Рисунки храмов и церквей: D1 86 d0 b5 d1 80 d0 ba d0 be d0 b2 d1 8c d0 ba d1 83 d0 bf d0 be d0 bb d0 b0: стоковые векторные изображения, иллюстрации

Содержание

Как нарисовать храм карандашом поэтапно. Учимся рисовать здания,интерьер Китайские храмы рисунки

Сегодня юным художникам и их родителям предстоит очередная задача: нарисовать храм карандашом. Это и сложно, и просто — одновременно. В зависимости от того, как к этому подойти. Понадобится довольно много времени и терпения, потому что в задании достаточно мелких деталей, кои являются архитектурными элементами храма. Само строение — геометрически четкое, состоящее из простых и сложных фигур. Поэтому для более точной передачи изображения нам понадобятся линейка и хороший глазомер.

Но вначале — немного истории

При зарождении христианства храмы не строились, а верующие должны были молиться в специальных зданиях — базиликах. Затем наступили времена гонений, и христиане скрывались и молились в подземельях-катакомбах. И только со временем сформировался современный, привычный нам вид сооружения. Считается, что храм — дом Божий. Господь в нем присутствует незримо. Храм или церковь отличаются от обыкновенного дома тем, что внутри находится алтарь, снаружи — купола, на них — кресты.

Символика

Купол традиционно символизирует небеса, а крест — Иисуса Христа, его победу над смертью. Люди верят, что у престола каждого храма находится ангел, даже если храм — покинутый. Как вы знаете, многие из церквей в революционное время были разрушены. И хорошо, если их восстанавливают на том же месте, поскольку оно освящено.

Как нарисовать храм — христианский православный?

Приступим к творчеству! Мы выбрали простой по виду православный Храм Покрова. Нам понадобятся: плотный ватман, стакан-непроливайка, кисточки (желательно натуральные), ластик, карандаши.

Шаг 1. Как нарисовать храм?

Сперва определяем линию горизонта. Сооружение стоит возле реки и Намечаем границу земли и воды.

Шаг 2. Рисуем очертания храма (для ребенка можно создать специальный шаблон). Намечаем здания в реке (более мягкими тонами). Напоминаем, что на этом этапе мы работаем восковыми цветными мелками.

Шаг 3. Стены храма закрашиваем белым цветом. Купол — желтым. Отражение в реке не нужно закрашивать. На земле вокруг изображаем деревья. В небе — солнышко. По воде пускаем рябь светло-голубым или белым цветом. На этом работа мелками закончена!

Шаг 4. А теперь — самое интересное! Уберем мелки, они нам больше не понадобятся. Затем необходимо размочить акварель и нарисовать землю, небо, воду размашистыми и крупными мазками. Помните: вода всегда — темнее неба, земля — темнее воды. Так должно получиться и на рисунке. Не бойтесь закрасить изображение, ранее нарисованное мелками. Оно, после высыхания акварели, обязательно должно проявиться!

Еще один способ того, как нарисовать храм

Хотя православная архитектура и имеет свои, вековые уже, традиции, изобразить сооружение красиво можно и не зная их: главное — соблюдать основные законы графики и живописи.

Шаг 1. На листке бумаги А4, в правой его части, проводим линию — вертикальную. Из той же точки, из которой мы начинали построение линии, рисуем две наклонные, расходящиеся под одинаковыми углами.

Шаг 2. Наподобие ранее выстроенной схемы, нужно дорисовать и левую часть нашего чертежа. Должен выйти параллелепипед. Его угол находится в нижней точке, туда же у нас должны сойтись все линии. Пунктиром обозначаем ребра и само основание параллелепипеда. В центре вверх выводим одну линию. Это — ориентир для построения купола. По бокам рисуем вертикальные линии в количестве четырех.

Шаг 3. Изображаем линию — дугообразную — выгнутую кверху. Это — основа нашего купола. Вниз прорисовываем границы башни с колоколом. Она должна как бы выходить из основания купола и оканчиваться на крыше нижнего яруса нашего храма. Верхний край купола напоминает луковицу с острым концом.

Шаг 4. А слева, на боковине — стене нижнего яруса строения — намечаем три полуцилиндра. Их высота соответствует размеру храма. К ним дорисовываем остроконечные купола. Крышу здания оформляем в виде изогнутых арок.

Шаг 5. На правой стенке храма рисуем дверь, над ней — два-три окна. На колокольной башенке тоже рисуем несколько окошек. Они продолговатой узкой формы.

Шаг 6. Продолжаем урок на тему «Как нарисовать храм поэтапно?» Простым карандашом заштриховываем темные участки башен, а также — окон и дверей. При помощи штриховки придаем куполу храма объем. Зарисовываем тень, которая падает от здания и колокольни. Почти все уже готово. Остается убрать ненужные линии эскиза. Можно ластиком «размыть» тени — где-то светлее, где-то темнее. Теперь вы знаете, как нарисовать храм карандашом поэтапно.

Раскрашиваем

Это получившееся у нас с вами изображение можно еще и раскрасить дополнительно красками или тушью, если есть желание.

Шаг 1. Разводим тушь с обыкновенной водой один к одному. Окунаем в нее палец и растираем правую башенку. Также поступаем и с левой!

Шаг 2. Купол и крышу покрываем желтым — точно таким же способом.

Шаг 3. Стены окрашиваем изумрудно-зеленой краской, можно добавить охры.

Шаг 4. Над куполом и крышей делаем «размывки» серо-голубого оттенка.

Обязательно дадим рисунку просохнуть. Теперь его можно заключить в рамочку и повесить на стенку. А можно подарить кому-нибудь такую красоту!

Дополнительный совет по поводу того, как нарисовать храм: точно также (только с применением уже кисточки) наш рисунок раскрашивается гуашью или акварелью. В этом случае он будет выглядеть по-другому, но не менее привлекательно.

Мастер-класс по рисованию «Страна восходящего солнца»


Думлер Татьяна Петровна, учитель рисования МАОУ гимназии №56 г.Томска
Назначение: Эта работа предназначена для учеников 4 классов по программе Б.М. Неменского, для педагогов, родителей и всех интересующихся людей.
Цель: Сформировать начальное представление о культуре Японии.
Задачи:
— раскрыть образ художественной культуры Японии,
— развивать художественный вкус, индивидуальные творческие способности,
— воспитывать уважительное отношение к традициям и культуре народов мира.
Материалы:
Для выполнения первой части работы понадобятся: бумага для рисования, гуашь, акварель, кисти для рисования разных размеров (№1, №5), стакан с водой.


В 4 классе на уроках изобразительного искусства дети знакомятся с культурой разных стран, осваивают разные техники рисования и художественного труда. На данном уроке дети погружаются в тему.
Начинаем работу с подготовки фона. Акварельными красками закрашиваем лист «радужными» полосками.


Пока лист сохнет, ребята смотрят презентацию. Просмотр слайдовой презентации знакомит учеников с географическим местонахождением данной страны, особенностями пейзажа: величественны горы, каменные сады с «горбатыми» мостиками, водоёмы, очаровывающие цветущие деревья, причудливые архитектурные сооружения пошлых веков.
Для дальнейшей работы выбираем самые запоминающиеся образы. Сакура- цветущее вишнёвое (сливовое) дерево. Начинаем рисовать гуашью коричневым цветом ветки, изогнутые, витиеватые, с характерным утончением сверху.(Этот приём детям знаком, отрабатываем нажатие на кисть в начале линии, ослабление нажатия и подъём кисти на кончик в конце линии.)


Для выполнения цветов дерева используем белую краску, смешаем в крышечке белую и капельку красной для получения бледно-розового оттенка. Цветы рисуем кистью приёмом тычка.


Пагода — многоярусное сооружение, используемое как храм (внутри хранились буддийские реликвии). Рисуем пагоду охрой, прямоугольники разных размеров, выстраиваются лесенкой. Располагаем здание в верхней половине листа по горизонтали.


Далее рисуем крышу с изогнутыми поверхностями и приподнятыми углами, выступающими за пределы постройки и надёжно защищающими её от непогоды. Тонкой кистью коричневой краской ребята прорисовывают контур крыши и затем её раскрашивают.


Ещё немного времени придётся потратить на рисование оконных, дверных проёмов пагоды.


На второй половине листа (по горизонтали) рисуем одно из прекраснейших водных растений — ЛОТОС. Лотос рождается в мутной болотной воде, однако на свет появляется чистым. Лотос — буддийский символ чистоты.
Лепестки лотоса рисуем широкой кистью бледно-розового цвета. Первый лепесток прямо, затем прибавляем лепестки по бокам, соединяя внизу в одну точку.


Завершив симметричное рисование розовых лепестков приступаем к рисованию белых лепестков поверх предыдущих в промежутках.


Прорисовывание водных растений ребята завершают по своему усмотрению. Кто-то рисует листы лотоса, кто-то тростник, кто-то просто украшает узорами.


На следующем занятие ученики продолжают знакомство с культурой Японии. Им предстоит сделать из своего рисунка круглый японский веер. Для этой работы им понадобятся: ножницы, клей, скотч, 60 см лента для упаковки, 2 полоски картона 1см на 10 см.


Для начала предлагаю ребятам сложить свой рисунок пополам и по линии сгиба разрезать.


Затем две половинки склеиваются в одну длинную полоску. К верхнему краю рисунка приклеиваем ленточку (она может быть любого цвета).


Следующий этап работы немного сложный для ребят,нужно сложить весь рисунок ровной гармошкой.


Собираем нижний край гармошки, фиксируем пальцами, закрепляем скотчем.


К внешним краям веера приклеиваем полоски картона.


Разворачиваем, соединяем, ВЕЕР готов!

Сколько в мире есть разных религиозных направлений! Буддизм, ислам, христианство, даже свидетели Иеговы, и те ну очень любят быть свидетелями каждый день у нас на пороге.

Но сейчас нам не так интересно, куда эти направления направляются, а их чудесные закрученные обители святости. Они настолько разные и многочисленны, что даже такие простые смертные, как мы с вами, легко могут отличить их за разными признаками. Например, если вы видите в здании золотого человечка в позе лотоса, можете быть уверены, что это не Иисус и вы точно не в христианском храме. Хотя, я бы присмотрелся, в наше время случаются странные вещи, и не все назовешь чудесами в хорошем смысле этого слова.

Но сейчас я вам расскажу о храмах то, чего вы, может, и не знали. И они будут вызывать у вас больше интереса. А после этого мы научимся как рисовать храм карандашом .

  • Во все времена и эпохи храмом называли место, где в жертву приносилась всякая живность и даже люди во благо всего мира. Или же просто, чтобы дождь упал. В любом случае, без жертв никак, а в нашем цивилизованном обществе страдают всегда деньги. За спасение души нужно платить.
  • Есть один человек. И он ну очень-очень не любит храмы и церкви. И зовут его Варг Викирнес, а свою трепетную любовь к храмам он выдавал огнем и мечем, спалив несколько старинных церквей в Норвегии. Думаю, теперь в Норвегии практикуют домашние мини-храмы.
  • У Христианства есть странная фишка — строить храмы на мощах святых людей. Мертвых святых людей, замечу. Жутковато, но правда. Без этого святой храм не более святой, чем консервная банка. И что еще странно, что святых людей в мире куда меньше, чем святых храмов. А значит, мощи не всегда такие мощно святые, но никто никогда этого не будет знать, кроме Всевышнего. Аминь.
  • Если говорить о традициях построения, то есть еще одна, более гуманная. Христианские храмы строятся без гвоздей. Причина этому проста и логична – потому что Христа распяли гвоздями. Более, чем логично. Теперь, чтобы избежать случайных распятий при постройке, гвозди – это табу.

А теперь мы возьмем вместо гвоздей карандаши и будем строить свой личный храм.

Как нарисовать храм Будды карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем главные штрихи и линии. Сначала все очень похоже на обычный торт, ведь так? Шаг второй: придаем нашему торту-храму более изысканный вид, выравнивая стены, верхушку, и дорисовывая небольшое дерево рядом. Шаг третий: уже более серьезно вырисовываем элементы дверей, колон, стен и природы вокруг. Шаг четвертый: теперь по всему храму рисуем много-много окон. Храм всегда должен быть светлым и просторным. Шаг пятый: теперь рисуем орнамент на окнах, потому что в храме всегда много людей. Ну вот, теперь у вас получился храм, вполне достойный аплодисментов и освящения.

Национальной гордостью любого народа являются красивейшие государственные достопримечательности и важнейшие объекты страны. Не являются исключением и японцы – трудолюбивый и древний народ. Императорский дворец в Японии является олицетворением единства прошлого и настоящего.

Подробнее об Императорском дворце

Дворец императора Японии носит официальное название Императорский Дворец Токио (Tokyo Imperial Palace). Расположен он в особом районе Тиёда на месте бывшего замка сегунов – Эдо, относится к метрополии Токио. Дворец Императора в Токио – это настоящий огромный архитектурный комплекс, здания которого построены не только в традиционном стиле, но и в европейском. Общая площадь дворцовых сооружений вместе с парком составляет 7,41 кв.км.

Дворец императора в Токио с 1888 года является официальной резиденцией семьи Императора, несмотря на его номинальную власть. Весь комплекс дворцовых строений подчиняется Управлению Императорского двора Японии. Во время бомбежки в период Второй мировой войны дворец сильно пострадал, но после ее окончания был полностью восстановлен.

Чем интересен дворец?

Величественный Императорский дворец построен в самом центре Токио, он окружен огромным парком и настоящими рвами, заполненными водой.

Основные строения древнего комплекса: дворец Императора, здание министерства Двора, дворец Фукиагэ Омия и Императорский концертный зал. Самым большим помещением дворца императора Японии является зал для аудиенции.

Как посетить дворец?

Доступ внутрь Императорского дворца в Японии обычным туристам ограничен. В настоящее время бесплатно можно посетить только Восточный сад (Коё Хигаси Гёэн) комплекса и сделать фото Императорского дворца в Токио только со стороны. Вход в другие объекты запрещен.

График работы парка составляется Министерством Двора и напрямую зависит от церемониальных мероприятий во дворце, в которых участвует семья императора. Посещения возможны в будни с 10:00-13:30, но по понедельникам и иногда пятницам дворец чаще бывает закрыт.

Резиденция открыта для всех посетителей только дважды в году: 23 декабря – в День рождения Императора (дата меняется) и в Новый год.

Для посещения резиденции Императора Японии необходимо заранее подать заявку на экскурсию в Агентстве Императорского Дворца и получить одобрение. Далее приехать с запасом времени к назначенному времени с паспортом. Экскурсии проводят на японском и английском языках.

Императорский Дворец Токио располагается недалеко от метро, ближайшая станция – Tozai Line.

  • Адрес: 1-1 Chiyoda, Chiyoda-ku, Tokyo, Japan 100-8111
  • Телефон: +81 3 3213 1111
  • Сайт: sankan. kunaicho.go.jp

Токио — достопримечательности:

Все достопримечательности Токио

Все места

Японские Храмы

Японские храмы традиционно подразделяются на синтоистские и буддийские. Две древнейшие духовные мировоззренческие традиции синтоизма и буддизма оказали колоссальное влияние на развитие японской храмовой архитектуры, её особенности и символизм. Начало проникновения буддизма в Японию с азиатского континента относят примерно к VI н.э. Именно с этого времени в стране начинают закладываться основы буддийской сакральной архитектуры. Построенный в 607 году, Храм Хорюдзи в городе Икаруга префектуры Нара – старейшее произведение культового деревянного зодчества в мире. Здания буддийского комплекса следуют определенной геометрии расположения. Главные строения часто располагаются по одной линии и соединяются между собой крытыми коридорами. Также на территории комплекса часто присутствуют сад и пруды, имеющие важное символическое значение. К VIII веку буддийский храмовый ансамбль включал в себя семь основных строений, среди которых Пагода, Главный Зал, Колокольня, Хранилище для сутр.

Синтоистское святилище , или по-японски дзиндзя, что означает «место бога», согласно традиции Синто – это вместилище (дом) божества (в синтоизме ками ). В каждом синтоистском святилище могут почитаться один или несколько ками. Главное строение синтоистского комплекса, в котором обитает божество ками , именуется Хондэн . Однако, иногда Хондэн может и отсутствовать, к примеру, если храм стоит на священной горе, и в нем почитается сам дух (божество) горы , а также в случае, если в окрестностях святилища имеется химороги (священное пространство или место (как правило, огороженная область четырехугольной формы), а также объекты похожие на алтарь) или объекты ёриширо (часто природные объекты: священные деревья, скалы, крупные камни, но также ритуальные жезлы гохэй, зеркала, мечи) способные привлекать внимание ками и быть местом присутствия божества. Помимо Хондэна, синтоистский храм включает в себя также молельню Хайдэн (святилище, где прихожане молятся). А предваряют вход на территорию сакрального комплекса монументальные священные ворота Тории . Идеей единства с природой можно объяснить невероятную органичность синтоистских святилищ природной среде. Японские храмы, в целом, отличает это единение с ландшафтом и природной местностью, а архитектурные формы и объекты, в том числе, аккуратно и по-особому это подчеркивают.
©

Какое деревянное строение – самое древнее в Японии?

Об одном из самых древнейших деревянных сооружений на планете и в Стране восходящего Солнца.

Большой Будда в Камакуре

Монументальное бронзовое изваяние Амида Будды, расположенное в храме Котоку-ин в Камакуре, давно стало одним из самых узнаваемых символов Страны восходящего солнца. …

Киёмидзу-дэра – жемчужина японского храмового зодчества

Киёмидзу-дэра (японское название 清水寺, буквально «Храм чистой воды») – один из самых древнейших и знаменитых храмов Японии.

Он располагается на склоне горы Отова в восточной части Киото и его основание относят к 778 году, …

Святилище Ицукусима: «сотворенное от всего сердца», одно из трех самых живописных мест Японии

Святилище Ицукусима включено в канонический лист трех самых знаменитых пейзажей Японии, который был составлен еще в 1643 году ученым Хаяси Гахо. Величественное Святилище Ицукусима составляет национальное богатство Японии …

Никко: Город Солнечного Света и Национальный Парк Часть II

Город и Национальный парк Никко славятся и своей непревзойденной красотой, великолепными природными ландшафтами, горными пейзажами, многовековыми криптомериями, чистейшим воздухом, озерами и водопадами.Всего в Никко 48 …

Никко: Город Солнечного Света и Национальный Парк Часть I

Никко («Солнечный свет») – одно из самых красивейших мест Японии, располагается на склонах горы Нантай – древнего вулкана. Именно здесь примерно с VIII века на протяжении столетий создавались шедевры древнего и средневек …

Район Асакуса (Asakusa) сформировался в период Эдо (1600-1868 гг) как коммерческий и развлекательный центр. Это один из немногих районов Токио, которые до сих пор сохранили определенную атмосферу старого Токио.

Главной достопримечательностью района является старейший буддийский храм Сэнсодзи (Sensoji) ,

построенный еще в 7 веке, более известный как храм Асакуса Каннон (Asakusa Kannon). По легенде, 5-сантиметровая статуя богини Каннон, которая сейчас хранится в алтаре храма, была выловлена рыбаками в водах реки Сумида в 628 году. Деревенский староста, усмотрев божественное происхождение статуи, принес ее в свой дом, который объявил храмом богини. После серии пожаров, уничтожавших постройки, но не саму статую, на этом месте в 645 году был построен величественный храм, получивший признание даже со стороны сёгунов, военных правителей страны. Увы, основной зал Каннон-до, существовавший с 1651 года, знаменитая пятиярусная пагода и массивные ворота не смогли пережить второй мировой войны. Нынешние храмовые строения, хотя и копируют своих предшественников, но являются новоделом, исполненным из железобетона. На дальних подступах к храму посетители проходят под черепичной крышей Ворот грома — Каминаримон (Kaminarimon) с низко висящим в пролете бумажным фонарем красного цвета. Ворота охраняют фигуры двух стражников — повелителя ветров Фудзина и повелителя грома Райдзина.
К храму ведет торговая улица Накамисэ (Nakamise) с лотками и палатками, где можно купить различные сувениры и местные закуски. Улица эта существует на протяжении уже нескольких столетий.

Район Асакуса можно легко пройти пешком. Но можно закзать экскурсию на рикше (jinrikisha). 30-минутная поездка на двоих стоит около 8000 йен, но можно купить более короткую или более продолжительную экскурсию.

На протяжении многих веков Асакуса был ведущим развлекательным районом Токио. В период Эдо, когда район все еще находился за пределами города, здесь был театр Кабуки и улица красных фонарей. В конце 1800 — начале 1900-х годов здесь стали появляться современные виды развлечений.

Большая часть района Асакуса была уничтожена во время воздушных налетов в период Второй мировой войне. Площадь вокруг храма Сэнсодзи была перестроена и вновь приобрела популярность после войны. То же самое можно сказать и обо всем районе в целом.

Синтоистский храм Асакуса

Синтоистский храм Асакуса дзиндзя (Asakusa jinja) находится прямо на территории буддийского храма Сэнсо-дзи в районе Асакуса, Токио.

Он известен так же как Сандзя-сама (Sanja-sama). Храм посвящен памяти трех человек — двух рыбаков, обнаруживших статую
Каннон в реке, и старосты деревни, давшего этой статуе приют в
своем доме. Произошло это рано утром 18 марта 628 года, когда два брата-рыбака Hinokuma Hamanari и Hinokuma Takenari ловили рыбу в реке Сумида. Вдруг они поняли, что что-то поймали, они вытащили свои сети и нашли статую. Староста деревни Асакуса Haji no Nakatomo, услышав об этом, сразу понял, что рыбаки вытащили статую бодхисаттвы Каннон, богини милосердия. Староста принял обет как буддийский монах и переделал свой дом в храм, он провел остаток своей жизни в служении бодхисаттвы Каннон. Храм Асакуса дзиндзя был сооружен по приказу Токугава Иэмицу и построен в 1649 году в Эдо. Он был воздвигнут для того, чтобы почтить память трех мужчин, которые создали и построили буддийский храм Сэнсо-дзи, удивительная веротерпимость и толерантность! Это, к примеру, если бы на территории храма Христа Спасителя построили еврейскую синагогу в честь Иисуса Христа, но патриарху Гундяеву такое может приснится только в страшном сне, вот носить часы за $30.000 и кинуть камень в девчонок из группы Pussy Riot — всегда пожалуйста. Впрочем, отвлекся. Храм Асакуса дзиндзя и его окрестности — место
проведения синтоистких празднеств Сандзя Мацури (Sanja Matsuri), которые являются одним их самых зрелищных и популярных фестивалей в Токио. Праздник проходит ежегодно каждую третью пятницу мая и длится три дня. А сам храм работает круглосуточно, вход сюда свободный.

Буддийский храм Дэмпоин (Dempoin)

находится близ Сэнсёдзи и знаменит своим прекрасным садом.

К сожалению, храм и сад не открыты для публики и их посещение производится только по предварительной записи.

Конфуцианский храмы



В Японии не так уж много конфуцианских храмов. Великий философ Конфуций (Кун Фу Цзы) жил в Китае с 551 по 479 годы до н.э. Он является основателем самой древней в истории государственной идеологии. Конфуцианство по мнению японских источников было завезено в Японию через Корею в 285 году нашей эры. Нео-конфуцианство стало наиболее важной философией страны во времена правления Токугава Иэясу, который стал самым влиятельным человеком в Японии после смерти Хидэеси в 1598 году. Нео-конфуцианство подчеркивало важность морали, образования и иерархического порядка в правительстве и обществе, в верхней части социальной иерархии стояли самураи, затем крестьяне, ремесленники и купцы. Не допускается изменение их социального статуса. Японские изгои буракумин (Burakumin), которые считаются нечистыми, составляли пятый класс. Конфуцианство стало официальной государственной идеологией, принятой военным правительством бакуфу.

Мавзолей Конфуция Коси-бё (Koshi-byo) был построен в Нагасаки в честь древнего китайского философа Конфуция (551 — 479 годы до н. э.). Территория, на которой расположен Коси-бё, принадлежит Китаю и контролируется китайским посольством в Токио. Храм был возведен китайской общиной Нагасаки в 1893 году при поддержке правительства династии Цин. Это единственный построенный за границами Китая полностью китайцами и из китайских материалов конфуцианский храм. В Нагасаки всегда жило много китайцев, так как город является самым близким к Китаю портом Японии. Это были торговцы, люди не бедные, так что храмов понастроили много, но они, конечно, не конфуцианские, а буддистские. Часовня Конфуция представляет собой живописный храм в красно-желтой цветовой гамме, это синтез архитектурных стилей Южного и Северного Китая. Территория храма обнесена красной кирпичной стеной, напротив ворот – прудик с белым мраморным мостиком. В главном зале хранится статуя великого мудреца, а во внутреннем дворике расположились статуи 72 учеников Конфуция. Позади храма стоит белое здание, в нем находятся начальная школа Дзинтю (Jinchu) и Исторический Музей Китая, в котором собраны настоящие богатства, рассказывающие о богатейшей истории огромной страны. Эспонаты предоставлены Национальным Историческим Музеем в Пекине, Музеем Гугун (бывший Императорский Дворец). Конфуций в Японии в первую
очередь почитается как очень умный человек, его считают покровителем обучения, поэтому перед экзаменами в храме очень много народа. Молодые люди просят помощь и участие Конфуция в сдаче учебных экзаменах. Во время атомной бомбежки Мавзолей Конфуция Коси-бё

серьезно пострадал и долго восстанавливался, открылся он лишь в 1967 году, а в 1982 году храм реставрировали при поддержке китайского правительства, храма Конфуция и кладбища Кунлинь в Цюйфу (провинция Шаньдун), где похоронен сам великий учитель.


Taku Seibyo храм построен в честь Конфуция в городе Таку (Taku). Это небольшой городок с населением 20 тысяч человек в префектуре Сага на юго-западе острова Кюсю. Сага — современное название, изначально префектура называлась провинцией Хидзэн, управлялась она кланом Набэсима.
В ранний период Эдо в провинции Хидзэн было небольшое феодальное княжество Сага во главе с дайме (правителем) Набэсима Мицусигэ (Nabeshima Mitsushige). Его вассал по имени Taku Seibyo (1669 — 1711) правил в поселке Таку, который находился в долине, окруженный со всех сторон горами. Taku Seibyo был образованным самураем и добропорядочным семьянином, почитал Конфуция, в 1699 году он открыл конфуцианскую школу, а в 1700 году — отлил в Киото статую великого китайского учителя.
В 1708 году Taku Seibyo при поддержке своего сюзерена Набэсима Мицусигэ построил конфуцианский храм, который сейчас является национальным достоянием Японии.

Это один из старейших храмов Конфуция в Японии. Построен от в китайском стиле, этот архитектурный стиль типичен и для дзен-буддистских храмов. На прилегающей территории у подножия горы установлена статуя Конфуцию.
Несколько поколений семьи Taku Seibyo управляли храмом. Специальных служителей культа в конфуцианстве нет, не сложился и институт монашества. Дважды в год, весной и осенью, здесь проводятся фестивали. При этом японцы, участвующие в действии, одеты в китайские костюмы эпохи династии Мин, играет музыка гагаку, исполняется танец льва и весь фестиваль очень зрелищный. Этот храм посещает много туристов, его называют самым великолепным храмом Конфуция в Стране восходящего солнца.

Взаимоотношения в Японии государства и церкви сложны и противоречивы. Исторически, храм и община были тесно взаимосвязаны. В древней
Японии все члены общины проводили общие ритуалы, содержать местный храм и участвовать в богослужениях и праздниках считалось почетным долгом, даже делом чести, которое ревностно исполнялось. В тех храмах, где доминировали родственные отношения, связи в общине оставались прочными. Но даже там, где кровные связи ослабевали, во время церемоний в храме происходило единение людей, независимо от их семейных отношений. Такое единение сохранялось даже тогда, когда люди покидали родные места и жили вдали от своей общины. Они все равно искали возможность приехать домой, чтобы выполнить обязательства перед общиной, которая тоже ожидала этого.

Гора Фудзи находится в частном владении и принадлежит синтоистскому храму Хонгю Сенген, в 1606 году Фудзи передал этому храму сёгун Токугава Иэясу (1543—1616) — принц Минамото, дипломат и военачальник, ближайший сподвижник и последователь Оды Нобунага и Тоётоми Хидэёси, завершивший создание централизованного государства в Японии. В храме Хонгю Сенген сохранилась дарственная Токугава Иэясу о передаче Фудзи святилищу, в 1974 году подлинность дарственной подтвердил верховный суд Японии. Японскомуправительству может это и не совсем нравится, но оно признало документ законным, правособственности в Японии священнопотребляет, дачи на склонах Фудзи не строит да и плату за восхожде


Впрочем, синтоистский храм своим правом не злоупотребляет, дачи на склонах Фудзи не строит да и плату за восхождение не берет. Взаимоотношения в Японии государства и церкви сложны и противоречивы. Исторически, храм и община были тесно взаимосвязаны. В древней Японии все члены общины проводили общие ритуалы, содержать местный храм и участвовать в богослужениях и праздниках считалось почетным долгом, даже делом чести, которое ревностно исполнялось. В тех храмах, где доминировали родственные отношения, связи в общине оставались прочными. Но даже там, где кровные связи ослабевали, во время церемоний в храме происходило единение людей, независимо от их семейных отношений. Такое единение сохранялось даже тогда, когда люди покидали родные места и жили вдали от своей общины. Они все равно искали возможность приехать домой, чтобы выполнить обязательства перед общиной, которая тоже ожидала этого.

Урбанизация жизни в стране ослабила общинные связи, разметав прихожан по всему архипелагу. Разорвались тесные контакты человека с божествами ками данной местности, деревни. Часто довольно трудно обозначить границы храмовых приходов, поскольку те порой накладываются друг на друга. Из-за увеличения количества храмов на одной территории сегодня многие люди, как верующие сукэйся, так и прихожане удзико, соотносят себя сразу с несколькими храмами. Многие синто святилища вообще не имеют географических границ, которые можно было бы считать приходом. В некотором смысле их приходом является вся Япония, и все японцы — их потенциальные прихожане.

Каждый храм имеет свой приход, и местные жители берут на себя полную ответственность за его содержание и принимают участие в богослужениях. Здесь нет каких-то жестких обязательств., просто все эти люди — японцы, и именно так они обретают духовное единство. Храмовый синтоизм был упразднен как государственная религия в 1945 году. Но это не нанесло ощутимого ущерба взаимоотношениям между храмами и местными жителями, японцы продолжают чувствовать себя прихожанами. Во время ежегодных праздников они делают храмам скромные денежные пожертвования и в случае надобности оказывают необходимое содействие.

В 1951 году был принят Закон о религиоз­ных юридических лицах, который предоставлял всем религиозным организациям право владеть храмами и святилищами со всем их имуще­ством, заниматься хозяйственной деятельностью. Япония — светское государство, поэтому религиозным организациям запрещено получать от государства какие-либо привилегии или денежное содержание. В Японии нет церковных органов типа нашего Синода или Патриархии, в стране зарегистрировано около 200 тысяч различных религиозных организаций и учреждений — храмов, церквей, сект. Большинство из них — синтоистские, чуть меньше буддистских, но есть и другие, принадлежащие христианству, исламу, иудаизму, даосизму. Религиозные организации активно участвуют в таких сферах общественной жизни, как образование, культура, социальное обеспечение. В их ведении находится треть всех частных детских садов, более половины начальных школ, примерно треть средних школ и колледжей, четверть университетов, большое число больниц, домов для престарелых, детских приютов и домов инвалидов. Они владеют многочисленными музеями и художественными галереями, библиотеками, издательствами, интернет-порталами, другими культурными учреждениями и спортивными сооружениями.

Вот и храм Хонгю Сенген (Fujisan Hongū Sengen Taisha) владеет тем, что ему досталось по наследству. А досталась ему национальная святыня — гора Фудзи, образец природной гармонии и символ Японии, воплощение нерушимой связи традиций и современности в жизни японцев. Согласно легенде, Фудзи возникла в одну ночь в 285 году до Р. Х.. и, будучи высочайшей вершиной, заняла ведущее место в культе гор, который зародился на Японских островах в глубокой древности. Поклонение священной горе вызывало у религиозно настроенных японцев желание подняться на вершину и поклониться ее Духу. Уже в период Эдо (1600-1868) существовало более 800 организаций, ведавших восхождением на Фудзи. Паломники одевались в белые одежды, что символизировало чистоту сердца и помыслов, и имели длинные посохи, поскольку подъем требовал значительных усилий. Известная поговорка гласит: «Тот, кто ни разу не поднимался на Фудзи, — глупец, тот же, кто поднимался дважды, — вдвое глупец». Имеется в виду, что совершить восхождение обязательно нужно, так как оно оставляет глубокие впечатления, но трудности при этом таковы, что второй раз их испытывать не стоит.

Святилище Хонгю Сенген — это храм синто в городе Фудзиномия префектуры Сидзуока, у подножия горы Фудзи. Основан храм во времена правления легендарного монарха Суйнин, одиннадцатого императора Японии, жившего то ли в первом, то ли в четвертом веке.

Согласно преданию, император Суйнин поручил своей дочери, принцессе Яматохимэ-но-митоко, выбрать подходящее место для отправления священных церемоний в честь богине солнца Аматэрасу. После 12 лет поисков принцесса указала на местность Исэ на востоке острова Хонсю, где был построен великий Храм Исэ, главное синтоистское святилище Японии. Из-за извержения вулкана святилище несколько раз меняло свое местоположение, нынешнее приходится на время правления императора Кэйко. Это был период интенсивной вулканической деятельности горы Фудзи, и храм был построен для того, чтобы успокоить ками горы. Исторические записи о храме существуют только с начала девятого века. В период Камакура сегун Минамото Еритомо был частым гостем храма во время охоты, военных игр и во время фестивалей.

В честь своего назначения на пост сегуна Токугава Иэясу построил внутренний храм, внешнее святилище, и ворота башни. Он также передал храму территорию на горе Фудзи выше восьмой станции в одиннадцатый год периода Кэйте (1606 год). Во время периода Эдо храм Хонгю Сенген был центром культа поклонения горе Фудзи и обратил паломников со всей Японии. Это было место, в котором паломники очищают себя в воде перед началом восхождения. Сегодня ежегодно около 400 000 паломников производят восхождение на гору Фудзи, многие из них останавливаются в храме для того, чтобы пожелать себе безопасного подъема.


Для японцев символика Фудзи включает такие фундаментальные понятия, как страна, нация, красота, божественная чистота и гармония. Священники храма Хонгю Сенген много делают для того, чтобы склоны горы Фудзи оставались красивыми для будущих поколений. Храм организует ряд мероприятий, занимается охраной природы. Увеличение числа паломников и их пластиковый мусор стал заметен, начиная с 1970-х годов, но в настоящее время добровольцы производят очистку и поддерживают горные склоны в их естественном состоянии.

Фудзи доступна для восхождения лишь два месяца в году — с 1 июля по 31 августа. Весь подъем разделен на участки, обозначенные станциями, оборудованными местами отдыха, туалетами, ларьками с едой и напитками. Но обычно восхождение начинают с 5-й станции, куда можно добраться на такси или автобусе. А дальше посох в руки и пешочком, подъем может занять от 5 до 7 часов, а спуск вниз — от 2 до 3 часов.

Японская культура одна из величайших и древнейших в мире. Свой особый колорит, неповторимость и древние традиции отразились и на Японской архитектуре. Однако сведения об архитектуре Японии ранее IV века, нам известны лишь по изображениям на гравюрах, чеканках и по найденным глиняным статуэткам. Предположительно на территории Японии строились дома по типу землянок, но позже появились сооружения с использованием свай. Как и в других известных древних культурах, огромную роль в архитектуре Японии сыграли религиозные верования и взгляды. Как известно, с первого по третий век н.

э. на территории Японии исповедовался синтоизм, на смену которому постепенно начиная с VI века, пришёл буддизм, завезённый с территории современного Сеула. Самым главным новшеством в архитектуре Японии стало использования твёрдого фундамента. Первые буддийские храмы на начальном этапе были построены по аналогии с китайскими. По сравнению с архитектурой времён синтоизма, новая архитектура Японии отличалась буйством красок и наличием разнообразных украшений. Характерной особенностью новой архитектуры было несимметричное расположение зданий, всё зависело с гармоничного сливания с природным ландшафтом. Сохранившиеся шедевры древней архитектуры Японии, датируются периодом Ямато (300-710 годы н. э.), периодом в котором появилась письменность, начал своё распространение буддизм и другие культурные и строительные достижения Китая. На примере сохранившихся и отреставрированных архитектурных памятников прошлого, можно оценить архитектурные тенденции тех времён. Со времён отделения от материковой части Евразии, в Палеолите, временные отрезки в развитии Японии делятся на периоды.

Рассмотрим некоторые сохранившиеся объекты, которые смело можно назвать шедеврами древней архитектуры Японии.

Период Хэйан (794–1185)

Хорю Гакумон-дзи, Икаруга, префектура Нара

Этот буддийский храм позиционируется как самая древняя постройка из дерева в мире, была основана японским принцем Сётоку и была окончена к 607 году. За время своего существования храм неоднократно реконструировался в связи с пожарами, в результате чего некоторые здания смещены с первоначальных своих мест. Считается, что в нынешнем виде сохранилось лишь до 20% прежних материалов.

Бёдо-ин, храм в городе Удзи

Первоначально комплекс создавался как имение семьи Фудзивара 998 году, однако ко времени его постройки стал буддийским храмом. До настоящего времени из храмового комплекса сохранился лишь павильон Феникса, построенный в 1053 году.

Периоды Камакура и Муромати (1185–1537)

Храм Кинкаку-дзи

Золотой павильон Асикага Ёсимицу, 1397 года постройки в составе комплекса Рокуон-дзи. Здание было полностью покрыто золотом. Три этажа храма имели свои названия: «Зал воды», «Пещера звуков прибоя» и «Вершина Пустоты».

Храм Дзисё-дзи

Серебряный павильон Асикаго Ёсимасы, внука Асикага Ёсимицу, построен в 1483 году в составе комплекса Сёкоку-дзи. По аналогии с золотым павильоном, храм планировалось покрыть серебром, однако в силу отсутствия средств из-за войны, павильон так и не покрыли драгоценным металлом. В здании этажи также имели свои названия: «Залом пустого сердца», «Павильон звуков прибоя».

Храм Рёан-дзи

Храм 1450 года постройки, известен в основном благодаря саду камней.

Период Адзути-Момояма (1573 – 1603)

Замок Мацумото, 1594г.

Замок Химэдзи

Замковый комплекс из 83 зданий строился с 1333-1346 и считается одним из древнейших замков в составе шедевров архитектуры Японии.

Замок Нидзё, Киото

Замок построен в 1626 году и имеет площадь строений в 8 тыс. кв. метров.

Замок в Осаке

Классический замок самураев, построен в 1585 году.

Период Эдо (1603–1867)

Загородный императорский дворец Кацура

Дворец построен в стиле традиционных домов для чайных церемоний в несколько этапов и разными владельцами.

Начало строительства датировано 1615 годом.

Замок Хиросаки

Построенный в 1611 году замок состоял из 12 строений, 8 из которых сохранились до наших дней.

В настоящее время, периода Хэйсэй, архитектура Японии очень сильно отличается от шедевров древней архитектуры, в основном благодаря перенятым западным технологиям и за счёт использования новых, современных материалов.

История строительства Великой китайской стены

История замков Японии тесно связана с историей самой страны. Первые укреплённые сооружения появились здесь ещё в период Яёй (III в. до н.э. — III в. н.э.).

С началом периода сэнгоку-дзидай, или периода воюющих провинций (XV-XVI вв.), когда Япония была разделена на множество феодальных княжеств, которые непрерывно воевали друг с другом, замок стал обязательным атрибутом самурайского сословия.

Японские замки подразделялись на несколько типов. Так называемые «горные замки», или ямадзиро, были небольшими по размерам и предназначались для укрытия во время боевых действий. Они не были дополнительно укреплены оборонительными сооружениями, присущими замкам более позднего периода.

Таков замок Гифу, расположенный на высоте более 300 метров над уровнем моря. Он был построен в начале XII века одним из высокопоставленных самураев правительства Камакуры по имени Никайдо Юкимаса.

Замок Ивамура (Ивамура-дзё) не сохранился до наших дней. Он был построен в провинции Мино, в городе Ивамура, округ Ёна, префектура Гифу в 1185 году и разрушен в 1871 году. Сейчас на месте замка разбит парк.

Замок Одавара (Одавара-дзё) был построен в городе Одавара, префектура Канагава Омори Ерихару в 1418 году. Служил резиденцией нескольких даймё в период Муромати и был разрушен правительством Мэйдзи. В 1960 году был восстановлен и превращён в музей.

Замок Маруока (Маруока-дзё) — замок в префектуре Фукуи, построенный в 1504 году. В конце XVI века замок был перестроен, и его реконструкция была завершена в 1595 году. Замок Маруока представляет собой тридцатиметровый донжон на семиметровом каменном основании. Его другое название — «Касумига-дзё» («замок в тумане»), потому что во время цветения сакуры замок окружен бело-розовым облаком цветов. Замок Маруока является одним из старейших замков в Японии.

Позже появился новый тип замка — хираяма дзиро, или «замок на плоскогорье». Такие замки были более просторными и высокими, они окружались рвами и каменными стенами. Их главные башни были более величественны, чем в горных замках.

Замок Фусими (Фусими-дзё), или замок Момояма, был построен в нескольких милях к югу от Киото в 1594 году.

Замок Нагоя строился с 1610 по 1612 год по приказу Токугавы Иэясу. Во время Второй мировой войны был полностью разрушен. В 1959 году он был реконструирован. На крыше замка располагаются две позолоченные скульптуры рыб с головой тигра.

Замок Мацумото (Мацумото-дзё) расположен в городе Мацумото, префектура Нагано. Его называют также Замком ворона — за чёрный цвет стен. Близость к Токио сделала его излюбленным объектом туристических экскурсий.

Замок Канадзава расположен в городе Канадзава, префектура Исикава. Был построен в 1592 году князем Маэда и сожжен в 1881 году. Сейчас замок восстановлен, но почти полностью является исторической реконструкцией, за исключением ворот Исикава.

Замок Коти (Коти-дзё) расположен в городе Коти, префектура Коти. Его строительство было начато в 1601 году и продолжалось до 1611 года. Практически полностью сгорел при пожаре в 1727 году. В течение 1729-1753 годов был реконструирован в прежнем виде. Дальнейшая реконструкция производилась с 1948 по 1959 годы. Замок ни разу не участвовал в битвах и является единственным замком, в котором сохранилось хонмару — внутреннее кольцо укрепления.

Замок Симабара (Симабара-дзё) расположен в городе Симабара, префектура Нагасаки, Кюсю. Это пятиэтажное белое здание представляет собой полную противоположность чёрному замку Кумамото. Строительство замка началось в 1618 году, и было закончено в 1624 году. В 1871 году башня замка Симабара была разрушена, но позже реконструирована. В настоящее время в замке находится музей.

Замок Хирадо (Хирадо-дзё) расположен в городе Хирадо, префектура Нагасаки. Известен также под названиями «замок Камэока» и «замок Асахитакэ». Расположен на холме, с которого открывается вид на гавань. Был построен в 1599 году 26-м главой клана Мацуура. В 1613 году замок Хирадо был сожжён. Работы по восстановлению замка были начаты в 1704 году. В бывшем особняке даймё (ясики) сейчас расположен музей клана Мацуура.

После объединения Японии и окончания эпохи гражданских войн замки превратились в парадные резиденции аристократов.

Метки: Япония, укрепления, замок, храм, Ямадзиро, Гифу, Ивамура, Мино, Ивамура, Ена, Одавара, Маруока, Фукуи, Фусими, Момояма, Киото, Нагоя, Мацумото, Нагано, Токио, Канадзава, Исикава, Коти, Симабара, Нагасаки, Кюсю, Кумамото, Хирадо, Камэока, Асахитакэ,

Больше интересных статей:

Сколько в мире есть разных религиозных направлений! Буддизм, ислам, христианство, даже свидетели Иеговы, и те ну очень любят быть свидетелями каждый день у нас на пороге. Но сейчас нам не так интересно, куда эти направления направляются, а их чудесные закрученные обители святости. Они настолько разные и многочисленны, что даже такие простые смертные, как мы с вами, легко могут отличить их за разными признаками. Например, если вы видите в здании золотого человечка в позе лотоса, можете быть уверены, что это не Иисус и вы точно не в христианском храме. Хотя, я бы присмотрелся, в наше время случаются странные вещи, и не все назовешь чудесами в хорошем смысле этого слова.

Но сейчас я вам расскажу о храмах то, чего вы, может, и не знали. И они будут вызывать у вас больше интереса. А после этого мы научимся как рисовать храм карандашом .

  • Во все времена и эпохи храмом называли место, где в жертву приносилась всякая живность и даже люди во благо всего мира. Или же просто, чтобы дождь упал. В любом случае, без жертв никак, а в нашем цивилизованном обществе страдают всегда деньги. За спасение души нужно платить.
  • Есть один человек. И он ну очень-очень не любит храмы и церкви. И зовут его Варг Викирнес, а свою трепетную любовь к храмам он выдавал огнем и мечем, спалив несколько старинных церквей в Норвегии. Думаю, теперь в Норвегии практикуют домашние мини-храмы.
  • У Христианства есть странная фишка — строить храмы на мощах святых людей. Мертвых святых людей, замечу. Жутковато, но правда. Без этого святой храм не более святой, чем консервная банка. И что еще странно, что святых людей в мире куда меньше, чем святых храмов. А значит, мощи не всегда такие мощно святые, но никто никогда этого не будет знать, кроме Всевышнего. Аминь.
  • Если говорить о традициях построения, то есть еще одна, более гуманная. Христианские храмы строятся без гвоздей. Причина этому проста и логична – потому что Христа распяли гвоздями. Более, чем логично. Теперь, чтобы избежать случайных распятий при постройке, гвозди – это табу.

А теперь мы возьмем вместо гвоздей карандаши и будем строить свой личный храм.

Как нарисовать храм Будды карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем главные штрихи и линии. Сначала все очень похоже на обычный торт, ведь так?

Шаг второй: придаем нашему торту-храму более изысканный вид, выравнивая стены, верхушку, и дорисовывая небольшое дерево рядом. Шаг третий: уже более серьезно вырисовываем элементы дверей, колон, стен и природы вокруг.

Шаг четвертый: теперь по всему храму рисуем много-много окон. Храм всегда должен быть светлым и просторным. Шаг пятый: теперь рисуем орнамент на окнах, потому что в храме всегда много людей. Ну вот, теперь у вас получился храм, вполне достойный аплодисментов и освящения.

Главархив опубликовал уникальные документы о 20 утраченных храмах и часовнях

Эти храмы и часовни перестали существовать в 1920–1930-х годах.

Главархив Москвы и Госинспекция по недвижимости запустили проект по выявлению уникальных документов, связанных с историческим обликом столицы. За первые два месяца совместной работы была обнаружена проектная документация на 20 московских церквей и часовен. Эти церкви и часовни были утрачены в 1920–1930-х годах.

Все материалы — планы, чертежи, цветные акварельные рисунки фасадов — уже доступны онлайн на сайте архивного ведомства в разделе «Уникальные документы». Также в ближайшее время они будут включены в Государственный реестр уникальных документов Архивного фонда Москвы.

«Благодаря нашему совместному просветительскому проекту москвичи смогут представить облик города начала ХХ века. Документы о 20 давно утраченных храмах и часовнях представляют историческую ценность, а публикация этих документов позволит горожанам познакомиться с жемчужинами храмового зодчества, которые сейчас уже нельзя увидеть. В планах — продолжить работу и открыть новые уникальные документы о Москве», — рассказала Анастасия Ракова, заместитель Мэра Москвы по вопросам социального развития.

В рамках проекта специалисты Главархива ведут масштабную работу по поиску и определению значимости документов, затем отбирают те, которые имеют историческую ценность и существуют в единственном экземпляре.

«Специалисты Госинспекции по недвижимости совместно со специалистами Главархива Москвы проводят экспертизу выявленной научно-технической документации Архивного фонда Москвы. Проводится всесторонняя оценка значимости и уникальности документов исходя из обстоятельств их создания, авторства конкретного архитектора, культурно-исторической значимости и ряда других критериев. В этом проекте Госинспекция по недвижимости выступает в качестве эксперта, а предоставленные заключения позволяют включить данные материалы в Государственный реестр уникальных документов и обеспечить их особое хранение», — отметил заместитель Мэра Москвы по вопросам экономической политики и имущественно-земельных отношений Владимир Ефимов.

Среди документов наибольший интерес представляют планы часовни при церкви Святого Василия Кесарийского с автографом выдающегося архитектора Федора Шехтеля, цветные акварельные планы и рисунки фасада Троицкой церкви в Больших Лужниках, а также рисунки иконостаса, который находился в приделе церкви Святого Николая на Мясницкой. Планы храма Тихона Амафунтского, состоявшего из двух симметричных и внешне отдельных церквей, демонстрируют редкий для Москвы архитектурный прием.

В начале ХХ века в столице действовали 10 соборов, 26 монастырей, 412 православных церквей, 10 церквей других конфессий: католических, лютеранских, англиканских, армяно-григорианских. В больницах, приютах, учебных заведениях располагалось 166 домовых храмов. В 1920–1930-е годы были снесены четыре собора, восемь монастырей, 111 церквей и несколько часовен.

7 древнейших храмов России

Северный храм в Карачаево-Черкесии построили еще до Крещения Руси, а керченскую церковь Иоанна Предтечи — во времена Тмутараканского княжества. В новгородском соборе Софии Премудрости Божией в Новгороде молился Иван Грозный, а собор Успения Пресвятой Богородицы во Владимире реставрировал Андрей Рублев. Рассказываем о самых древних храмах России, некоторым из них — больше 1000 лет.

Храм на Нижне-Архызском городище (Северный) в Республике Карачаево-Черкесия

Храм на Нижне-Архызском городище (Северный). Республика Карачаево-Черкесия, X век. Фотография: Rekacy / фотобанк «Лори»

Каменный храм недалеко от Нижнего Архыза в Карачаево-Черкесии возник в X веке, возможно еще до Крещения Руси. В этих местах находилась столица древнего государства Алания — жители этого города приняли христианство в 916 году.

Стены храма построены из песчаника, а крыша выстлана тонкими каменными плитами. Под ними находилась прослойка из бересты — такой прием не встречался ни в одном храме на территории Северного Кавказа. Внутри зодчие устроили единственную в Алании в те времена купель для крещения, а за храмом появилось кладбище. Церковь посвятили святому Николаю — небесному покровителю Николая Мистика, который тогда был константинопольским патриархом.

За всю историю здание ни разу не перестраивали, сейчас оно выглядит так же, как и 10 веков назад. На скалах недалеко от храма можно увидеть лик Иисуса Христа, написанный прямо на камнях.

В наше время храм пустует. Богослужения здесь проходят только раз в году — 6 мая, в день памяти Георгия Победоносца, самого почитаемого святого на Кавказе.

Подробнее о храме на Нижне-Архызском городище (Северный) в Республике Карачаево-Черкесия.

Храм Святого Иоанна Предтечи в Керчи

Храм Святого Иоанна Предтечи. Керчь, Республика Крым, X век. Фотография: Александр Рябков / фотобанк «Лори»

Точная дата постройки храма неизвестна. Исследователи полагают, что его возвели в X веке, а в строительстве использовали элементы еще более древнего культового здания VI века. Среди них — византийский обожженный кирпич, резные колонны из греческого мрамора с голубыми прожилками и каменные перекрытия. В стенах обнаружили амфоры VIII века, они служили голосниками — усиливали звук и устраняли эхо.

В XIII–XV веках, когда Керчь стала генуэзской колонией, в храме появились итальянские фрески. Часть из них погибла во времена Крымского ханства: власти отдали здание под мечеть, и рабочие выскоблили и замазали лики святых.

Достраивать храм начали в XIX веке. В 1801 году возвели западный придел, а в 1845-м — двухъярусную колокольню и северный притвор в неовизантийском стиле. Когда копали фундамент, обнаружили погребальные стелы V века до н. э. Камни вмонтировали в южную стену храма.

В советское время в храме находился Керченский лапидарий — коллекция археологических находок античных времен. А в наши дни здесь снова проходят богослужения.

Подробнее о храме Святого Иоанна Предтечи в Керчи.

Собор Софии Премудрости Божией в Новгороде

Собор Софии Премудрости Божией. Великий Новгород, 1045–1050 годы. Фотография: Виктор Карасев / фотобанк «Лори»

Софийский собор в Великом Новгороде заложил князь Ярослав Мудрый на месте 13-главого храма 989 года. Освятил его первый русский епископ Лука Жидята в 1050 году.

Собор построили по распространенному в Древней Руси типу — крестово-купольному. Очертания его основания напоминали крест, а внутреннее пространство состояло из основного объема под куполом и четырех галерей с разных сторон.

Изнутри отделывали храм уже в следующем столетии. Его декорировали на манер византийских соборов, только вместо мрамора и мозаики на стены нанесли штукатурку и фрески. В конце XII века в соборе установили бронзовые врата, которые создали в Магдебурге немецкие мастера. Створки украсили барельефами по сюжетам из Ветхого и Нового Заветов.

В соборе сохранились фрагменты фресок XII века: изображения пророков и ангелов на сводах главного купола и настенные лики святых Константина и Елены. В храме можно также увидеть царское моленное место, которое установили по приказу Ивана Грозного, и паникадило — основной канделябр. Его подарил собору Борис Годунов.

Подробнее о соборе Софии Премудрости Божией в Новгороде.

Храм во имя Святых Первоверховных Апостолов Петра и Павла в Смоленске (Петропавловский храм)

Храм во имя Святых Первоверховных Апостолов Петра и Павла (Петропавловский храм). Смоленск, 1146 год. Фотография: Окапи Вячеслав / фотобанк «Лори»

Петропавловская церковь — старейшая в Смоленске. Ее построили в 1146 году при князе Ростиславе Мстиславиче, внуке Владимира Мономаха. Изнутри храм расписали фресками с растительным орнаментом. Позже кирпичный пол покрыли майоликовой плиткой, а стены украсили изразцами и панно.

В Смутное время Смоленск заняли поляки, и в Петропавловской церкви проходили католические богослужения. Именно тогда появилась западная пристройка — резиденция польского епископа. Православным прихожанам храм вернули в 1654 году, когда поляки покинули город. Епархия возвела у западной стены шатровую колокольню.

В XVII–XVIII веках в храме достроили третий этаж, расширили главный неф и подняли пол до уровня первого этажа пристройки. Первоначальный облик церковь обрела только в середине прошлого столетия.

Сегодня в Петропавловской церкви можно увидеть фрагменты средневековых фресок, старинные цветные изразцы, а также раритетные граффити — надписи XII века.

Подробнее о храме во имя Святых Первоверховных Апостолов Петра и Павла в Смоленске (Петропавловский храм).

Читайте также:

Церковь Бориса и Глеба села Кидекша

Старинный архитектурный ансамбль. Падающая колокольня, Стефаниевская церковь и церковь Бориса и Глеба. Село Кидекша, Владимирская область, 1152 год. Фотография: Сергей Лаврентьев / фотобанк «Лори»

Борисоглебская церковь в селе Кидекша недалеко от Суздаля появилась еще во времена Юрия Долгорукого, в 1152 году. Это одно из первых белокаменных зданий Северо-Восточной Руси.

Возводить церковь в те времена было почти так же сложно, как и египетские пирамиды. Материал добывали под Москвой, за 500 км от этих мест, перевозили по рекам и сушей. Рабочие обтесывали булыжники и укладывали их практически без раствора.

В облике церкви сочетались черты русской средневековой архитектуры и западного романского стиля: традиционное кубическое основание, необычно оформленный портал и аркатура — ряды декоративных ложных арок на стенах. На протяжении всей истории храм не раз реставрировали, а в XVII веке заменили купол.

В конце ХХ века Борисоглебскую церковь включили в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. В наши дни храм не действует, здесь изучают фрески XII века и проходят раскопки. Под современным полом исследователи обнаружили первоначальное основание иконостаса и омфалий — место для епископа — из редкого розового камня. Омфалий Борисоглебской церкви — самый древний в России.

Подробнее о церкви Бориса и Глеба села Кидекша.

Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря

Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря. Псков, 1156 год. Фотография: Олег Смагин / фотобанк «Лори»

Спасо-Преображенский собор возвели на берегу реки Великой в Пскове по заказу новгородского архиепископа Нифонта. Точную дату постройки установить не удалось, однако известно, что в 1156 году храм уже существовал.

Здание построено практически без фундамента, местами зодчие даже не стали снимать верхний слой почвы с травой. Дело в том, что берег сложен из песчаника — очень подвижного материала, который сильно расширяется в зимнее время. Фундамент со временем мог треснуть. Вместо него строители подсыпали бутовый камень, а стены укрепили специальным раствором с известью. Поэтому здание не разрушалось, несмотря на процессы в почве.

Храм расписали в 30-х годах XII века греческие мастера. Фрески были выполнены минеральными красками и схожи с византийскими иконами. В XVII веке изображения закрыли штукатуркой и забелили. По случайности это помогло сохранить около 80% рисунков. Сегодня росписи Спасо-Преображенского собора — наиболее полный памятник средневековой фресковой живописи в России.

Подробнее о Спасо-Преображенском соборе Мирожского монастыря.

Собор Успения Пресвятой Богородицы во Владимире

Собор Успения Пресвятой Богородицы. Владимир, 1160 год. Фотография: stargal / фотобанк «Лори»

Белокаменный Успенский собор возвел в 1160 году великий князь Андрей Боголюбский. Купола покрыли позолоченными медными листами с молитвенными надписями, а само здание украсили фресками.

В 1185 году после пожара храм перестроил князь Всеволод Большое Гнездо. Он добавил боковые галереи, и старое сооружение оказалось внутри нового. Стены первоначального собора частично разобрали, оставили только опоры сводов.

В XIII веке собор пережил еще один пожар — его сожгли монголо-татары. Храм вновь восстановили, но расписывали значительно позже, в начале XV века. Для этого сюда приезжали Андрей Рублев и Даниил Черный.

На протяжении всей истории храм несколько раз обновляли и достраивали. Барочный иконостас, который в соборе можно увидеть сегодня, установили при реставрации в XVIII веке, тогда же появилась и четырехярусная колокольня. Большую часть рублевских фресок закрыли штукатуркой. До наших дней сохранились фрагменты композиции «Страшный суд» на западной стене и часть фресок в алтарной.

В наши дни собор входит в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО.

Подробнее о соборе Успения Пресвятой Богородицы во Владимире.

Автор: Лидия Туляганова

Опубликованы уникальные документы об утраченных храмах Москвы 1920-30 годов

Приблизительное время чтения: 2 мин.

В рамках совместного проекта Главархива Москвы и Госинспекции по недвижимости опубликованы уникальные исторические документы – проектная документация на 20 московских храмов и часовен, утраченных в 1920-1930-х годах.

Все материалы – планы, чертежи, цветные акварельные рисунки фасадов – доступны онлайн на сайте Главархива в разделе «Уникальные документы», сообщает сайт мэра Москвы.

Рисунок фасада церкви Воскресения Христова при сельце Волочаново Волоколамского уезда Московской губернии. 1825 год. Главархив Москвы. Фото: mos.ru

– Благодаря нашему совместному просветительскому проекту москвичи смогут представить облик города начала ХХ века. Документы о 20 давно утраченных храмах и часовнях представляют историческую ценность, а публикация этих документов позволит горожанам познакомиться с жемчужинами храмового зодчества, которые сейчас уже нельзя увидеть, – сказала зам. мэра Москвы по вопросам социального развития Анастасия Ракова.

Рисунок фасада Троицкой церкви в Больших Лужниках. 1859 год. Главархив Москвы. Фото: mos.ru

В ближайшее время документы, найденные в рамках проекта по выявлению уникальных документов, связанных с историческим обликом столицы, будут включены в Государственный реестр уникальных документов Архивного фонда Москвы.

Как пояснил, в свою очередь, зам. мэра Москвы по вопросам экономической политики и имущественно-земельных отношений Владимир Ефимов, в проекте «Госинспекция по недвижимости выступает в качестве эксперта, а предоставленные заключения позволяют включить данные материалы в Государственный реестр уникальных документов и обеспечить их особое хранение».

Чертеж продольного фасада церкви святого Григория Богослова на Большой Дмитровке. 1877 год. Главархив Москвы. Фото: mos.ru

В числе опубликованных документов особый интерес представляют планы часовни при церкви в честь святого Василия Кесарийского с автографом архитектора Федора Шехтеля, цветные акварельные планы и рисунки фасада Троицкой церкви в Больших Лужниках, а также рисунки иконостаса, находившегося в приделе церкви святого Николая на Мясницкой. Кроме того, редкий для Москвы архитектурный прием демонстрируют планы храма Тихона Амафунтского, состоявшего из двух симметричных и внешне отдельных церквей.

План и рисунок ограды и ворот Троицкой церкви в Больших Лужниках. 1859 год. Главархив Москвы. Фото: mos.ru

Сообщается, что в начале ХХ века в Москве действовали 10 соборов, 26 монастырей, 412 церквей. В больницах, приютах, учебных заведениях располагалось 166 домовых храмов. В 1920-1930-е годы были снесены четыре собора, восемь монастырей, 111 церквей и несколько часовен.

Смотрите также:
4 памятника царской России, которые Москва потеряла 100 лет назад

Как нарисовать собор карандашом поэтапно. Как нарисовать церковь карандашом поэтапно Как нарисовать монастырь

В этом уроке я хочу подробно показать вам, как нарисовать церковь карандашом поэтапно. Будет показан рисунок, выполненный цветными карандашами. Надеемся, вам понравится!С помощью нескольких цветов у вас получится возвести полноценное строение. Мастер-класс состоит из поэтапных рисунков, с подробным описанием, что значительно упрощает задание. Здесь вы сможете узнать, как нарисовать церковь карандашом поэтапно для начинающих. Также на сайте сайт вы сможете узнать, вместе с нашим уроком.

Этапы работы:
С помощью квадратов и прямоугольника построим общую форму нарисованной церкви. Слева будет находиться длинный вертикальный прямоугольник, справа – горизонтальный квадрат и снизу большой прямоугольник. Чтобы нарисовать церковь карандашом поэтапно красиво, выбирайте качественные материалы — однотонную бумагу, карандаши или краски. Можете использовать линейку, чтобы нарисовать церковь аккуратно;


Прорисуем крыши и внешние стены церкви;

Продолжаем рисовать церковь, а именно добавлять детали. Сверху будут располагаться колокола, — снизу колонны и двери;

Добавляем все элементы церкви: окна и кресты. Удаляем лишние линии ластиком и переходим к цвету;

Первым применим самый светлый оттенок на данном рисунке церкви – желтый. Наносим его не по всему рисунку, а на некоторых местах, как изображено на рисунке. Этот цвет поможет показать блики от солнца;

Далее оранжевым штрихуем крыши, купола и лестницу церкви;

Салатовым цветом прорисуем некоторые участки на крыше;

Голубым и фиолетовым нарисуем тень на церкви;

Остальную поверхность нашей нарисованной церкви покроем легким розовым оттенком;

Окна нарисуем черным цветом. Основу проведем горизонтальную линию;

Для полной картины добавляем по бокам кусты с помощью двух зеленых оттенков.
Рисунок завершен. Теперь вы знаете, как нарисовать церковь поэтапно карандашом, и я уверена, если вы попробуете, у вас обязательно получится. Жду ваши красивые рисунки в комментариях, всем удачи!

И снизошел второй урок, что последует за храмами рисованными. И будет урок этот прославлен и велик, ибо рисован будет карандашом чистым и светлым. Как вы успели заметить, тема строений неоднозначного значения продолжается, и на этот раз мы рассмотрим как рисовать церковь . Церковь — оплот добра и любви, но не все её деяния столь светлы, сколь их считают. Посмотрите, например, на такие факты:

  • Крестовые походы. Вещь весьма интересная и насыщена. По официальной версии были они организованы для освобождения Палестины, но в принципе целью было наглое обращение бедных язычников в христиан и их подальше вознесение к небесам. Скажем так, за все время крестовых походов против своей воли возвысилось десятки тысяч суеверных;
  • Все знают, что Папа Римский – глава резиденции высшего духовного руководства римско-католической церкви. Да. Но не все знают, что однажды Папой стала женщина. Никто даже и не догадывался, пока Папа не родила прямо во время службы. Ну и как всегда, современный Ватикан считает это событие выдумкой, но кто знает, кто знает…

А теперь, когда все изысканные секреты церкви нам известны, начнем рисовать!

Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем основу здания и некоторой флоры вокруг него. Шаг второй: теперь дорисовываем стены и деревья. Поскольку это церковь, а около церкви всегда есть кладбище – вы знаете, что нужно дорисовать.Шаг третий: уточняем фасад и архитектуру церкви, а так же ставим еще несколько надгробий.

Шаг четвертый: наносим еще больше деталей на само здания, даем ему более адекватной формы.Шаг пятый: все уже почти закончено, осталось только подправить главное окно и некоторые детали.

Ну, вот и все, церковь готовы, все счастливы, аминь!

  1. Здание;
  2. Храм Будды;
  3. Окно своего дома;

Этот урок достаточно сложный, так как чтобы нарисовать храм карандашом поэтапно, вам понадобится достаточно много времени и терпения. В этом рисунке очень много мелких деталей, которые являются архитектурными украшениями храма. Несмотря на то, что при рисовании чаще всего не пользуются линейкой, она нам все же очень понадобится. Храм — прежде всего — архитектурное строение, а значит рисунок его состоит из множества четких и ровных линий. Для их более точной передачи нам и понадобится линейка.

На нашем сайте вы так же можете научиться рисовать кулич с яйцами — рисунок средней сложности и рисунок на Пасху — достаточно простой рисунок.

Итак, приступим к рисованию основных линий будущего храма карандашом. Если вы сомневаетесь, что сможете достаточно правильно перенести на бумагу пропорции, то просто замерьте линейкой все линии и перенесите их в соответствующем отношении на бумагу.


Теперь дорисуем блок сверху и небольшой узкий прямоугольник внизу. Каждый новый элемент мы выделяем красным цветом для того, чтобы вам было удобнее рисовать каждый новый элемент.

Теперь нарисуем два прямоугольника слева и справа, а так же посередине нам необходимо нарисовать несколько геометрических фигур, которые будут основой средней части храма.

Добавляем окошки — их 10 штук и все они в форме арки, так же дорисовываем элементы на самом верху.

На этом рисунке добавляем еще несколько декоративных элементов.

Теперь рисуем купола — это одна из отличительных особенностей храмов и церквей от других строений. На конце каждого купола мы нарисуем круг, на котором далее нарисуем крест.

На этом шаге нам нужно нарисовать множество колонн. Они располагаются как в левой части, так и в правой, а так же их очень много в центре храма — смотрите внимательно на увеличенную подсказку для того, чтобы ничего не пропустить.

Украшаем верхнюю часть храма элементами.

На этом этапе прорисуем декоративные элементы на каждой колонне храма карандашом. А так же добавим по одной внутренней арке в каждом из десяти окон.

Ну вот храм и готов. Теперь можно приступить к его раскрашиванию.

И снизошел второй урок, что последует за . И будет урок этот прославлен и велик, ибо рисован будет карандашом чистым и светлым. Как вы успели заметить, тема строений неоднозначного значения продолжается, и на этот раз мы рассмотрим как рисовать церковь . Церковь — оплот добра и любви, но не все её деяния столь светлы, сколь их считают. Посмотрите, например, на такие факты:

  • Крестовые походы. Вещь весьма интересная и насыщена. По официальной версии были они организованы для освобождения Палестины, но в принципе целью было наглое обращение бедных язычников в христиан и их подальше вознесение к небесам. Скажем так, за все время крестовых походов против своей воли возвысилось десятки тысяч суеверных;
  • Все знают, что Папа Римский – глава резиденции высшего духовного руководства римско-католической церкви. Да. Но не все знают, что однажды Папой стала женщина. Никто даже и не догадывался, пока Папа не родила прямо во время службы. Ну и как всегда, современный Ватикан считает это событие выдумкой, но кто знает, кто знает…

А теперь, когда все изысканные секреты церкви нам известны, начнем рисовать!

Как нарисовать церковь карандашом поэтапно

Шаг первый: накидываем основу здания и некоторой флоры вокруг него.
Шаг второй: теперь дорисовываем стены и деревья. Поскольку это церковь, а около церкви всегда есть кладбище – вы знаете, что нужно дорисовать.
Шаг третий: уточняем фасад и архитектуру церкви, а так же ставим еще несколько надгробий.
Шаг четвертый: наносим еще больше деталей на само здания, даем ему более адекватной формы.
Шаг пятый: все уже почти закончено, осталось только подправить главное окно и некоторые детали.
Ну, вот и все, церковь готова, все счастливы, аминь! Хотите нарисовать другие прекрасные здания? Без проблем, я сделал для вас очень хорошие уроки, смотрите.

Сегодня юным художникам и их родителям предстоит очередная задача: нарисовать храм карандашом. Это и сложно, и просто — одновременно. В зависимости от того, как к этому подойти. Понадобится довольно много времени и терпения, потому что в задании достаточно мелких деталей, кои являются архитектурными элементами храма. Само строение — геометрически четкое, состоящее из простых и сложных фигур. Поэтому для более точной передачи изображения нам понадобятся линейка и хороший глазомер.

Но вначале — немного истории

При зарождении христианства храмы не строились, а верующие должны были молиться в специальных зданиях — базиликах. Затем наступили времена гонений, и христиане скрывались и молились в подземельях-катакомбах. И только со временем сформировался современный, привычный нам вид сооружения. Считается, что храм — дом Божий. Господь в нем присутствует незримо. Храм или церковь отличаются от обыкновенного дома тем, что внутри находится алтарь, снаружи — купола, на них — кресты.

Символика

Купол традиционно символизирует небеса, а крест — Иисуса Христа, его победу над смертью. Люди верят, что у престола каждого храма находится ангел, даже если храм — покинутый. Как вы знаете, многие из церквей в революционное время были разрушены. И хорошо, если их восстанавливают на том же месте, поскольку оно освящено.

Как нарисовать храм — христианский православный?

Приступим к творчеству! Мы выбрали простой по виду православный Храм Покрова. Нам понадобятся: плотный ватман, стакан-непроливайка, кисточки (желательно натуральные), ластик, карандаши.

Шаг 1. Как нарисовать храм?

Сперва определяем линию горизонта. Сооружение стоит возле реки и Намечаем границу земли и воды.

Шаг 2. Рисуем очертания храма (для ребенка можно создать специальный шаблон). Намечаем здания в реке (более мягкими тонами). Напоминаем, что на этом этапе мы работаем восковыми цветными мелками.

Шаг 3. Стены храма закрашиваем белым цветом. Купол — желтым. Отражение в реке не нужно закрашивать. На земле вокруг изображаем деревья. В небе — солнышко. По воде пускаем рябь светло-голубым или белым цветом. На этом работа мелками закончена!

Шаг 4. А теперь — самое интересное! Уберем мелки, они нам больше не понадобятся. Затем необходимо размочить акварель и нарисовать землю, небо, воду размашистыми и крупными мазками. Помните: вода всегда — темнее неба, земля — темнее воды. Так должно получиться и на рисунке. Не бойтесь закрасить изображение, ранее нарисованное мелками. Оно, после высыхания акварели, обязательно должно проявиться!

Еще один способ того, как нарисовать храм

Хотя православная архитектура и имеет свои, вековые уже, традиции, изобразить сооружение красиво можно и не зная их: главное — соблюдать основные законы графики и живописи.

Шаг 1. На листке бумаги А4, в правой его части, проводим линию — вертикальную. Из той же точки, из которой мы начинали построение линии, рисуем две наклонные, расходящиеся под одинаковыми углами.

Шаг 2. Наподобие ранее выстроенной схемы, нужно дорисовать и левую часть нашего чертежа. Должен выйти параллелепипед. Его угол находится в нижней точке, туда же у нас должны сойтись все линии. Пунктиром обозначаем ребра и само основание параллелепипеда. В центре вверх выводим одну линию. Это — ориентир для построения купола. По бокам рисуем вертикальные линии в количестве четырех.

Шаг 3. Изображаем линию — дугообразную — выгнутую кверху. Это — основа нашего купола. Вниз прорисовываем границы башни с колоколом. Она должна как бы выходить из основания купола и оканчиваться на крыше нижнего яруса нашего храма. Верхний край купола напоминает луковицу с острым концом.

Шаг 4. А слева, на боковине — стене нижнего яруса строения — намечаем три полуцилиндра. Их высота соответствует размеру храма. К ним дорисовываем остроконечные купола. Крышу здания оформляем в виде изогнутых арок.

Шаг 5. На правой стенке храма рисуем дверь, над ней — два-три окна. На колокольной башенке тоже рисуем несколько окошек. Они продолговатой узкой формы.

Шаг 6. Продолжаем урок на тему «Как нарисовать храм поэтапно?» Простым карандашом заштриховываем темные участки башен, а также — окон и дверей. При помощи штриховки придаем куполу храма объем. Зарисовываем тень, которая падает от здания и колокольни. Почти все уже готово. Остается убрать ненужные линии эскиза. Можно ластиком «размыть» тени — где-то светлее, где-то темнее. Теперь вы знаете, как нарисовать храм карандашом поэтапно.

Раскрашиваем

Это получившееся у нас с вами изображение можно еще и раскрасить дополнительно красками или тушью, если есть желание.

Шаг 1. Разводим тушь с обыкновенной водой один к одному. Окунаем в нее палец и растираем правую башенку. Также поступаем и с левой!

Шаг 2. Купол и крышу покрываем желтым — точно таким же способом.

Шаг 3. Стены окрашиваем изумрудно-зеленой краской, можно добавить охры.

Шаг 4. Над куполом и крышей делаем «размывки» серо-голубого оттенка.

Обязательно дадим рисунку просохнуть. Теперь его можно заключить в рамочку и повесить на стенку. А можно подарить кому-нибудь такую красоту!

Дополнительный совет по поводу того, как нарисовать храм: точно также (только с применением уже кисточки) наш рисунок раскрашивается гуашью или акварелью. В этом случае он будет выглядеть по-другому, но не менее привлекательно.

Главархив опубликовал уникальные документы о 20 московских храмах и часовнях: Москва: Россия: Lenta.ru

Главархив Москвы и Госинспекция по недвижимости запустили проект по выявлению уникальных документов, связанных с историческим обликом столицы. За первые два месяца совместной работы была обнаружена ценнейшая проектная документация на 20 московских церквей и часовен, безвозвратно утраченных в 20-30-х годах прошлого столетия.

Все эти материалы — планы, чертежи, цветные акварельные рисунки фасадов — уже доступны в онлайн-формате на сайте Архивного ведомства cgamos.ru в разделе «Уникальные документы». Также в ближайшее время они будут включены в Государственный реестр уникальных документов Архивного фонда Москвы.

«Благодаря нашему совместному просветительскому проекту москвичи смогут представить облик города начала ХХ века. Документы о 20 давно утраченных храмах и часовнях представляют историческую ценность, а публикация этих документов позволит горожанам познакомиться с жемчужинами храмового зодчества, которые сейчас уже нельзя увидеть. В планах — продолжить работу и открыть новые уникальные документы о Москве», — рассказала заместитель мэра Москвы по вопросам социального развития Анастасия Ракова.

В рамках проекта специалисты Главархива ведут масштабную работу по поиску и определению значимости документов. Затем они отбирают документы, имеющие несомненную историческую ценность и существующие в единственном экземпляре.

«Специалисты Госинспекции по недвижимости совместно со специалистами Главархива Москвы проводят экспертизу выявленной научно-технической документации Архивного фонда Москвы. Проводится всесторонняя оценка значимости и уникальности документов исходя из обстоятельств их создания, авторства конкретного архитектора, культурно-исторической значимости и ряда других критериев. В этом проекте Госинспекция выступает в качестве эксперта, а предоставленные заключения позволяют включить данные материалы в Государственный реестр уникальных документов и обеспечить их особое хранение», — рассказал заместитель мэра Москвы по вопросам экономической политики и имущественно-земельных отношений Владимир Ефимов.

Наибольший интерес представляют планы часовни при церкви Св. Василия Кесарийского с автографом выдающегося архитектора Федора Шехтеля, цветные акварельные планы и рисунки фасада Троицкой церкви в Больших Лужниках, рисунки иконостаса, который находился в приделе церкви Св. Николая на Мясницкой. Планы храма Тихона Амафунтского, состоявшего из двух симметричных и внешне как бы отдельных церквей, демонстрируют редкий для Москвы архитектурный прием.

В начале ХХ века в столице действовали 10 соборов, 26 монастырей, 412 православных церквей, 10 церквей других конфессий: католических, лютеранских, англиканских, армяно-григорианских. В больницах, приютах, учебных заведениях располагались 166 домовых храмов. В 20-30-е годы прошлого столетия были снесены 4 собора, 8 монастырей, 111 церквей и несколько часовен.

Быстрая доставка новостей — в «Ленте дня» в Telegram

Главархив Москвы опубликовал уникальные документы об утраченных храмах

https://ria.ru/20210305/moskva-1600021778.html

Главархив Москвы опубликовал уникальные документы об утраченных храмах

Главархив Москвы опубликовал уникальные документы об утраченных храмах — РИА Новости, 15.03.2021

Главархив Москвы опубликовал уникальные документы об утраченных храмах

Столичный Главархив обнародовал сведения об уничтоженных в начале XX века церквях и часовнях Москвы, сообщается на сайте мэра города. РИА Новости, 15.03.2021

2021-03-05T08:57

2021-03-05T08:57

2021-03-15T14:31

религия

карл росси

москва

владимир ефимов (политик)

религия

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/02/09/1596702134_0:54:3223:1867_1920x0_80_0_0_5bda4e44ef49241d7cb598767dd3fd07.jpg

МОСКВА, 5 мар — РИА Новости. Столичный Главархив обнародовал сведения об уничтоженных в начале XX века церквях и часовнях Москвы, сообщается на сайте мэра города.»Главархив Москвы опубликовал все сохранившиеся до наших дней уникальные документы о 118 храмах, монастырях и часовнях Москвы. Все эти архитектурные объекты были утрачены в 1920-1930-х годах. Планы, чертежи, цветные акварельные рисунки фасадов можно посмотреть на сайте архивного ведомства в разделе «Уникальные документы», — говорится на сайте.По словам заместителя мэра Москвы по вопросам экономической политики и имущественно-земельных отношений Владимира Ефимова, менее чем за полгода удалось найти более 300 чертежей, планов и рисунков, касающихся архитектуры снесенных православных церквей и соборов.»Среди наиболее значимых <…> — чертежи царских врат и план церкви Святой Екатерины Вознесенского девичьего монастыря в Кремле, возведенной в начале XIX века по проекту итальянского архитектора Карла Росси», — отмечается на сайте.Также большую ценность представляют чертежи больницы имени братьев Бахрушиных с церковью Иконы Божией Матери «Всех Скорбящих Радость», построенной архитектором Борисом Фрейденбергом. Все материалы находятся в онлайн-доступе.В начале прошлого века в столице действовали десять соборов, 26 монастырей, 412 православных церквей, а также десять церквей других конфессий. При больницах, приютах, учебных заведениях располагались 166 домовых храмов. В 1920-1930-х годах в городе снесли четыре собора, восемь монастырей, 111 церквей и несколько часовен.

москва

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/02/09/1596702134_294:0:3025:2048_1920x0_80_0_0_56903b1c31f4c476d61f66cbdd05223e.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

карл росси, москва, владимир ефимов (политик), религия

книга акварели и рисунков

С первых дней своего существования Джорджия — совместный проект англиканской благотворительности и английской военной стратегии — стала редким местом религиозной терпимости в колониальной Америке. Первоначальные поселенцы принесли с собой официальную церковь, но вскоре к ним присоединились евреи, зальцбургские лютеране, пресвитериане, конгрегационалисты Новой Англии, квакеры, баптисты сепратов и регуляров, методисты, католики, черные баптисты и другие.Этот плюрализм веры и практики отражен в плюрализме архитектур, которые Глория Сэмпсон нарисовала для этой книги: дом собраний с одним орм-каркасом, простой и без украшений; соборы возвышаются в готическом великолепии; храмы греческого возрождения; суровые шпили Новой Англии; обширные эклектические замки, «стилистически неопределенные». «Истина едина, но опыт различен, — пишет Джеймс Патрик в своем предисловии, — и особенность церквей Джорджии, которая бросается в глаза, — это плюрализм стиля, который свидетельствует о плюрализме религиозных значений и предсказывает плюрализм жизни двадцатого века.» Исторические церкви и храмы Джорджии — замечательное достижение, возникшее благодаря энергии, таланту и всестороннему интересу выдающейся приемной грузинки Глории Сэмпсон из Колумбуса. То, что она создала, является непреходящим свидетельством наследия веры и стойкости. Глория Сэмпсон живет и работает в Колумбусе, штат Джорджия, где ее талант художника способствовал сохранению исторических зданий. Окончила Калифорнийский колледж искусств и ремесел в Окленде. Исторические церкви и храмы Джорджии провели ее по проселочным дорогам и городским улицам в несколько тысяч миль во все уголки штата, и она расписала каждое здание, где оно стоит.

Великолепное религиозное искусство и архитектура Таиланда

Храм Ват Бенчамабопхит, Таиланд, Бангкок.| © JOHN KELLERMAN / Alamy Стоковое Фото

Культурный и исторический фон Таиланда превратил его в страну, полную удивительных контрастов, где разнообразие образует единое целое. Мы исследуем религиозное искусство буддийских, мусульманских, индуистских и христианских групп Таиланда и узнаем, как их храмы, мечети и церкви отражают богатое наследие страны. Присоединяйтесь к нам в путешествии по искусству и архитектуре четырех религий от Бангкока до Чиангмая.

Статуя Будды в Ват Махатхат в историческом парке Сукотаи, Сукотаи, Таиланд.| © Prasit Rodphan / Alamy Стоковое Фото

Таиланд приветствует туристов со всего мира и демонстрирует свое разнообразие через культуру, искусство и природу. Однако, когда туристы видят красивые светящиеся храмы страны, они сразу связывают Таиланд с буддизмом. Конечно, около 95% населения Таиланда — буддисты, но все еще 5% исповедуют другие религии, и они оставили свои художественные следы по всей стране.

Четыре основные религии — буддизм, ислам, христианство и индуизм — могут мирно существовать благодаря терпимости страны и постоянной поддержке со стороны монархии, существующей веками.Более того, нет обязательной государственной религии, а есть состояние религиозной свободы. Еще до того, как Таиланд стал королевством, страна уже находилась под влиянием своих соседей в различных религиозных и культурных аспектах. Кхмерская империя на северо-востоке, монсы, поселившиеся на востоке современной Мьянмы и в центре Таиланда, и империя Шри Виджая на юге Малайского полуострова были ключевыми игроками. Все эти империи, которые уже тогда находились под влиянием Индии, принесли свою культуру тайскому народу, который первоначально пришел из юго-западного Китая и поселился в Таиланде, прежде чем построить свое первое королевство в Сукотаи.В 10 веке уже существовало своего рода слияние буддизма Тхеравады и индуизма, но наиболее значительное влияние произошло, когда кхмеры переместили свой политический и экономический центр из Ангкора в Пномпень, и многие камбоджийские официальные лица мигрировали, привнеся индуизм в Таиланд.

В ходе длительного развития храмового искусства в тайскую иконографию были внедрены индуистские элементы. В результате некоторые из индуистских богов могут быть представлены в тайских храмах; Примеры включают четырехрукого Вишну, получеловека-полуптицы Гаруду, восьмирукого Шиву или слоноголового Ганеша.Хотя в некоторой степени существует вера в некоторых индуистских богов в Таиланде, эта религия не повлияла на основные философские принципы и теологии страны, которые всегда были тесно связаны с буддизмом Тхеравады.

Один из самых впечатляющих индуистских храмов в Таиланде — храм Шри Мариамман в Бангкоке, на местном языке также называемый Ват Кхаек. Этот преимущественно индуистский храм является домом для всех богов индуистской религии и представляет собой детализированную красочную структуру.

Индуистский храм Шри Мариамман, Бангкок, Таиланд.| © Marek Slusarczyk / Alamy Стоковое Фото

Несмотря на влияние других религий, искусство буддизма вездесуще и особенно заметно во множестве ват или буддийских храмов и монастырей по всему Таиланду. Например, ярусы крыш — важный элемент тайских храмов. Цветовая гамма типична для крыш бангкокских храмов: оранжевая, охристая, зеленая, красная и белая. Золото также играет важную роль. Применение его к конструкциям очень распространено, и на его основе строится впечатляющий эффект высоких статуй Будды или чеди , также известных как ступ .Происхождение чеди можно проследить до Индии, где он служил местом для хранения реликвий; он до некоторой степени сохранил эту первоначальную функцию, поскольку его буддийский аналог должен хранить реликвии Будды. Самая типичная форма — форма колокола — пришла из Шри-Ланки.

Один из самых значительных элементов убранства тайских храмов виден по краю крыши, по торцам фронтона. Фигуры в форме змей напоминают о Наге, змееподобном боге из индийской мифологии, который в Таиланде выглядит как змея или дракон и должен защищать сокровища храма.Также выступая в качестве стражей, большие фигуры якша или доброжелательные духи природы, стоят у ворот храмов и не позволяют демонам входить в эти святые места.

Вторая по величине религиозная группа Таиланда — мусульмане. Их религия влияет на искусство, особенно через мечети, которые не имеют определенного или типичного стиля в Юго-Восточной Азии, но находятся под влиянием индийского, арабского и китайского дизайна. Важно отметить, что в Таиланде есть две группы мусульман: малайские мусульмане, у которых другая этническая культура по языку, религиозным обрядам и одежде, и тайские мусульмане, которые в основном живут в центральном и северном Таиланде.У них много общего с буддийским обществом и культурой, за исключением религиозных убеждений.

Ислам появился в Таиланде в 13 веке. Люди из Индии и стран Ближнего Востока приезжали сюда из-за процветающей торговли в этом районе и для распространения информации о своей религии, хотя мусульмане, живущие в южных провинциях Таиланда, являются коренными жителями Малайского полуострова.

Нарун и мечеть Сан на Самуи, Сураттани, Таиланд. | © kampee patisena / Flickr

Несмотря на принципиально иную архитектурную структуру и дизайн, тайские мечети часто обнаруживают узоры, восходящие к тайскому искусству.Это особенно заметно в цветочных узорах, которые смешаны с исламскими изображениями цветов и изгибов; кроме того, характерным тайским орнаментом является голова животного, украшенная узорами пламени, что похоже на персидские тканые ковры и ковры из Индии.

Искусство христианских церквей, с другой стороны, полностью независимо и практически не требует влияния Таиланда. Христианство пришло в Таиланд довольно поздно, благодаря работе португальских миссионеров, которые прибыли в середине 16 века в бывшую столицу Аюттхая и принесли католическую веру в Таиланд.Позже, в начале XIX века, в Бангкоке поселились протестанты, а через некоторое время — американские баптисты и пресвитериане.

Возможно, трудно найти эти христианские церкви в Бангкоке, но во время прогулки на лодке по реке Чао Прайя одна из них попадает в поле зрения: это Церковь Святого Розария или Церковь Кальвара. Считается, что изображения Иисуса Христа и Девы Марии внутри церкви были привезены португальцами в 16 веке.

Еще одна католическая церковь, также расположенная недалеко от реки, привлекает внимание своим фасадом из красного камня.Успенская церковь в Бангкоке — главная римско-католическая церковь Таиланда, расположенная недалеко от отеля Oriental и посольства Франции. Первоначальное здание было построено французским архитектором в 1821 году. В 19 веке церковь играла важную роль для христианских миссионеров, прибывающих в Бангкок. Приблизительно в 1910 году церковь была реконструирована в романском стиле, который особенно привлекает внимание высокими квадратными башнями, обрамляющими главный вход. Интерьер оформлен драматическими элементами, подчеркивающими высокий потолок.

Успенский собор в Бангкоке, Таиланд. | © Valerii Shanin / Alamy Stock Photo

Связанное с высоким процентом буддистов в Таиланде, современное тайское искусство сочетает в себе традиционные тайские элементы с современными техниками, и большая часть его все еще имеет в основном религиозное происхождение. Как и в храмовой архитектуре, некоторые индуистские влияния и символы находят свое отражение в полотнах и тканях, но в современном тайском искусстве сложнее найти элементы других религий.

Храмовое поклонение: «Мы приближаемся к Богу»

Старейшина Томас С.Монсон, в то время член Кворума Двенадцати, выступая перед Святыми на европейской конференции в Мюнхене, Германия, в 1973 году, призвал членов Церкви «искать мира в наших домах и наших сердцах через послушание, служение и любовь».

Когда мы встречаем новый год, многие члены и нечлены в равной степени все еще обладают универсальным желанием мира и счастья, которое может быть достигнуто этими тремя словами: послушание, служение и любовь. Если мы любим Господа, мы будем стремиться соблюдать Его заповеди и с радостью служить Ему.Один из высших способов проявить любовь и послушание к нашему Небесному Отцу — это храмовая работа. Старейшина Джон А. Видтсоу в «Храмах Церкви Иисуса Христа Святых последних дней» говорил о храме как о «месте наставления священства, мира, заветов, благословений и откровения. Благодарность за эту привилегию и горячее желание обладать духом события должны переполниться в наших сердцах ».

Проявление любви к Небесному Отцу через служение в храмах происходит двумя способами: как служитель храмовых таинств и как покровитель храма.Действительно, эта любовь и благодарность иллюстрируются во многих тысячах историй по всему миру о жертвах и служении членов Церкви, когда они служат в храмах.

Жертва и любовь кажутся синонимами многих семей, которые хотят посетить храм, чтобы запечататься вместе на время и на всю вечность. Американские миссионеры, служившие в Таиланде в 1980-х годах, были смиренны и воодушевлены, наблюдая за семьями, которые продавали все свое имущество и свои дома, чтобы собрать деньги и полететь в храм на Филиппинах.

В Соединенных Штатах многие колья отправляют на автобусах посетителей в храмы в отдаленных городах. Для многих Святых просто поездка в храм на автобусе — это жертва времени и денег. Различные приходы в коле Роанок Вирджиния совершали ежемесячные поездки в храм в Вашингтоне, округ Колумбия, автобусы отправлялись в 12:30 и прибывали в Вашингтон, округ Колумбия, в 6 часов утра, как раз вовремя, чтобы начать сессию.

Этель Айерс из 2-го прихода Роанока помнит те поездки на автобусе, но не столько о жертвах, сколько о благословениях.Она сказала: «Это иронично, но когда я проявляю любовь к моему Небесному Отцу, посещая храм, Он показывает мне любовь в ответ, давая мне решение проблемы или вопроса, которые были у меня на уме».

Другие покровители храмов по всей стране, такие как Сисер Айерс, говорят о больших жертвах своего времени, совершая восьми- и девятичасовые поездки на автобусе, чтобы посетить храм в своем районе всего на один день. Однако все они согласны с тем, что жертвы пропущенных дней с их семьями и недосыпания компенсируются глубоким чувством удовлетворения и любви, когда они трудятся в храме.

Члены Церкви развивают чувство любви к Небесному Отцу не только как покровители храма, но и как храмовые работники. Призыв служить часто приходит неожиданно, но результат всегда тот же.

Брэдфорд Эннис, член Флоридского прихода Дейтона-Бич, хорошо помнит его призыв. Он пишет: «Однажды поздно вечером мне позвонил президент Джойнер из храма в Орландо, Флорида. Он хотел увидеть меня первым делом в понедельник утром. Каким был шок и чудесный сюрприз, когда он попросил меня и мою жену работать в храме! Я подумал. Я никогда не смогу сделать все, что от меня просят.Меня выбрали работать за стойкой рекомендаций и приветствовать посетителей, когда они прибывают. Я приветствую их с улыбкой и искренним сердцем, чтобы они почувствовали мою любовь и энтузиазм в отношении служения в храме. Я был благословлен служением в храме пять дней в неделю. Это стало такой важной частью моей жизни, что я чувствую себя потерянным, когда я не в храме с другими Святыми. Я знаю, что это работа Господа и что я инструмент в Его руках. Вот почему я посвятил свою жизнь выполнению своих храмовых обязанностей, насколько это возможно.

Люсиль Эннис добавляет примечание. Она пишет: «Молодые и старые, работники или покровители, мы все Его дети, и из-за Его великой любви к нам мы желаем быть примером Его любви. Встречая ежедневные испытания в храме с Его любовью в наших сердцах, мы видим, как работа Господа совершается чудесными способами. Какой сладкий опыт! »

Каждому нужно любить и быть любимым. Это необходимо для душевного и эмоционального благополучия. Этот принцип вечен, он верен для смертной жизни и будет так же верен в будущем.Любовь создает счастливое сердце и счастливый дом. Храм — это средство обретения и подпитки этих чувств любви. Мы не только совершаем таинства для себя и наших предков, но и в храме можем получить духовную перспективу. И эта духовная перспектива переносит нас в естественный мир, в котором мы живем, усиливая наши чувства любви и уважения к ближнему. Старейшина Дэвид Б. Хейт часто напоминает родителям поговорить со своими детьми после того, как они вернутся из храма, и поделиться своими чувствами любви и служения.

И все пророки на протяжении многих лет поощряли членов Церкви часто посещать храмы; сделать посещаемость регулярной частью своего календаря. Сделать храм продолжением нашего дома — это священный акт и акт любви.

На октябрьской Генеральной конференции 1985 г. Президент Гордон Б. Хинкли провозгласил, что «священная и важная работа, которая ведется в храмах, должна быть ускорена».

Посещение храма помогает нам приблизиться к Господу. Мы углубляем свое познание истины и углубляем понимание заключенных нами заветов.Давайте же возьмем новогоднее решение о том, что в наступающем году мы будем проявлять больше любви к нашему Небесному Отцу через посещение храма.

Странные и чудесные церковные рисунки Джона Х …

Вы могли бы подумать, что это ребячество, что каждую неделю в Grace and Peace Fellowship, церкви PCA в Сент-Луисе, Джон Хендрикс проводит рисунок проповеди. Большинство церквей не снисходительно относятся к взрослым, приносящим мелки и бумагу к скамьям. Но для Хендрикса — профессионального иллюстратора, который рисует каждый день с 7 лет — зарисовки помогают уловить странности христианской веры.

«Моя история веры очень похожа на то, как я думаю о своем альбоме», — сказал Хендрикс CT. «Это столкновение слов, образов, идей и концепций, которые носят метафорический или вызывающий характер».

Уроженец Сент-Луиса, Хендрикс никогда не предназначал свои церковные зарисовки для всеобщего обозрения. Помимо преподавания иллюстраций в Вашингтонском университете в Сент-Луисе, он неделю рисует для крупных клиентов. К ним относятся The New York Times, Vanity Fair, Sports Illustrated, авторы детских книг и In-N-Out Burger (а также этот журнал).Там легко «стать наемником, чтобы сделать что-то хорошее или продуктивное», — говорит Хендрикс.

В отличие от этого, зарисовки — это игра — «сидеть, веселиться и пытаться насладиться актом творения». Друзья стали расспрашивать его о набросках, которые нарисованы пером, а затем раскрашены акварелью в домашних условиях. Таким образом, Хендрикс собрал лучшее из онлайн-серии, а также в новую книгу Drawing Is Magic. Ниже приведены некоторые из этих эскизов.

Первое, что вы заметите в них, это то, что они… ну, не Томас Кинкейд.Есть морские чудовища и птицы, одетые в священнические одежды, и горы с пастью. Слова Иисуса помещены на животах милых созданий. Некоторые рисунки зловещие; в Hendrix’s …

1 Вы достигли конца этой статьи.

Чтобы продолжить чтение, подпишитесь сейчас. Подписчики имеют полный цифровой доступ.

Уже подписчик CT? Войдите в систему, чтобы получить полный цифровой доступ.

Есть что добавить по этому поводу? Видите что-то, что мы упустили? Поделитесь своим мнением здесь.

Леонардо да Винчи, чертежи церквей. Рукопись B, Institut de …

Context 1

… считаю, что это та точка, где перспектива действительно встречается с архитектурой, в том смысле, что мы можем утверждать, что пространство было сформировано и задумано в соответствии с так, как зритель увидит и почувствует это. В другом месте я исследовал тесное соответствие между развитием центральной перспективы 9 и исследованиями централизованно планируемого пространства как в городском, так и в строительном планировании в эпоху Возрождения [Xavier 1997].Первое известное материальное свидетельство такой тенденции появилось только в период высокого Возрождения, как и в случае этих перспектив Леонардо, а также других, приписываемых Браманте, к которым мы должны добавить более ранние панели Идеального города, изображенные кругом Урбино. (предполагаемое совместное предприятие Лучано ди Лаурана, Франческо ди Джорджио и Пьеро делла Франческа), где Браманте, по сути, работал во время своего ученичества. Возвращаясь к централизованно планируемым церквям Леонардо и его репрезентативной системе, можно увидеть, что предоставленной информации на самом деле достаточно в большинстве ситуаций, несмотря на исключение части или перспективы интерьера.Прежде всего, надо учесть, что мы работаем с эскизами. Таким образом, нам приходится иметь дело с колебаниями, наложением различных схем или гипотез, некоторой неточностью в нанесении линий или просто их исчезновением из-за течения времени. В любом случае, мы должны рассматривать это как привилегию, потому что это позволяет нам следить за умом в действии через рисование, в этом случае ища различные и оригинальные решения и вариации вокруг темы централизованно планируемого пространства в храмах.Сам Леонардо провозгласил ilisisgno è una cosa mentale, что рисование — это умственная вещь, и в его случае это абсолютно верно! Итак, у нас нет чертежей для исполнения и не было их предназначения. Похоже, что их основное предназначение заключалось в том, чтобы быть частью теоретического трактата по архитектуре, что не означает, что эти рисунки не могли достичь строгого определения для создания деревянной модели. Такие модели по-прежнему были незаменимыми элементами при подготовке проекта к постройке.Во-вторых, мы должны учитывать, что Леонардо манипулировал стилистической грамматикой, понятной его товарищам и последователям. Фактически, он использует ограниченное количество пространственных ячеек, которые не были неизвестны, но, экспериментируя с широким спектром возможностей и комбинаций, он приходит к некоторым оригинальным результатам. Однако не Леонардо, а Браманте был фактически первым, кто смог усилить эти достижения в выполненных зданиях, где стало очевидным особое внимание к пропорциям и ясность классического языка.Это верно и для его проектов, особенно для Сан-Пьетро в Риме. Осознавая эти ограничения, можно перерисовать некоторые храмы Леонардо, что свидетельствует об однозначности его репрезентативной системы в таких случаях. Есть даже модели, выставленные в музеях, а также их можно построить виртуально. Так обстоит дело, например, с храмом с правильным восьмиугольным планом, окруженным восьмиугольными часовнями с каждой стороны, вписанными в больший многоугольник с шестнадцатью сторонами (рис.17). Несомненно, что основное пространство представляет собой восьмиугольную призму, увенчанную восьмиугольным куполом, и мы можем быть уверены, что то же самое происходит и во вспомогательных часовнях. Есть также аналогичный план, где мы находим круглые часовни с каждой стороны главного восьмиугольника, но на этот раз они внешние и показывают окружающие небольшие апсиды, которые стали нишами во внутренней части (см. Рис. 11, вверху справа). Последняя возможность присутствует в том же плане, что и там …

Контекст 2

…. видя стороны здания, а не крышу, мы можем сделать вывод, что наблюдатель находился не на том высоком уровне, на котором Леонардо всегда предпочитал помещать его, чтобы контролировать трехмерность на одном чертеже. И, как мы знаем, его особенно интересовал дизайн крыши, поскольку форма, размер и расположение куполов, помимо их конструктивных аспектов, были вопросами первостепенной важности в церковной архитектуре. Кроме того, согласно Рихтеру, кажется, что эти церковные рисунки были специально созданы для «Tratatto delle Cupole», которое он задумал написать [Richter 1970: 38].Я уже представил ансамбль возможностей, вытекающих из такого позиционирования с высоты птичьего полета в целом: его трехмерная способность давать синтетический обзор целого, фокусировка на объекте как таковом, способствующая возможности подчеркивания его геометрического профиля и показывая его части и то, как они пространственно собраны и объединены, чтобы составить единое целое. А что касается измерений, мы должны добавить, как минимум, возможность получения пропорциональных измерений на фронтальных проекциях, так как его форма остается неизменной.С другой стороны, чертеж в плане (ихонография) 7 в дополнение к своей основной роли в функциональных аспектах доступности, циркуляции и взаимосвязи, которые связаны с горизонтальными движениями человека в пространстве, подобен гравюре на основании геометрической формы здания. Матрица — идеальное зеркало для своей математики. И, собственно, тоже с нуля будет расти. Объединив план — иногда простую диаграмму или просто схему — с трехмерными возможностями перспективы с высоты птичьего полета, Леонардо нашел эффективный инструмент для моделирования здания в космосе, способ контролировать его рост на последней стадии, обеспечивая его геометрическую форму. целостность от пола до крыши.Как подчеркнул Мюррей, с помощью этих двух рисунков он мог также дать максимальное количество информации о нем. Но легко доказать, что это особенно верно в случае храмов с централизованным планированием, и даже там у нас будет возможность указать на некоторые неопределенности и нерешенные вопросы. Очевидно, что «почти достаточной» этой информации на самом деле является центральная симметрия здания. Перспектива с высоты птичьего полета, одновременно представляющая переднюю и боковую возвышения, неявно сообщает нам, какова конформация двух других не показанных сторон.Если остались сомнения, достаточно взглянуть на план, чтобы подтвердить это. Высота при фронтальном виде также указывает на пропорциональное соотношение между горизонтальными и вертикальными размерами фасада, которые могут быть расширены для всех. Один из фасадов, часто тот, что виден спереди, тонко отличается от других, потому что именно там Леонардо находит вход. Даже в этом случае трудно говорить о существовании главного фасада, поскольку забота Леонардо об акцентировании централизованно планируемого пространства вынуждает его избегать различения каких-либо направлений.Дверь есть, но только для соединения внешнего и внутреннего. Не случайно он иногда даже его пропускает. Кроме того, иногда мы даже не знаем, где это могло быть возможно, как в плане восьмиугольной церкви с круглыми часовнями с каждой стороны (рис. 11, вверху справа). В противоположность этому есть также более продуманный восьмиугольный план с часовнями с греческим крестом на каждой стороне (см. Рис. 1) с исключительно развитым нартексом. Но здесь, поскольку это не видно с высоты птичьего полета, кажется, что это было добавлено только в плане, как возможное решение трудностей, присущих предыдущей схеме плана.Итак, преобладающее чувство …

Архитектурные кадры обрамляют величественные современные образцы церквей по всей Европе

Дизайн История Фотография

#архитектура # церкви # религия

25 августа 2021

Грейс Эберт

Сен-Мартен де Донж, Франция (Жан Дориан, 1957). Все изображения © Thibaud Poirier, предоставлены с разрешения

Французский фотограф Тибо Пуарье продолжает серию Sacred Spaces , запечатлев современную архитектуру десятков храмов по всей Европе.Подобно более ранним изображениям, Пуарье использует одну и ту же точку фокусировки на передней кафедре и скамьях на всех фотографиях, что позволяет легко сравнивать цвета, мотивы и структурные детали каждого места. «Я выбрал эти помещения для использования оригинальных материалов, современных для своего времени в сакральной архитектуре, таких как сталь, бетон, а также большие алюминиевые и стеклянные панели», — говорит он Colossal. Поскольку путешествия были ограничены из-за COVID-19, Пуарье в основном посещал церкви 20-го и 21-го веков во Франции, Германии и Нидерландах на Sacred Spaces II , хотя он планирует расширить свой круг общения в ближайшие месяцы.Следите за этими снимками на Behance и Instagram.

Сен-Реми де Баккара, Баккара, Франция (Николя Казис, 1957)

Санкт-Иоганн фон Капистран, Мюнхен, Германия (сентябрь-Руф, 1960)

Часовня кадетов Академии ВВС США, Колорадо-Спрингс (Уолтер Нетч, 1962)

Святой Игнатий, Токио, Япония (Sakakura Associates, 1999)

Собор Возрождения, Эври, Франция (Марио Ботта, 1999)

Сен-Жак-ле-Мажор, Монруж, Франция (Эрик Багж, 1940)

Нотр-Дам-дю-Траваль, Париж, Франция (Жюль-Годфруа Астрюк, 1902)

#архитектура # церкви # религия

Имеют ли для вас значение такие рассказы и художники? Станьте колоссальным членом и поддержите независимые публикации в области искусства.Присоединяйтесь к сообществу читателей-единомышленников, увлеченных современным искусством, помогите поддержать нашу серию интервью, получите доступ к партнерским скидкам и многое другое. Присоединяйся сейчас!






Виннипег, Манитоба Храм | ChurchofJesusChristTemples.org

3 декабря 2016 г., Ларри Уилсон,

, 31 октября 2021 г., Геррит В. Гонг,

Церемония закладки фундамента

Официальная церемония закладки фундамента храма Виннипег, Манитоба, состоялась в субботу, 3 декабря 2016 года, в 12:00.Старейшина Ларри Ю. Уилсон, член Кворума Семидесяти, и исполнительный директор Храмового Департамента председательствовал на службах, которые транслировались в местные церковные дома собраний для широкой публики. Также присутствовали приглашенные лидеры общин, правительства и межконфессиональных групп. 1


Строительное разрешение

12 сентября 2016 года планы строительства храма в Виннипеге, Манитоба, были официально одобрены местным правительством.

25 августа 2016 года был проведен день открытых дверей общины для выборных должностных лиц, многоконфессиональных лидеров, лидеров местных групп, жителей общины и местных церковных руководителей в отношении предлагаемого храма в Виннипеге, Манитоба.Участники просмотрели архитектурные чертежи, включая планы участков, возвышения и цветные изображения храма. Была представлена ​​информация об истории Церкви в Манитобе, а также о предназначении и значении храмов для членов Церкви. Архитектор поделился конкретной информацией о здании и планах строительства в районе Бриджуотер-Форест на юге Виннипега. Большой интерес, энтузиазм и ожидание были очевидны, когда участники задавали вопросы и оставляли комментарии.Церковь ожидает, что этой осенью подадут заявку на получение разрешения на строительство в городскую администрацию, и после получения разрешений произойдет прорыв. Ожидается, что строительство храма займет около 20 месяцев. 2


Храмовый узор

Дизайн храма в Виннипеге, Манитоба, вдохновлен церквями раннего Виннипега. Он имеет фасад из красного кирпича, шиферную крышу и золотой шпиль над главным входом. На окнах из оригинального художественного стекла будет изображен степной крокус.


Храм

Храм в Виннипеге, Манитоба, стоит на красивом участке земли у входа в район Бриджуотер, расположенный в юго-западной части города.


Объявление о храме

Девятый храм Канады был объявлен в Виннипеге, столице и крупнейшем городе Манитобы, во время вступительного слова президента Томаса С. Монсона на апрельской Генеральной конференции 2011 года. Храм будет служить жителям Виннипега, которые в настоящее время проезжают 400 миль (600 километров) — 6,5 часов езды — до храма в Реджайне, Саскачеван. 3


Факты о храме

Храм в Виннипеге, Манитоба, был девятым храмом, построенным в Канаде, и первым храмом, построенным в Манитобе.


История храма

Во время поездки по 12 городам Канады в 1998 году Президент Гордон Б. Хинкли обратился к аудитории, состоящей из более чем 1500 членов, которые собрались в Центре кольев Виннипега, Манитоба, чтобы услышать слова Пророка. «Я никогда не был здесь раньше, — сказал Президент Хинкли. «Я видел это на карте. Я знал, что он существует, но я никогда здесь не был.«Пророк был не единственным, кто путешествовал в тот день на большие расстояния. Некоторые члены Церкви ехали по шесть часов в каждую сторону, чтобы быть на собрании, а другие прибыли на 12 часов раньше, ожидая начала собрания в центре кола.

Президент Хинкли похвалил Святых, сказав: «Вы так хорошо выглядите для меня. Вы, люди, молитесь. Вы платите десятину. Вы хорошие граждане. Спасибо за то, что вы есть». Он говорил о храмовом служении и добавил: «Я спросил вашего президента кола, как далеко вы заходите в храм.Некоторые едут по 14 часов ». Он продолжил:« Когда-нибудь у вас будет храм. Но не сейчас. Продолжай ехать. Я призываю всех вас, не ждите этого ». Члены были глубоко тронуты теплотой пророка и его волнующим свидетельством.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.