Арт мастерская: Арт-мастерская — Актёрское мастерство. Развитие красноречия. Уверенность в себе.

Содержание

10 самых интересных арт-студий и творческих мастерских Москвы для детей – Афиша

Независимые детские творческие мастерские и арт-студии при музеях появились как альтернатива академическому образованию в области визуальных искусств, утолив голод по неформальной атмосфере, творческой свободе и современным подходам к обучению. Хороший выбор для тех, кто тянется к искусству, но еще не открыл в себе внутреннего художника или не определился с направлением.

Тем, у кого способности уже проявились, такие занятия помогут раскрыться, попробовать свои силы в различных жанрах и техниках, найти свой авторский стиль, манеру самовыражения. А самые маленькие здесь узнают, что творить — весело, интересно и очень похоже на игру. Расскажем о студиях и мастерских, где обещают обучать искусству на основе индивидуального подхода, свободы творческого поиска и синтеза накопленного предыдущими поколениями опыта и современных визуальных практик.

Творческие мастерские

Детская творческая студия Союза московских архитекторов (ДТС СМА)

facebook. com/www.dtssma.ru

Студия открылась в 2010 году на базе Союза московских архитекторов. Слушателям предлагается 21 курс, возраст студентов — от 4,5 до 16 лет. Занятия проходят раз в неделю. Студия работает с октября по май, открыта каждый день, можно подобрать курс и удобное время, соответствующее возрасту ребенка. Преподаватели — выпускники МАРХИ, архитекторы-практики из московских архитектурных бюро, имеющие реализованные проекты в области городского строительства и профессиональные премии. ДТС СМА (и дети, и преподаватели) — традиционный участник профессиональных фестивалей, городских праздников, работы юных архитекторов нередко можно увидеть среди экспонатов выставок.

Помимо практических занятий раз в неделю проходят лекции по истории искусства, культуры и архитектуры. Работая в атмосфере полной творческой свободы, будущие архитекторы получают возможность поиска своего способа воплощения художественной идеи, выработки собственной творческой манеры, индивидуального авторского почерка.

Мастера студии, инициируя этот поиск путем постановки творческой задачи, ненавязчиво сопровождают юных художников в движении к цели, лишь по необходимости корректируя его траекторию.

Попасть в студию можно через отборочные мастерские. Предварительно заполнив простую регистрационную форму на сайте (самостоятельно или с помощью родителей), дети приносят в мастерские примеры своих домашних работ (принимаются даже фотографии на телефоне) и проходят конкурсное испытание, выполняя одно из заданий мастерских прошлых лет. Учебный год заканчивается грандиозной костюмированной вечеринкой за городом.
Адрес: Москва, Гранатный пер., 7 (здание Центрального дома архитектора), комната №4

Тел.: +7 917 595 45 48
E-mail: [email protected]
Сайт

Творческие мастерские ЦСИ «Винзавод»

facebook.com/tvorchmaster

Открылись в 2009 году группой энтузиастов, задумавших это пространство таким, чтобы сюда хотелось приводить собственных детей. Строгой и расписанной образовательной программы нет, занятия проходят в легкой и непринужденной игровой манере. Для детей от 3 лет работают 15 творческих студий и группа «Творческий детский сад и продленка», где малыш проводит время в обучающей творческой активности.

Детей можно приводить на отдельные занятия, а можно — на целый день, предоставив им полную свободу выбора: рисование, лепка, гончарный круг, анимация, шитье кукол, керамика, столярное дело, роспись сумок, декупаж, свечное дело, роспись деревянной игрушки, мастерская ручной печати — попробовать захочется все! Здесь можно заказать тематической день рождения, выехать в летний лагерь в Подмосковье, весело и с пользой провести весенние и осенние каникулы, отпраздновать Масленицу и Хеллоуин.

Адрес: Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 6
Тел.: 8 (495) 782 51 87
E-mail:  [email protected]
Сайт

Арт-студии в Культурном центре «ЗИЛ»

vk.com/zilcc

В самом крупном культурном центре столицы художника со своими уникальными идеями и видением мира видят в каждом ребенке. Киношкола и школа анимации, мастерские керамики и художественного проектирования, студии изо и цифровой фотографии — искусству во всем его современном многообразии здесь обучают с 4 до 16 лет.

Несмотря на демократичные условия обучения (на некоторые программы присоединиться к группе не поздно в течение всего года), знакомство с миром искусства здесь основательное, а подход к обучению серьезный. Так, в студии рисования создано максимальное приближение к программе художественной школы.

В киношколе имени МакГаффина результат каждого семестра — просмотр самостоятельных учебных работ на большом экране с приглашением экспертов мира кино. В студии анимации год заканчивается презентацией коллективного анимационного проекта. Детей принимают по результатам собеседования и знакомства с творческим портфолио. Есть бюджетные места. Оплачивать можно как разовые занятия, так и абонемент на несколько посещений.
Адрес: Москва, Восточная, 4, корп. 1
Тел.: 7 (495) 675 16 36
E-mail: [email protected] ru
Сайт

Студия «Летал и шагал»

facebook.com/letalishagal

«Летал и шагал» — это не изостудия, это философия творческой жизни. По отзывам детей и родителей это мастерская с особой душевной атмосферой, свободой творческого труда и взаимного уважения. Работает с 2011 года для детей от 3 до 10 лет. С помощью современных мультимедийных средств детей знакомят с лучшими образцами изобразительной культуры от древних времен до новейшего актуального искусства. Отталкиваясь от классики, в практической работе здесь не предлагают готовые шаблоны и схемы. Здесь знают, как не надо учить. Включая в контекст мировой культуры, детей стараются увлечь так, что они сами найдут свой творческий способ выразить эмоцию, идею, впечатление имеющимися средствами.

У мастера здесь роль проводника: моделируя творческую ситуацию и атмосферу, быть рядом, чтобы вовремя подсказать, осторожно предложить выбор средств художественного выражения, вселив уверенность в себе, пробудив радость от соприкосновения с искусством и процесса созидания. Здесь бережно относятся к состоянию свободного творчества, берегут творческий импульс, учат не бояться «чистого листа» (не только в искусстве, но и в жизни), получать удовольствие от общения с искусством, видеть прекрасное в работах не только великих мастеров, но и собственных.

Адрес: Москва, Красноармейская, 4 (Музей авиации и космонавтики)/Б.Никитская, 47, стр.2 (Еврейский культурный центр)/Бобров пер., 6, стр. 1 (Библиотека Тургенева)
Тел.: +7 985 860 47 11
E-mail: [email protected]
Сайт

Школа искусств Перотти

vk.com/perottiartschool

В 2009 году Итальянский культурный центр и посольство Италии поддержали идею художников Федерико и Светланы Перотти о создании художественной школы. Так появилась Школа искусств Перотти, получившая признание за созданный метод интуитивной живописи. Школа предлагает годовые программы развития детей 3–4, 4–6, 7–9 лет и подростков 10–12 и 13–16 лет. За 30 занятий юные художники познакомятся с миром живописи, секретами мастерства великих художников, научатся открыто выражать себя художественными средствами, мыслить как художники. Школу отличает индивидуальный подход к каждому студенту, составленная с учетом возрастных особенностей программа, интересные творческие задачи.

Живописи здесь учат через творческое размышление и познание себя, навыкам самовыражения — через опыт взаимодействия с самыми разными материалами, техниками и художественными средствами. Отдельные курсы посвящены изучению основ графики и дизайна, скетчингу, авторской кукле. На период каникул школа предлагает летний лагерь и творческие путешествия. Запись на курсы идет в течение всего года. Места в группах бронируются после внесения оплаты. По окончании обучения студенты получают международный сертификат Школы Перотти.
Адрес: Москва, Расковой, 16/18/Никулинская, 6, корп. 3
Тел.: +7 985 920 12 78
E-mail: [email protected]
Сайт

Арт-студии при музеях

Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» ГМИИ им. А.С.Пушкина

vk.com/theartsmuseum

Работает с 2006 года.

Один из самых востребованных городских просветительских центров художественной направленности расположился в старинной городской усадьбе XVIII века. Творческим развитием детей от 5 до 18 лет здесь занимаются на фоне богатой коллекции музейных экспонатов. Занятия проходят в главном здании или в Галерее искусства стран Европы и Америки. В центре работают «Изостудия», художественные мастерские  «Эстамп» и «Керамика», кружок «Компьютерная графика», Клуб юных искусствоведов, Клуб любителей искусства (Древний мир). Цикл обучения — от года до 5 лет.

Образовательные программы составлены так, чтобы соответствовать возрастным особенностям детей и школьным программам по всеобщей истории и истории мировой художественной культуры. Для самых маленьких (5–7 лет) действуют двухлетние семейные группы: под руководством искусствоведов дети вместе с родителями знакомятся с изобразительным искусством, совершая познавательные прогулки по музею, слушают рассказы о шедеврах музейной коллекции, отвечают на вопросы, выполняют задания.

Изостудия, один из самых популярных кружков, рассчитана на детей, которые любят и умеют работать самостоятельно. Каждое занятие начинается с экскурсии по залам музея и  продолжается в мастерских, где после знакомства с произведениями великих мастеров ребенок может «высказаться», изобразив на бумаге свои впечатления от только что увиденного. Для участия в занятиях необходимо приобрести абонемент (есть льготы). Прием в некоторые кружки осуществляется по результатам собеседования с просмотром домашних работ. По многолетним программам обучения весной — в начале лета происходит перерегистрация на следующий год (из практики — места заканчиваются уже в апреле).
Адрес: Москва, Колымажный пер., 6/2,3
Тел.: 8 (495) 697 74 96, 8 (495) 609 95 20
E-mail: [email protected]
Сайт

Арт-студия Московского музея современного искусства (ММОМА)

acebook.com/mmomakids

Программа арт-студии состоит из двух курсов: «Двухмерная визуализация» и «Основы художественного восприятия». Чтобы попасть на занятия, достаточно заполнить регистрационную форму на сайте и пройти собеседование с просмотром работ (май-июнь). Обучение — с 5 до 12 лет. Курс длится с октября по май, обстановка камерная — в группах не более 10–15 человек. Занятия проходят в залах музея и состоят из теоретической и практической частей. В первой дети знакомятся с основами теории изобразительного искусства, базовыми понятиями, элементами композиции, основными художественными техниками, а также актуальными практиками современного искусства. Практическая часть предполагает отреагирование эмоций и впечатлений от увиденного и услышанного, дети рисуют с натуры, выезжают на пленэр.

Для самых маленьких слушателей (4–6 лет) разработаны короткие семейные программы, в ходе которых в совместной с родителями деятельности дети приобретают знания через эмоции, движение, игру и творческую активность. Для тех, кто постарше, открыта мастерская скульптора, в которой дети изучают жанры скульптуры и работают не только с глиной, но и с самыми неожиданными материалами, из которых тоже можно создавать скульптуры. Занятия проводятся на коммерческой основе, для льготных категорий предусмотрены скидки.
Адрес: Москва, Петровка, 25/Ермолаевский пер., 17
Тел.: 8 (495) 650 75 04, 8 (495) 650 05 78, 8 (495) 231 44 06
E-mail: [email protected], [email protected]
Сайт

Детская студия Третьяковской галереи

vk.com/tretyakovgallery

Студия в Лаврушинском переулке открылась в 1989 году. В развивающие группы приглашают детей от 4 лет. Для самых маленьких занятия проходят в форме игры совместно с родителями. Учебные курсы — авторские разработки музейных педагогов; бОльшая часть из них идет циклами по несколько лет. Аудитория для занятий — выставочное пространство Третьяковской галереи, поэтому посещение постоянной экспозиции, временных выставок и вернисажей — обязательная часть образовательной программы. Детям преподаются различные творческие дисциплины (рисунок, живопись, композиция, декоративно-прикладное искусство). Каждое занятие — это просмотр экспонатов, тематических видео и творческие эксперименты в мастерской. Принимают в студию в сентябре по результатам собеседования и просмотра работ.

Новые творческие мастерские Новой Третьяковки

Программа мастерских составлена на год и знакомит с базовыми понятиями (цвет, фактура, объем, композиция), художественными материалами и ремесленными практиками. Основная цель — развитие креативного мышления и художественного вкуса — достигается продуманным сочетанием теории и практики. В начале каждого занятия дети знакомятся с музейными экспонатами — произведениями из постоянной коллекции «Искусства ХХ века» и временных выставок, вторая часть проходит в мастерской и посвящена осмыслению увиденного и воплощению творческой идеи через доступный художественный материал и инструментарий. Абонементы раскупают очень быстро.
Адрес: Москва, Лаврушинский пер., 12/Толмачевский пер., 6, стр.1/Крымский Вал, 10
Тел.: 8 (495) 957 07 73, 8 (495) 957 07 00, доб. 1905
E-mail: [email protected]
Сайт

Творческие студии Государственного центра современного искусства (ГЦСИ)

vk. com/ncca_moscow

Богатая образовательная программа мастерских (медиаискусство, графика, дизайн, художественное конструирование, скульптура, керамика), говоря на понятном детям языке, знакомит их с визуальной культурой в целом и современным искусством в частности. На занятиях дети экспериментируют с  художественными практиками и технологиями, пробуют свои силы в различных жанрах художественного творчества, развивают творческое и проектное мышление, приобретают навыки, необходимые для дальнейшего образования и самостоятельного творчества.

Для детей 5–16 лет работают мастерские «Движущиеся картинки», «Умная глина», мастерская художественного конструирования и скульптуры «Форма и образ», мастерская видеоарта «Видеоглаз», мастерская книжного дизайна и графики «Книга художника», мастерская «Дизайн от А до Я». Занятия проходят в малых группах (до 10 человек), с сентября по май, один-два раза в неделю. Принцип синтеза искусств лежит в основе образовательной программы, нацеленной на комплексное художественно-эстетическое развитие детей, приобретение ими творческого опыта в процессе создания собственного творческого продукта, привитие художественного вкуса, формирование привычки находиться в постоянном творческом поиске и состоянии готовности к эксперименту. Запись — через анкету на сайте. Обучение проводится на платной основе, для детей с ОВЗ — бесплатно.
Адрес: Москва, Старая Басманная, 15, стр. 3
Тел.: 8 (499) 254 06 74
E-mail: [email protected]
Сайт

Детский центр Музея архитектуры имени А.В.Щусева

vk.com/archmuseum

Изучение архитектуры в доступной форме. От коротких программ до долгосрочных курсов. Каждый курс содержит в себе теоретическую часть (знакомство с архитектурой), экскурсионную (по залам и выставкам музея) и практическую (создание своих работ) для закрепления знаний и развития творческих навыков. Зачисление на курс проходит по результатам индивидуального собеседования с просмотром работ. Преподаватели курсов — специалисты в своей области: художники, скульпторы, искусствоведы, реставраторы, историки, научные сотрудники музея. Черчение, архитектурная графика, моделирование, академический рисунок, столярное дело, керамика, мозаика, макетирование, монументальная живопись — занятия по этим направлениям рассчитаны на детей от 4–5 лет («Жизнь и архитектура Древней Руси») до 16 лет («Работа с камнем»). Попасть просто: через запись по электронной почте.
Адрес: Москва, Воздвиженка, 5/25
Тел.: 8 (495) 690 05 51
E-mail: [email protected]
Сайт

Арт-центр «Мастерские» в Палехе

Новое творческое и выставочное пространство в старых стенах палехских художественных мастерских начала XX века.

расположение:

Палех, ул. Ленина, 33

фото:
Марина Юшкевич

проектирование:

2018

 

реализация:

2020

авторы проекта:

Елизавета Корягина

руководитель проекта: Дмитрий Костин

Палех в первую очередь ассоциируется у всех с живописной миниатюрой: и действительно, в советское время небольшой поселок, в прошлом живший иконописным искусством, перестроился на новые реалии, избрав своей специализацией тончайшие лаковые росписи в исторической сказочно-былинной манере, часто на самые актуальные для новой страны сюжеты. В 1970-1980-х годах именно Палехские художественно-производственные мастерские были самой успешной организацией во всей системе Союза художников России.

В 1990-х годах союзная система поддержки художников распалась, но тяга к искусству у местных жителей по-прежнему в крови: по статистике в Палехе каждый 7-й — художник. Здесь все так же занимаются миниатюрой, вновь вернулись к иконописи, но одновременно идет поиск и нового искусства с узнаваемыми сказочными палехскими корнями. И одним из центров нового Палеха стало арт-пространство «Мастерские», открывшееся в историческом здании художественно-производственных мастерских, построенном в 1906 году.

Небольшое двухэтажное здание в советское время было для палехских художников не только местом работы, но и центром обмена опытом. По местной традиции за одним столом в равных условиях работали опытные мастера и начинающие художники, вчерашние выпускники Палехского художественного училища, обеспечивая таким образом преемственность мастерства и традиций палехского искусства.  

Когда с началом перестройки государство перестало поддерживать Палех и художники покинули здание, мастерские довольно быстро пришли в запустение: обрушилась крыша, прогнили деревянные перекрытия, внутри стала расти трава. Один из символов местного творчества исчезал на глазах. 

К реконструкции здания местные власти приступили только в 2018 году: пришлось укреплять фундамент, стены, перестраивать крышу. И хотя многие говорили о том, что проще построить новое здание, все-таки «храм искусства» пустовал почти 30 лет, но палешанам хотелось сохранить «место силы» поселка, тем более, что у многих здесь работало не одно поколение семьи. Например, здесь работала бабушка Елизаветы Корягиной, московского архитектора, которая вернулась в Палех и разрабатывала проект обновленного арт-центра.

Недавно открывшиеся «Мастерские» сегодня внешне напоминают об истории места — аккуратное красно-кирпичное здание начала XX века с крошечным единственным в Палехе балкончиком (пока еще без решетки, ее заканчивают реставрировать), который смотрит на главную улицу-бульвар в Палехе и красивый Крестовоздвиженский собор на ней. Воссоздают по историческим фотографиям и кованый козырек над дверью.

Внутри это пространство для современного искусства Палеха. Курировшая проект Елизавета Корягина сохранила максимум аутентичных деталей — например, воссоздала по историческим фотографиям рисунок переплетов дверей, в том числе балконной, но при этом придала пространству новый модный лофт-облик: краснокирпичные стены, свободная планировка вместо небольших кабинетов миниатюристов, открытые балки под потолком (исторические деревянные и дублирующие их более надежные металлические) и замечательная творческая атмосфера.  

На первом этаже креативного пространства расположился коворкинг, место для встречи художников, обсуждения творческих планов, а также арт-кафе.  На втором этаже получилось крупное, очень светлое выставочное пространство. Первую экспозицию в новом здании открыли уже в мае, одновременно с открытием арт-центра. А в последние выходные августа здесь должна открыться выставка фестиваля «Палехский бестиарий» — и здание вновь наполнится молодым искусством Палеха: сказочным, ярким, нарядным, как умеют только в этих краях.

Багетная мастерская «Арт-Мастер» в Москве


Багетная мастерская «Арт Мастер» – это команда профессионалов, любящих свое дело! В нашей компании трудятся талантливые дизайнеры, художники и декораторы. Ими создаются эксклюзивные и изысканные изделия. В каждое из них вкладывается частичка души. Мастера справляются с заказами любой сложности. В этом им помогают знания, большой опыт работы и, конечно же, профессиональное оборудование.

Если Вам нужна багетная мастерская в Москве, то смело обращайтесь в нашу компанию. Специалисты компании творческой деятельностью занимаются не один год. За время работы они выполнили очень большое количество разнообразных заказов.

Мы оформляем семейные реликвии, вышивки, гобелены, декорируем зеркала, плазменные панели мониторов и телевизоров, изготовляем рамки для вышивок и икон, обрамляем репродукции, фотоснимки и постараемся реализовать Ваши идеи и пожелания.

Специалисты мастерской «Арт Мастер» выполняют широкий спектр работ, а также услуг.

Основным направлением деятельности компании является:

  • обрамление в багет различных изделий (икон, вышивок, плазменных панелей, репродукций, фотоснимков)
    В коллекции имеется несколько тысяч образцов багета, что позволяет нам обеспечить идеально сочетание в каждом конкретном случае;
  • предоставление консультаций и помощи в выборе оформления
    Возможен выезд дизайнеров на дом или в офис. Дизайнеры помогут в выборе наиболее подходящего обрамления для оформления любого изделия в соответствии с содержанием или интерьером;
  • продажа багета
    Для старинных изображений и настоящих произведений искусства, багетная мастерская предлагает огромный выбор рам из древесины. Рамы изготовлены из разных пород дерева, разного цвета и стиля: классический, лофт, дубовый, цветное дерево. Деревянный багет всегда смотрится красиво и пользуется наибольшей популярностью благодаря прочности, надежности, экологической чистоте материала.

    Для более простых картин и фотографий багетная мастерская в Москве предлагает использовать пластмассовые рамы. Пластик является самым доступным и недорогим материалом. Он долговечный и прочный, часто используется для оправ предметов мебели в ванной комнате с повышенной влажностью.

    Также у нас есть багет с металлическим покрытием или из алюминия любой формы: квадрат с гладким профилем или резной, прямоугольник с четкими краями или округлый. Оправы устойчивые к деформации и отличаются высокой прочностью.

  • подбор паспарту
    Подбор паспарту – казалось бы незначительный элемент, но при грамотном подборе паспорту облегчает восприятие работы, способствует наиболее эффективной концентрации внимания на конкретном произведении, а также обеспечивает гармоничное сочетание изображения и интерьера.
  • подбор и изготовление зеркал
    При помощи зеркал может быть создан уникальный дизайн помещения. Предлагается дизайнерами множество идей декора. Красиво обрамлённое зеркальное полотно – один из основных элементов интерьера. У нас Вы можете приобрести зеркала в багетной раме и без рамы, напольные и состаренные зеркала любых размеров.

    Багетная рама превратит даже обычное зеркало в роскошный и изящный элемент интерьера помещения. Можно подобрать или заказать резку зеркал, как например, в полный рост, так и небольшое настенное зеркало для спальни, коридора, ванной или офиса.


Обращаясь к услугам нашей арт-мастерской, Вы можете рассчитывать на творческий и внимательный подход . За 16 лет работы нашей мастерской, мы выполнили много работ разной сложности. Именно поэтому, багетная мастерская ЦАО, как и остальные наши мастерские «Арт-Мастера», гарантирует высочайшее качество любого заказа.
  • Наша компания является единственной, осуществляющей реставрационные работы рам картин, зеркал, икон. Мы предлагаем качественную работу по натяжке холста, изготовлению подрамников строго в соответствии с размерами полотна для дизайнеров, оформителей интерьеров и художников. Также у нас осуществляется печать на натуральном холсте – лучшая идея для украшения помещения или в качестве подарка. Оригинальные изделия на холсте выполняются: латексной, ультрафиолетовой, термотрансферной и сольвентной печатью.
  • Для оформления музеев и выставочных залов багетная мастерская «Арт Мастер» устанавливает системы галерейной подвески картин. Установив систему галерейной подвески картин, Вы всегда сможете легко и без проблем менять экспозицию.
  • В багетной мастерской можно заказать уникальное изготовление багета из натуральной древесины. Заказ будет полностью соответствовать размерам обрамляемого зеркала, картины или телевизора. При этом Вы можете быть уверены, что не будет похожего изделия в любом другом месте.

Мы в первую очередь слаженная команда и для достижения высоких результатов в работе у нас имеются качественные материалы и профессиональное оборудование и инструменты. Это позволяет нам осуществлять уникальные работы по старение зеркал, а также изготовлению музейного стекла.

Вы можете быть уверенны при выборе багетной мастерской «Арт Мастер» наши мастера не боятся трудностей и выполняют заказы, руководствуясь запросами наших клиентов!

Багетная мастерская в Москве, Арт-Мастерская Багет. Нужны багетные работы? Звони в мастерскую Багетъ

Д

обро пожаловать на сайт Арт-мастерской Багетъ.  Многолетний опыт работы показал нам, что багетный бизнес – это не только изготовления рам, «натяжка» вышивок и вырез паспарту. Это прежде всего общение с клиентом, умение понять его желания, предугадать и предвосхитить ожидания. 

Арт-мастерская Багетъ — это творческое пространство, где можно качественно оформить свои холсты и комфортно провести время в компании единомышленников. Это уютная и творческая атмосфера, где за чашечкой кофе можно насладиться ненавязчивым выбором оформления для ваших работ.

Наши услуги

Итак, какие же услуги предоставляет наша багетная мастерская?

Разумеется, — это оформление в багет и паспарту картин, фотографий, икон, рисунков, плакатов, гравюр, батика, платков и флагов, валянных картин, оформление в багет плазменных телевизоров, холстов, «пастели», «гуаши», папирусов и любых других изображений, как на бумаге, так и на дереве, камне, пластике, ткани, фанере, картоне, натуральных и синтетических холстах, авторское оформление спортивных футболок, орденов и медалей, оружия. .. «Арт-мастерская Багетъ» занимается и реставрацией маслянной живописи, антикварных багетных рам, старинных предметов интерьера, золочением и состариванием и другими декоративнми услугами.

Оформление вышивок
Оформление вышивок – это отдельное направление, в котором наша багетная мастерская достигла больших успехов. Мы профессионально оформляем все виды вышивок (крестиком, бисером, ленточные вышивки, вышивки гладью, французский узелок и любые другие).  Вышивки, оформленные в багетной мастерской Багетъ – это всегда лаконичные и законченные произведения рукодельного искусства. 

При оформлении вышивок в багет мы используем специальные материалы, которые не вредят ткани и позволяют сделать «натяжку вышивки» обратимой, никаких скобок и клея!

Мы всегда учитываем пожелания клиентов как по оформлению, так и по ценовому диапазону. Именно поэтому нам доверяют свои работы тысячи вышивальщиц. В разделе оформление вышивок вы найдёте всю необходимую информацию и сможете оценнить настоящую красоту в галерее.
Изготовление и оформление зеркал

Пожалуй, многие согласятся, что красиво обрамлённое зеркало – это один из основных элементов интерьера. Порой, одного зеркала достаточно, чтобы придать помещению законченность и настроение. У нас вы гарантированно сможете подобрать и заказать зеркало вашей мечты! Зеркало в полный рост, или небольшое настенное, зеркало для ванной и спальни, коридора и офиса. Тысячи образцов багета в любой стилистике и широком ценовом диапазоне оставят довольными самых требовательных клиентов. Оцените зеркала, изготовленные в нашей багетной мастерской и вы не останетесь равнодушными.

Оформление гравюр

Одним из наших «коньков» является профессиональное оформление антикварных и современных гравюр. В оформлении мы используем специальные «бескислотные» материалы и придерживаемся принятых во всем мире стандартов работы, которые гарантированно не повредят и сохранят старинную бумагу. Так же, нашей багетной мастерской вы можете доверить реставрацию старинных и антикварных гравюр.

Подрамники и натяжка холстов

Как и многие другие багетные мастерские мы изготавливаем подрамники любых размеров, занимаемся натяжкой холстов на подрамники (галерейная и обычная), осуществляем накатку на пенокартон холстов. Более подробно об этом читайте здесь.

Объёмное оформление

Немногие багетные могут похвастаться умением оформлять объемные предметы, такие как ножи, статуэтки, тарелки, пистолеты, футболки, игрушки, слепки детских ножек и ручек, ружья, веера и пр. Если у вас появилось желание оформить какой- либо предмет в багетную раму, смело обращайтесь в нашу багетную мастерскую и наши мастера и декораторы помогут решить вашу задачу максимально лаконично и соответственно вашему бюджету.

Магазин гравюр

На нашем сайте есть магазинчик, где Вы можете купить редкие антикварные гравюры и старинные рамы.

Реставрация картин и рам

Мы профессионально занимаемся реставрацией:

  • холстов,
  • багетных рам,
  • антикварной мебели,
  • книг,
  • гравюр.

Более подробная информация на странице Реставрация.

Мы открыты к сотрудничеству

Вы представляете галерею, дизайн-студию или архитектурное бюро? Мы готовы предложить вам выгодные условия сотрудничества: как на долгосрочной основе, так и в рамках краткосрочных проектов.

Скидки каждый день

Для постоянных клиентов наша багетная мастерская предоставляет щедрые скидки и бонусы, у нас проходят акции, узнать о которых всегда можно в разделе Скидки и акции.

Ассортимент багета

Наша коллекция состоит из нескольких тысяч образцов деревянного и алюминиевого багета и постоянно пополняется (более 4 тыс. образцов деревянного багета). Большую часть составляет итальянский и испанский багет, но есть и недорогой деревянный багет российского производства. Также, для вас сотни образцов паспарту!

Багетная мастерская в центре Москвы

Наша мастерская находится в историческом центре Москвы, в 10 минутах ходьбы от метро Кропоткинская, Смоленская и Арбатская. По соседству с нами расположены известные государственные музеи, галереи и выстовочные залы. Ищите багетную мастерскую в Москве? Визит к нам — это приятная прогулка по улочкам Старой Москвы…

Багетная мастерская без выходных

Мы ждем вас в Арт-мастерской Багетъ каждый день без выходных с 11-00 до 20-00.

Арт-мастерская «Дом Инны Эмейзинг» — ЦЛП

«У всех наших ребят есть проблемы с коммуникацией, – рассказывает руководитель проекта ЦЛП арт-мастерская «Дом Инны Эмейзинг»

Елена Антонова. – Цель занятий – социализация через совместную деятельность: керамика, игры, музыка, чаепитие. Обязательно есть время на беседу: все рассказывают о своих новостях, задают вопросы. Эти беседы очень объединяют».

Группа проходит два раза в неделю. Здесь очень уютно – играет музыка, ребята вместе с педагогами увлечённо лепят, а параллельно болтают о разных вещах.

 

Потом наступает время настольных игр. Сегодня единодушно выбрали русское лото. Ведущий Яша, он пришёл в группу недавно, но уже влился в коллектив и веселит всех своими шутками.

 

После занятий за столом компания перебирается в спортивный зал, чтобы потанцевать. Аня и Лена проводят занятие в подходе «Развивающий танец». Выглядит это очень интересно: все двигаются под музыку, свободно выражая через движение свои эмоции. Потом изображают разные предметы: игрушки, бутылку с водой, подушку. Танец помогает молодым людям почувствовать своё тело, прислушаться к себе, раскрыть свой творческий потенциал.

 

Катя передвигается на инвалидной коляске, но это не мешает ей импровизировать вместе со всеми и получать от этого удовольствие. «Катя раньше была очень застенчивой. Сейчас она стала более раскрепощённой, уверенной в себе, с интересом участвует в общих делах, рассказывает о себе», – отмечают педагоги группы.

Лиза не всегда хорошо понимает обращённую речь, а до недавнего времени не разговаривала. Лена Полуянова сопровождает девушку в течение дня, помогает ей общаться, используя жесты программы «Макатон». Лиза уже третий год занимается «Макатоном», она не только использует жесты, но и начала произносить отдельные слова – это большой успех!

 

Занятия группы поддержаны БФ КАФ в рамках проекта: «Помощь в развитии навыков и качеств, необходимых для самостоятельной жизни и социальной интеграции, молодым людям 14-25 лет с ограниченными возможностями здоровья, в том числе и детям-сиротам»

Фото Екатерина Мурадян

Нижний Новгород | В Нижнем Новгороде появится удивительная арт-мастерская, которая поможет людям в сложный период жизни

Совсем скоро нижегородцев ждет новый интересный проект – социальная арт-мастерская «Мастера картин». Инициатива поможет матерям-одиночкам, жертвам домашнего насилия, выпускникам детских домов и малоимущим семьям преодолеть сложный период и попробовать себя в творчестве.

Столкнуться с жизненными трудностями может каждый. В такие периоды людям особенно необходимы поддержка и возможность отвлечься, снизить уровень стресса и понять, как действовать дальше. Написание картин – один из способов терапии, который позволяет не только раскрыть свои таланты и отдохнуть душой, но и получить средства на жизнь.

Проект «Мастера картин» , авторами которого являются Елена и Вера Гарины, протянет руку помощи людям, оказавшимся в непростой жизненной ситуации. Нижегородцы смогут почувствовать себя начинающими художниками и попробовать написать картины в абстрактном стиле. Никакого специального обучения – только вдохновение и наслаждение творческим процессом.

«Социальная мастерская станет помощником для людей, оказавшихся в бедственном финансовом положении. В частности, для подопечных Нижегородских социальных обществ. Выбирая технику, мы не случайно остановились на абстрактной живописи – она не требует обучения или специальных художественных навыков, главное – вдохновение, аккуратность и точность выполнения работы. В этом начинающим мастерам поможет наставник – опытный художник» , – отмечают авторы «Мастеров картин».

Кроме наставника, с начинающими художниками также будет работать социальный координатор. Такая команда позволит создать индивидуальные и наиболее комфортные условия для каждого подопечного. Ключевым будет конечный результат – благополучие и хорошее душевное состояние участников проекта.

Написанные в рамках проекта картины можно будет приобрести по доступным ценам – их отправят в любой уголок России. Абстрактное искусство отлично вписывается в интерьер – в переплетении цветов и фигур каждый видит свое. Поэтому нередко такие картины служат источником вдохновения, заряжают хорошим настроением и дарят тепло. А еще сильнее греет греет мысль, что эта покупка кому-то поможет и, возможно, станет для начинающего художника знаковой.

Пока что авторы проекта планируют небольшую художественную студию – на 10 мест. Чтобы создать такое пространство, организаторы активно работают над созданием мастерской. Необходимо закупить необходимое оборудование, мебель, приобрести краски и холсты, кисти и прочий инвентарь. Не менее важной задачей является создание удобного и яркого сайта – именно он станет площадкой для продажи картин по всей России.

Поучаствовать в создании социального проекта может каждый, кто неравнодушен к живописи и помощи другим. Для этого авторы проекта выбрали формат народного финансирования – краудфандинга. Поддержать инициативу и внести свой вклад можно по ссылке .

За прогрессом проекта можно следить в социальных сетях: « Вконтакте », Instagram , Facebook .

ЛИОН Арт Сервис — багет оптом, картон для паспарту, оборудование для багетной мастерской

Компания «ЛИОН Арт Сервис» была создана в 1996 году для продажи на российском рынке багета оптом, картона для паспарту, оборудования и материалов для производства любых видов рам — от простых фото рам до сложных музейных рам с высокими требованиями к используемым материалам и системе подвески.  

Сегодня «ЛИОН» — один из признанных лидеров арт-сервисного рынка, предлагающий своим клиентам широчайший выбор материалов: деревянный багет, пластиковый багет, алюминиевый багет, багет оптом, картон для паспарту, фурнитуру для рам, пенокартон, оборудование для багетных мастерских, а также множество сопутствующих товаров и услуг. В их числе уникальные подвесные системы для картин, галерейные системы подвески, материалы для золочения и декорирования, реставрации и консервации художественных работ. 

Мы представляем клиентам многих всемирно известных производителей и торговые марки: Dan-List, Morso, Alfamacchine, Minigraf, Inmes, Fletcher, Keencut, Logan, Gunnar, Artglass, Colourmount, Lineco, SeaLion, HotPress, Omer, Pozzi, Liberon, Takiya, Stas, Newly, FrameCo и многие другие.

С момента основания «ЛИОН Арт Сервис» является полноправным членом Торговой Гильдии Изобразительных Искусств (FATG). С 2006 года компания также стала официальным обучающим и экзаменационным центром Гильдии в России. Наши курсы багетчиков собирают множество участников, от новичков до именитых профессионалов багетного бизнеса. Сотрудники «ЛИОН Арт Сервис» всегда в курсе последних тенденций художественно-оформительского рынка и с готовностью делятся опытом с коллегами и партнерами.

Купить багет оптом и в розницу

Продажа багета оптом – наша основная специализация. Уже более двадцати лет мы тщательно отбираем и поставляем на российский рынок лучшие коллекции багета от поставщиков со всего мира. Мы закупаем багет оптом напрямую у производителей и всегда в курсе модных тенденций в этой сфере. Мы не стремимся сделать нашу коллекцию бесконечно большой, но всегда сохраняем ее разносторонней, полноценной и актуальной. Мы также никогда не забываем о качестве материалов, которые предлагаем своим клиентам и даже если вы предпочтете одну из наших контрактных коллекций, то все равно получите отличный результат. Приобретая у нас багет оптом вы можете быть уверены, что сможете подобрать оформление для любой работы, от самой простой до самой ценной.  

Купить багет в ЛИОН можно от одной рейки, или заказать напил под необходимые вам размеры – так называемая услуга ЧОП-сервис багета. Наша постоянная скидочная программа позволяет осуществлять закупки багета оптом на выгодных условиях, как в случае постоянной работы, так и при существенных разовых закупках. А регулярные акции на различные группы товаров делают предложение еще более привлекательным. 

Собственный специализированный склад и служба доставки позволяют нам отгружать заказы багета оптом в самые сжатые сроки. 

инструкторов по искусству | Художественная мастерская

Нэнси увлечена преподаванием искусства и занимается этим уже более 35 лет. Нэнси получила степень бакалавра наук в области художественного образования в Государственном университете Боулинг Грин в Огайо и сертифицирована для преподавания в K — 12 классах. Она преподавала в государственных школах Перрисбурга, государственных школах Цинциннати и семинарии Божественного слова в Огайо.

В 1984 году Нэнси решила оставить художественные программы в государственной школе и начать бизнес под названием The Art Workshop вне дома.Она чувствовала, что структура школьных программ по искусству не способствовала тому, чтобы дети изучали настоящие художественные термины, техники, историю искусства или были по-настоящему творческими. Она была начата как программа по обогащению художественного творчества для детей и вскоре расширилась, включив в нее взрослых, домашних школьников и детей дошкольного возраста.

Через 10 лет, когда ее студенческая база достигла 50 студентов в неделю, она переехала в Центр изящных искусств в Вайоминге, штат Огайо. Там она была движущей силой всех художественных программ, как в течение учебного года, так и летом в течение 15 лет.В настоящее время расположенный в здании Queen City Clay в Гайд-парке в течение последних 10 лет, бизнес продолжал расти и процветать в этом полностью художественном здании.

Художественные программы, которые предлагает Нэнси, — одни из самых разнообразных и творчески вдохновляющих художественных программ, которые можно найти в районе Большого Цинциннати. За эти годы она и ее ученики получили множество наград, в том числе 2 награды NCECA (National Clay Educators) только в этом году. Некоторые из ее учеников стали профессиональными художниками и учителями изобразительного искусства, а также открыли собственный дизайнерский бизнес.В 2020 году Художественная мастерская вошла в 2 лучших места в Цинциннати по художественным классам! Мы не пожалели о том, что зашли за Художественный музей Цинциннати. И мы так гордимся тем, что находимся в их компании!

Нэнси занимается волонтерской деятельностью и в течение 30 лет работала волонтером в комитете Вайомингской художественной выставки, управляющем выставкой студенческого искусства и станцией воображения, где проводятся бесплатные художественные мероприятия для детей.

Она живет со своим партнером Роджером и их собаками, Бенджи и Зои. Нэнси любит рисовать акварелью, лепить из глины и всевозможные ремесла.Для нее был изобретен Pinterest!

На фото слева Нэнси и Дайджа на ее первом публичном арт-шоу. Дайджа — ветеран Арт-Мастерской 10 лет! На втором фото Мэдлин создала этого удивительного жирафа из папье-маше в летнем лагере Нэнси под названием «Pet Boutique». У Мэдлин дома есть зверинец, потому что она посещает этот лагерь каждый год!

Забронировать сейчас | Художественная мастерская

Мы будем следовать руководящим принципам штата Огайо для школ.
  • Размеры классов уменьшены до 9 в классе и 6 в ателье гончарного круга.Это была рекомендация для нашего места. Все дети и учителя всегда будут носить маски.
  • Дети будут сидеть на расстоянии 6 футов друг от друга, и им нужно будет оставаться на своих местах на протяжении всего класса. Студентам не разрешат ходить. Если вы ЗНАЕТЕ, что ваш ребенок не может сидеть в течение 1 часа или не будет носить маску добровольно, пожалуйста, не отправляйте его в нашу студию. У нас будет абсолютная нетерпимость к нарушению этих правил. И студента попросят покинуть класс без возможности возврата денег.Пожалуйста, поймите, это для всеобщей безопасности.
  • Мы предлагаем уроки виртуального искусства в качестве альтернативы физическому сидению в классе.
  • Каждому ученику будут предоставлены собственные принадлежности для использования во время урока. Мы просим студентов принести для этой цели коробку из-под обуви или пластиковый контейнер.
  • Когда ученик уходит на день, учитель продезинфицирует стол и стул.
  • Мы не будем использовать фартуки, поэтому туристам рекомендуется носить старую одежду.
  • Студенты должны будут носить маску в основной студии гончарного круга. Все колеса находятся на расстоянии 6 футов друг от друга и разбросаны по 2 комнатам. Размер класса будет уменьшен до 6 человек. Опять же, поставки не будут делиться. На неделю у каждого человека будет свой набор инструментов, губка и полотенце. Они должны будут содержать их в чистоте. После того, как ученик покинет колесо, будет проводиться тщательная дезинфекция. Как обычно, отдыхающие убирают свою территорию, а затем учитель проводит дезинфекцию.Мы приложим все усилия, чтобы студенты находились на расстоянии 6 футов друг от друга, пока они наблюдают за инструктором.
  • Учителя всегда будут носить маску, когда находятся рядом с детьми.
  • У нас на каждом столе будут дезинфицирующие средства для учеников.
  • Температура вашего ребенка будет измеряться каждый раз при входе в класс.

К сожалению, мы вынуждены приостановить занятия на оставшуюся часть этого года для наших 3, 4 и 5-летних учеников. Мы не верим, что можно сохранить их по-настоящему безопасными в нашей окружающей среде.

То же самое можно сказать и о днях рождения и прогулках среди девочек-скаутов. Они приостановлены до 2021 года.

Это совершенно другой вид опыта, к которому все привыкли в Художественной мастерской. Но мы сделаем все возможное, чтобы веселые занятия были максимально безопасными.

Новости | Художественная мастерская

Ивонн Колсон получает награду Gold Key Scholastic два года подряд

«Хочу поделиться с вами хорошей новостью: Алый ара Ивонны получил награду Gold Key Scholastic Award 2016.Большое вам спасибо за ваше обучение ». Синь Ма

Девочки-скауты получают свой гончарный значок в мастерской

Приведите свой отряд в Мастерскую на выходные или вечером и получите свой гончарный значок. Научитесь сжимать, свертывать и создавать глиняные плиты, чтобы сделать свой собственный горшок. У вас будет глиняная посуда, которая будет соответствовать требованиям, предъявляемым к вашему бейджу. Разведчики получают специальный тариф и экскурсию по студии и печи, чтобы лучше понять процесс керамики.

Новый гибкий график: осенние и зимние классы

Осенние и зимние классы теперь имеют вариант гибкого графика, когда вы можете посещать 6 раз в течение 6 недель в любой день. Пропустите неделю? Без проблем. Приходите дважды на следующей неделе или приходите один раз и оставайтесь на 2 часа! Если вы знаете, что ваш ребенок может проработать только 4 из 6 недель, заплатите за 4 занятия. Это простой способ вписать ИСКУССТВО в свою жизнь. Мы предлагаем 7 занятий в неделю на выбор для детей от 6 лет и старше.В субботу есть специальные занятия для детей от 4 до 6 лет и от 10 лет и старше. Воспользоваться приобретенными классами могут несколько детей в семье. Доступны занятия после школы и в субботу. Все принадлежности включены. Ознакомьтесь с классами, предлагаемыми на странице расписания занятий!

Гайд-парк Родители посещают мастерскую с дошкольниками

FUNKē FIRED ARTS станет QUEEN CITY CLAY

Мы готовимся к большим переменам в FUNKē FIRED ARTS.Мы с гордостью сообщаем, что студия была продана Бену Кларку, нашему директору по образованию, и Дениз Чейз, бывшей студентке.

Компания будет переименована в QUEEN CITY CLAY, когда Бен и Дениз официально вступят во владение 1 января 2016 года. Как Queen City Clay мы будем расширять наши предложения и более активно сотрудничать с растущим творческим сообществом Цинциннати. Спустя 20 лет работы мы уже являемся одной из крупнейших государственных студий керамики и розничных магазинов глины в Соединенных Штатах. Мы обслуживаем различные уровни квалификации, от начинающих глиняных мастеров до профессиональных гончаров и скульпторов, а также предлагаем мероприятия для семей, школ, корпораций и различных групп.И мы играем важную роль в художественном образовании в сообществе, снабжая школы по всему региону материалами и обучая, предлагая стажировки и программу работы художников по месту жительства. Подробнее…

Йоханна Энглебрехт Победитель NCECA


Еще один победитель! Йоханна Энглебрехт, студентка художественной мастерской, в настоящее время изучающая гончарный круг в Функесе, на этой неделе получила 2 награды на ежегодной конференции NCECA (Национальный совет по образованию в области керамического искусства) в Род-Айленде.Джоанна и ее мама были так взволнованы, что прыгнули в машину и поехали, чтобы увидеть это лично! Поздравления, Джоанна.

победителей художественного конкурса Национального фонда Вайланда!

Эти две картины Бена Ветцеля (первый класс) и Фейт Мартин (третий класс) стали победителями художественного конкурса Национального фонда Уайланда под названием «Вода — это жизнь»! Art Workshop гордится тем, что у нее 2 победителя в своей возрастной категории из 3500 работ из 40 штатов !!! Каждый из них получил чек на 50 долларов на предметы искусства, сертификат и подписанную литографию от Уайланда.Поздравляем этих двоих с отличной работой.

Чайник с рыбой

Maya ’получил награду NCECA!


Майя Мартинес, третьеклассница Новой школы и студентка 2-х лет Художественной мастерской создала этот крутой чайник с рыбой из глины. Г-жа К. приняла участие в конкурсе Национального совета по образованию в области керамического искусства, который проводился в Хьюстоне в марте. Было подано более 1000 работ, и Майя не только была принята, но и получила почетную награду в своей возрастной категории.Давай, Майя !!!

Кэролайн и Джулия принимают в SCPA

После большой кропотливой работы над своими художественными портфолио, сделанной в Мастерской, Джулия Джонсон и Кэролайн Хорват были приняты в Школу творческих и исполнительских искусств! Мы так гордимся ими обоими и желаем им всего наилучшего в их новой школе.

Бен бомбит


Вы когда-нибудь слышали о бомбардировках из пряжи? Что ж, у нас не было ни того, ни другого, пока к нашим сотрудникам не присоединилась Кэти Шварц, профессиональный «бомбардировщик пряжи» и профессиональный гончар.Бомбардировка пряжей предполагает заворачивание или вязание красочного чехла для чего-то бесцветного или скучного. Он призван стать художественным опытом для участников и художественной инсталляцией после завершения. В среду после уроков рисования решили «разбомбить» гончарный круг Бена Кларка. Мы были в восторге, и Бену это понравилось!

Подготовка к обучению своему первому художнику Мастерская

Мастерские также дают вам возможность познакомиться с новыми людьми в мире искусства, познакомиться с вашим арт-бизнесом, расширить свой список контактов, стимулировать собственное творчество, улучшить свои навыки публичных выступлений… и список преимуществ можно продолжить.

Но вы никогда раньше не проводили семинаров. Итак, как вы на самом деле собираетесь создать и обучить его?

Неважно, какие уроки проводить или сколько учеников должно быть в каждом классе, мы собрали восемь советов по проведению вашего первого семинара художника, чтобы ваши ученики уезжали, чувствуя себя довольными и готовыми записаться на другие занятия.

Обучение актуальным методам

Послушайте этот менее чем желанный опыт мастерской от художника-акварелиста Анджелы Фер:

«Хотя в то время я этого не знал, я выбрал учителя, который больше заботился о поощрении творческих способностей учеников, чем о том, чтобы научить нас рисовать.На этом занятии я научился не тратить свое время на дешевые расходные материалы и, как правило, рисовать от светлого к темному, но я все еще был в значительной степени не осведомлен о реальных методах работы ».

Короче говоря: вы не хотите, чтобы ваши ученики так себя чувствовали. Вы хотите, чтобы участники семинара вернулись домой, чувствуя себя воодушевленными новыми навыками, которые они приобрели, и уверенными в том, что они смогут применять их в своей работе. Интересный способ сделать это? Анджела предлагает студентам составить шпаргалки, чтобы помочь вспомнить различные изученные ими техники.

Полный комплект

И не останавливайся на технике. Попросите учащихся закончить работу целиком, чтобы они чувствовали себя более успешными. Наличие готовой работы с ними, когда они пойдут домой, также даст им прекрасную возможность обсудить ваш семинар с друзьями и рассказать о своем опыте другим потенциальным студентам.

План и практика

Теперь, когда у вас есть основная часть учебного материала, сосредоточьтесь на двух основных принципах — планировании и практике, — потому что их использование, вероятно, не поможет.

Что касается планирования, нарисуйте самые важные уроки, чтобы преподать их, и соберите нужные материалы. Когда вы будете готовы к практике, позвоните другу, чтобы он прошел через демонстрации, рассчитайте время и запишите все, что, по вашему мнению, необходимо. Хотя это может потребовать некоторой работы заранее, ваша подготовка окупится в долгосрочной перспективе.

Покройте свои расходы

Знание того, что взимать плату за мастерские, может быть настоящей проблемой. Чтобы вам помочь, прочтите сообщение тренера Art Biz Элисон Стэнфилд о том, сколько другим художникам платят за учебные семинары, и попробуйте изучить стоимость аналогичных семинаров в вашем районе.

Только не забудьте включить в плату стоимость расходных материалов для каждого студента, иначе вы сможете покрыть эту стоимость. И, если вы хотите дать возможность большему количеству людей посетить ваш семинар, подумайте о том, чтобы предложить план оплаты для тех, кто, возможно, не сможет позволить себе все расходы на семинар сразу.

Что дальше?

Продвигайтесь как профессионал

Когда ваша мастерская спланирована и готова к работе, главное — продвижение по службе! Это означает общение с поклонниками в социальных сетях, блоге, информационных бюллетенях, онлайн-группах, на арт-ярмарках и в любых других средствах распространения информации.

Устраните любые опасения учащихся по поводу регистрации, четко указав уровень опыта, необходимый для класса. Некоторые художники добиваются успеха в количестве зачисленных, создавая широкую сеть с семинарами, открытыми для всех уровней квалификации, а другие обучают более продвинутым методам, которые привлекают профессионалов со всей страны.

Сохраняйте небольшой размер класса

Знай свои пределы. Это включает в себя знание того, сколько людей вы можете обучить одновременно. Вы хотите иметь возможность один на один, чтобы отвечать на вопросы и давать советы, когда учащиеся не просят вашего внимания.

Это может означать, что нужно начать с двух или трех учеников и посмотреть, с чем вы сможете справиться. Если меньшие классы более удобны с вашим стилем преподавания, вы можете предлагать несколько семинаров каждый месяц, чтобы вместить больше студентов.

Оставьте время для перезарядки

Еще один совет? Определите, как долго вы хотите, чтобы ваша мастерская прослужила. В зависимости от урока, семинары могут длиться от нескольких часов до половины дня и более.

Если класс рассчитан на несколько часов, не забывайте делать перерывы для отдыха, воды и перекусов по мере необходимости.Отличная идея — позволить ученикам ходить по классу и обсуждать успехи каждого.

Не забудьте повеселиться

Наконец, держите свою мастерскую беззаботной и расслабленной. Хотя вы хотите, чтобы студенты ушли с новыми знаниями и навыками, это должно быть весело! Достаточное количество азарта заставит учащихся вернуться и снова, вместо того, чтобы относиться к этому как к рутинной работе.

Иди и учи!

Конечно, вы хотите, чтобы ваша первая мастерская художника прошла успешно.Чтобы сделать процесс менее сложным, помните, что бы вы хотели получить от семинара, если бы вы были его учеником. Стремитесь создать гостеприимную атмосферу, в которой ученики могут изучать реальные методы под индивидуальным руководством. Следуйте этому совету и сделайте мастерские художников процветающим предприятием для вашего арт-бизнеса.

Мастер-классы — отличный способ пообщаться с коллегами-художниками и развить свой арт-бизнес. Узнайте больше о способах здесь.

молодых в искусстве | Больше, чем просто урок искусства.

Young at Art предлагает уроки рисования и рисования для детей в возрасте от 2 до 16 лет в южном Вестчестере, штат Нью-Йорк, и округе Фэрфилд, штат Коннектикут. Мы создадим индивидуальный класс для любой возрастной группы, включая взрослых. У нас больше нет студии, и теперь мы предлагаем вам нашу художественную программу. В настоящее время мы предлагаем частные групповые занятия у вас дома или на заднем дворе, онлайн-классы, индивидуальные групповые занятия в определенных местах, частные индивидуальные уроки, родительско-детские классы для малышей и празднование дней рождений.Вскоре мы надеемся снова предложить летние лагеря, праздничные семинары и семейные воскресные семинары. Когда это будет сочтено безопасным, мы предложим занятия в школах, дошкольных учреждениях, общественных центрах, церквях и храмах в этом районе.

Миссия

Young at Art состоит из двух частей: повысить самооценку у наших учеников с помощью самовыражения и обучить элементам изобразительного искусства с помощью забавных проектов, соответствующих их возрасту. Мы помогаем детям раскрыть свои врожденные и уникальные творческие способности в безопасной, заботливой и непредвзятой среде.Мы учим их уважать друг друга и себя.

Наши художественные классы сосредоточены на выразительном искусстве, мультимедийных творениях, мягких скульптурах, куклах и изготовлении игрушек. Мы используем краски, акварель, масляную и меловую пастель, карандаш, художественные маркеры, бумагу, картон, дерево, проволоку, ткань, холст, предметы домашнего обихода и широкий спектр материалов для коллажирования.

Наши классы рисования рассчитаны на детей от 6 до 16 лет. Они помогают детям заложить основы изобразительного искусства. Дети учатся рисовать с натуры, используя линии, форму, тень, свет, текстуру и оттенок.Они учатся делать что-то трехмерным. Они изучают рисование мультфильмов, аниме, мангу, граффити и другие популярные художественные стили. Старшие ученики работают над произведениями, которые они могут использовать в своем портфолио.

В небольших классах мы можем уделять каждому ребенку индивидуальное внимание. Наши учителя выбраны за их приверженность нашей миссии. У них есть дипломы в области изобразительного искусства или образования, а также многолетний опыт обучения детей.

Искусство создавать беспорядок. Мы позволяем детям полностью погрузиться в свои работы.Мы призываем всех участников одеваться так, как будто это беспорядок. Мы считаем, что процесс создания произведений искусства и исследовательские материалы более важны для детей, чем конечный продукт, особенно для маленьких детей.

Чтобы записаться на занятия или назначить частное занятие, напишите по электронной почте [email protected]


Young at Art вошел в пятерку лучших семейных фаворитов журнала Westchester в 2016 году! Мы были названы Ви Вестчестер и Мамочкой Поппинс лучшей вечеринкой по случаю дня рождения!


Молодые в Art Studio Inc.
914-723-9229
[email protected]
www.youngatartworkshop.com

Из-за COVID наша студия закрыта навсегда. Все наши классы теперь онлайн, частные семьи или проводятся в школах, дошкольных учреждениях, общественных центрах, церквях и храмах.

Чтобы присоединиться к нашему списку рассылки, отправьте электронное письмо по адресу [email protected] .

Субботняя художественная мастерская для детей

Субботняя художественная мастерская (SAW) — это программа CCSU, которая предлагает возможности для участия дети из района Большого Хартфорда посещают уроки рисования в университете.Первый и, прежде всего, однако, SAW служит в качестве предуниверситетского учебного практикума, посредством которого Занятия проводят и разрабатывают преподаватели ЧКНУ, кандидаты принимаются в профессиональную программу художественного образования. Наши студенты работают с различными СМИ в увлекательных и увлекательных уроках. Мероприятия включают уроки глины, рисования, живопись и смешанная техника. Прошлые уроки включали творческие автопортреты, пластилин. скульптуры животных, живописные пейзажи и многое другое! Особая керамика ручной работы класс будет предложен для старшеклассников.

В этом семестре SAW будет работать в течение 7 недель по субботам утром с 9:30 до 11:00. запланированы на 12 марта, 26 марта, 2 апреля, 9 апреля, 23 апреля, апреля 30 и 7 мая. 7 мая будет выставка с угощениями, где отображаются работы, созданные во время этого сеанса. Есть нет возврата за пропущенные занятия.19 марта уроки не будут, так как университет закрыт на весенние каникулы и 16 апреля, так как университет закрыт навсегда. Пятница Праздничные выходные.

При регистрации вашего студента вы должны отправить официальную регистрационную форму вместе с с обязательной оплатой, которая составляет 50 долларов за студента, 40 долларов за каждого дополнительного брата или сестру. Ограниченное количество стипендий доступно студентам, которые имеют право на получение финансовой помощи. необходимость. Чтобы обеспечить место для вашего ученика, настоятельно рекомендуется ранняя регистрация. Пожалуйста свяжитесь с нами по электронной почте, чтобы заполнить регистрационную форму. Чеки подлежат оплате в Художественный отдел ГКНУ. ПИЛА. Регистрационные формы и оплата должны быть отправлены по почте и помечены почтовым штемпелем не позднее февраля. 1, 2022 г.

Нажмите здесь, чтобы просмотреть нашу виртуальную художественную выставку 2021 SAW!

Художественный отдел SAW

1615 Stanley Street, PO Box 4010
New Britain, CT 06050

РЕГИСТРАЦИЯ ЗДЕСЬ

Если у вас есть какие-либо вопросы, обращайтесь к персоналу SAW по адресу SAW @ ccsu.edu или на стойке регистрации художественного отдела по телефону 860-832-2620.

My Book — ARTBAR

Художественная мастерская для детей (Quarry, 2016) — одно из моих самых больших достижений. Я потратил два года на то, чтобы сфотографировать и написать эту книгу, и со скромностью могу сказать, что отзывы были великолепны! Книга предлагает 25 уникальных творческих мастерских под руководством детей, в которых процесс важнее продукта. Моя дорогая подруга и преподаватель из Реджо Бетси Маккенна на протяжении всей жизни пишет вдумчивые эссе, делясь своими взглядами и идеями о роли взрослых, укреплении творческой уверенности, беспорядках и многом другом.Следуйте вместе со мной в моем книжном туре, моем виртуальном блоге и моем хэштеге в Instagram #artworkshopforchildren, где вы можете увидеть, как моя книга вдохновила семьи со всего мира.

Моя книга — это полных красивых фотографий, советов по обустройству художественной зоны в вашем доме, вывешивания произведений искусства вашего ребенка и новых вариаций классических идей. Он идеально подходит для тех, кто проводит время с маленькими детьми (в возрасте от 3 до 8 лет) и ищет художественные идеи, которые помогут их ребенку в его творческом пути.Родители, опекуны, бабушки и дедушки, а также педагоги дошкольного образования не только почувствуют вдохновение, чтобы изложить приглашение к творчеству, но и почувствуют поддержку с помощью простых списков материалов к содержательным эссе. Все это время учите ребенка тому, что нет правильного или неправильного способа заниматься искусством.

Художественную мастерскую для детей можно приобрести в этих интернет-магазинах в США.

Amazon || Barnes & Noble || Indiebound || Quarto Publishing

Если вы находитесь в Канаде, вы можете найти книгу об Индиго.

А если вы находитесь в Великобритании или Австралии, вы можете купить книгу у моего издателя, Куарто.

Посмотрите трейлер моей книги, чтобы заглянуть внутрь страницы

Все проекты в Художественная мастерская для детей были выполнены во время моего еженедельного урока рисования, который я веду у себя дома (вы можете увидеть фотографии моей домашней художественной студии в книге, но вы также можете сделать небольшой обзор здесь, где я поделитесь несколькими фото). Во время некоторых занятий мне удалось снять несколько клипов на видеокамеру, которые превратились в забавный небольшой трейлер.

Посетите все остановки в моем виртуальном туре по блогу

Фотографии выше взяты из моего тура по блогу, также известного как книжный онлайн-тур. Двадцать восемь популярных блоггеров написали о проекте из книги и поделились своим опытом в своем блоге. Если вы хотите увидеть некоторые из проектов, описанных в книге, и познакомиться со многими замечательными, творческими и милыми женщинами, которых мне посчастливилось позвонить своим друзьям, тогда вам действительно понравится читать о моем туре по блогу!

Путешествуйте вместе со мной в моем книжном туре по Восточному побережью

Из книжного магазина New Jersey’s Words в Мейплвуде до книжного магазина Джеффа Кинни «Невероятная история» в Плейнвилле, штат Массачусетс, я упаковал машину и отправился в путь, чтобы встретиться с творческими семьями (и несколькими давно потерянными друзьями)! Чтобы увидеть все фотографии и основные моменты, посетите мою страницу книжного тура.

Прочтите некоторые из моих обзоров

«Если вы являетесь поклонником популярного блога Барбары Руччи о детском творчестве, Art Bar , вы будете поражены всеми новыми идеями, которыми она делится в Art Workshop for Children . Эти занятия, вдохновленные умным чувством цвета и дизайна, которыми хорошо известна Барбара, основаны на философии обучения, ориентированной на ребенка и прославляющей ребенка в целом. Мне нравятся ее топы за то, что они рассказывают детям об их творчестве и ее свежий взгляд на знакомые проекты.”

~ Рашель Дорли, преподаватель искусств и основательница популярного блога о творчестве Tinkerlab

«Эта книга — прекрасный способ заинтересовать детей художественными материалами. Мне нравится, что проекты достаточно открыты, чтобы охватить все результаты. Нет вероятности неудачи, но есть много возможностей для изобретений и исследований ».

~ Антуанетта Портис, отмеченный наградами автор и иллюстратор Not a Box и Not a Stick

«Делая свой собственный выбор, дети развивают свое творческое мышление и навыки решения проблем, а также обретают уверенность в себе. Художественная мастерская для детей создает среду, обогащающую детей, чтобы исследовать возможности художественного творчества. Барбара Руччи, написанная как для преподавателей искусств, так и для тех, кто не уверен в своем творческом процессе, ярко выражает ценность развития творческих способностей детей с помощью творчества ».

~ Самара Коши, педагог по искусству и владелец детской художественной студии Purple Twig в Лос-Анджелесе, Калифорния

Купи мою книгу на немецком языке

Вы можете купить немецкую версию моей книги на немецком Amazon.

Купи мою книгу на французском

Вы можете купить французскую версию моей книги на французском Amazon.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *