведенной Филиппом Джонсоном (1906–2005), лауреатом первой Притцкеровской премии и патриархом «интернационального стиля» в американской архитектуре по его собственным творениям. Поражающий бесконечным лаконизмом форм и обстановки «Стеклянный дом», построенный Джонсоном для себя в 1949 году в поместье в Коннектикуте, считается манифестом архитектора.


«Безумец и собор»

«El Loco de la Catedral», James Rogan, 2009

www. cathedraljusto.com

Современный Дон Кихот, монах дон Хусто Гальего Мартинес более полувека в одиночку строит храм. Не имея ни архитектурного образования, ни строительного опыта, чертежей или дедлайна, лишь истовую веру, житель маленького города Санта-Мария-де-Уэрта, что в испанской провинции Сория, в 1963 году заложил первый камень в основание своего смелого проекта. И пока он реализован лишь на две трети: на участке 20×50 м наметилась внешняя оболочка, уже очертились силуэты монастырских келий, библиотеки и офисов, на высоту 40 м гордо вознесся купол 12 м в диаметре, миниатюрная копия завершения римского Собора Святого Петра.


«Граница допустимого»

«The Edge of the Possible», Daryl Dellora, 1998

Один из самых известных архитекторов ХХ века датчанин Йорн Утсон построил выдающееся здание, символ Австралии, Сиднейскую оперу. Фильм глобально о победе политики над творчеством, но конкретно — о драматических нюансах создания достопримечательности под парусообразной крышей, внесенной ЮНЕСКО в список объектов всемирного наследия. В 1957 году Утсон выиграл международный конкурс на проект оперного театра в Сиднее. Но австралийские власти так урезали бюджет, что архитектору пришлось изменить первоначальную идею, а в 1966 году и вовсе покинуть проект, предоставив местным специалистам дорабатывать внутреннее пространство театра. Утсон уехал из Австралии и так и не увидел созданное им детище.


«

Архикультура»
«Archiculture», David Krantz, Ian Harris, 2016

За двадцать пять минут можно узнать все плюсы и минусы системы и архитектурного образования, в данном случае американского, и отрасли в целом. Молодые студенты факультета дизайна последнего курса Института Пратта в Нью-Йорке, давая интервью, весьма убедительны и ничего не скрывают. Ведущие педагоги, историки, звезды архитектуры, в том числе появляющийся в кадре Сигеру Бан, обсуждают ключевые аспекты методики преподавания, подачи материала и то, насколько всё это соответствует той реальной жизни, где выпускник оказывается, получив диплом.


«Большие надежды»

«Great Expectations», Jesper Wachtmeister, 2007

Фильм — путешествие в историю фантастической архитектуры и ее создателей. Во-первых, Ле Корбюзье, одного из наиболее значимых архитекторов XX века, автора зданий-блоков, поднятых над землей со свободно стоящими под ними колоннами, с плоскими крышами-террасами, «прозрачными» фасадами, неотделанными бетонными поверхностями, свободными пространствами этажей. Во-вторых, Ричарда Бакминстера Фуллера, архитектора, дизайнера, инженера, выступившего с проектом «Девятое небо», предполагавшего строительство воздушных жилищ в виде геодезических сфер. В-третьих, Моше Сафди и предложенный им дешевый способ индустриального домостроя «Хабитат 67» — двенадцатиэтажный жилой комплекс, состоящий из тысячи блоков, смахивающих на рассыпанные кубики «Лего».


«Сколько весит ваше здание, мистер Фостер?»

«How Much Does Your Building Weigh, Mr. Foster?”, Carlos Carcas, 2010

Фильм не то чтобы о понятии массы в архитектуре, скорее, это повествование о творческом пути одного из самых именитых архитекторов мира Нормана Фостера, автора штаб-квартиры банка HSBC в Гонконге, купола над зданием Рейхстага в Берлине, моста «Миллениум», Сити-Холла в Лондоне, небоскреба Хёрст-тауэр в Нью-Йорке, виадука Мийо во Франции, и его бесконечных попытках улучшить качество жизни через дизайн. Из-за тона сценария, написанного директором лондонского Музея дизайна Деяном Суджичем и лишенного какой бы то ни было критики, лента слегка напоминает рекламный ролик. Названием ей стал провокационный вопрос, однажды заданный Фостеру Бакминстером Фуллером, имевшим в виду центр изобразительных искусств Sainsbury в Восточной Англии.

10 самых блестящих архитекторов мира и их работы | by National Wood Products

Концепция строительства зародилась миллионы лет назад. С тех пор появились разные стили и дизайны.

Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay.com

Кажется, что архитекторы демонстрируют свой уникальный вкус к дизайну через свои работы. Многие архитекторы, от простых домов до высоких небоскребов, уже доказали, что они лучшие в мире.Итак, давайте познакомимся с некоторыми из самых блестящих архитекторов мира ниже.

Wikimedia / Via Photo Источник: upload.wikimedia.org

Немецко-американский архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ считается одним из пионеров модернистской архитектуры. Он представил свежий, современный архитектурный стиль, ясный и простой. В его зданиях использовались современные материалы, такие как листовое стекло и промышленная сталь, которые помогли ему определить внутреннее пространство. Его самые известные работы включают павильон Барселоны, дом Фарнсворта, Новую национальную галерею, Вестмаунт-сквер и центр Торонто-Доминион.

Wikimedia / Via Photo Источник: upload.wikimedia.org

Майкл Грейвс был американским архитектором, известным своими современными и постмодернистскими проектами. Около сорока лет он был профессором архитектуры в Принстонском университете. Некоторые из его известных проектов включают Портлендское здание, Публичную библиотеку Денвера, несколько зданий для The Walt Disney, Dolphin Resorts и Humana Building.

Источник Flickr / Via Photo: flickr.com

Родившийся в Финляндии, Ээро Сааринен оттачивал свое мастерство, работая в архитектурном бюро своего отца.Он был известен своим неофутуристическим стилем дизайна. Его известные проекты включают Арку Ворот в Сент-Луисе, штат Миссури, Центр полетов TWA и Вашингтонский международный аэропорт им. Даллеса.

Источник Flickr / Via Photo: flickr.com

Сезар Пелли является мозгом некоторых из самых высоких зданий в мире и популярных городских достопримечательностей. Благодаря своим уникальным архитектурным проектам он был удостоен золотой медали Американского института архитекторов. Некоторые из его самых выдающихся проектов — башни Петронас, Всемирный финансовый центр, центр Wells Fargo и здание клиники Крайл.

Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay.com

Заха Хадид, прозванная Королевой кривых, является одной из самых популярных женщин-архитекторов в мире. Ей приписывают ее видение, которое помогло преобразовать современную архитектуру. Этот иракско-британский архитектор получил признание академических, профессиональных и общественных организаций по всему миру. Ее известные проекты включают Оперный театр Гуанчжоу, Олимпийский водный центр Лондона, Башню Скорпион в Майами и Galaxy SOHO в Пекине, Китай.

Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay.com

Фрэнк Ллойд Райт — один из самых знаменитых архитекторов мира. Его интерес был сосредоточен на создании низменных проектов домов. Этот уроженец Висконсина создал дом прерий. Он также разработал концепцию резиденции Falling Water, которая была названа одним из самых крутых и лучших произведений архитектуры, которыми может гордиться мир. Это просто собственность, состоящая из множества прямоугольных балконов, которые, кажется, парят над естественным водопадом, который является частью самого дома.

Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay. com

Антонио Гауди — один из мировых архитекторов, которого благодарят за представление каталонского модернизма. Его самые известные проекты находятся в Барселоне, и до сих пор люди со всего мира стекаются в город, чтобы увидеть его проекты. Его самые известные работы включают Дом Баттло, Дом Мила, Парк Гуэль и Саграда Фамилия. Из-за того, как его религия повлияла на его работы, его называют Божьим Архитектором.

Wikimedia / Via Photo Источник: upload.wikimedia.org

Лауреат Притцкеровской премии Рем Колхас — один из лучших архитекторов 21 века. Его самые инновационные проекты включают в себя музей современного искусства «Гараж» в Москве, Шэньчжэньскую фондовую биржу, комплекс De Rotterdam и CCTV Center в Пекине, Китай.

Pixabay / Via Photo Источник: cdn.pixabay.com

Итальянский архитектор Ренцо Пиано является вдохновителем самого популярного лондонского архитектурного творения «Осколок».Хотя у Пиано нет фирменного дизайна или стиля, в нем интересно то, что он умеет создавать великолепные проекты. Другие здания, которые ему приписывают, — это Музей американского искусства Уитни, здание The New York Times Building, Parco della Musica и международный аэропорт Кансай.

Geograph UK / Via Photo Source: s0.geograph.org.uk

Один из ведущих британских архитекторов сэр Норман Фостер получил более 470 наград и признаний за свои работы.Его самые популярные работы находятся в Бостонском музее изящных искусств, Смитсоновском институте в Вашингтоне и в пекинском аэропорту.

Выше мы перечислили некоторых из лучших архитекторов мира. Эти гении, от Цезаря Пелли до Людвига Мис ван дер Роэ, оказали большое влияние на то, как сегодня строятся здания.

Сколько в мире архитекторов?

Просмотрите доску вакансий Architizer и подайте заявку на вакансию в области архитектуры и дизайна в некоторые из лучших фирм мира.Нажмите здесь, чтобы подписаться на нашу рассылку вакансий.

Если вы хотите перейти к концу для ответа на заголовок, я избавлю вас от хлопот. Приняв во внимание множество различных факторов, я подсчитал, что в настоящее время на Земле насчитывается от трех до четырех миллионов архитекторов .

Этот номер ни в коем случае не является официальным. Точного учета всех архитекторов в мире просто не существует, вот почему это важно учитывать, потому что знание пределов чего-либо — решающий первый шаг к его совершенствованию.

Хорошей отправной точкой для оценки общего числа архитекторов на Земле является Международный союз архитекторов, неправительственная организация (НПО), которая объединяет национальные архитектурные ассоциации 124 стран и насчитывает 1,3 миллиона членов. Принятые организации представляют собой основные группы, такие как Американский институт архитекторов (AIA) и Королевский институт британских архитекторов (RIBA), но во многих странах есть много архитекторов, которые не являются членами этих организаций, а также еще 72 страны в мире, так что это безопасная ставка 1.3 миллиона мало.

Monditalia инфографика; через ArchDaily

Пожалуй, наиболее полная перепись архитекторов представлена ​​в виде инфографики с выставки Monditialia Венецианской биеннале 2014 года. Его цель — проиллюстрировать несоответствие между концентрациями архитекторов по всему миру и при этом перечислить количество архитекторов на человека в 36 странах.

При усреднении этой инфографики число архитекторов на человека в 36 опрошенных странах составляет 2759 человек.Если бы это среднее значение было репрезентативным для всего мира (7,5 миллиарда человек), это означало бы, что на планете 2,7 миллиона архитекторов. Но помимо грубых предположений о 160 странах, которые не были обследованы, с этим графиком есть несколько проблем. Во-первых, в нем указано количество архитекторов в Соединенных Штатах, которое составляет 222 360 человек, что более чем вдвое превышает официальное число Национального совета по архитектурной регистрации (NCARB) за тот год, которое составляло 107 581 человек.

Возможно, исследование «Мондиталия» перепутало общее количество архитекторов в США.S. в том же году с общим количеством архитектурных лицензий (226 181), потому что многие архитекторы имеют несколько лицензий в разных штатах, поэтому общее количество NCARB в 107 581 кажется более надежным. Но NCARB учитывает только лицензированных архитекторов в своих цифрах, и дух этого расследования поддерживает игнорирование этого различия и применение термина «архитектор» к любому, кто проектирует здания для жизни, независимо от юридического статуса.

С этой целью оценки переписи населения США предполагают отношение количества работающих архитекторов без лицензии к количеству архитекторов с лицензией.Количество нанятых людей в Соединенных Штатах, перечисленных в 2014 году как «Архитекторы, кроме военно-морских», составляет 141 773 человека. Предполагая, что это относится к описанию работы независимо от лицензии, можно предположить, что соотношение архитекторов без лицензии и архитекторов с лицензией составляет 1,3 к 1, что для любого, кто работал более чем в нескольких архитектурных фирмах, может показаться немного заниженным.

Через e-architect.co.uk

Напротив, Совет по регистрации архитекторов Великобритании сообщил о 35 157 лицензированных архитекторах в 2014 году (согласно цифре Monditalia) по сравнению с оценкой правительства в 101 000 профессионалов в области архитектуры за тот же год. Если предположить аналогичную параллель между этими двумя опросами и их аналогами в США, это означает, что соотношение нелицензированных и лицензированных архитекторов, работающих в Великобритании, составляет примерно 2,9 к 1 — значительно выше, но не невероятно.

С этими числами можно нарисовать картину, сделав несколько предположений. Во-первых, низкая оценка IUA в 1,3 миллиона должна подвергаться некоторому множителю, такому как коэффициенты, описанные выше, которые пытаются учитывать нелицензированных специалистов по архитектуре, которые не являются членами организаций-членов IUA.Если бы это было так, можно было бы использовать диапазон, представленный между США (1,3) и Великобританией (2,9), предполагая, что общее количество архитекторов во всем мире составляет от 1,7 до 3,8 миллиона архитекторов.

Та же самая логика может быть применена к цифре в 2,7 миллиона человек, экстраполированной из среднего показателя Monditalia, поскольку ее число в Великобритании предполагает попытку представить общее количество лицензированных архитекторов в каждой стране, несмотря на ошибочное число для США. множителей, включающих нелицензированных архитекторов, эта оценка по всему миру находится между 3.5 и 7,8 млн.

В контексте исследования Monditalia создается впечатление, что оно склоняется в сторону развитых стран, предполагая, что цифры, взятые из этого исследования, искусственно завышены. Что касается IUA, 72 страны, отсутствующие в его списках членов, могут даже не отличать архитекторов от строителей, но поскольку это соображение пытается включить всех, чье основное занятие заключается в планировании жилых построек, оно будет учитывать числа, взятые из списка. IUA скорее всего немного низковат.

Имея это в виду, вполне разумно принять внутренний диапазон этих оценок (от 3,5 до 3,8 миллионов) в качестве возможного числа архитекторов в мире. Если округлить до чего-то более приятного, готовая цитата о количестве архитекторов по всему миру может быть оценена как где-то между тремя-четырьмя миллионами .

Знаменитая фотография НАСА «Голубой мрамор»; через Википедию

Какое это имеет значение? Рассмотрим историю Стюарта Брэнда, который в 1966 году начал массовую кампанию по связям с общественностью, чтобы убедить НАСА опубликовать фотографии Земли из космоса. Это было важно, потому что в то время, всего 50 лет назад, очень немногие люди видели, как на самом деле выглядела Земля; изображение в умах большинства людей было получено из карт, все они были плоскими, намеренно измененными в масштабе для ясности и покрытыми воображаемыми линиями границ. Эффект, который произвели фотографии НАСА, как только они вошли в массовое сознание, показывая планету во всей ее полноте, состоящей только из суши, воды и облаков, был не чем иным, как революционным, и считается, что он приложил руку к рождению современного экологического движения.

В наши дни в архитектуре часто можно услышать, что эта профессия сломана, умирает, уменьшается и т. д. — и, возможно, это так.

Но знание пределов чего-то является важным первым шагом к его улучшению, потому что это знание может сосредоточить усилия в жизнеспособном направлении, предотвращая вращение колеса, которое отвлекает, в то время как проблема продолжает усугубляться. В этом случае может быть полезным определение размера глобального архитектурного сообщества. Простое присоединение к ней фигуры, какой бы спекулятивной она ни была, может способствовать общему пониманию цели внутри раздробленной профессии, поддерживая своего рода единство, необходимое для преодоления стоящих перед ней проблем.

Итак, теперь у нас есть число. Расскажи своим друзьям.

Просмотрите доску вакансий Architizer и подайте заявку на вакансию в области архитектуры и дизайна в некоторые из лучших фирм мира. Нажмите здесь, чтобы подписаться на нашу рассылку вакансий.

Верхнее изображение от Дэна Хеттикса и Уэйна Тайлера Салла

Почему Рем Колхас — самый противоречивый архитектор в мире? | Искусство и культура

Архитектор Рем Колхас, 67 лет. Привычка Колхааса встряхивать устоявшиеся условности сделала его одним из самых влиятельных архитекторов своего поколения.Тунг Уолш

Рем Колхас создает проблемы в мире архитектуры еще со студенческих лет в Лондоне в начале 1970-х годов. Архитекторы хотят строить, и с возрастом большинство из них готовы смягчить свою работу, если это принесет им сочный заказ. Но 67-летний Колхас остался первоклассным провокатором, который даже в наши консервативные времена просто не умеет себя вести. Здание штаб-квартиры Центрального телевидения Китая, завершенное в мае этого года, некоторые критики охарактеризовали как циничное произведение пропаганды, а другие (в том числе и этот) — как шедевр.Более ранние проекты поочередно приводили в трепет и ярость тех, кто следил за его карьерой, включая предложение превратить часть Музея современного искусства в своего рода министерство саморекламы под названием MoMA Inc. (отклонено) и пристройку к музею Уитни. Американское искусство, которое будет нависать над существующим историческим зданием, как кошка, лапающая клубок пряжи (упало).

Привычка Колхаса встряхивать устоявшиеся условности сделала его одним из самых влиятельных архитекторов своего поколения.Непропорционально большое количество восходящих звезд профессии, в том числе Вини Маас из голландской фирмы MVRDV и Бьярке Ингельс из копенгагенской BIG, работали в его офисе. Архитекторы копаются в его книгах в поисках идей; студенты во всем мире подражают ему. Привлекательность отчасти заключается в его способности выводить нас из равновесия. В отличие от других архитекторов его уровня, таких как Фрэнк Гери или Заха Хадид, которые на протяжении долгой карьеры продолжали совершенствовать свое уникальное эстетическое видение, Колхас работает как художник-концептуалист, способный черпать из, казалось бы, бесконечного резервуара идей.

Однако наиболее провокационным — и во многом наименее понятным — вкладом Колхааса в культурный ландшафт является его роль городского мыслителя. С тех пор, как Ле Корбюзье нанес на карту свое видение модернистского города в 1920-х и 30-х годах, ни один архитектор не покрывал так много территории. Колхас преодолел сотни тысяч миль в поисках заказов. Попутно он написал полдюжины книг об эволюции современного мегаполиса и разработал генеральные планы, среди прочего, пригорода Парижа, Ливийской пустыни и Гонконга.

Его беспокойный характер привел его к неожиданным темам. На выставке, впервые представленной на Венецианской биеннале 2010 года, он стремился продемонстрировать, как консервация способствовала своего рода коллективной амнезии, превращая исторические районы в декорации для туристов и ретушируя здания, представляющие более неудобные главы нашего прошлого. Сейчас он пишет книгу о сельской местности, предмете, который в значительной степени игнорировался поколениями планировщиков, считавших город горнилом современной жизни.Если городская работа Колхаса имеет объединяющую тему, то это его видение мегаполиса как мира крайностей, открытого для любого человеческого опыта. «Перемены наполняют людей этим невероятным страхом», — сказал Колхас, когда мы сидели в его офисе в Роттердаме и просматривали ранний макет его последней книги. «Нас окружают кризисники, которые видят город в состоянии упадка. Я как бы автоматически принимаю перемены. Затем я пытаюсь найти способы мобилизации изменений для укрепления первоначальной идентичности.Это странное сочетание веры и отсутствия веры».

Высокий и подтянутый, в зауженной темно-синей рубашке, с пытливыми глазами, Колхас часто кажется нетерпеливым, когда говорит о своей работе, и часто встает, чтобы найти книгу или изображение. В его фирме OMA для Управления столичной архитектуры работает 325 архитекторов с филиалами в Гонконге и Нью-Йорке, но Колхасу нравится сравнительная изоляция Роттердама, сурового портового города. Размещенный в массивном здании из бетона и стекла, его офис расположен на больших открытых этажах, как на фабрике.В то воскресное утро, когда мы встретились, около дюжины архитекторов молча сидели за длинными рабочими столами перед своими компьютерами. Повсюду были разбросаны макеты различных проектов, некоторые из которых были настолько большими, что в них можно было зайти.

В отличие от большинства архитекторов его уровня, Колхас участвует во многих конкурсах. Процесс дает творческую свободу, так как клиент не зависает, но это также рискованно. Фирма вкладывает огромное количество времени и денег в проекты, которые никогда не будут реализованы. Для Колхаса это кажется приемлемым компромиссом.«Я абсолютно никогда не думал о деньгах или экономических проблемах, — сказал Колхас. «Но как архитектор я думаю, что это сила. Это позволяет мне быть безответственным и вкладываться в свою работу».

Первое испытание своих градостроительных теорий Колхас провел в середине 1990-х годов, когда он получил заказ на проектирование обширной застройки на окраине Лилля, ветхого промышленного города на севере Франции, экономика которого когда-то была основана на добыче полезных ископаемых и текстиле. Связанный с новой линией высокоскоростной железной дороги, комплекс под названием Euralille включал в себя торговый центр, конференц-центр и выставочный центр, а также офисные башни, окруженные путаницей автострад и железнодорожных путей.Стремясь придать ему богатство и сложность старого города, Колхас задумал нагромождение городских достопримечательностей. Бетонная пропасть, пересекаемая мостами и эскалаторами, должна была соединить подземный гараж с новой железнодорожной станцией; ряд несоответствующих друг другу офисных башен будет пересекать железнодорожные пути станции. Для большего разнообразия были приглашены знаменитые архитекторы для проектирования различных зданий; Колхас спроектировал конференц-зал.

Спустя более десяти лет после его завершения, Колхас и я встретились перед Congrexpo, конференц-залом, чтобы посмотреть, как проект выглядит сегодня.Эллиптическая оболочка, колоссальное здание разделено на три части: концертный зал на 6000 мест на одном конце, конференц-зал с тремя аудиториями в середине и выставочное пространство площадью 215 000 квадратных футов на другом.

В эту субботу днем ​​здание пустует. Колхаасу пришлось уведомить городские власти, чтобы получить доступ, и они ждут нас внутри. Когда Колхааса наняли для проектирования здания, его все еще считали восходящим талантом; сегодня он крупный деятель культуры — архитектор, лауреат Притцкеровской премии, о котором регулярно пишут в журналах и на телевидении, — и официальные лица явно рады встрече с ним.Его присутствие, кажется, придает культурную значимость их провинциальному городу.

Колхас вежлив, но, кажется, хочет сбежать. Выпив чашку кофе, мы извиняемся и начинаем пробираться по пещерообразным комнатам зала. Время от времени он останавливается, чтобы обратить мое внимание на какую-нибудь архитектурную особенность: например, мрачную атмосферу зала, обшитого фанерой и искусственной кожей. Дойдя до главного концертного зала, сырой бетонной оболочки, мы долго стоим там. Иногда Колхас кажется архитектором поневоле — кем-то, кого не заботят общепринятые представления о красоте, — но он мастер своего дела, и я не могу не восхищаться интимностью пространства.Комната имеет идеальные пропорции, так что, даже сидя в глубине верхнего балкона, чувствуешь себя так, как будто прижимаешься к сцене.

Но больше всего меня поражает то, как Колхас смог выразить в одном здании большие городские идеи. Эллиптическая, яйцевидная внешность Congrexpo предполагает совершенно автономную систему, но внутри — какофония конкурирующих зон. Главный вестибюль, поддерживаемый внушительными бетонными колоннами, напоминает римские руины, заключенные в зеркальный зал; выставочное пространство, напротив, светлое и воздушное. Напряженность, возникшая между ними, похоже, отражает одну из главных забот Колхаса: как обеспечить максимальную степень личной свободы, не способствуя эрозии гражданской культуры?

Остальная часть Евралиля немного разочаровывает. Застройке не хватает эстетического единства, которое мы связываем с великими городскими достижениями прежних эпох и которое, к лучшему или к худшему, придает им монументальное величие. Из-за ограниченного бюджета многие строительные материалы стоят дешево, а некоторые плохо изнашиваются.Станция высокоскоростного поезда, спроектированная Жаном-Мари Дютильелем, кажется грубой и душной, несмотря на огромные стеклянные просторы. Добавление металлических клеток над мостами и эскалаторами станции, чтобы люди не бросали мусор на пути, только делает атмосферу более гнетущей.

Однако со временем я замечаю более тонкую игру пространств. Треугольная площадь действует как успокаивающий центр в самом сердце застройки, ее поверхность плавно спускается к длинному окну, из которого вы можете наблюдать, как поезда медленно прибывают и отходят от станции. Напротив, перекрещивающиеся мосты и эскалаторы, которые спускаются на несколько этажей к платформе метро за станцией, вызывают в воображении головокружительные подземные своды гравюр Пиранези 18-го века с воображаемыми тюрьмами. Наверху башни, которые окружают станцию, в том числе поразительная конструкция из полупрозрачного стекла в форме ботинка, спроектированная Кристианом де Портзампарком, создают приятный эффект стаккато на горизонте.

Лучше всего то, что Euralille не является ни инфантильным тематическим парком, ни неприступной сеткой ящиков из синтетического стекла.Это действительно непретенциозное, популистское пространство: улицы, заполненные возбужденными бизнесменами, угрюмыми подростками и рабочими парами, пульсируют энергией. Эта разница подчеркнута позже, когда мы прогуляемся по историческому центру Лилля в нескольких кварталах от него, где отремонтированные пешеходные улицы и наряженная площадь выглядят как французская версия главной улицы Диснея.

Достижение Колхаса в Евралиле немаловажно. За время, прошедшее с момента завершения развития, глобализация породила множество городских центров, столь же однородных и бесплодных, как худшие образцы ортодоксального модернизма — минус социальный идеализм.То, что когда-то называлось общественным пространством, превратилось в место бешеного потребительства, за которым наблюдают бдительные глаза тысяч камер наблюдения, часто закрытых для тех, кто не может позволить себе членство.

В этом новом мире архитектура все больше и больше напоминает форму корпоративного брендинга. Те, кто поднялся по служебной лестнице, когда-то думая, что они будут производить значимую общественную работу — библиотеки, художественные музеи и жилищные проекты, которые были одним из основных элементов архитектуры 20-го века, — внезапно оказались за столом напротив застройщиков и советов директоров корпораций, чьи интересы не всегда были столь благородны.Эти клиенты все больше и больше жаждали эффектного здания, которое могло бы привлечь толпу или продать недвижимость.

Колхас родился в Роттердаме в 1944 году, во время бомбардировки союзниками, и вырос в семье интеллигентной богемы. Дедушка был архитектором, построившим штаб-квартиру голландской авиакомпании KLM и государственного управления социального обеспечения; его отец писал магические реалистические романы и редактировал левый еженедельник. После войны семья переехала в Амстердам, где Колхас проводил дни, играя в развалинах здания государственного архива, взорванного сопротивлением во время немецкой оккупации.

Впервые он столкнулся с мегаполисом и всеми его моральными противоречиями еще мальчиком в Джакарте, Индонезия, где его отец руководил культурным институтом под руководством революционера Сукарно, который руководил борьбой страны за независимость. «Я никогда не видел такой бедности, — сказал Колхас. «И я почти сразу понял, что нельзя судить об увиденном. На каком-то уровне вы могли только принять это как реальность».

Вернувшись в Амстердам, когда ему было немного за 20, Колхас избегал радикальной политики, присоединившись к небольшой группе голландских писателей-сюрреалистов на задворках европейской культурной сцены. «Было два вида 60-х, — сказал он мне. «Один был авангардным, в высшей степени модернистским — Антониони, Ив Кляйн. Другой была англо-саксонская, хиппи-политическая сторона. Я ассоциировался с авангардной тенденцией». Колхас некоторое время работал журналистом, написав профиль, высмеивающий видение художника-архитектора Константа Ньювенхейса посткапиталистического рая, подвешенного на высоте сотен футов над городом на огромном стальном каркасе. Более поздняя история высмеивала Прово — группу молодых голландских анархистов, чьи действия (планирование сорвать королевскую свадьбу дымовыми шашками) были направлены на то, чтобы подстрекать голландские власти.Колхас даже был соавтором сценария для непристойного короля фильмов категории B Расса Мейера. (Фильм так и не был снят.)

К тому времени, когда Колхас поступил в Лондонскую архитектурную ассоциацию в конце 1960-х годов, он зарекомендовал себя как дерзкий мыслитель с порочным чувством юмора. Рисунки, которые он сделал для своего последнего проекта, которые сейчас принадлежат MoMA, были дерзкой пародией на модернистские утопии и их «последствия». Проект, получивший название «Добровольные узники архитектуры», был частично смоделирован по образцу Берлинской стены, которую Колхас назвал «шедевром» дизайна, превратившим западную часть города в непреодолимую городскую фантазию.Ироничное предложение Колхаса для Лондона проложило широкую полосу через центр, чтобы создать гедонистическую зону, которая могла бы «полностью удовлетворить индивидуальные желания». Когда жители города устремятся к нему, остальная часть Лондона превратится в руины. (Галереи и музеи просят одолжить рисунки Колхаса чаще, чем что-либо еще в коллекциях архитектуры и дизайна MoMA.)

Книга Колхаса « Бредовый Нью-Йорк » закрепила за ним репутацию провокатора. Когда Колхас писал ее в середине 1970-х, Нью-Йорк находился в спирали насилия и упадка.Мусор накапливался на улицах, владельцы трущоб сжигали заброшенные многоквартирные дома в Южном Бронксе, чтобы получить страховку, а белый средний класс бежал в пригороды. Для большинства американцев Нью-Йорк был современным Содомом.

Для Колхаса это был потенциальный городской рай. Со своей новой женой, голландской художницей Маделон Вризендорп, он увидел пристанище для чужаков и неудачников. Он утверждал, что общая сетка Манхэттена, казалось, способна вместить опьяняющую смесь человеческой деятельности, от самых крайних частных фантазий до самых маргинальных субкультур.Позитивность книги подчеркивала обложка: иллюстрация Вризендорпа, изображающая здания Эмпайр Стейт и Крайслер, лежащие бок о бок в посткоитальном сне. «Это было направлено против представления о Нью-Йорке как о безнадежном случае», — сказал мне Колхас. «Чем более неправдоподобной казалась его защита, тем интереснее было писать об этом».

Эти ранние идеи начали воплощаться в городскую стратегию в серии проектов в Париже и его окрестностях. Например, в конкурсе 1991 года на расширение делового района Ла Дефанс Колхас предложил снести все, кроме нескольких исторических достопримечательностей, университетского городка и кладбища; остальные будут заменены новой сеткой в ​​манхэттенском стиле. Идея заключалась в том, чтобы определить и защитить самое ценное, а затем создать условия для городского хаоса, который он так любил завоевывать.

Совсем недавно Колхас отреагировал на то, что он назвал «чрезмерной тягой к зрелищности», доведя свою еретическую работу до еще больших крайностей. В архитектурном плане его недавние проекты могут быть либо восхитительно загадочными, либо брутально прямыми. Искаженная форма его здания видеонаблюдения, например, — своего рода прямоугольная арка, вершина которой находится под углом на высоте более 500 футов над землей, — делает невозможным определение ее смысла.(Мартин Филлер осудил его в New York Review of Books как искусную попытку придать «фальшивое подобие прозрачности» тому, что по сути является пропагандистским оружием китайского правительства.) С некоторых точек зрения его форма выглядит громоздкой и агрессивной. ; с других он выглядит почти хрупким, как будто все это вот-вот опрокинется — великолепная эмблема смутных времен. В отличие от этого, Wyly Theatre в Далласе (2009) — это гиперфункциональная машина — гигантская летающая башня с подвижными сценами и перегородками, заключенная в 11-этажную металлическую коробку.

В то же время его городские работы стали казаться все более донкихотскими. В плане развития Гарвардского университета 2001 года, который расширялся через реку Чарльз в соседний Олстон, Колхас предложил изменить направление реки на несколько миль, чтобы создать более единый кампус. Эта идея казалась абсурдной, и правление Гарварда быстро отклонило ее, но она несла в себе скрытый смысл: поразительный рост Америки в первые три четверти 20-го века был в значительной степени основан на высокомерии ее инженеров.(Вспомните Лос-Анджелес, изображенный в романе Романа Полански « Чайнатаун ​​», город, который отводит воду через 250 миль пустыни, чтобы питать рост долины Сан-Фернандо.) Почему, казалось, спрашивал Колхас, такие чудеса не возможны сегодня? ?

В конкурсе 2008 года на участок у побережья Дубая Колхас пошел на другую сторону, предложив застройку, которая напоминала бы фрагмент Манхэттена, который переплыл через Атлантику и застрял в Персидском заливе — своего рода «подлинный» городская зона, состоящая из обычных городских кварталов, которые должны были служить фоном для фальшивого блеска Дубая.

Его наиболее убедительным ответом на пороки глобальной урбанизации было предложение о строительстве культурного района Западный Коулун, обширного культурного и жилого комплекса площадью 99 акров, который будет построен на свалке с видом на гавань Гонконга. Колхас ездил в Гонконг каждый месяц в течение более года, чтобы работать над проектом, часто блуждая в окрестных горах. Вдохновленный найденными им жилищами переселенцев и сельскими болотами, он предложил три «городских поселка», расположенных вдоль просторного общественного парка.Идея заключалась в том, чтобы создать социальную чашу для смешивания людей разного культурного, этнического и классового происхождения. «Несмотря на свой столичный характер, Гонконг окружен сельской местностью, — сказал Колхас. «Мы чувствовали, что обнаружили действительно замечательный прототип. Деревни были не только очень красивой городской моделью, но и устойчивыми».

Опыт закончился разочарованием. После более чем года работы над предложением Колхас проиграл Норману Фостеру, чьи проекты известны высокотехнологичным блеском.

Еще больше беспокоит Колхаса то, что архитектурный климат стал более консервативным и, следовательно, более устойчивым к экспериментальной работе. (Обратите внимание на недавний успех таких архитекторов, как Дэвид Чипперфилд, чья минималистская эстетика получила высокую оценку за ее успокаивающую простоту.)

Как сказал мне человек, тесно сотрудничавший с Колхасом: «Я не думаю, что Рем всегда понимает, насколько опасны его проекты. Идея предложить строить деревни в городской черте Гонконга очень пугает китайцев — это именно то, от чего они убегают.

Тем не менее, Колхас всегда стремился найти красоту в местах, которые другие могли бы счесть городским мусором, и тем самым он, кажется, поощрял нас оставаться более открытыми для других. Его идеальный город, если заимствовать слова, которые он когда-то использовал для описания проекта «Западный Коулун», кажется местом, где «все для всех».

Похоже, его вера в это видение ничуть не охладилась. Один из его новейших проектов, строящийся центр исполнительских искусств в Тайбэе, сочетает в себе загадочность CCTV и прямолинейность театра Wyly. И он продолжает заниматься градостроительными проектами: источники в архитектурном сообществе говорят, что он недавно выиграл конкурс на проектирование обширного аэропорта в Дохе, Катар (результаты не были обнародованы). Если он будет построен, то станет его первым крупным городским проектом со времен Евралиля.

Колхас впервые задумал написать книгу о сельской местности, когда гулял со своей давней спутницей, дизайнером Петрой Блез, в швейцарских Альпах. (Коолхас расстался со своей женой несколько лет назад и теперь живет с Блезом в Амстердаме.) Проезжая через деревню, он был поражен ее искусственностью. «Мы приходили сюда с определенной регулярностью, и я начал распознавать определенные закономерности, — сказал Колхас. «Люди изменились; коровы на лугах выглядели иначе. И я понял, что мы много работали над этой темой на протяжении многих лет, но мы никогда не связывали точки. Это как бы сублимировано».

В макете книги изображения роскошно отремонтированных загородных домов и подростков-мигрантов в темных тонах соседствуют с изображениями домотканых русских крестьян столетней давности. На диаграмме показан спад в сельском хозяйстве за последние 150 лет. В сельской местности площадью десять квадратных километров за пределами Амстердама Колхас находит продавца солнечных батарей, ночлег и завтрак, сувенирные магазины, центр релаксации, центр грудного вскармливания и сад скульптур, разбросанный среди земель, которые в основном обрабатываются польскими рабочими. Роботы водят тракторы и доят коров.

Колхас говорит, что книга затронет жизненно важную тему: как примириться с неумолимым темпом модернизации. Сельская местность стала «более изменчивой, чем ускоренный город», — пишет Колхас в одном из макетов.«Мир, ранее определяемый временами года, теперь представляет собой ядовитую смесь генетических экспериментов, индустриальной ностальгии [и] сезонной иммиграции».

Трудно понять, считаете ли вы это кошмаром или возможностью, говорю я ему. «Это была история всей моей жизни, — сказал Колхас, — бежать против течения и бежать по течению. Иногда бег по течению недооценивают. Принятие определенных реалий не исключает идеализма. Это может привести к определенным прорывам». На самом деле урбанизм Колхаса, можно сказать, существует на переломном этапе между миром, как он есть, и миром, каким мы его себе представляем.

Архитектура Инновации мысли

Рекомендуемые видео

Где спят архитекторы | Архитектура

«К кому лучше обратиться за советом по поводу самых спокойных отелей, как не к вдохновителям дизайна? Phaidon’s Where Architects Sleep делится инсайдерскими советами о самых мечтательных отелях для качественного сна.»— Domino

«[A] новая книга о лучших отелях мира.»— Acquire Mag

«[A] крутая новая книга журнального столика. .. Уникально оформленный и красивый описательный справочник представляет собой секретный чит-код для планирования следующей поездки.» — Airows

«Фейдон опубликовал много замечательных книг за эти годы. Как бы мы ни были впечатлены всей их коллекцией фолиантов, они не все так незаменимы, как их линейка книг «Куда поехать»… Планируете ли вы деловую поездку, отпуск, отдаленное путешествие, свадьбу или корпоративное мероприятие, эта книга полна полезных советов для путешественников, заботящихся о дизайне.»— Cool Material

«Дизайнерские направления: от ракетной башни до хиппи-модернизма в пустыне, архитекторы дают свои лучшие советы по местам для проживания.»— The Guardian

этот компактный сборник… Со всеми этими неожиданными предпочтениями, это причудливое руководство, позволяющее проникнуть в сознание некоторых архитекторов и их самые любимые места, стоит проконсультироваться перед вашей следующей поездкой.» — Architectural Record

идеальный ресурс, подарок и возможность путешествовать по всему миру с заботой о дизайне. «— Bless This Stuff

«Вслед за бестселлером Where Chefs Eat , Phaidon создал еще один экспертный путеводитель: в Where Architects Sleep .»— Werd

«Составляем список лучших в мире легко: большинство из нас впечатлены простынями с большим количеством нитей, пейзажным бассейном и круглосуточным обслуживанием номеров. Составление списка лучших отелей мира по мнению тех, кто занимается их дизайном? Это более сложная попытка.Но г-жа Сара Миллер, бывший главный редактор Condé Nast Traveler UK , взялась за дело… Полученный сборник вряд ли разочарует». — Mr Porter

хотите открыть для себя лучшие места в мире, чтобы отдохнуть головой… Настоящая библия путешествий для тех, кто ищет рекомендации в курсе.» — Forbes

«Если вы хотите знать, где остановиться во время путешествия за границу, пусть Где Архитекторы Спят будет вашим гидом.«— Блог «Вот почему я разорился»

«Учитесь у профессионалов. Среди самых горячих томов по дизайну за этот год — «Где архитекторы спят» … в нем представлены работы некоторых крупнейших представителей отрасли». — ELLE Decoration

«Они создали одни из самых культовых зданий и великолепных интерьеров на планете. Итак, когда они уходят, где предпочитают оставаться такие, как лорд Фостер? Новая книга раскрывает все.»— The Times Saturday Magazine

«Блестящая энциклопедия.»— Alixelay

«Содержит 1200 рекомендаций от крупных фирм… Этот сборник содержит жемчужины [и]… множество полезных советов.»— enRoute

«Кто лучше главного редактора- руководитель Condé Nast Traveler UK , чтобы выбрать действительно исключительные отели? Здесь она опирается на отзывы архитекторов об их любимых местах для проживания, от тотальной роскоши до экологически чистых убежищ и стильных бюджетных вариантов проживания. Идеально подходит для шикарных матерей, путешествующих по всему миру: сделайте еще один шаг и забронируйте для нее проживание, чтобы пойти с ним. «— TheLady.co.uk

Лучшая архитектура мира 2021 Новости

Объявлена ​​лучшая архитектура мира 2021, Здания года Архитекторы, Основные проекты недвижимости Фото

7 июля 2021 г.

Архитайзер – A+Awards


Bamboo Branch Academy от Archermit – фото © Arch-Exist Photography

Объявлены награды за лучшую архитектуру мира 2021 года

Победители 9-й ежегодной премии A+ Awards отмечают дизайн для меняющегося мира

Architizer, ведущая мировая онлайн-платформа для архитектуры, объявляет победителей 9-й ежегодной премии Architizer A+Awards.Премия A+Awards , основанная на принципах демократизации архитектуры, является крупнейшей и наиболее международной программой наград в отрасли, в которой отмечаются лучшие архитектуры и пространства со всего мира.


Lyngen Aurora от Snorre Stinessen Architecture – фото © Snorre Stinessen


Presence in Hormoz 02 от ZAV Architects – фото © Soroush Majidi


One Hundred от Studio Gang © Том Харрис


Общественный центр Grossweikersdorf by smartvoll – фото © Dimitar Gamizov


HEITO 1909 от ECG International Landscape Consultants – фото © YHLAA Yi Hsien Lee and Associates


Павильон S от Rooi Design and Research – фото © Shao Feng

Opus от Zaha Hadid Architects

Opus от Zaha Hadid Architects – фото © Laurian Ghinitoiu


House LO by Atelier Lina Bellovicova – фото © boysplaynice

После года беспрецедентных социальных и экологических проблем тема этого сезона — «Архитектура для меняющегося мира» — посвящена архитекторам и дизайнерам, чья работа направлена ​​на создание более устойчивой искусственной среды для будущих поколений. В число победителей 2021 года входят инновационные проекты известных фирм и новых практик, среди них:

Tadao Ando Architect & Associates (Художественный музей Хэй, Шунде, Китай)

He Art Museum by Tadao Ando Architect & Associates – фото © He Art Museum

Heatherwick Studio (Maggie’s Leeds, Лидс, Великобритания)

Maggie’s Leeds by Heatherwick Studio – фото © Hufton+Crow

Diana Kellogg Architects (Школа для девочек Раджкумари Ратнавати, Джайсалмер, Индия)

Школа для девочек Раджкумари Ратнавати от Diana Kellogg Architects – фото © Vinay Panjwani

VTN (Vo Trong Nghia) Architects (Stepping House, Хошимин, Вьетнам)

Stepping Park House от VTN Architects (Vo Trong Nghia Architects) – фото © Hiroyuki Oki

Caspar Schols (ANNA Stay, Денбош, Нидерланды)

ANNA Stay by Caspar Schols – фото © Jorrit t Hoen

Studio Zhu Pei (Музей императорской печи Цзиндэчжэня, Цзиндэчжэнь, Китай)

Музей императорской печи Цзиндэчжэня студии Zhu Pei – фото © schranimage

Полный список победителей можно найти на Architizer 2021.

«Успеха на рынке недостаточно… мы заботимся о своей репутации новаторов в своей области. Получение признания за аэропорты и офисные башни особенно приятно, потому что это означает, что все категории проектов могут стать поводом для великой архитектуры. Это то, во что мы верим». Патрик Шумахер, партнер Zaha Hadid Architects


Викторианская музыкальная шкатулка от CCY Architects – фото © Draper White

В 9-м сезоне на премию A+Awards было подано более 5000 заявок из более чем 100 стран, включая бесчисленное количество новаторских проектов, отвечающих на самые насущные глобальные вызовы современности — от изменения климата и пандемии COVID-19 до урбанизации и экономического неравенства.Среди известных членов жюри были профессор Лесли Локко (основатель и директор Африканского института будущего), Том Кундиг FAIA, RIBA (директор / владелец, Олсон | Кундиг), Надер Техрани (директор-основатель NADAAA; декан архитектурной школы Купера Хьюитта), Элисон Брукс. (директор и креативный директор, Alison Brooks Architects), Фернанда Каналес (основатель и директор, Fernanda Canales Arquitectura) и многие другие.


Вместе отдельно от Behin Ha Design Studio – фото © Ard Jongsma

Победитель, выбранный жюри, и победитель в номинации «Выбор народа» были награждены в каждой из 94 категорий, при этом было подано более 400 000 голосов при голосовании.


Конгресс предпринимателей Ябули от MAD Architects – фото © Arch-Exist Photography

В дополнение к победителям жюри и победителям конкурса Special Honoree Awards будут вручены несколько выдающихся проектов этого года, которые демонстрируют исключительную силу архитектуры в качестве катализатора изменений в сообществах по всему миру.


Smart Design Studio by Smart Design Studio – фото © Romello Pereira

«Дизайнеры, стоящие за этими проектами, происходят из совершенно разных стран и имеют личный опыт, но всех их объединяет по крайней мере одна общая черта — они обладают творческой смелостью не только повторять настоящее, но и создавать совершенно новые идеи для будущего.Пол Кескис, директор по контенту, Architizer


The Crystal от Safdie Architects – фото © Shao Feng

В партнерстве с официальными партнерами A+Awards AIA NY, Королевским архитектурным институтом Канады и новостной лентой v2com онлайн-празднование победителей будет продолжаться в течение лета и осени. Также в седьмом издании ежегодный сборник победителей ARCHITIZER: The World’s Best Architecture будет опубликован издательством Monacelli Press в ноябре 2021 года. Эта потрясающая книга в твердом переплете является исчерпывающим путеводителем по лучшим зданиям и пространствам года.


Водораздел — Живое здание Вебера Томпсона — фото © Меган Монтгомери / Built Work Photography

Основные даты
Запуск программы A+Awards: 4 января 2021 г.

Объявление победителей: 6 июля 2021 г.


Бамбук Бамбуковый навес + павильоны от llLab – фото © Arch-Exist Photography

О A+Awards
Architizer A+Awards — это крупнейшая в мире программа награждения в области архитектуры и строительных материалов, которую отмечают более 400 миллионов человек по всему миру.Миссия программы состоит в том, чтобы способствовать пониманию значимой архитектуры во всем мире и отстаивать ее потенциал для положительного влияния на повседневную жизнь.


Инновационный центр SCION – Te Whare Nui o Tuteata от RTA Studio & Irving Smith Architects – фото © Патрик Рейнольдс

Об Architizer
Основная миссия Architizer — расширять возможности архитекторов с помощью нашего рынка, объединяющего архитекторов и производителей продукции, а также с помощью вдохновляющего контента, программы награждения и глобального охвата, освещающего лучшую архитектуру мира.Мы предоставляем архитекторам инструменты, необходимые им для строительства лучших зданий, лучших городов и лучшего мира.


Quinta de Santo António Hotel & Winery by Atelier Sergio Rebelo, Jorge Mendes Leal, Pormin – José Guedes и клиенты Joaquim Fernandes e Filomena Fernandes of Quinta de Santo António de Adorigo, Tabuaço – фото © MIR

Лучшая архитектура мира 2021 Объявленные изображения/полученная информация 070721

Дальнейшая подборка зданий по всему миру:

Здания 2020 года

Архитектурная премия

Премия современной архитектуры – выбор:

Награды РИБА

Премия Стирлинга

Королевская золотая медаль RIBA

Ключевые ссылки архитекторов

Заха Хадид

Фрэнк Гери

Герцог де Мерон

Архив зданий года

Архитектура 2013 года: Здания года

Строительные проекты 2013 года

Архитектура 2012 года: Здания года

Архитектура 2011 года

Комментарии / фотографии для страницы Best Architecture 2021 Добро пожаловать

WA100 2020: большой список | Особенности

1 1   Генслер США 2817  
2 2   Никкен Секкей Япония 1910 500-599 млн долларов
3 3   АЭКОМ США 1637 600-699 млн долларов
4 4   HDR США 1590 400-499 млн долларов
5 6   Свеко Швеция 1200  
6 7   Группа IBI Канада 870  
7 9   Аэдас Китай 821 240-249 млн долларов
8 12   HKS США 777 260-269 млн долларов
9 5   Перкинс и Уилл США 762 600-699 млн долларов
10 11   Перкинс Истман США 752 270-279 млн долларов
11 13   Группа ДЛР США 706 270-279 млн долларов
12 19   Архитекторы и проектировщики Heerim Южная Корея 649 180-189 млн долларов
13 = 16   КэннонДизайн США 645 170-179 млн долларов
14 10   Архитекторы ДП Сингапур 644  
15 18   СмитГрупп США 608 210-219 млн долларов
16 20   Архитектура Хэан Республика Корея 597 100-109 млн долларов
17 15   Стантек Канада 573 330-339 млн долларов
18 21   Нихон Секкей Япония 542 170-179 млн долларов
19 22   Инженеры-архитекторы ATP Австрия 535 100-109 млн долларов
20 23   gmp Архитектор Германия 497 90-99 млн долларов
21 8   ХОК США 492 300-309 млн долларов
22 = 16   Белый Архитектор Швеция 487 80-89 млн долларов
23 26   Архитекторы ZGF США 476 130-139 млн долларов
24 30   БДП Великобритания 466 80-89 млн долларов
25   Новый РСП Сингапур 458 80-89 млн долларов
26 32   ГЭС Архитектор Германия 454 60-69 млн долларов
27 14   Фостер + Партнеры Великобритания 452 200-209 млн долларов
28   Новый Группа Arcplus Китай 432 600-699 млн долларов
29 29   НБДЖ США 407 170-179 млн долларов
30 28   Куме Секкей Япония 406 120-129 млн долларов
31 31   Мицубиси Джишо Секкей Япония 370 190-199 млн долларов
32 38   АСЬЯ Филиппины 346 10-19 млн долларов
33 33   ССЫЛКА Архитектура Норвегия 339 60-69 млн долларов
34 35   Группа П&Т Китай 327 110-119 млн долларов
35 34   Архитекторы DLN Китай 325  
36 36   ЛВК и партнеры Китай 322 80-89 млн долларов
37 37   Кунвон Республика Корея 312 100-109 млн долларов
38 42   Инженеры-консультанты EHAF ОАЭ 310 50-59 млн долларов
39 53   Олфорд Холл Монаган Моррис Великобритания 297 50-59 млн долларов
40 =40   Национальное инженерное бюро ОАЭ 279 60-69 млн долларов
41 =40   Чепмен Тейлор Великобритания 277 40-49 млн долларов
42 45   Архитекторы Dewan + инженеры ОАЭ 272 60-69 млн долларов
43 44   ИДОМ Испания 271 50-59 млн долларов
44 = 59   Рональд Лу и партнеры Китай 270 60-69 млн долларов
=45 46   Аидея Филиппины 265 10-19 млн долларов
=45 52   Лемей CO Канада 265 80-89 млн долларов
47 55   ПБК США 260 110-119 млн долларов
=48 43   Архитекторус Австралия Австралия 252 40-49 млн долларов
=48 51   КЕО Кувейт 252 170-179 млн долларов
50 = 59   AXS Сатоу Япония 251 80-89 млн долларов
51   Новый МВРДВ Нидерланды 250 30-39 млн долларов
52 47   Бейтс Смарт Австралия 238 40-49 млн долларов
53 39   Ли и Оранж Китай 233 60-69 млн долларов
54 58   Корган Ассошиэйтс США 227 130-139 млн долларов
55 57   DSP Design Associates Индия 221 10-19 млн долларов
56 84   Вонг Тунг и партнеры Китай 217 50-59 млн долларов
57 50   Группа Бьярке Ингельс Дания 213 60-69 млн долларов
58 48   Архитекторы B+H  Канада 205 50-59 млн долларов
59 54   GHD Вудхед Австралия 201 60-69 млн долларов
=60 =61   Бродвей Малян Великобритания 200 40-49 млн долларов
=60 65   Wilmotte & Associés Франция 200 40-49 млн долларов
62 =61   Группа архетипов Вьетнам 199 20-29 млн долларов
=63 63   Союзники и Моррисон Великобритания 186 40-49 млн долларов
=63 67   Аукет Суонке Великобритания 186 20-29 млн долларов
65   Новый Группа CCDI Китай 183 40-49 млн долларов
66 =70   Шеппард Робсон Великобритания 181 30-39 млн долларов
67 =72   Nordic — Архитектурное бюро Норвегия 180 30-39 млн долларов
68 74   Валоде и Пистр Франция 177 30-39 млн долларов
69 =72   Архитекторы Джасперс-Айерс Бельгия 172 20-29 млн долларов
70 77   Страница США 169 160-169 млн долларов
71 66   Иттен + Брехбюль Швейцария 162 50-59 млн долларов
72 90   Визионарх Филиппины 160 5-9 млн долларов
73 = 103   Сурбана Джуронг Сингапур 159 50-59 млн долларов
74 76   10 Дизайн Китай 158 30-39 млн долларов
75 64   Хеннинг Ларсен Дания 157 $40-49
76 =81   С. Архитекторы Ф. Меллера Дания 154 40-49 млн долларов
77 =70   UNStudio Нидерланды 150 $30-29 млн
78 68   СШ Бахрейн 148 70-79 млн долларов
79 78   Прогетто CMR Италия 147 10-19 млн долларов
=80 =79   CP Kukreja Architects Индия 140 5-9 млн долларов
=80 =79   Морфогенез Индия 140 5-9 млн долларов
82 85   ГФ и партнеры Филиппины 134 Менее 5 млн долларов
83 87   Архитектуры A26 Франция 130 20-29 млн долларов
84 91   Сикка Ассошиэйтс Индия 128 5-9 млн долларов
85 88   Скотт Браунригг Великобритания 125 20-29 млн долларов
=86   Новый Архитекторы EPR Великобритания 122 20-29 млн долларов
=86 89   Паскал+Ватсон Великобритания 122 20-29 млн долларов
88 92   Лео Дейли США 119 110-119 млн долларов
89 96   Фейлден Клегг Брэдли Студиос Великобритания 115 20-29 млн долларов
90 86   АХР Великобритания 111 20-29 млн долларов
91 =98   Даймонд Шмитт Архитекторы Канада 110 20-29 млн долларов
=92   Новый Батлье и Роиг Архитектура Испания 108  
=92   Новый Сквайр и партнеры Великобритания 108  
94 97   Сарайва + Ассоциадос Португалия 106 20-29 млн долларов
95 = 117   Хеймс Шарли Австралия 104 20-29 млн долларов
96 93   Перселл Великобритания 102  
97 = 101   Галф Консалт Кувейт 82 40-49 млн долларов
=98 106   Бугертман + Партнеры Южная Африка 72 10-19 млн долларов
=98 =81   Уоррен и Махони Новая Зеландия 72 30-39 млн долларов
100 110   Джестико + Вилли Великобритания 70 10-19 млн долларов

10 Архитекторов от базовой зарплаты архитектора до самого богатого в мире

Посмотрите, как эти архитекторы прорвали свою базовую зарплату архитектора, чтобы стать одними из самых богатых представителей профессии! С постоянно растущим населением и связанными с этим проблемами; архитекторы всегда востребованы. Перечисленным богатым архитекторам нелегко превратить свою базовую зарплату архитектора в огромное состояние — они преодолевали гендерные и расовые проблемы и зарекомендовали себя как успешные инженеры и художники.

Средняя годовая зарплата архитектора составляет около 80 000 долларов, однако эти архитекторы нарушили это правило и заработали в десять-двадцать раз больше!

Благодаря самой высокой зарплате архитектора они вошли в десятку самых богатых архитекторов мира

Изображение через RIBA

Чистая стоимость: 17 миллионов долларов

Управление Bjarke Ingels Group (BIG), одной из крупнейших и наиболее успешных архитектурных фирм в мире, Бьярки Ингельс начинал как молодой начинающий архитектор и художник.Ингельс работал практически над всеми типами проектов и вдохновлял молодое поколение своими архитектурными документальными фильмами. Датский архитектор с состоянием в 17 миллионов долларов считается самым молодым среди самых богатых архитекторов мира.

VIA 57 WEST, ЖИЛОЙ ДОМ В ФОРМЕ ПИРАМИДЫ, С ГОРИЗОНТОМ, ARCHITECTS BJARKE INGELS GROUP, РЕКА ГУДСОН, АДСКАЯ КУХНЯ

Изображение Дмитрия Тернового

Чистая стоимость: 95 миллионов долларов

Даже после того, как она скончалась и ее завещание перешло к ее наследникам, всенародно популярная Дама Заха Хадид определенно входит в список самых богатых архитекторов мира — главный архитектор стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию, и она была назначена дамой королевой Елизаветой II.Хадид быстро прошла путь от бумажного архитектора с базовой зарплатой архитектора до лидера в своей профессии. Она оставила свой след во многих городах мира, а ее проекты принесли ей 95 миллионов долларов.

Изображение Ивана Баана

Изображение Криса Швагга.

Чистая стоимость: 10 миллионов долларов

В мире, где не приветствуется черная архитектурная идентичность, сэр Дэвид Аджайе стал одним из самых богатых архитекторов в мире, а также одним из самых известных после того, как королева в 2017 году посвятила его в рыцари. Аджайе известен своей приверженностью окружающей среде и созданию устойчивых структур, в том числе Национального музея афроамериканской истории и культуры. Ганско-британский архитектор заработал свой собственный капитал в размере 10 миллионов долларов на своих известных проектах общественных зданий.

Изображение через Adjaye Associates

Изображение через COAC

Чистая стоимость: 15 миллионов долларов

Основатель одной из лучших китайских архитектурных фирм, Turenscape Company, Kongjian Yu заработал 15 миллионов долларов, начиная с базовой зарплаты архитектора.В течение последних 20 лет Юй был лидером в воссоздании китайской области городского планирования. Ю не только основатель собственной фирмы, но и экологический урбанист, градостроитель, ландшафтный архитектор и профессор ландшафтной архитектуры в Пекинском университете. Его проекты включают Красную ленту Циньхуандао, парк Хайкоу Фэнсян и парк Цюйчжоу Лумин.

Изображение через Turenscape

Изображение предоставлено UCSB Arts & Lectures.

Чистая стоимость: 12 миллионов долларов

Вторая женщина среди 10 самых богатых архитекторов в мире и одна из самых успешных женщин в мире в области архитектуры, Майя Лин – архитектор, скульптор и художник по ландшафту.За почти 30 лет практики она выполнила ряд проектов, включая масштабные художественные инсталляции, жилую и институциональную архитектуру и мемориалы. Ее работа сосредоточена на природе и устойчивом развитии, за которыми следует минималистичный дизайн, и ее цель — создать место для людей в ландшафте.

Изображение Ивана Баана

Изображение через Ренцо Пиано

Чистая стоимость: 25 миллионов долларов

Ренцо Пьяно начал работать незадолго до базовой зарплаты архитектора — отец архитектора был строителем, поэтому Пьяно смаковал многие принципы и основы профессии и имел практический опыт работы в этой области с самого раннего возраста.По данным The Explorian, состояние итальянского архитектора составляет 45 миллионов долларов. Его известные проекты включают Hermes Maison в Токио, Центр Жоржа Помпиду в Париже, библиотеку Моргана в Нью-Йорке и музей NEMO в Амстердаме.

Изображение

предоставлено Rogers Stirk Harbour + Partners

© Conde Nast

Состояние: 100 миллионов долларов

Говоря об архитекторах, оставивших след в современной архитектуре, на ум автоматически приходит Фрэнк Гери. Геометрическая абстракция его зданий делает его работы узнаваемыми во всем мире.Его успех сделал его знаменитостью, звездным архитектором и одним из самых богатых архитекторов в мире. Канадский архитектор занимается архитектурой и по сей день — мы многого не знаем о Фрэнке Гери!

Изображение через GRC/Alamy

Изображение через Моше Сафди

Состояние: 100 миллионов долларов

Моше Сафди — архитектор, градостроитель, педагог, теоретик и писатель. За свою знаменитую 50-летнюю карьеру Сафди исследовал основные принципы социально ответственного дизайна с помощью всеобъемлющей и гуманной философии дизайна. Он разработал проект для своей магистерской диссертации; Habitat 67, Канадский павильон для Всемирной выставки 1967 года. Расположенное в Монреале, Квебек, здание изначально задумывалось как экспериментальное решение для высококачественного жилья в плотной городской среде и считается одной из нетрадиционных структурных систем в мире.

Среда обитания 67 – Фото Владислава с Викисклада

Транспортный узел Всемирного торгового центра в Нью-Йорке — изображение через Сантьяго Калатрава

Состояние: 100 миллионов долларов

Испанский художник, архитектор, скульптор и инженер-строитель Сантьяго Калатрава, особенно известный своими мостами, поддерживаемыми односкатными пилонами, заработал 100 миллионов долларов, используя все свои таланты.Известно, что архитектура Калатравы имитирует природу и живые организмы — его успешными проектами являются транспортный узел Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, башня Twisting Torso Tower в Швеции, Художественный музей Милуоки и мост Хант-Хилл в Техасе.

Изображение Марка Леннихана

Изображение через Archinect

Чистая стоимость: 240 миллионов долларов

Лорд Норман Фостер — самый богатый архитектор в мире с состоянием в 240 миллионов долларов. Он основал свою известную архитектурную фирму Foster + Partners еще в 1967 году и известен своими гладкими стеклянными и стальными конструкциями.Его самые известные проекты включают штаб-квартиру Citic, расположенную в Ханчжоу, Китай, и Swiss Tower RE в Лондоне, Англия, однако его Национальный музей Зайда в Абу-Даби по сей день остается его самой инновационной работой.

Национальный музей Зайеда – Изображение предоставлено Foster + Partners

Ресурсы
  • Самый богатый
  • Архитекторы Сафди
  • МысльКо.
.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *