Макс касымов дизайнер инстаграм: Макс Касымов: ресурсы профессии • Интерьер+Дизайн

Содержание

Макс Касымов: ресурсы профессии • Интерьер+Дизайн

Компания Max Kasymov Interior/Design создана в 2013. Проектирование интерьеров не единственная деятельность ее главы дизайнера Макса Касымова. Особенность студии в том, что она имеет собственный производственный цех. «Это позволяет нам не только разрабатывать интерьеры под ключ, но и выпускать предметы мебели под собственным брендом, выполнять контрактные заказы», — говорит Касымов.

По теме: Молоды и перспективны: 10 российских дизайнеров

Дизайнер и глава Max Kasymov Interior/Design на фоне светильников

Макс Касымов — активный участник профессиональных конкурсов  и выставок, в том числе в Лондоне и Париже. В 2018 году его стенд будет представлен на выставке iSaloni в Милане. По приглашению Европейского Культурного Центра (ECC) и организации Venice Design он примет участие в Международной архитектурной биеннале в Венеции. «Мы представим свою концептуальную инсталляцию, которая будет экспонироваться с мая по ноябрь в старинном Palazzo Michiel.

»

Макс Касымовстудия Max Kasymov Interior/Design Высокий шкаф PiXXL. Max Kasymov Interior/Design. МДФ. Лак. Декор в духе компьютерных игр Pacman. Коллекция мебели PiXL состоит из комодов PiXS, PiXL и шкафа PiXXL.

Что сегодня необходимо для предметного дизайнера? Ресурсы. Карандаша и бумаги, как собственно и голой идеи — увы, не достаточно. Нужны ресурсы, чтобы эту идею воплотить, перенести с бумаги в реальное производство и донести до потребителя. Это главная задача дизайнера. Все остальное — лишь концепция. Она может быть плохой, хорошей, но пока она существует на бумаге, она не является предметным дизайном. Поэтому в первую очередь, нужны производители, которые реализуют эту концепцию. И желательно, чтобы они понимали тебя, думали с тобой в одном направлении. В процессе реализации любая идея проходит доработку. К этому тоже надо быть готовым. После того, как предмет произведен, начинается этап его продвижения. Его надо где-то представить, в салоне, на выставке.

И для этого опять потребуются ресурсы. Потребитель должен увидеть конечный результат. В наше время мало, просто представить какой-то объект, ему надо придумать историю.

«Люди сейчас покупают не просто предметы, они хотят купить эмоцию, легенду. Особенно когда речь идет о дизайне. Важна персонализация. Образ автора. После того как объект представлен надо посмотреть как на него реагируют. И если придуманная, реализованная и представленная идея зацепила – тогда можно говорить, что ты создал продукт.»

Как создать собственный бренд? Мне рано еще об этом рассуждать. Я пока нахожусь в процессе создания собственного бренда: в режиме он-лайн и наблюдаю за тем, что получается. Каких-то конкретных инструкций не существует, все очень индивидуально. Опирался ли я на опыт каких-то известных дизайнеров? Нет. В России все только начинает развиваться. А брать пример с западных — бессмысленно. У них свои модели развития и ведения бизнеса, которые на нашей территории не работают.

В Европе и Америке есть специальные фонды, спонсорские организации, как государственные, так и частные, которые способствуют поддержке развития дизайна, да и любого другого бизнеса.

Тренды 2018-го — это продолжение трендов, заложенных в 2017-м. Все так же будет в фаворитах стиль mid-century, дизайн конца XX века. Еще одна тенденция — использование в интерьерах исключительно натуральных материалов: дерево, металл, камень.  А так же различные их комбинации и сочетания. Ну и конечно же цвет. Красивые, сложносочиненные, глубокие, насыщенные оттенки.

Квартира в Москве. В интерьере детской — система Bricks, Max Kasymov Inerior/Design — модульных разноцветных контейнеров.

О производстве. Помещение цеха общей площадью 1000 кв.м расположено в ближайшем Подмосковье и оснащено всем необходимым современным оборудованием, включающим форматно-раскроечные, присадочные, кромочные станки, вакуумные прессы и покрасочную камеру. Мы выпускаем изделия любой сложности с использованием плитного материала, шпона, массива дерева, искусственного камня, металла, стекла, натурального камня и текстиля. Мы производим авторские предметы мебели. У нас несколько самостоятельных линеек продукции: системы хранения, кухни, спальни, комоды, светильники, зеркала и аксессуары.

В декабре 2017 года Касымов открыл собственный корнер с экспозицией корпусной мебели для ванных комнат в Москве на Пречистенке 38.

О выставках и планах Cвою первую коллекцию мебели мы выставили в 2016 году сразу на трех крупных европейских выставках: Maison&Objet в Париже, 100%Design в Лондоне и i Saloni WorldWide Moscow. В 2017 мебель Max Kasymov Inerior/Design была показана на лондонской Clerkenwell Design Week в легендарном клубе Fabric. Осенью мы вновь приняли участие в выставке 100%Design London. Специально для этого события нами был разработан и построен уникальный стенд площадью 50 кв.м, демонстрирующий различные дизайнерские решения, приемы, элементы декора и варианты отделок. В 2018 году этот стенд будет представлен на главном дизайн-событии — выставке i Saloni WorldWide в Милане. Мы также стали участниками Международной архитектурной биеннале в Венеции наравне с мировыми дизайнерами. 

трехкомнатная квартира на Ленинском • Интерьер+Дизайн

Проект Макса Касымова — трехкомнатная квартира на Ленинском проспекте в Москве площадью 130 кв. м. Автор создал яркий интерьер при минимальном количестве декоративных деталей.

По теме: Макс Касымов: ресурсы профессии

Дизайнер Макс Касымов дал своему проекту название A posteriori — это философское понятие в переводе с латинского означает «знание, получаемое из опыта». По признанию автора, для него это был интереснейший эксперимент, в ходе которого придумывались и опробовались самые разные идеи и решения. Так возник лаконичный, но теплый интерьер, который можно отнести к образцу современной роскоши.

Гостиная. Диван Poliform, оранжевый столик Minotti, кресла, столики, торшер Okha Interiors. Настенные светильники Spheres, by Max Kasymov. Кухня отделена от гостиной стеклянной раздвижной перегородкой Rimadesio.

Простые формы — квадрат, круг, прямоугольник — и их сочетания создают асимметричные, но уравновешенные композиции. Лаконичные линии сочетаются с великолепными отделками, ярко выраженными фактурами мореного эвкалипта, американского ореха, мрамора, бетона, стекла. Декоративных деталей —  минимум.

Макс Касымовстудия Max Kasymov Interior/Design Гостиная. Комод, консоль для TV, стеновые панели, всё — by Max Kasymov. Светильник рядом с телевизором — легендарная модель Taccia, диз. братьев Кастильони для Flos (1958). Потолок частично облицован американским орехом.

Цвет подчеркивает архитектуру пространства и каждого отдельного предмета: белые, черные, бежевые оттенки определили основу палитры, оранжевый, желтый, зеленый стали акцентами. Чтобы придать интерьеру динамику, одну или две стены в каждом помещении дизайнер выполнил в контрастном цвете или материале, гладкие поверхности чередовал с рельефными.

Гостиная. Торшер, столики, кресло — все от южно-африканской студии Okha Interiors. Диван Poliform, лампа Flos. Гостиная. Торшер, столики, кресло — все от южно-африканской студии Okha Interiors. Диван Poliform. Оранжевый столик Minotti. Гостиная. Торшер, столики, кресло — все от южно-африканской студии Okha Interiors. Яркий акцент в коридоре — банкетка Okha Interiors. Навесной шкаф выполнен по эскизам дизайнера. Настенные светильники Spheres, by Max Kasymov. Кухня выполнена по проекту дизайнера на собственном производстве (бренд by Max Kasymov). Модель сочетает белый глянцевый лак, кориан и мореный эвкалипт. Обеденный стол с мраморной столешницей и стулья Okha Interiors, люстра &tradition. Кухня. Кухонный остров и винная полка, все — by Max Kasymov. Светильники над островом Lightyears. Над столом люстра &tradition. Кухня выполнена по проекту дизайнера на собственном производстве (бренд by Max Kasymov). Модель сочетает белый глянцевый лак, кориан и мореный эвкалипт.
Кухня прекрасно оснащена: установлены духовой шкаф с функцией микроволновой печи, пароварка, посудомоечная машина и варочная панель — всё Siemens. Вытяжка Faber. Встраиваемый холодильник Liebherr. Столовая. Стол и стулья Okha Interiors. Часы Nomon. Спальня. Кровать по эскизам дизайнера, кресло B&B Italia. Спальня. Кровать выполнена по эскизам дизайнера. Кресло B&B Italia. Ковер, диз. Джонатан Адлер, The Rug Company. Гардеробная примыкает к спальне. Балкон. Светильник Foscarini. Стулья Poliform. Ванная комната хозяев. Консоль под раковины by Max Kasymov. Желтый столик B&B Italia. Ванная комната хозяев. Консоль под раковины by Max Kasymov. Желтый столик B&B Italia.

Специально для проекта Макс Касымов разработал значительную часть предметов мебели и элементов отделки. В том числе для кухни — технологичной и роскошной, которой отведено одно из главных мест в квартире. «Семья проводит на кухне довольно много времени, как за приготовлением пищи, так и вечером, после рабочего дня за бокалом вина. Хозяин квартиры знает в нем толк, поэтому мы спроектировали, в частности, открытую винную полку. Кроме того, разместили встраиваемый винный шкаф Ariston».

Гладкие поверхности дизайнер чередовал с рельефными, сочетал в отделке разные фактуры. Все это придает интерьеру динамику. Поворотные панели отгораживают гостиную от коридора и прихожей. Гостиная. Диван Poliform. Оранжевый столик Minotti. Пуф в синей обивке выполнен по эскизам дизайнера. Торшер, настольная лампа, круглые кофейные столики — всё Okha Interiors. Гостиная. Диван Poliform. Оранжевый столик Minotti. Пуф в синей обивке выполнен по эскизам дизайнера. Кресло, торшер, настольная лампа, круглые кофейные столики — всё Okha Interiors. В отделке стен использованы панели из мореного эвкалипта. Спальня. Кровать выполнена по эскизам автора проекта, кресло B&B Italia. Ковер, диз. Джонатан Адлер, The Rug Company. Настольная лампа Okha Interiors. В интерьере детской — система Bricks, by Max Kasymov: модульные разноцветные контейнеры.

Компания Max Kasymov Interior/Design создана в 2013. Проектирование интерьеров не единственная деятельность ее главы Макса Касымова. Особенность студии в том, что она имеет собственный производственный цех. Помещение общей площадью 1000 кв. м расположено в ближайшем Подмосковье и оснащено всем необходимым современным оборудованием, «Это позволяет нам выпускать предметы мебели под собственным брендом, выполнять контрактные заказы», — говорит Макс Касымов.

Автор проектов Макс Касымов.

МАКС КАСЫМОВ – СПЕЦИАЛЬНЫЙ ГОСТЬ ДНЯ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ В МШД — Программа «Фазенда»

МАКС КАСЫМОВ – СПЕЦИАЛЬНЫЙ ГОСТЬ ДНЯ ОТКРЫТЫХ ДВЕРЕЙ В МШД — Программа «Фазенда»
Известный дизайнер Макс Касымов – специальный гость Дня открытых дверей в Международной Школе Дизайна!
26 января в Международной Школе Дизайна пройдет День открытых дверей. Вы сможете получить представление о профессии дизайнера и декоратора, о курсах и интенсивах, которые предлагает Школа.
Те, кто хочет освоить модную профессию и получить профессиональный диплом, сменить скучные трудовые будни на творчество либо получить навыки, которые помогут вам оформить собственный дом – каждый в этот день найдет в МШД что-то для себя.

Перед слушателями выступит директор МШД Надежда Лазарева, преподаватели расскажут о программах фундаментальных курсов и интенсивов. Пройдет прямой телемост Лондон-Москва с дизайнером и преподавателем нашей школы Еленой Лазаревой, выпускники школы поделятся своим опытом и ответят на интересующие вопросы. Координаторы курсов расскажут о порядке и системах обучения.

Специальным гостем Дня открытых дверей станет успешный российский дизайнер Макс Касымов, только что получивший приз журнала ELLE DECORATION Russia в номинации «Дизайнер года». Студия Max Kasymov Interior/Design открыта в 2013 году и специализируется на создании и проектировании жилых и общественных интерьеров. За короткое время проекты Мaкса Касымова получили признание не только в России, но и за рубежом. Интерьеры, созданные студией Max Kasymov Interior/Design, публикуются в авторитетных интерьерных изданиях и получают дизайнерские премии. В 2016 году студия c успехом представила свою первую коллекцию мебели на трех крупных европейских выставках: Maison&Objet Paris, 100%Design London и iSaloni WorldWide Moscow. Увидеть эту коллекцию воочию и задать вопросы ее создателю смогут все гости Дня открытых дверей в МШД.
Регистрация: http://www.designschool.ru/opendoors/ 

 


Дизайн: Макс Касымов (Max Kasymov Interior/Design), фото: Сергей Ананьев

Похожие новости

Спасибо за отзыв

Ваш отзыв был получен и отправлен администратору.

Совместная коллекция IKEA и африканских дизайнеров

В уникальном проекте приняли участие дизайнеры из Кении, Кот-д’Ивуара, Сенегала и других стран Африки.

Несколько лет назад шведские дизайнеры в поисках идей для новых коллекций приехали на фестиваль Design Indaba — творческий форум, главные события которого проходят в Кейптауне. Такова предыстория уникального совместного проекта, в котором приняли участие дизайнеры из пяти стран Африки. Работая вместе с дизайнерами IKEA, они поделились своим уникальным опытом в разных сферах: скульптуре, архитектуре и дизайне одежды и мебели.

Многие предметы обязаны своим рождением африканским традициям: так, дизайн столов и скамеек из массива эвкалипта основан на кенийском обычае вечерних посиделок с друзьями, когда каждый приходит со своим стулом и все обсуждают происшествия, случившиеся за день. Скамьи разработаны таким образом, чтобы из них можно было составить единый ансамбль. Благодаря изогнутой форме они собираются в кольцо или одну длинную извилистую скамью, на которой всем найдется место, если немного подвинуться.

Плетеное кресло-качалку с металлическим каркасом дизайнер Биби Сек придумал, вспоминая дом в Сенегале, в котором он вырос. “Я представлял, как люди будут тихо покачиваться в этом кресле и размышлять. Мне было приятно думать о том, как это кресло будет служить разным людям: мой 80-летний отец сядет выкурить сигару, моя невеста будет укачивать ребенка, мои племянница и племянники будут весело играть”.

Дизайнер и архитектор из Кот-д’Ивуара Исса Диабате придумал кресло из натуральной необработанной фанеры. “Мне хотелось создать красивый и функциональный предмет без использования дорогих материалов и сложных технологий. Это кресло сделано из листа фанеры и собирается по принципу пазла. Для сборки не нужны ни гвозди, ни клей, ни винты и не потребуются сложные манипуляции”, — рассказывает дизайнер.

Каждый из 33 товаров, вошедших в коллекцию “Овералльт”, представляет собой синтез современных идей и традиционных ремесел. Коллекция выпущена ограниченным тиражом и поступит в магазины IKEA в России 16 мая 2019 года.

Источник

34 м2 московской однушки в современном стиле – 1-комнатные

Студия Max Kasymov interior/design, которые рассказали нам об этом своем проекте, специализируется на проектировании и создании жилых и общественных интерьеров, а также на разработке и производстве авторской мебели.

Студия Max Kasymov interior/design специализируется на проектировании и создании жилых и общественных интерьеров, а также на разработке и производстве авторской мебели. Этот проект под названием Deep Hоuse наилучшим образом иллюстрирует оба этих их таланта.

Хозяйка квартиры, обратившаяся в компанию Макса Касымова, — деловая женщина. Ее основными требования к своему дому было наличие полноценной удобной кровати и вместительной гардеробной. Ей хотелось, чтобы квартира была идеальным местом как для работы, так и для отдыха от нее. Интерьер должен был быть уютным и современным. Дизайнер не стал делать из квартиры студию, чтобы у хозяйки оставалось укромное пространство на случай, если ей нужно будет уединиться от гостей. Однако часть стены между комнатой и кухней все-таки была ликвидирована. Вместо нее  встала стеклянная перегородка, а сам вход в комнату был немного смещен.

Видите бетонную балку со следами опалубки, нависающую над входом в комнату? Это несущий ригель, удалять который, естественно, запрещалось. Его не стали никак маскировать, потому что такая нотка брутальности прекрасно дополняла задуманный интерьер, оставалось лишь отмыть его и обработать специальным составом. 

Гардеробная была устроена в небольшом отсеке коридора за стенкой, отделяющей его от кухни. Эта секция поделена на стандартные открытые системы хранения одежды с полками, комодами и одним пантографом для одежды.

Искусственный свет представлен здесь практически во всех источниках: люстры, торшеры, точечное светодиодное освещение под потолком, который не касается стен. Последние два факта заставляют потолок визуально практически парить над комнатами. Кстати, дизайнер поделился с нами секретом, откуда такие интересные торшеры. Их выпускает южно-африканская компания Okha Interiors . Её же производства в квартире кухонные стулья, подсвечники и желтое кресло.

Люстра Hope от Luce Plan, кухонный стол Elvis от Cattelan Italia, встроенные светодиодные светильники от Modular, а серое кресло Febo от B&B Italia Maxalto.

А уж оригинальные кухонный гарнитур, кровать, подвесные тумбы, полки и комод с вместительными выдвижными ящиками и открытой секцией, где удобно располагаются гаджеты, зарядки и стационарный телефон, — дело рук самих Max Kasymov interior/design. 

Заметили, что нижние шкафы кухни тоже парят над полом? Этот эффект космической невесомости, который всегда приводит нашу редакцию в восторг, — одна из составляющих царящего здесь ультрасовременного стиля.

Дизайнер же спроектировал и изготовил удобный гардеробный модуль и еще одну гениальную и волшебную панель в ванной комнате. Спасибо Max Kasymov interior/design за вдохновение и за еще одну достойную идею маскировки бытовой техники и средств гигиены! 

 

 

 

 

однушка

Как сложились судьбы 13 человек, которые когда-то приняли участие в реалити-шоу, а потом исчезли с радаров

27 октября 2001 года на экраны вышел дебютный выпуск первого российского реалити-шоу «За стеклом». Новый формат быстро обрел популярность у отечественного зрителя. На телеканалах одна за другой стали возникать аналогичные программы. А у молодежи появились новые кумиры — простые парни и девушки, за каждым шагом которых в прямом смысле следила вся страна. Но, увы, испытание славой удалось пройти далеко не всем.

Мы в AdMe.ru решили вспомнить самых ярких участников реалити-шоу России и выяснили, что с ними стало после участия в нашумевших проектах.

1. «За стеклом»

Жанна Казанская (Рыжова)

После завершения первого российского реалити-шоу победительница проекта Жанна Казанская занялась бизнесом: женщина владеет сетью частных детсадов. Жанна счастлива в браке и воспитывает 5 детей.

Максим Касымов

За отношениями Максима и Марго, участницы того же проекта, следила вся страна. Сразу после завершения проекта влюбленные поженились, у них родился сын. Но счастье длилось недолго: вскоре пара рассталась. Сейчас Максим является успешным дизайнером и владеет собственной студией.

2. «Дом-2»

Степа Меньщиков и Алена Водонаева

Степа Меньщиков и Алена Водонаева были, пожалуй, одной из самых ярких пар телепроекта. Молодые люди расстались еще во время участия в шоу. Тем не менее нужно отдать им должное: обоим удалось построить довольно удачную карьеру после ухода из программы. Степан успел попробовать себя в качестве ведущего, а пару лет назад даже основал авторскую передачу. Алена же — популярный блогер, занимает пост редактора портала Super.ru и ведет колонку в журнале «7 дней». За плечами девушки также несколько успешных проектов, где она выступила в роли ведущей.

Венцеслав Венгржановский

Венцеслав Венгржановский провел на проекте ни много ни мало 3 года. Сейчас мужчина ведет свой блог и изредка появляется в медийном пространстве, радуя поклонников участием в особых проектах. Летом этого года Венцеслав наконец обрел личное счастье, женившись на своей возлюбленной Дарье.

Евгения Феофилактова

За 5 лет своего пребывания на проекте Евгения успела запомниться зрителям как одна из самых ярких участниц телешоу. После ухода из проекта девушка успела попробовать себя в качестве модели, актрисы и даже бизнесвумен. У Евгении есть 8-летний сын Даниэль.

Роман Третьяков

Запомнившийся многим отношениями с Ольгой Бузовой Роман Третьяков сегодня является популярным в узких кругах стендап-комиком. Роман гастролирует по стране с авторской программой, а в своем микроблоге в шутливой форме рассказывает о собственных буднях.

Надежда Ермакова

Надежда пробыла на шоу более 4 лет. За это время девушка успела здорово подняться по карьерной лестнице, превратившись из обычной участницы в шеф-редактора официального сайта «телестройки», а затем и в кастинг-директора проекта. После ухода из «Дома-2» Надежда работала ведущей и пыталась покорить музыкальный олимп, но тщетно.

3. «Большой брат»

Анастасия Ягайлова

После победы в шоу Анастасия Ягайлова успела принять участие в другом нашумевшем проекте — в «Доме-2», правда, пробыла там совсем недолго. Покинув телешоу, девушка полностью исчезла с радаров. Единственное, что известно об Анастасии сейчас, — это то, что она замужем и воспитывает 2 детей.

Олеся Остапенко

А вот другая участница проекта, Олеся Остапенко, предпочла карьеру семье. Девушка снимается в отечественных телесериалах, работает ведущей и выступает в качестве эксперта на популярных ток-шоу.

4. «Каникулы в Мексике»

Диана Макиева

Бурный темперамент и бунтарский дух Дианы помогли ей дойти до финала и стать одной из 2 победителей первого сезона шоу. Сегодня от прежней скандалистки не осталось и следа — после окончания проекта девушка всерьез занялась журналистикой. Сейчас Диана ведет видеоблог, в котором затрагиваются социально-политические вопросы.

Евгения Петрова

Яркая и озорная Евгения боролась за приз в первом сезоне проекта, но, увы, победить ей не удалось. Однако участие в шоу все же положительно повлияло на ее карьеру: девушка некоторое время проработала ведущей на канале MTV, а также попробовала себя в качестве диджея. Евгения замужем и воспитывает дочь.

Анастасия Смирнова

Анастасия не ограничилась одним сезоном проекта. После окончания шоу девушка приняла участие во втором сезоне «Каникул». Потом были проекты «Дом-2», «Инстаграмщицы» и «Холостяк». Сейчас Настя ведет блог в инстаграме и работает моделью.

Какие из этих шоу вы смотрели? И кому из участников симпатизировали?

РГУ им. А.Н.Косыгина

ФИО Институт
Анохина Светлана Дмитриевна ИСИ
Федорова Валентина Андреевна ИСК
Нарышкина Мария Ильинична Институт Дизайна
Ерохина Елизавета Алексеевна Институт Искусств
Крюкова Юлия Сергеевна ИСК
Яковенко Алина Викторовна ИСИ
Касымов Джонибек Джафарович ИМиИТ
Жигалова Карина Андреевна ИСИ
Карпова София Игоревна Институт Искусств
Наумова Екатерина Геннадьевна Институт Искусств
Чурякова Мария Владимировна ИСИ
Подгорная Анастасия Александровна Институт Искусств
Толмачева Виталия Павловна ТИЛП
Рыжова Юлия Ильинична ТИЛП
Игольников Глеб Александрович ИХТиПЭ
Алексенко Мария Викторовна ТИЛП
Москалёва Мари Евгеньевна Текстильный институт
Сиберт Кристина Александровна Институт Искусств
Катаева Алена Николаевна Текстильный институт
Куликов Данил Станиславович ИХТиПЭ
Самодуров Максим Алексеевич ИМиИТ
Кононова Диана Алексеевна ИСИ
Айрапетян Карина Самвеловна ИСИ
Олейникова Виктория Игоревна Институт Дизайна
Либанова Ангелина Сергеевна ИМиИТ
Паюсова Валерия Григорьевна ИСИ
Чубарова Анастасия Дмитриевна ТИЛП
Подольская галина анатольевна Институт Искусств
Гордийко Анастасия Александровна ИЭиМ
Минаева Дария Андреевна Институт Дизайна
Мирончук Владислава Игоревна Академия им. Маймонида
Кириленко Ирина Андреевна ИСИ
Смирнова Полина Сергеевна Текстильный институт
Бабинцева Надежда Владимировна ИСК
Цветкова Маргарита Сергеевна Институт Искусств
Соболевский Иван Александрович ИМиИТ
Чеховская Мария Сергеевна Институт Искусств
Чикина Дана Владимировна ИМиИТ
Ленцова Карина Леонидовна ИСИ
Гавриленко Кристина Евгеньевна ИСИ
Солодянкина Ульяна Павловна ИСК
Перегримова Юлия Павловна ИСИ
Брызгалова Татьяна Сергеевна ТИЛП
Сушкова Марина Борисовна ИСИ
Скрыль Маргарита Константиновна ТИЛП
Иванова Ксения Денисовна ИСИ
Симонян Ани Гагиковна ТИЛП
Швыдюк Людмила Викторовна ИСК
Богданова Юлия Петровна ИЭиМ
Бабгоева Камилла Ахмедовна Институт Искусств
Долинская Ольга Витальевна Институт Дизайна
Гажонова Аминат Андзоровна ТИЛП
Ханмагомедова Мария Будаговна Текстильный институт
Харламова Евгения Павловна ИСК
Ермолаева Юлия Сергеевна Институт Дизайна
Астафьева Наталия Васильевна ИЭиМ
Басуева Лидия Андреевна ИСК
Павлюк Марина Михайловна Институт Искусств
Бастрыгина Анастасия Анатольевна ТИЛП
Гавриленко Кристина Евгеньевна ИСИ
Доронина Марина Игоревна Институт Искусств
Медведева Диана Андреевна ИСИ
Телятникова Анна Ивановна ТИЛП
Алиева Кямаля Мехман кызы Институт Дизайна
Головина Алёна Александровна Институт Искусств
Астапова Анна Олеговна Институт Искусств
Поряева Виктория Сергеевна Академия им. Маймонида
Баркалова Мария Владимировна Академия им.Маймонида
Александрова Анна Александровна ИЭиМ
Чурков Алексей Геннадьевич ИМиИТ
Усова мария Викторовна ИСИ
Громова Елизавета Юрьевна ИЭиМ
Резцова София андреевна Институт Искусств
Дорофеева Александра Андреевна ТИЛП
Демьянова Мария Витальевна Институт Дизайна
Белогубова Маргарита Константиновна Академия им. Маймонида
Волкова Анна Дмитриевна Институт Искусств
Мальцева Анна Дмитриевна Институт Искусств
Мелещенко Полина Евгеньевна ИСИ
Козлова Ксения Александровна Институт Искусств
Полянская Яна Сергеевна Институт Искусств
Туранова Яна Ивановна ИСИ
Горюнова Елена Константиновна ИСИ
Числов Илья Сергеевич ИМиИТ
Ловцов Ростислав Вадимович ИСИ
Жидкова Вероника Игоревна ИСИ
Кузина Анна Сергеевна ИЭиМ
Беликова Дарья Михайловна ИЭиМ
Борискина Екатерина Борисовна ИСК
Казарян Яна Армановна ИСИ
Салтыкова Мария Андреевна Институт Искусств
Александров Никита Валентинович ИМиИТ
Лебедева Мария Эдуардовна ИСК
Тулушнва Жозефина Алексеевга Академия им. Маймонида
Айрапетян Мари Кароевна Институт Дизайна
Айрапетян Мари Кароевна Институт Дизайна
Атанесова Дарья Викторовна ТИЛП
Озернова Екатерина Александровна Институт Искусств
Мартыш Екатерина Николаевна Академия им.Маймонида
Ткачук Никита Егорович ИЭиМ
Бекасова Елена Алексеевна ИСИ
Петрянкина Екатерина Сергеевна Институт Искусств
Гребенюк Лада Денисовна ИСИ
Бочарников Антон Павлович Академия им. Маймонида
Ганова Анна Александровна Институт Искусств
Грызлова Анастасия Александровна Академия им.Маймонида
Елсукова Наталья Сергеевна Академия им.Маймонида
Белова Полина Витальевна ТИЛП
Сошкина Диана Алексеевна ТИЛП
Зайкова Дарья Михайловна ИХТиПЭ
Рощектаев Андрей Константинович ИМиИТ
Сергеев Иван Александрович ИСК
Вертеховская Екатерина Сергеевна ИСК
Пилипенко Екатерина Геннадьевна Институт Искусств
Курилов Никита Евгеньевич ИМиИТ
Калачев Никита Михайлович ИМиИТ
Пашинская Александра ИСИ
Степанова Варвара Михайловна ИСК
Букашкина Елизавета Андреевна ТИЛП
Нещеретний Демьян Владимирович ИМиИТ
Любакова Анна Валерьевна ТИЛП
Нестерова Светлана Сергеевна ТИЛП
Пелевина Дарья Андреевна Текстильный институт
Пурясова Ксения Сергееана ИСК
Плотникова Анастасия Андреевна ИСИ
Фомичева Анна Александровна Институт Искусств
Давыдова Анастасия Александровна ИСК
Шерстова Анастасия Геннадьевна ИМиИТ
Сивакова Анастасия Денисовна ИСИ
Рощупкина Надежда Викторовна ИЭиМ
Филимонова Наталья Викторовна ИСК
Шолтоян Кристина Витальевна Институт Искусств
Холодова Ника-Алина Витальевна Институт Дизайна
Коваленко Анастасия Юрьевна Текстильный институт
Константинова Виктория Дмитриевна Институт Искусств
Павлова Екатерина Александровна ИСК
Киреева Акилина Витальевна Академия им. Маймонида
Алыкова Буинта Александровна ИСИ
Михайлова МарияЕвгеньевна ИСК
Камина Екатерина Львовна ИЭиМ
Пивоварова Дарья Сергеевна Институт Искусств

Silver Pine Residence / SAOTA

Silver Pine Residence / SAOTA

© Сергей Ананьев

+ 28

Поделиться
  • Facebook

  • Twitter

  • Pinterest

  • Почта

Или

https://www.archdaily.com/962285/silver-pine-residence-saota © Сергей Ананьев

Текстовое описание предоставлено архитекторами. Этот современный дом, расположенный в столице России Москве, среди соснового леса на острове на берегу Москвы-реки, представляет собой революционный внешний вид архитектурных традиций города. Этот дом, спроектированный SAOTA, южноафриканской архитектурной студией, известной продвижением возможностей модернизма 20-го века, представляет собой традицию террасы с акцентом на внешнюю ориентацию, но в контексте и климатических условиях, значительно отличающихся от происхождения тип.

© Сергей Ананьев План первого этажа © Сергей Ананьев

Системы остекления достигли уровня, когда они могут эффективно обеспечивать изоляцию в экстремальные погодные условия в России, что позволило решить климатические проблемы. Настоящая задача заключалась в том, чтобы наладить диалог между двумя традициями, чтобы гармонично разрешить новый подход в российском контексте. Дизайн отражает городской архитектурный облик столицы и естественный сосновый лес на острове, что является редкостью в такой близости от исторического центра.

© Сергей Ананьев

Сосновые леса, которые выходят на сайт, являются, таким образом, значительной мотивацией для открытой, ориентированной наружу ориентации дизайна. Такой подход позволил SAOTA исследовать новый вид архитектуры, которая привлекает как можно больше естественного света в темные зимние месяцы, чтобы компенсировать недостаток солнца и смягчить его отсутствие. Это дизайн, создающий комфортные пространства, позволяющие оценить красоту внешних условий, какими бы суровыми они ни были. Архитектурная предпосылка представляет собой один из контрастов: мощное защитное присутствие фасада улицы говорит о монолитном архитектурном характере столицы, построенном, чтобы противостоять крайностям жары и холода, которые могут варьироваться в зависимости от сезона на 70 градусов.

© Сергей Ананьев План 2 этажа

Таким образом, общественный характер дома дает современную интерпретацию архитектурного облика города. Главный вход окружен скульптурной пряжкой. Этот облицованный бронзой фасад с подсветкой не только действует как визуальная подсказка к входному отверстию на относительно невыразительном фасаде, но и передает обещание роскоши и света интерьеров частных пространств за порогом. Это усиливает впечатления от перехода из публичной сферы в частную с преобладающим лесным ландшафтом.

© Сергей Ананьев

Со стороны сада архитектура представляет собой контрастный фасад. Открытые фрагментированные стеклянные стены открывают вид на сосны, стирая разницу между тем, что внутри, а что снаружи. Открытые террасы и граненый угловой фасад создают внутренние дворы и внешние помещения, которые способствуют взаимодействию ландшафта и архитектуры, что является отходом от местных традиций. В летние месяцы можно жить на улице, как в Южной Африке или Калифорнии.Зимой интерьеры, которые, тем не менее, теплые и уютные, могут воспевать красоту снежного пейзажа и сосен в совершенно новом подходе к суровым условиям. Даже зимой в центре внимания остается терраса, а не очаг.

Разделы CC и DD

SAOTA использовала серебристо-серую металлическую облицовку снаружи, которая дополняет и подчеркивает зелень растений и деревьев в окружающем лесу, обеспечивая иммерсивный пейзаж. Фасад сам по себе выполнен из натурального материала, подчеркивая качество изготовления на заказ в деталях, что говорит об уникальном индивидуальном подходе к дизайну и меблировке дома, особенно в дизайне интерьера.Тяжелые, защитные свойства фасада, особенно фасада улицы, уступают место теплому, живому интерьеру, как внешняя оболочка жеоды может открывать теплый агат или мерцающий хрустальный интерьер. Он придает изысканное, ювелирное качество интерьеру, который отличается от внешнего вида несколько причудливым и игривым.

© Сергей Ананьев

Внутри преобладают натуральные материалы, от экзотического мрамора с небольшой подсветкой до металлических и деревянных поверхностей, которые придают мягкость и тепло.ARRCC поддерживает диалог с архитектурой в деталях дизайна интерьера. Металлический корпус телевизора перекликается с граненым камнем выступа под ним и внешней латунной пряжкой на входе в здание. Закрученная скульптурная лестница игриво контрастирует с угловатыми архитектурными элементами, в которых они сходятся, решая их в органическом цвете и сигнализируя о тонком изменении характера между более общедоступным жилым пространством на первом уровне и спальнями наверху.

© Сергей Ананьев

Более мягкие и теплые материалы преобладают наверху, где более открытое, плавное и взаимосвязанное пространственное решение уступает место уединенным пространствам с более расслабленной и непринужденной атмосферой. Этот проект между SAOTA, ARRCC и Максом Касымовым является первым завершенным проектом SAOTA в России. Студия дизайна интерьеров ARRCC предложила концептуальную идею интерьеров, а Максим Касымов, московская студия дизайна интерьеров, развил проект и руководил его реализацией.Московская студия осуществляла надзор и координацию подрядчиков и поставщиков строительства, а также подбирала материалы, мебель и освещение.

© Сергей Ананьев

Разработав и изготовив мебель на заказ в собственной мастерской, студия Макса Касымова смогла воплотить в жизнь все идеи и решения, предложенные SAOTA и ARRCC. Компания OKHA также предоставила часть мебели для виллы. Кресло Nicci Swivel, приставной столик из сетки и лампу To Be One можно найти в гостиной. Они также несут ответственность за изготовленную на заказ латунную рамку вокруг телевизора. В другом месте можно найти обеденные стулья Tofu от OKHA, барные стулья Frame и зеркало Solar.

Восточные и западные фасады

Общий опыт виллы позволяет предположить, что SAOTA стала посредником в новых отношениях между отечественной архитектурой, ландшафтом и климатом. Потенциал современной виллы по улучшению жизни, реализованный в более умеренном климате, стал возможен в этой более экстремальной обстановке.

© Сергей Ананьев

اتيار المصمم Макс Касымов | التصميم والديكور 2021

Изображение

1.أنا مهتم بأشياء استوديو Okha الجنوب أفريقي. على سبيل المثال ، يمكن رؤية كرسي Curt المصمم من بل Adam Court في صالة عرض Макс Касымов في لندن. خطوط نظيفة ، صورة ظلية بيانية. مجرد شيء عظيم!

Изображение

2. تمنحني معارض التصميم الأوروبية دائمًا دفعة كبيرة. نحن نقوم بدور نشط فيها. تساعد القدرة على رؤية «المطبخ» لصناعة الأثاث من الداخل على التطور.

Изображение

3. ل طريقة للاسترخاء والاستمتاع باللحظة ي تناول مشروب البطيخ أثناء مشاهدة روب الشمس عليرا روب الشمس عليرا روب الشمس عليرا روب الشمس علير يل المس علير تيل المس علير تيل المس علير تيل المس.

Изображение

4.واحدة من المدن المفضلة لدي هي لندن. ت إلى نا لأول مرة ي عام 2005. لقد تغير الكثير في حياتي منذ لك الحين ، لكنني ما لحين ، لكنني ما لحين ، لكنني ما لت عر بالطاق الة التلالااتلالة التلالا الة التلالاة ماتلالالاة ماتلالالا الة ماتلات ال الت ال ال الين ال ال ال ال ال ال ال ال ات.

Изображение

5. ن التصميمات الداخلية للفنادق الآسيوية الأنيقة التي لا مثيل لها هي بالتأكيد مصدر إلهام. ترتبط ل العقول والمواهب في العالم بإبداعها — وهناك الكثير لنتعلمه هناك. لد أعجبت بشكل اص بـ Icon ي هونغ كونغ — ندق لعام 2012 وفقًا لجوائز World Luxury Hotel Awards.

Изображение

6. الأهم من لك كله أنني مدفوعة بأشياء يومية بسيطة: الأسرة ، والمنزل ، والعمل المفضل ، والأصدقاء.(في الصورة من أرشيف عائلة المصمم — Персиковый кот.)

Изображение

7. ي العمل ، أستمع دائمًا إلى الموسيقى ، مما يخلق حالة مزاجية خاصة لكل مشروع. على سبيل المثال ، Sade موجود دائمًا في قائمة التشغيل الخاصة بي.

Изображение

8. ي اختيار الملابس يرشدني ذوقي وأستمع إلى رأي زوجتي. لا أستطيع ن ول إنني أتابع الموضة وأقضي ساعات في غرف القياس. في رأيي ، يجب أن تعكس خزانة الملابس في المقام الأول الحالة والمزاج الداخليين. من الأخير ، حببت عرض أزياء ملكة البانك Vivienne Westwood لخريف وشتاء 2017/18.

Изображение

9. حد أوائل ناطحات السحاب في موسكو — المبنى الذي يقع يه الاستوديو الخاص بنا (الاستوديو الخاص بنا (المعروف باeس Houseم) Нирн. لديه قصة مذهلة. بالقرب من برك البطريرك. ل يوم أتجول هنا ، وأذهب إلى المقاهي والمطاعم التي أصبحت بالفعل محلية. هذا المجال يميل إلى الإبداع بروحه ومزاجه.

Изображение

10. تساعد التمارين الرياضية ي الانتقال من نشاط إلى آخر وإعادة شحن البطاريات في جدولح أعماليد ام. رت التجربة ن هذا أكثر فعالية وصحة من كأس من النبيذ. على الرغم من ن النبيذ ، بالطبع ، في بعض الأحيان لا يضر!

Din — Design In — Lambrate Design District

Выставочная площадка — это бывший производственный склад площадью 2000 кв.м , где находится Promotedesign.он создает экспериментальное путешествие путем тщательного поиска и выбора инновационных брендов, молодых лейблов и исторических брендов , чтобы показать лучшее, что может предложить современный дизайн. . В предыдущих выпусках Din — Design In размещало более 800 реалий из более чем 80 различных стран, которые продемонстрировали свои дизайнерские идеи, описывая процесс проектирования, который привел к созданию объекта, и выдвигали на первый план отличительные особенности каждой отдельной страны.

Инсталляция художницы Эрики Калезини «За стеной» разместится на внешней стене площадки.Работа направлена ​​на то, чтобы передать сообщение с сильным коммуникативным воздействием: «Не сдавайтесь, выходите за рамки, преодолевайте барьеры, когда мы сталкиваемся с трудными ситуациями, такими как барьеры, которые отделяют нас от других». Дизайн побуждает нас преодолевать границы, чтобы достичь сущности инноваций и экспериментов.

Повторное использование и новые материалы

Говоря об экспериментах, нельзя упускать из виду экологические аспекты дизайна, которые в настоящее время все больше и больше нацелены на ограничение отходов и использование альтернативных и экологически чистых материалов. Это случай проектов RIMU, PUKEN и WALUNG Алессио Танзини — Alma Eterea Zero Waste Design. RIMU — это горизонтальный контейнер для органического компоста, который помогает людям сокращать количество органических отходов, превращая их в полезный навоз для садовых растений. PUKEN — это контейнер для холодного хранения овощей и фруктов без использования электричества. WALUNG — это контейнер для сыпучих продуктов со стеклянным корпусом и терракотовым основанием, на котором есть прорезь, позволяющая контролируемое высвобождение пищи.

Непосредственно из Дании, UnKnown Furniture , бренд, созданный латвийским дизайнером Раймондом Цирулисом , приземляется в Ламбрате и представляет серию [BLACK], первую в мире линию мебели полностью из вулканической лавы / базальта. Гибкость и уникальные качества материала не имеют границ для создания инновационных дизайнов. Лава также известна как вулканический базальт — также известный как «зеленый промышленный материал 21 века». Базальтовые камни находятся в земной коре: они нагреваются до 1450 градусов по Цельсию, и жидкая масса продавливается через сопла, образуя длинные волокна.Из этих волокон вручную формируется каждый предмет мебели.

Коллектив дизайнеров из Бруклина NOTHING , основанный Кэролайн Кейбл, Питером Локкеном и Хайунгом Ли. экспериментирует и использует новые материалы. Вместе они создают уникальные, функциональные и декоративные скульптурные объекты, используя натуральные компоненты. Примером может служить Fabrazzo , серия плиток из переработанной бумаги, изготовленных из отходов ткани.

Академии дизайна

Большое пространство предоставляется академиям и школам по всему миру, которые своими экспериментальными проектами демонстрируют посетителям свежую и авангардную сторону дизайна .Одним из примеров является установка, выполненная студентами Masterstudio Design Академии FHNW или Art and Design в Базеле , которая состоит из прозрачной пневматической конструкции, наполненной швейцарским горным воздухом, готовой предложить посетителям возможность перевести дух. свежего воздуха. свежий воздух в беспокойную неделю Fuorisalone.

Давление потока вызывает критическое и игривое отражение через символ пузыря, переводя его в абстрактные итерации, такие как экологический пузырь и экономический пузырь, в физическом и интерактивном опыте, который конкретно касается последствий загрязнения воздуха.

Университет Дж. Д’Аннунцио в Кьети-Пескара представляет часть учебной деятельности, разработанной на факультете архитектуры в рамках курса дизайна. В частности, студенты демонстрируют коммуникативные артефакты, созданные во время курсов. Показаны лучшие результаты, полученные в течение первых двух лет курса Product Design в области дизайна кухонной и ванной мебели и велнес-систем. В области «Коммуникация» студенты предлагают лучшие работы по темам дизайна, связанным с «Дизайн Руководства пользователя по согласованному изображению» для музеев провинции Пескара.

Студенты NID, Новый проектный институт Перуджи , возобновляют свое присутствие в Дине третий год подряд, демонстрируя серию керамических предметов, полученных в результате исследования семиотики исключительно декоративных предметов, согласно Тенденция, при которой домашние пространства все чаще заполняются иконографическими аксессуарами.

Искусство и дизайн

Художественная составляющая является фундаментальной в этом году, которая в сочетании с элегантными линиями мебели и предметов интерьера дает жизнь продуктам, находящимся на полпути между искусством и дизайном.Прямо из Абу-Даби, он представляет свою коллекцию из Encrypted Art Gallery продуктов, сочетание старинной галереи и студии дизайна. В результате получилось концептуальное пространство, предназначенное для демонстрации уникальных объектов, которые одновременно функциональны и эстетичны. Среди всего этого выделяется Illusion , настольная лампа, состоящая из акрилового блока, в котором находится Light Capsule и небольшая раковина наверху. Этот предмет интерьера с восточным колоритом — идеальный предмет для повседневного обихода, маскирующий его функциональность с сильной художественной составляющей.

Близко к искусству, иллюстрации в данном случае являются продукты Pictoom , который происходит от слияния слов Picture и Room, искусство в комнате. Таким образом, это не только искусство и не просто мебель: это изображение украшает мебель, и именно предмет мебели придает форму изображению. Это искусство, которое имеет силу выйти из бумаги, чтобы создать прямую связь с людьми: Pictoom хочет создать предмет мебели из искусства, который будет понятным, человечным и захватывающим.Это слияние двух миров стало возможным благодаря сотрудничеству компании Marogna и некоторых из самых известных итальянских иллюстраторов на международном уровне.

В промышленном пространстве также имеется временный магазин площадью около 300 квадратных метров, подписанный Artistarjewels.com, посвященный продаже уникальных и креативных современных ювелирных творений.

Участники

About Space (Италия), ACQUAFUOCO (Италия), AIDA ATELIER Tokyo (Япония), Alberto Vendrame (Италия), Alessio Tanzini — Alma Eterea Zero Waste Design (Италия), Andrea Toffanin / W.В. 1988 (Италия), Арно Оклер (Франция), BANNACH (Германия), проект BrainOn Франческо Коттоне — Иван Мартини (Италия), Calcestudio (Италия), COLLI CASA (Италия), Daniela Oldani Ceramiche (Италия), Даниэле Джованелли — Dgsign Керамика (Италия), Даниэле Роббиати (Италия), DBE_DiARC_Unina — TRASFORMER DESIGN (Италия), Dipartimento di Architettura / Università G. d’Annunzio di Chieti-Pescara (Италия), DoAC — Design of Art collection (Италия), Duevì (Италия) — Бразилия), dukta — гибкое дерево (Швейцария), DUYGU AZUN KOPRULU (Италия), Encrypted Art Gallery (Объединенные Арабские Эмираты), Erika Calesini (Италия), ERMINIO ALEKOS SERPENTE / eas design studio (Италия), Fem Laboratorio Creativo (Италия) ), Folding Pets (Италия), Джованни Барбьери (Италия), HOSKI / Анджей Хомски ARBRE / Ремигиуш Чолуй ARBRE / Рафаль Патока (Польша), Iron Hive (Германия — Италия), Хука Мобилиа (Бразилия), Джулиан Валентин (Швейцария), Кейтлин Чириелли (Grrreenware) и Макс Пратт (Pratt Frameworks) (США), Kohoutek Old Wood Design (Czech Re public), LAMURRA (Румыния), LEGSWERK (Пакистан), LyZadie Design Studio (Новая Зеландия), Masterstudio Design (Швейцария), MAX KASYMOV INTERIOR / DESIGN (Россия), MYPIXXELS (Италия), Nap Design (Италия), NE Studio ( Бразилия — Италия), NID — Nuovo Istituto Design (Италия), NOTHING (США), NOVE.3 (Италия), NURB (Италия), paolo colpo architetto — progetto piccola italia (Италия), PICTOOM (Италия), SEKKEI SUSTAINABLE DESIGN (Италия), Shijian Design (Китай), sid & sign (Италия), Sologgetti (Италия), SPARX Living (Нидерланды), Стефано Кавалли (Италия), Studio Dip (Италия), ТОО (Австралия), Unknown Furniture / Серия [BLACK] (Дания), Витторио Скарнати (Италия), Ю РОНГ (США)

Магазин временного хранения от Artistar Jewels

АДРИАНА ГЕЛФИ ХЕРРЕРА (Уругвай), Энджи Ву / AWU Studio (Китай), Анна Хюфнер (Германия), AQVA & Co S. RL (Италия), Atelier Kirie (Италия), Belle Paiva Jewelry (Бразилия), Carolina Ravarini (Италия), Cynthia Nge — Minicyn (Франция), Dalia AbuSharar Jewelry (Иордания), DOMENIKA KONSTANTINIDI / LA LUPA DESIGNS (Греция), Farah Abdelhamid (Египет), Francesca Paolin / Paolin 3D (Италия), Guido Guzzi — MYOWN® (Италия), Hawraa Almaqseed / INDSOPH — aich Jewellery (Кувейт), IMMAGO jewels (Италия), INEKE OTTE (Нидерланды), IVONOVI (Сингапур) ), LAURA VISENTIN (Италия), LEFFLOW.COM (Греция), Lunante (Италия), Malvina — Body Ornament (Италия), MARCO DAL MASO (Италия), Midzo (Хорватия), Natalia Ntefa Art & Jewellery (Греция), Nera Weiss (Италия — Германия), nooii (Италия), Ольга Облезина (Россия), Pikaya Jewellery (Великобритания), PiLAR BAKER (США), SEBNEM MELIS YARMAN / UBIK LAB (Турция), Slate Jewelry от Christine Rio (Канада), Sonja Аттар / Wild City (Австрия), SUÌ fine geometry (Словения), Sunset Yogurt / Cosima Montavoci (Италия)

Внешний

Доктор.Hauschka Experience

Эрика Калезини

Адрес: Via Massimiano 6 / via Sbodio 9

Дата: 9 — 14 апреля 2019 г. с 10:00 до 20:00

10 апреля 2019 г. с 10:00 до 18:00

Специальное открытие: 10 апреля с 10:00 до полуночи

Вход бесплатный

Веб-сайт // Facebook // Instagram

Din — Design In si riconferma uno degli eventi imperdibili del Fuorisalone 2019 — Prodes Italia

Termina Domenica 14 aprile un delle settimane pi attese e Coinvolgenti della città di Milano, che non ha bisogno di troppe Presentazioni e connevoli: il Fuorisalone 2019.Он всегда был создан специально для номеров событий, Così Come dei Distretti, Che colorano la città nel nome del Design. Tra questi spicca senza dubbio Din — Design In, evento organzato da Promotedesign.it для последовательного создания подземного карниза в дизайнерском районе Ламбрате. Многие посетители, чьи глаза находятся в мире, фотографии и приложения, полученные от оперы, вносят свой вклад и подтверждают успех этого знаменитого приложения в районе Ламбрате.
100 дизайнерских произведений, проверенных во всем мире, чьи изделия были произведены в мире — Design In 2019, анимандо l’hangar на Via Massimiano 6 / Via Sbodio 9.Это главные дизайнеры, независимые, азиаты, академические дизайнерские и артистические, а также специальные экспериментальные установки для всех рискованных материалов. «Siamo veramente felici di aver dedicato spazio, anche per questa edizione, agli studenti, che hanno saputo portare nel distretto una ventata di aria fresca, con la loro creatività e i loro progetti. Невозможно получить удачные результаты: Din — Design In 2019 si dimostrato ancora una volta una tappa imperdibile for gli esperti del settore e gli amanti del design », — афферма Энцо Карбоне, генеральный директор Prodes Italia.
Посетите, чтобы узнать, как заинтересовать человека, но не знаю, как это сделать: на расстоянии вытянутой руки от инсталляции «За стеной» артиста Эрики Калезини, оперы, которая привлекает внимание к другим искусствам. Il progetto Artisto vuole veicolare il messaggio dell’artista: «Non arrendersi, andare oltre, superare le barriere quando veniamo messi a confronto con situazioni difficili». Совместно с созданием реализованного артиста Андреа Креспи в сотрудничестве с журналом Forwart Magazine, вы приглашаете его и посещаете фотографии в домашнем окружении без границ, с главным действующим лицом, с главным действующим лицом, которое находится в открытом мире, с завершающим банкетом. sui social.

Gli studenti del dipartimento di Architettura dell’Università di Napoli del DBE — Master of Science in Design for the Built Environment — hanno sperimentato una modalità di progettazione volta ad esplorare le Poinzialità de un processo produttivo innovativo. Было реализовано с технологией AM (аддитивное производство) и прототипы 5 ламповых преобразователей, получивших обозначение экономически выгодной лампы, доступной в коммерции, переоборудованной в новую новую жизнь.

В дистрибутиве, созданном для создания образа из пранзо Microgreen, реализованного в Grrreenware X Pratt Frameworks, создано взаимодействие между дизайном и биологией, созданное в дополнение к футуристическим формам, которые были созданы специально для этого портала. Il ripiano inferiore del tavolo, che svolge la funzione di una vera e propria serra, consente al consumatore di avere il proprio orto domestico senza occare ulteriore spazio, avendo un ampio piano di appoggio nel ripiano superiore. Керамика по модулю, содержащая терриччио, состоит из компонентов таволо с печатью в трехмерном виде. Этот продукт, реализованный Максом Праттом и Кейтлин Чириелли, представляет собой результат, созданный для достижения успеха в жизни.

Традиционные материалы и инновации, предлагаемые для использования с новыми посетителями: dalla lava di Unknown Furniture, al Cemento di Kohoutek, alla carta coloratissima di Papirho all ceramiche di Dgsign Pottery.Интересные комбинации цветов и разработок от дизайнера Стефано Кавалли, созданного в 1988 году под брендом Andrea Toffanin, были созданы из смолы WAT.

Divertente ed originale la sezione dedicata al light design, con lampade ed lighting al limit della provocazione. Не только часть дымовых ламп, окрашенных MyPixxels, Punk Heads DUYGU AZUN KOPRULU, e i Cervelli Luminosi di BrainOn Project. Минималистичные и геометрические элементы, сделанные из лампады, представляют Сологжетти и Эрминио Серпенте.

Si riconferma un grande successo il Temporary Shop, Organzato da Artistarjewels.com, ежегодный международный международный проект, который является одним из лучших творческих людей современников, создан дизайнером и искусством всех проверенных временем. Le vetrine espositive sono state realizzate grazie alla Partnership con Sekkei.
Perfetta la Cornice ricreativa di WEating 2019, food court allestita da Lembo Bistrot e Luigi’s nel giardino interno di Din — Дизайн в: uno spazio ottimale di relax e confronto.
Promotedesign.it — ​​это лавор для Fuorisalone 2020 с новой идеей для издательства Din — Design In.
Espositori

About Space (Италия), ACQUAFUOCO (Италия), AIDA ATELIER Tokyo (Япония), Alberto Vendrame (Италия), Alessio Tanzini — Alma Eterea Zero Waste Design (Италия), Andrea Toffanin / W.A.T. 1988 (Италия), Арно Оклер (Франция), БАННАХ (Германия), проект BrainOn Франческо Коттоне — Иван Мартини (Италия), Calcestudio (Италия), COLLI CASA (Италия), Даниэла Олдани Керамиче (Италия), Даниэле Джованелли — Dgsign Керамика (Италия), Даниэле Роббиати (Италия), DBE_DiARC_Unina — TRASFORMER DESIGN (Италия), Dipartimento di Architettura / Università G. d’Annunzio di Chieti- Pescara (Италия), DoAC — Дизайн коллекции произведений искусства (Италия), Duevì (Италия — Бразилия), dukta — гибкое дерево (Svizzera), DUYGU AZUN KOPRULU (Италия), Encrypted Art Gallery (Emirati Arabi) , Erika Calesini (Италия), ERMINIO ALEKOS SERPENTE / eas design studio (Италия), Fem Laboratorio Creativo (Италия), Folding Pets (Италия), Giovanni Barbieri (Италия), HOSKI / Andrzej Chomski ARBRE / Remigiusz Choluj ARBRE / Rafigiusz Choluj ARBRE Polonia), Iron Hive (Германия — Италия), Jucá Mobília (Бразилия), Julian Valentin (Svizzera), Kaitlyn Cirielli (Grrreenware) и Max Pratt (Pratt Frameworks) (США), Kohoutek Old Wood Design (Repubblica Ceca), LAMURRA ( Румыния), LEGSWERK (Пакистан), LyZadie Design Studio (Nuova Zelanda), Masterstudio Design (Svizzera), MAX KASYMOV INTERIOR / DESIGN (Россия), MYPIXXELS (Италия), Nap Design (Италия), NE Studio (Бразилия — Италия), NID — Nuovo Istituto Design (Италия), NOTHING (США), NOVE.3 (Италия), NURB (Италия), paolo colpo architetto — progetto piccola italia (Италия), PICTOOM (Италия), SEKKEI SUSTAINABLE DESIGN (Италия), Shijian Design (Cina), sid & sign (Италия), Sologgetti (Италия), SPARX Living (Паэси Басси), Стефано Кавалли (Италия), Studio Dip (Италия), ТОО (Австралия), Неизвестная мебель / серия [BLACK] (Данимарка), Витторио Скарнати (Италия), Ю РОНГ (США)

Магазин временного хранения от Artistar Jewels

АДРИАНА ГЕЛФИ ХЕРРЕРА (Уругвай), Энджи Ву / AWU Studio (Кина), Анна Хюфнер (Германия), AQVA & Co S. RL (Италия), Atelier Kirie (Италия), Belle Paiva Jewelry (Бразилия), Carolina Ravarini (Италия), Cynthia Nge — Minicyn (Франция), Dalia AbuSharar Jewelry (Giordania), DOMENIKA KONSTANTINIDI / LA LUPA DESIGNS (Греция), Абдельхамид (Эгитто), Франческа Паолин / Паолин 3D (Италия), Гвидо Гуцци — MYOWN® (Италия), Hawraa Almaqseed / INDSOPH — aich Jewellery (Кувейт), IMMAGO jewels (Италия), INEKE OTTE (Паеси Басси), IVONOVI (Сингапур) ), LAURA VISENTIN (Италия), LEFFLOW.COM (Греция), Lunante (Италия), Мальвина — украшения для тела (Италия), MARCO DAL MASO (Италия), Midzo (Хорватия), Natalia Ntefa Art & Jewellery (Греция), Nera Weiss (Италия — Германия), nooii (Италия), Ольга Облезина (Россия), Pikaya Jewellery (Великобритания), PiLAR BAKER (США), SEBNEM MELIS YARMAN / UBIK LAB (Турчия), Slate Jewelry от Christine Rio (Канада), Sonja Аттар / Wild City (Австрия), SUÌ fine geometry (Словения), Sunset Yogurt / Cosima Montavoci (Италия)

Внешний
Dr.Hauschka Experience
Erika Calesini
Андреа Креспи x Forwart Magazine

Food Court
Beer Bike Baladin, Che Fico, Il Battello di Arona, Lembo Bistrot, Luigi’s, MotoGrill Guzzi, Open Baladin On The Road, Ramen Oriental Street Food, Sicilandia

Din — Дизайн в // Facebook // Instagram

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.