Современная архитектура: 7 ключевых проектов
Рассказываем об удивительных сооружениях, которые могли бы претендовать на место в списке новейших чудес света
Музей Гуггенхайма в Испании (Фото: Uwe Kazmaier/Globallookpress)
Современная архитектура меняет облик мегаполисов, создавая более комфортную и благополучную среду для жизни. Ведущие архитекторы все чаще выбирают те формы и материалы, которые повышают энергоэффективность будущих объектов. Футуристические здания соседствуют с наследием прошлого и гармонично вписываются в стилистику местности. А пластика их фасадов отражает динамичность современных городов. От традиционной застройки эти проекты отличаются не только архитектурным обликом, но и богатой инфраструктурой. К тому же в них часто воплощены самые смелые и прогрессивные идеи своего времени.
«РБК-Недвижимость» собрала семь удивительных построек, которые были спроектированы за последние 100 лет.
Музей Гуггенхайма, Испания
Необычный музей современного искусства построен на берегу реки Нервьон в Бильбао. В 1997 году он превратил некогда крохотный промышленный городок в культурный мегаполис и туристический центр. Это явление получило название «эффект Бильбао». Одним огромная стальная конструкция напоминает американские горки, другим — инопланетный корабль, потерпевший крушение. Местное население долго протестовало против строительства музея: выделенные €85 млн люди хотели использовать для модернизации фабрик. Эти затраты окупились: только за первый год арт-объект посетили 1,3 млн человек. Чтобы принять всех желающих, властям Бильбао пришлось построить второй аэропорт и новые гостиницы.
Музей Гуггенхайма в Испании (Фото: Matthias Graben/Globallookpress)
Эффектное здание в стиле деконструктивизма возвели за четыре года. За это время из окрестностей исчезли ржавые верфи и появились обширные зеленые набережные. Внешне музей Гуггенхайма — это комплекс связанных построек из титана и стекла. Вход в здание украшают огромные скульптуры: девятиметровая паучиха, щенок из цветов и букет тюльпанов. Интерьер музея не менее интересный — он напоминает трехэтажный лабиринт. Все прямые линии Фрэнк Гери заменил кривыми, а углы — волнами и арками. Архитектор разработал этот проект для концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, но там реализовать идею не получилось. Заказчиков испугала большая стоимость и слишком высокие риски.
Башня «Бурдж-Халифа», ОАЭ
«Бурдж-Халифа» — самое высокое здание в мире. Это почти три Эйфелевы башни, сложенные вертикально. Небоскреб высотой 828 м построили за шесть лет. Ежедневно здесь трудились более 12 тыс. специалистов из разных стран, поэтому каждую неделю башня вырастала на один-два этажа. Чтобы снизить риск образования трещин, бетон заливали ночью и дополнительно охлаждали его с помощью льда. Все это время проектная высота здания хранилась в строгом секрете. Местные власти беспокоились, что кто-нибудь решит повторить их рекорд. Небоскреб стоимостью $4,1 млрд задумывался как «город в городе». Его окружают собственные бульвары, скверы и парки. А у подножия башни находится самый большой в мире «танцующий» фонтан.
Внутри есть отдельная мечеть, бассейны, рестораны, офисы, торговые центры, 57 лифтов и сотни апартаментов. Асимметричная форма в виде сталагмита была выбрана неслучайно: она защищает небоскреб от сильных порывов ветра. Интересно, что во время землетрясений это одно из самых безопасных мест в эмирате. Прочная конструкция способна выдерживать подземные толчки магнитудой до семи баллов. От летней жары спасают стеклянные термопанели, которыми отделаны фасады. Они не пропускают пыль, отражают ультрафиолет и инфракрасное излучение. А система кондиционирования с морской водой охлаждает и ароматизирует воздух. Специально для «Бурдж-Халифа» был разработан особенный аромат.
Пекинский национальный стадион, Китай
Из-за необычного геометрического фасада стадион чаще называют «Птичьим гнездом». Он состоит из внешнего стального каркаса, бетонной чаши и 24 ферменных колонн, которые ее поддерживают. Эффект «гнезда» возникает из-за переплетения изогнутых металлических прутьев, которые заменяют стены. Вместо крыши в верхней части стальной конструкции натянута прозрачная водонепроницаемая пленка, которая пропускает солнечный свет. На реализацию проекта потребовалось 42 тыс. тонн стали и около $423 млн. Раздвижная крыша обошлась бы строителям еще в $150 млн. Трибуны стадиона устроены таким образом, что все происходящее на поле видно с любого места.
Пекинский национальный стадион в Китае (Фото: Guo Yong/Globallookpress)
При проектировании спортивного комплекса большое внимание уделили его сейсмостойкости: стадион построен в районе с высокой тектонической активностью. Специально для этого разработали сталь с почти полным отсутствием примесей. Новый прочный материал осложнил сварочные работы — их приходилось проводить только ночью. В результате стальной каркас не только сделал здание более устойчивым, но и позволил отказаться от общей системы вентиляции.
Стены есть только у магазинов и ресторанов внутри стадиона. Изначально он предназначался для летних Олимпийских игр 2008 года. Теперь здесь устраивают спортивные чемпионаты, концерты и фестивали. А в зимнее время в «Птичьем гнезде» можно покататься на коньках или горных лыжах.Дворец искусств королевы Софии, Испания
Самый высокий в мире оперный театр находится в Валенсии. Он построен на осушенном дне реки Турия по проекту архитектора Сантьяго Калатрава и входит в архитектурный ансамбль «Город искусств и наук». Форма дворца вызывает разные ассоциации. Для кого-то это шлем средневекового испанского воина, для кого-то — ныряющий дельфин. Со всех сторон валенсийскую оперу окружают бассейны и парки. А самая впечатляющая ее часть — дугообразная мозаичная крыша из ламинированной стали. Несмотря на вес в 3 тонны, она крепится с помощью всего двух опор. Футуристический дворец выполнен в стиле биотек. Строительство растянулось на десять лет, в результате он стал последним из пяти причудливых зданий «города».
Дворец искусств королевы Софии в Испании (Фото: Jose Antonio Moreno/Globallookpress)
Открытие оперы приурочили к национальному празднику — Дню Валенсийского сообщества. Изначально на этом месте хотели поставить 370-метровую башню связи. Однако многие раскритиковали задумку, и план комплекса пришлось изменить. Здание театра включает 17 этажей и делится на четыре больших пространства. Здесь есть амфитеатр, учебная зона, камерный театр и главный зал. Последний оформлен синей мозаикой и рассчитан на 1,5 тыс. зрителей. В нем же находится оркестровая яма на 120 музыкантов — третья по величине в мире.
Сегодня во дворце проходят престижные конференции, театральные постановки, музыкальные представления и фестивали мирового уровня. Это неудивительно: архитектурное чудо Валенсии славится превосходной акустикой.Штаб-квартира CCTV, Китай
Из-за странной формы здание китайского телецентра прозвали «штанишками». Это две наклонные башни, которые соединены 75-метровым горизонтальным переходом. Такая конструкция позволяет противостоять сейсмическим воздействиям и уменьшает давление ветра. По словам голландского архитектора Рема Колхаса, его работа напоминает изогнутый небоскреб без начала и конца. А если смотреть с разных ракурсов, она визуально меняет свою форму и внешние очертания. Внутри 54-этажной постройки — многочисленные телевизионные студии, офисы, вещательные и производственные объекты. Раньше все они были разбросаны по разным концам Пекина. Кроме того, здесь есть общественный театр, пятизвездочный отель, рестораны и выставочные площади.
Штаб-квартира CCTV в Китае (Фото: Zhu Wanchang/Globallookpress)
Строительство штаб-квартиры CCTV обошлось в $800 млн и было закончено в 2009 году. И все же ее открытие пришлось перенести на несколько лет. В северном крыле здания вспыхнул пожар, который смогли потушить только спустя шесть часов. Причиной возгорания стали праздничные петарды. В результате торжественная церемония состоялась лишь в 2012 году. А совсем скоро Международный совет по высотным зданиям и городской среде назвал проект Колхаса лучшим небоскребом 2013 года. Правда, самого архитектора новость не слишком обрадовала: этой необычной работой он пытался объявить войну всем небоскребам. Теперь футуристический памятник китайской экономике виден почти из любой точки Пекина.
Сиднейская опера, Австралия
Сиднейский оперный театр — самое узнаваемое здание Австралии. В 1957 году власти объявили конкурс на лучший дизайн будущего здания. Среди 233 заявок выбрали проект датского архитектора Йорна Утзона. После этого судьи еще несколько раз отказывались от рисунков молодого датчанина в пользу более практичных построек, пока наконец не решили рискнуть. Здание в Сиднейской гавани намного опередило доступные на тот момент технологии и изменило имидж целой страны. Но из-за разногласий с властями Утзону пришлось покинул проект. Он не оставил никаких эскизов и больше никогда не приезжал в Австралию. Неудивительно, что театр был открыт на десять лет позже условленной даты, а бюджет проекта оказался в 15 раз выше изначального.
Сиднейская опера в Австралии (Фото: Thomas Haupt/Globallookpress)
Знаменитое здание в стиле экспрессионизма занимает 22 тыс. кв. м и опирается на 580 свай, которые уходят в океан. Его легендарная белая крыша покрыта более чем 1 млн керамических плиток. Днем «паруса» кажутся идеально белыми, но в зависимости от освещения цветовая палитра меняется. Идея такой формы зародилась у архитектора во время чистки апельсина. Глядя на спелые оранжевые дольки, Утзон увидел в них прочные и устойчивые своды будущей крыши. Самый большой «парус» равен высоте 22-этажного дома. В 2007 году Сиднейскую оперу включили в список объектов Всемирного наследия. Йорну Утзону посчастливилось стать свидетелем этого события, а еще раньше — получить Притцкеровскую премию. И все же «вживую» свое творение он так и не увидел.
«Сент-Мэри Экс 30», Великобритания
«Сент-Мэри Экс 30» — первый экологически чистый небоскреб Лондона. Это вытянутое округлое здание в стиле биотек, которое состоит из 41 этажа. Благодаря необычной конструкции и энергии солнечных батарей оно вдвое экономичнее других небоскребов аналогичного размера. А его аэродинамическая форма увеличивает количество естественного света и воздуха. Высотку назвали в честь улицы, на которой она построена. До 1992 года здесь находилась Балтийская биржа, взорванная во время одного из терактов. Сегодня об этом напоминают эпитафии на каменных скамейках у основания башни. Еще один мемориал указывает на место захоронения древнеримской девочки, останки которой нашли во время строительства башни.
«Сент-Мэри Экс 30» в Великобритании (Фото: Stefan Kiefer/Globallookpress)
В народе 180-метровое здание Нормана Фостера прозвали «огурцом». Дело не только в характерной форме. Оно почти полностью покрыто стеклом зеленоватого оттенка — это важная часть энергосберегающих систем. Общая площадь стеклянного фасада «Сент-Мэри Экс 30» равна площади пяти футбольных полей. На верхних этажах небоскреба расположены банкетные залы и рестораны с видом на центральную часть Лондона, ниже — офисы крупных компаний и магазины. А прямо под куполом размещен конференц-зал, из которого открывается 360-градусная панорама британской столицы. С момента открытия в 2004 году проект получил множество наград, в том числе премию Стирлинга и архитектурную премию Emporis Skyscraper Award.
Читайте также:
Современная архитектура
Современная архитектура
Современная архитектура сегодня — это практичность и комфорт
Архитектурные формы и дизайн интерьера современного дома в значительной степени отличается от традиционных домов, которые мы все привыкли видеть повсюду, где интерьер помещения дома напрямую следует за внешними формами. Собственно, множество зданий и сооружений частной или же муниципальной застройки 20 веков возводится по схожим правилам. Застройщик выбирает внешний облик дома и прилегающей территории, задает необходимую площадь и другие детали застройки и старается уложится в габариты участка, оставив допустимые отступы для прохода или расстояния до соседнего здания, к примеру прямоугольник с размерами 10 на 16 метров, дом для повседневного проживания большой семьи, облицевать заданное дом стенами, задекорированные гипсовыми элементами декора.
В отличии от прошлого способов застройки, архитектура современных частных домов пошла совершенно по другому пути развития! В современных домах выработан новый стиль проектирования, где не форма навязывает внутреннее наполнение интерьера дома, а рациональная и комфортная для проживания внутренняя планировка пространства, определяющая архитектурный внешний облик дома, его форму и цветовое сочетание. При данном современном подходе к архитекторе в целом, необходимо первым делом задать количество людей живущих в здании, их ремесло, увлечения, цветовые предпочтения, совместные домашние дела, показатели здоровья, перспективы расширения и пополнения в составе семьи!
После всех проведенных мероприятий по установлению психологического портрета заказчика, появляется понимание того кто будет проживать в будущем произведении искусства. Следующим этапом архитектор предлагает варианты максимально подходящей компоновки дома будущим хозяевам. Следующим этапом после согласования с заказчиком внутренней современной архитектуры, дом начинает покрываться внешней оболочкой из стен, используя при этом современные материалы, позволяющие воплощать в жизнь самые причудливые формы. Так современные дома в архитектуре нового поколения начинают проектирование от внутреннего интерьера к внешней архитектуре, данный новый уникальный способ проектирования дарит множество шедевров в архитектуре, проектирование современных эргономичных домов.
Отличительной чертой современного домостроения в архитектуре служит глубокая многоуровневая слияние дома с окружающим ландшафтом и природными условия данного региона. Для проектирования домов в современных подачах и с использованием новых технологий, интересных материалов, архитекторы не стремятся разровнять природный ландшафт бульдозерами, разрушая естественный уникальный рельеф, выкорчевывая большие деревья со своей историей и покрывая всю площадь ужасной и безликой тротуарной плиткой, убивая всю индивидуальность. Современная архитектура сегодня в новом исполнении служит переходником в слиянии между технологиями, цивилизацией и дикой природой. Учитель всемирно известного архитектора и дизайнера Фрэнка Ллойда Райта, и являющийся основателем архитектурного стиля модернизма Луис Генри Салливан полагал, что самая лучшая архитектура идет за функцией дома умноженной на силу ландшафта и дикой природы. Основополагающие начало современного архитектурного стиля были положены на рубеже 19-го и начала 20-го столетия, большую популярность среди людей и массовое распространение же этот стиль получил в середине 20-го столетия, оставаясь перспективным и по сей день!
Предлагаем Вам вдохновиться лучшими творениями архитекторов и дизайнеров современности!
Взгляд в будущее: лучшие объекты современной архитектуры
Самый крутой вираж она совершила в день, когда Фрэнк Гери (Frank Gehry) подарил миру здание музея Гуггенхайма в Бильбао. Оно сломало все существующие стереотипы и, на удивление, смогло в равной степени удовлетворить инвесторов, критиков и непосредственных потребителей. Став символом новой архитектуры, этот проект не задавал жестких рамок и тем самым положил начало эпохе индивидуализации, лишив нас попутно возможности говорить о стилях, которые испокон века отражали коллективные ценности. Кончилась эпоха восприятия архитектуры как условного символа вселенского порядка и источника правды. У нашего современника в эпоху развития новых способов коммуникаций появились совершенно иные возможности получать информацию. Она теперь хранится не в тяжелых тектонических сооружениях, а в неосязаемых облаках. Человек анализирует огромное количество данных и формирует свои собственные ценности, и это сказывается на том, как выглядит современная архитектура и как мы к ней относимся.
Чтобы архитектура из эфемерной вновь стала осязаемой, ее необходимо населить новыми мифами, в которые поверят современные рациональные зрители. Поиск новых идей не прекращается. В проекты вовлекаются все новые и новые специалисты, к конструкторам и инженерам присоединяются социологи, психологи, биологи и антропологи.
Похоже, сегодня осознанное потребление и бережное отношение к природе — единственный принцип, который объединяет самые передовые архитектурные постройки последних лет. Архитекторы разными путями стремятся к общей цели. Некоторые — через попытки быть сомасштабными человеку, некоторые — через контраст и оригинальность, иные, наоборот, через слияние с природой. Кто-то насыщает новыми функциями уже построенное, кто-то разрабатывает инновационные материалы и внедряет новые технологии, позволяющие экономить все известные виды энергии. Деревянные небоскребы, вертикальные сады, дома, живущие почти на полном самообеспечении, — все это очевидные приметы будущего.
1 Принтер vs строитель
В 2019 году Технологический университет Эйндховена и арх-бюро Houben & Van Mierlo планируют сдать в аренду первые жилые дома Milestone, напечатанные на 3D-принтере. На них уже выстроилась очередь. Гигантская роботизированная рука работает быстрее и эффективнее человека, использует меньше строительного раствора и почти не оставляет мусора. Дома планируется строить по очереди, чтобы, если потребуется, вносить важные конструктивные изменения. Некоторые будут оснащены сенсорами, контролирующими отопление, свет и сигнализацию. Подобный способ позволит уменьшить выбросы CO2 за счет сокращения перевозок.
www.houbenvanmierlo.nl
Современная архитектура России. — soullaway — LiveJournal
1
Сегодня в России строят много. Может быть даже слишком много. В каждом городе хватает новых районов. Так вот решил я попробовать проанализировать есть ли в стране какие-то яркие и запоминающиеся здания. Запоминающиеся с моей точки зрения. Мнение тут субъективное и ни на что я не претендую.
Москву и Питер естественно рассматривать не будем. Очевидно, что там наберётся не один десяток красивых зданий. Куда интереснее как дела обстоят в провинции. Не будем мы рассматривать и всякие стадионы, станции метрополитена и мосты. Меня интересуют жилые здания или же какие-то офисные помещения.
В расположении фотографий в этом материале закономерность простая. Для начала пойдут города, где я был, а потом соответственно где не был. Ну а начнём мы с Екатеринбурга. Понравился мне этот городок и радует, что там есть устойчивое желание строить что-то высокое. Люблю я высокие дома, да.
Итак, заглавное фото. По центру торчит ЖК «Эверест». Хорошее здание, совсем свежее. Правее с подъёмным краном виден многострадальный «Карнеол». Надеюсь, достроят в ближайшее время. Ну а ещё правее небоскрёб «Высоцкий». В левом же углу у горизонта видна башня «Исеть». Самая высокая постройка в городе. Собственно про Екатеринбург мой друг сформулировал интересную мысль. Это провинция, которая рядится в столичные одежды. Объясню почему. ЖК «Эверест» хорош. Но тут же рядом с ним в левом углу воткнули еще одно новое здание. Со скучной архитектурой. Такое можно было бы влепить где-нибудь на окраине, а не в центре. Но дело сделано. И именно из-за этого и возникает ощущение провинциальности.
Чуть с другого ракурса этот же район. За ЖК «Эверест» видна чешуя «РМК». Видите, где торчит подъёмный кран? Вот это хорошее здание, но низкое. Еще бы пару пролетов такой чешуи было бы не лишним конечно сделать. Впрочем, в целом мне нравится, как формируется сегодня центр города.
2
С земли же «Эверест» смотрится совсем одиноко. Тут не хватает еще пары таких же высоток.
3
А вот и здание «РМК». На мой взгляд, занятная архитектура.
4
Как-то примерно так город выглядит в самом центре. Это так называемая «Плотинка». Когда я был в Екатеринбурге, пейзаж тут выглядел иначе. Теперь же ЖК «Эверест» и здание «РМК» дополнили картину.
5
Вообще в Екатеринбурге строят много. Хватает там и вот такого. Это ЖК «Крылов».
6
Вот еще одно интересное здание. Это ЖК «Тринити».
7
Пёстро и красиво.
8
Ну и бросим взор на формирующийся деловой центр города. Тут конечно не хватает еще пары зданий одного уровня с «Исетью». И еще пары-тройки домиков высотой выше ста метров.
Вычитал я, что тут собираются строить какой-то храм. Мнения о нём интересные. Мол, испортит общую картину. По-моему в Екатеринбурге такой коктейль из застройки, что испортить уже ничего нельзя. Другой вопрос, что храмов у нас и без того хватает. Как по мне лучше бы там возвели какой-нибудь научный центр в 40 этажей. А с храмом же Екатеринбург упустил свои возможности. В том плане, что надо было использовать телебашню под это дело. Вот тогда бы вышел великолепный храм.
9
Переезжаем в Пермь. С Камы там можно узреть интересный жилой комплекс «Паруса над Камой».
10
Увы, красиво он выглядит лишь с воды. С земли как-то так.
11
Пермь не может похвастаться высотной застройкой. Но кое-что интересное там есть. Мне вот нравится ЖК «Турчаниновский квартал».
12
Он же с другого ракурса. Как по мне любопытное решение. Много всяких необычных деталей.
13
Ну и сейчас там строят некий «179 квартал». Судя по рендерам, может выйти что-то необычное. Но пока там так.
14
Далее идёт Казань. Единственная полноценная высотка на весь город это ЖК «Лазурные небеса». Заявлен он везде как небоскреб. Хотя высота-то 120 метров. Небоскреб же должен быть выше 150 метров.
15
С другого ракурса.
16
Ну и не могу не отметить ЖК «Кристал». Эту штуку я видел в реальности. Как по мне очень хорошее здание.
17
18
Много необычных деталей.
19
С Нижним Новгородом вот странная история. Я считаю, что это один из самых интересных наших городов. Но при этом я не смог вспомнить ни одного современного здания там. Нет, они есть. Там тоже строят много.
20
21
Но какое-то всё тусклое. Может быть, на фоне всей остальной застройки как-то выделяется ЖК «Прайм». Но это именно в контексте Нижнего Новгорода любопытно смотреть. В той же Казани или тем более Екатеринбурге куда больше нетипичных зданий. А такой ЖК попросту затерялся бы там.
22
Новосибирск. Тут я сразу вспомнил здание Технопарка.
23
Хотя это и не совсем Новосибирск. Это Академгородок.
24
Можно, наверное, еще отметить там БЦ «Кобра».
25
Хотя с другого ракурса он выглядит уже несколько иначе.
26
Ну а небоскрёбов в третьем городе страны и вовсе нет. Что удивительно. Высотки там выглядят так. Да и немного их.
27
Воронеж. Столица моего родного Черноземья. С удивлением выявил, что там, оказывается, строят некий Сити.
28
29
Интересно всё это будет выглядеть, если будет реализовано. И вообще мне нравится тенденция, что в Воронеже грезят построить нечто такое.
30
31
Но до завершения стройки ещё долго. Пока что там так.
32
Самара. Еще один удивительный для меня город. Считаю его одним из самых интересных у нас в стране. Но на современную архитектуру он откровенно беден. Разве что вот ЖК на Вилоновской на ум с ходу мне пришёл.
33
Да и он с другого ракурса выглядит, не прям что бы очень круто.
34
Какой-то небоскрёб строят в этой районе. Но что именно там будет загадка. Не нашёл ни одной картинки.
35
На этом города, где я был закончились. Теперь пойдут те, куда я только хочу добраться. Итак, Волгоград. С этим городом у меня странные отношения. Я туда даже как-то собирался, но так и не доехал. При этом и желания ехать туда, особого нет. Собирался же, потому что хотелось чего-то относительно близкого от Москвы, ну и Ростов на Дону там рядом.
В плане же современной архитектуры я ничего не вывил там интересного. Ну, вот такое, к примеру, есть.
36
Или вот ЖК «Волжские паруса». Может быть, и есть что-то более интересное, но мне не попалось ничего.
37
Это называется Дом-скала.
38
Сегодня стройка выполняет функции рекламного щита. Дело происходит в Краснодаре. Вот много чего слышал позитивного про этот город, но не нашёл на снимках я ничего визуально интересного для себя.
39
К слову о картинках новостроек. Вот так выглядит ЖК в рекламе.
40
А это уже реальность. Не факт, что будет в итоге так красиво как на заявленной картинке. В общем, Краснодар может и хороший город, но чего-то любопытного и современного я там не нашёл.
41
Ростов на Дону. Вот давно хочу в этот город попасть, но никак не выходит. Там навалом старой хорошей архитектуры, но современного ничего яркого не выявил.
42
Строят вот такие огромные скучные коробки.
43
Красноярск. Еще один город, про который неоднократно встречал восторженные отзывы. Тем не менее, из современных построек особо-то и бросить взор не на что. Вот здание «Первая башня». Ну, так себе если честно.
44
А это некая «Панорама». Строят её давно.
45
Изначально должно было быть кстати так.
46
Ещё там хотели построить центр международной торговли, но всё так и осталось лишь на картинках.
47
Далее у нас идёт Омск. Вот где с современной архитектурой вообще печально. Строят там такое. Это ЖК «Старая крепость».
48
Ну, или такое. Комплекс «Каскад». Как-то для одного из самых крупных городов страны слабо.
49
На мой взгляд, самое любопытное в Омске это здание автостоянки «Витязь». Да и не факт, что она родилась не в 90-е.
50
Уфа. Город, где навалом денег. А строят там вот такое. Офис «Уралсиб».
51
Ну, или такое.
52
Вот гостиница еще более-менее.
53
Ну и вот это здание мне понравилось. Правда, название у неё дурацкое. Не перевариваю все эти Сити, Тауэр и т.д.
54
Стройка со стороны.
55
Переезжаем в Челябинск. Одно из самых знаковых современных зданий в городе это «Челябинск-Сити».
56
Есть еще БЦ «Бовид».
57
Но меня же там больше всего интересует кипящая стройка «Конгресс-Холла». Пока что можем любоваться лишь на картинки.
58
На мой вкус это самая интересная стройка сегодня в стране за пределами Москвы и Питера.
59
Красота же! Такое сооружение украсило бы любой город.
60
В общих чертах всё. Наверняка есть что-то интересное на Дальнем Востоке. Возможно, имеется что-то хорошее и в маленьких городах, но я решил ограничиться снимками крупных городов России.
При подготовке материала я докучал коллегам по ЖЖ вопросами. Благодарю всех за ответы. Ну и отдельно благодарю gelio за разрешение использовать его снимки из разных городов. Они все подписаны внизу, да и почерк есть у человека. Никого не знаю, кто бы умел лучше снимать город сегодня. Остальные же снимки надёргал из сети, либо с моего любимого сайта skyscrapercity. Да, про Челябинск, кстати, vedmed1969 сделал отдельный материал. Там много всякого строят. Рекомендую взглянуть.
Ну а на сегодня всё. Спасибо за внимание и с удовольствием почитал бы дополнения. Наверняка есть еще какие-то интересные здания, про которые я ничего не знаю.
История современной архитектуры: 5 ключевых направлений
Мы много говорим о впечатляющих зданиях, мастерах своего дела и архитектуре в целом. В этой статье предлагаем сделать пару шагов назад, к истокам современной архитектуры, чтобы разобраться, что лежит в ее основе.
Вспоминаем историю и основные черты главных направлений архитектуры XX века: функционализма, конструктивизма, экспрессионизма, брутализма, а также метаболизма.
Функционализм, 1910–1940
История
Форма должна соответствовать функции — таков был девиз направления архитектуры, зародившегося в начале XX века в Европе. Функционализм — это мировоззрение, отождествляющее лаконичность и осознанность. Еще в I веке до нашей эры архитектор Витрувий утверждал, что архитектура — это прочность, польза и красота. Однако к IX веку случился перекос в сторону стиля. Только к концу столетия стали появляться те, кто был против излишнего украшательства, в их числе были основоположники функционализма.
Одним из пионеров функционализма стал учитель Фрэнка Ллойда Райта Ллуис Салливан — отец американского модернизма, создатель первого небоскреба и концепции органической архитектуры. В 1880-х он же и провозгласил девиз соответствия формы функции, а чуть позже, уже в XX веке, Ле Корьбюзье назвал дом «машиной для жизни».
Официально функционализм вступил в свои права к 1930-м годам благодаря появлению Баухауса и в частности благодаря Вальтеру Гропиусу. Здание школы в Дессау по сей день является иконой функционализма. Так же, как и Ле Корбюзье, архитектор был приверженцем унифицированного массового строительства, стремившимся восполнить нехватку жилья в послевоенное время.
Дома в поселке Вейссенгоф, Ле Корбюзье. Штутгарт, Германия, 1927 Дом Фарнсуорт, Людвиг Мис Ван дер Роэ. Плано, Иллинойс, 1946–1951 Фабрика «Фагус», Вальтер Гропиус, Адольф Мейер. Альфельд, Германия, 1910–1913Архитектурные принципы
Предпосылкой для революции в архитектуре стал прорыв в строительных технологиях, а точнее — появление железобетона. Благодаря ему архитекторы ушли от массивных кирпичных стен и упростили конструктивную схему до каркасной. Колонны заменили несущие стены и позволили внедрить ленточное остекление, тем самым осветив бо́льшую площадь пространства. Скатные крыши также подверглись метаморфозам, уступив место плоским кровлям, увеличивающим эксплуатируемую площадь.
Не углубляясь в инженерию, можно заметить, что все изменения происходили не просто так. У каждой детали есть свое обоснование, как и у ее отсутствия. Предназначение и функция составляющих диктуют глобальное преобразование внешнего облика здания. А красота, в свою очередь, заключается в честности: если бетон, то он не прикрыт, пандус становится акцентом в интерьере, окна полностью меняют облик здания. Каждый элемент самодостаточен и открыт наблюдателю.
Признаки:
- Простые геометрические формы
- Отказ от декора: строительные конструкции, такие как бетонные плиты или деревянные балки, часто остаются непокрытыми
- Плоская эксплуатируемая кровля
- Ленточное горизонтальное остекление
- Пандусы вместо лестниц
- Возвышение здания над землей на так называемых «ножках»
Архитекторы:
- Ле Корбюзье
- Людвиг Мис ван дер Роэ
- Петер Беренс
- Вальтер Гропиус
- Якобус Йоханнес Ауд
- Филип Джонсон
Конструктивизм, 1920–1930
История
Советские архитекторы, взяв за основу функционализм, использовали архитектуру как инструмент политической пропаганды пролетарского аскетизма. Основой жизни нового человека, по мнению архитекторов-революционеров, должен был стать всеобщий труд на благо государства. Все отвлекающие факторы, например, бытовые заботы, перекладывались на общественную инфраструктуру. В результате стали появляться дома-коммуны, фабрики-кухни, рабочие клубы и дворцы труда.
Владимир Татлин, автор знаменитого проекта Памятника III Интернационала, был одним из родоначальников конструктивизма. Также на него большое влияние оказали и братья Веснены. Они совместно с Моисеем Гинзбургом организовали Объединение современных архитекторов (ОСА), включающее в себя всех советских перспективных архитекторов того времени.
В противовес мастерам конструктивизма, членам ОСА и ВОПРА, выступали рационалисты из ассоциации новых архитекторов (АСНОВА) и объединения архитекторов урбанистов (АРУ). Рационалисты выступали за влияние архитектуры на сознание человека, призывая его развиваться в сторону прогресса.
Дом Наркомфина, Моисей Гинзбург. Москва, СССР, 1928–1930 Дом культуры имени Русакова, Константин Мельников. Москва, СССР, 1929 Культурный центр ЗИЛ, братья Веснины. Москва, СССР, 1930–1937 Дом культуры имени Зуева, Илья Голосов. Москва, СССР, 1927–1929Архитектурные принципы
В основе проектирования лежал тщательный анализ функционирования промышленных и жилых зданий. Под каждую функцию подбиралось свое объемно-планировочное решение. Динамика чистых вертикальных и горизонтальных линий диктовала внешний вид зданий.
В отличие от функционализма, течение конструктивизма обладало большим разнообразием архитектурных форм: кубы, параллелепипеды, окружности окон, обтекаемые балконы и разноступенчатые секции. Такие формы не создают хаос, а гармонично дополняют друг друга.
Признаки:
- Масштабность
- Монолитность
- Секционность
- Разнообразие геометрических форм
- Отказ от декора
Архитекторы:
- Моисей Гинзбург
- Константин Мельников
- Братья Веснины
- Илья Голосов
- Иван Леонидов
Экспрессионизм, 1910–1920
История
Зарождение экспрессионизма в архитектуре произошло наряду с литературой, музыкой, кино и изобразительным искусством, однако чуть позже, уже после Первой мировой войны, в 1919–1922-х годах. В связи с экономическим и политическим послевоенным положением архитектура должна была вызывать положительный эмоциональный отклик. Центром возникновения стала Германия, а ведущим архитектором — Эрих Мендельсон.
Символ экспрессионизма — здание астрофизической лаборатории в Потсдаме «Башня Эйнштейна», спроектированное Мендельсоном. Оно больше похоже на скульптуру и является метафорой теории относительности Эйнштейна. Однако, несмотря на экстравагантный внешний вид сооружения, его композиция очень продумана: «Башня» служит для размещения солнечного телескопа. Детали проработаны в мельчайших подробностях вплоть до воздуховодов, превратившихся в неотъемлемую часть фасада.
Из-за сложных экономических условий многие проекты, к сожалению, так и остались на бумаге. Идеи в основном воплощались в выставочных павильонах и сценографии театра и кино. Одним из главных примеров был Стеклянный павильон авторства Бруно Таута. В индустрии кино отличился “Метрополис” Фрица Ланга, за визуальную составляющую которого отвечал архитектор Герман Финстерлин.
Башня Эйнштейна, Эрих Мендельсон. Потсдам, Германия, 1919–1922 Здание Второго Гетеанума, Рудольф Штайнер. Дорнах, Швейцария, 1928 «Схип» ( Корабль), жилой комплекс «Эйген Хард», Мишель де Клерк. Амстердам, Нидерланды, 1921Архитектурные принципы
Архитектура стала в некотором роде средством преобразования общества, в результате чего и возник отчасти утопический образ будущего. Серия рисунков Бруно Таута «Альпийская архитектура» была тому примером. В ней архитектор попытался вернуться к природному началу посредством залитых солнцем стеклянных, вздымающихся, как горы, зданий.
В отличие от функционализма, стиля, в котором форма вытекала из функции, в экспрессионизме форма должна была соответствовать определенному психическому состоянию. Эффект воздействия на эмоции зрителя достигался за счет искажения и фрагментации традиционных форм: текучие окна, причудливые углы, изгибы. Никаких отталкивающих и пугающих деталей.
Признаки:
- Обтекаемость и пластичность форм
- Изгибы
- Единство материала
Архитекторы:
- Эрих Мендельсон
- Рудольф Штайнер
- Мишель де Клерк
Брутализм, 1950–1970
История
Архитектурный стиль возник в середине ХХ века и, просуществовав недолго, рухнул как модель безвкусицы. Отправной точкой стала «жилая единица» Ле корбюзье в Марселе, а революционерами брутализма были Элисон и Питр Смитсон. Их школа в Ханстентоне поражает открытостью всех технологий здания вплоть до выведенной на стены электропроводки.
В послевоенное время людям важная была честность, и брутализм стал своего рода антибуржуазным протестом. Ко всему прочему, этот стиль обладал еще одной функцией: благодаря низким затратам на строительство и высокой скорости застройки жильем можно было обеспечить большое количество рабочих.
Под влиянием социалистических идеалов главными типами сооружений были жилые здания, библиотеки, спортивные комплексы, учебные заведения и правительственные здания. Охватив весь мир, брутализм особенно проявил себя в Великобритании и коммунистических странах Восточной Европы.
Школа, Элисон и Пит Смитсон. Ханстентон, Англия, 1949–1954 Институт биологических исследований, Луис Кан. Сан-Диего, США, 1959–1966Архитектурные принципы
Название пошло от фр. «béton brut» – сырой бетон, что показывает почтение приверженцев брутализма к этому материалу и его качеству. Материал любили за его грубую и непритязательную честность и бескомпромиссность. Конструкции отражали функции здания, но в отличие от господствовавшего тогда интернационального стиля были достаточно тяжеловесными и грубыми.
Здания с потолками двойной высоты, массивными стенами и монохромной палитрой не оставляли простора воображению. Своей массивностью они будто отстаивали свое право быть именно такими, ведь их физически сложно разрушить или переделать. Эти недружественные и даже пугающие здания делают брутализм самым спорным среди всех архитектурных стилей.
Признаки:
- Функциональность
- Массивность форм
- Отсутствие декора и облицовки
- Преобладание бетона
- Грубые поверхности
Архитекторы:
- Элисон и Пит Смитсон
- Луис Кан
Метаболизм, 1950–1960
История
Теория метаболизма — в первую очередь градостроительная теория, целью которой было глобальное преобразование городского пространства. Она возникла в Японии в 50-х годах, а ее стремительное развитие началось в 60-х благодаря резкому экономическому росту в стране.
К ряду основоположников относятся такие архитекторы, как Кисё Курокава, Киёнори Кикутакэ, Фумихико Маки, а во главе них находился Кэндзо Танге, который руководил восстановлением Хиросимы после бомбардировок. Для Японии метаболизм стал глотком свежего воздуха, надеждой на возрождение после Второй мировой войны.
В 1960 году в Токио прошел Всемирный конгресс архитекторов, на котором был представлен манифест «Метаболизм: план нового урбанизма». Он описывал города будущего и вмещал несколько глав, написанных каждым членом группы. Города, по мнению архитекторов, должны были состоять из отдельных капсул и могли плавать в океане, летать в космосе. Конечно, перестроить уже существующую структуру города очень сложно, поэтому многие проекты так и остались на бумаге. Но несмотря на это идеи метаболизма оставили существенный след в истории и оказали большое влияние на все последующие поколения японских архитекторов.
Капсульная башня «Накагин», Кисё Курокава. Токио, Япония, 1970–1972 Отель Sofitel Tokio, Киёнори Кикутакэ. Токио, Япония, 1994 Центр коммуникаций, Кэндзо Танге. Кофу, Япония, 1962–1967 гг. Музей современного искусства, Арат Исодзаки. Гумма, Япония, 1974Архитектурные принципы
В основу теории метаболизма японские архитекторы заложили концепцию развития живого организма. Всё, как и в живой природе, подчиняется стадиям зарождения, развития, угасания, смерти и перерождения. В здании могут быть как постоянные, так и органически меняющиеся во времени элементы. Совершенно не удивительно, что именно Япония стала родиной метаболизма: такой подход неразрывно связан с местной культурой и ее мировоззрением.
Особенностью стиля является некая недосказанность, незавершенность с перспективой на дальнейшее развитие. Объекты нельзя рассматривать как законченные — это скорее структура, предполагающая возможность что-то добавить, изменить или убрать, отталкиваясь от требований нашего изменчивого мира.
Признаки:
- Модульность
- Ячеистость
- Эффект «незавершенности»
Архитекторы:
- Кисё Курокава
- Киёнори Кикутакэ
- Фумихико Маки
- Кэндзо Танге
- Арат Исодзаки
Если вам понравилась статья, то советуем вам посмотреть еще на 10 проектов архитектора Ле Корбюзье или Арата Исодзаки. А также посмотрите нашу подборку книг об архитектуре.
Также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы:
— Вконтакте
— Telegram
Losko — неккомерческий проект без рекламы на сайте. Если вам нравится то, что мы делаем, и вы цените свой и чужой труд, то можете поддержать нас финансово на Patreon.
Современная архитектура Варшавы
В 60-х годах XX века проектирование здания посольства Франции в Варшаве было поручено трем французским архитекторам (лауреатам премии Гран-При Рима). Это были Анри Бернар, Гийом Жилле и Бернар Зельфус. Последний известен как дизайнер штаб-квартиры ЮНЕСКО в Париже и здания музея галлороманской цивилизации в Лионе.Для строительства посольства Франции была отведена территория на улице Красивой 1 в Варшаве. Краеугольный камень под здание заложил генерал Шарль де Голль 11 сентября 1967 года во время визита в Польшу.
Это здание должно было стать выражением французского архитектурного мастерства. Это символ тенденции, определяемой архитектором Бруно Вайссьером как «бруттальный» французский»: твердое тело отмечено футуристическим индустриальным стилем с некоторой оборонительной коннотацией.
Со стороны улицы видны три горизонтальных ряда прямоугольных окон с пятью вертикальными большими стальными портиками. Перед ремонтом были две совершенно отдельные части, разделенные площадкой, над которой висела металлическая крыша, что придавало всему виду некое подобие парусника. Сам фасад состоял из оригинальных панелей по замыслу другого великого архитектора и дизайнера, которым был Жан Пруве. Это большие алюминиевые отливки, которые покрывают все здание.
Реконструкция Жан-Филиппа Паргада
Через тридцать лет здание посольства потребовало серьезного ремонта, связанного, в частности, с удалением используемого асбеста: с 2001 года это была самая большая стройка в Польше, на которой проводились такого типа работы. Существующее здание, критически оцененное сотрудниками и плохо приспособленное к роли посольства в стране, вступившей в Европейский Союз, должно было быть серьезно перестроено. Два архитектора, Жан-Филипп Паргаде и Роман Гала, взяли на себя эту задачу в период с 23 марта 2003 года по 22 октября 2004 года.
Новое посольство сохранило основные внешние черты, столь характерные для старого здания, в частности алюминиевые панели фасада, которые подверглись тщательной реставрации.Основное архитектурное изменение заключалось в соединении двух частей здания, площадка между ними была заменена обширным остеклением высотой более 20 метров, что создало чрезвычайно яркий вестибюль. На этажах обе части здания соединены мостами. С тех пор именно стекло стало наиболее важным элементом фасада, смягчая несколько агрессивный, по мнению некоторых, аспект бывшего фасада.
Здание не совсем то же самое и не совсем другое. Суть реконструкции заключалась в использовании лучших архитектурных достоинств здания при проведении его адаптации. Инаугурацию обновленного посольства в Варшаве совершил 13 января 2005 года тогдашний министр иностранных дел Франции Мишель Барнье.
Фото Современная архитектура Сочи в Сочи
Питание в отеле
Бассейн
Автостоянка
Интернет Wi-Fi
Работает круглогодично
Баня, сауна
Территория, двор
Спутник/кабель ТВ
Собственный пляж
Детская площадка
Конференц-зал
Проживание с животными
Дети любого возраста
Круглосуточная регистрация
Терминал для оплаты картой
20 лучших архитектурных фотографий 2018 года со всего мира
«Пьяцца Дуомо с площади Аренгарио Балькони Палаццо дель Аренгарио, музей дель 900 в Милане, Италия» Итало Рота и Фабио Форнасари, окончательный список Sense of Place. (Фото: Марко Тальярино / APA18 / Sto / Dornbracht)
архитектурных фотографов со всего мира представили свои лучшие снимки на премию Architectural Photography Awards, и теперь определены 20 финалистов. В конкурсе, организованном Всемирным архитектурным фестивалем, приняли участие участники из 47 стран, а фотографии финалистов будут представлены на выставке WAF в Амстердаме.
Пять изображений, выбранных в каждой из четырех категорий — «Интерьер», «Экстерьер», «Используемые здания» и «Чувство места», — подчеркивают артистичность архитектурной фотографии. Фотографии подчеркивают неповторимую красоту каждого здания — от интерьера заброшенного санатория советских времен до изгибов станции Льеж-Гийемен в Калатраве в Бельгии. Интересно, что одно произведение архитектуры настолько вдохновило, что в финале его сфотографировали два фотографа. И Омер Канипак, и Джефф Иден сфотографировали Вольфганга Баттресса «Улей » Вольфганга Баттресса в английских садах Кью, каждый из которых придает пространству свой характер.Изображение Идена — это угрюмый снимок здания Баттресса в зимнем тумане, в то время как изображение Канипака демонстрирует, насколько привлекательно это здание для детей.
Экспертная жюри, в которую входят Ричард Брайант (фотограф), Алан Кейпел (руководитель отдела контента в Alamy) и архитектор Джеймс Тимберлейк (основатель и партнер KieranTimberlake), выберет победителей из этих четырех категорий, а также двух дополнительных областей. —Портфолио и мобильные устройства. В новой категории «Портфолио» представлены 46 фотографий одного архитектурного проекта, а в категории «Мобильные» — фотографии, сделанные на мобильных устройствах.
Публика также будет участвовать в голосовании за победителя «Выбор народа» в ходе Всемирного фестиваля архитектуры, который пройдет с 28 по 30 ноября 2018 года. Победитель каждой категории получит денежный приз в размере 3000 долларов на торжественном мероприятии, которое состоится место на заключительном вечере WAF.
20 изображений были объявлены финалистами конкурса Architectural Photography Awards 2018.
«Улей в Королевских ботанических садах, Кью, Великобритания, автор — Вольфганг Баттресс», окончательный список используемых зданий.(Фото: Омер Канипак / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Улей в Королевских ботанических садах, Кью, Великобритания зимой», шорт-лист Sense of Place. (Фото: Джефф Иден / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Санаторий советских времен« Сакартвело »с бродячей собакой и мусором в городе Цхалтубо в бывшей советской республике Грузия, спроектированный архитектором Калашнико», избранный список зданий. (Фото: Райан Купманс / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Потолок вокзала Льеж-Гийемен в Бельгии, автор — Сантьяго Калатрава», шорт-лист интерьера.(Фото: Сурадж Гарг / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Полузаброшенная электростанция в Келенфолде, Будапешт, Венгрия», внутренний список. (Фото: Роман Робрук / APA18 / Sto / Dornbracht)
«The Vortex, штаб-квартира Bloomberg, Лондон, Великобритания, компания Foster + Partners», окончательный список интерьеров. (Фото: Джеймс Ньютон / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Пловцы на берегу реки напротив здания Raffles City Chongqing, Китай, построенного Safdie Architects», окончательный список конкурса Sense of Place. (Фото: Чжу Вэньцяо / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Замок Нойшванштайн зимой», шорт-лист Sense of Place.(Фото: Дирк Вонтен / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Многоквартирный дом в Яйсе, Лансароте, Испания», Экстерьер. (Фото: Мариус Люткявичюс / APA18 / Sto / Dornbracht)
Все фотографии будут выставлены на Всемирном архитектурном фестивале в Амстердаме.
«Павильон Vantablack, Пхенчхан, Южная Корея, автор Асиф Хан», окончательный список «Используемые здания». (Фото: Laurian Ghinitoiu / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Обернский университет, Оберн, Алабама, США», список используемых зданий.(Фото: Брэд Файнкнопф / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Азур Арена на Антибах, Франция, архитектор Ауэр Вебер», шортлист Buildings in Use. (Фото: Альдо Аморетти / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Перфорированная бетонная оболочка Vm Estancia в Ченнаи, Тамил Наду, Индия, компания KSM Architecture», окончательный список «Экстерьер». (Фото: B.R.Sreenag / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Театр Теодора Гуви во Фрейминг-Мерлебахе, Франция, автор: Dominique Coulon & Associés», шорт-лист интерьера. (Фото: Eugeni Pons / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Виадук Долины Уз в Сассексе, Великобритания. Автор Дэвид Мокатта», финальный список интерьеров.(Фото: Эндрю Робертсон / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Башня Банка Китая, Нинбо, Китай, компания Skidmore, Owings & Merrill LLP», окончательный список «Внешний вид». (Фото: He Zhenuan / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Long Museum West Bund Shanghai, Chinaby Atelier Deshaus», Экстерьер. (Фото: Павел Паничко / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Пункт пересечения границы Гонконг-Чжухай-Макао, созданный ECADI», внешний вид. (Фото: Шао Фэн / APA18 / Sto / Dornbracht)
«Приморская часовня в Циньхуандао, Китай, компания Vector Architects», шорт-лист Sense of Place.(Фото: Ай Цин / APA18 / Sto / Dornbracht)
Награды за архитектурную фотографию: Веб-сайтВсемирный фестиваль архитектуры: Веб-сайт | Facebook | Instagram My Modern Met предоставил разрешение на использование фотографий Всемирного фестиваля архитектуры.
Статьи по теме:
Финалисты конкурса «Искусство строительства» подчеркивают красоту архитектурной среды
Победители конкурса Arcaid Images Architectural Photography Awards 2014
Гипнотизирующие изображения винтовой лестницы Будапешта
Черно-белые фотографии EmotionArch обеспечивают потрясающие перспективы
Фотограф запечатлел гипнотическую симметрию венской архитектуры
10 лучших серий фотографий
Сегодня Всемирный день фотографии! Чтобы отпраздновать это событие, мы собрали 10 самых популярных недавних фоторепортажей о Дезин, в том числе модернистские дома в Палм-Спрингс, снятые при лунном свете, и модели Lego бруталистских зданий.
Полуночный модернизм Тома Блахфорда
Снимки с длинной выдержкой австралийского фотографа Тома Блахфорда для своей серии Midnight Modern изображают дома середины 20-го века в Палм-Спрингс после того, как их жители отправились спать.
Он выбрал дома без очевидных современных дополнений, чтобы создать изображения, которые выглядят так, как будто они могли быть сделаны 70 лет назад, когда здания были еще новыми. Подробнее о полуночном модернизме »
Синтаксис городов Себастьяна Вайса
Вайс использует Instagram под псевдонимом Le Blanc, чтобы запечатлеть детали построек, которые он находит по всей Европе.
В своей работе фотограф стремится абстрагироваться от архитектуры и контекста и считает, что его изображения представляют новый вид архитектурной фотографии, появившийся благодаря популярности платформы социальных сетей. Подробнее о Синтаксисе городов »
Современная архитектура Турции Йенер Торунь
Турецкий фотограф Йенер Торун также использует Instagram в качестве средства массовой информации, документируя архитектуру Стамбула и других городов Турции, которая отличается смелыми формами, яркими оттенками и узорчатыми фасадами.Турецкий фотограф Йенер Торун также использует Instagram в качестве средства массовой информации, документируя архитектуру Стамбула и других городов Турции, которая отличается смелыми формами, яркими оттенками и узорчатыми фасадами.
Своей работой он надеется показать, что в Турции есть нечто большее, чем роскошные мечети и старые улицы. Подробнее о современной архитектуре Турции »
Time Slice, Ричард Сильвер
Нью-Йоркский фотограф Ричард Сильвер снимает известные здания на протяжении одного заката, а затем разрезает их и соединяет вместе, чтобы создать единое изображение.
Среди построек, которые он «нарезал», — Национальный стадион Херцога и де Мерона в Пекине, отель Моше Сафди Marina Bay Sands в Сингапуре и базилика Святой Софии в Стамбуле. Подробнее о Time Slice »
По длинной дороге Мэри Годен
После землетрясения в Крайстчерче в 2011 году, которое серьезно повредило второй по величине город Новой Зеландии, Мэри Годен была поражена тем, сколько известных модернистских домов было разрушено.
Не имея никаких записей об этих зданиях, она приступила к проекту, чтобы запечатлеть те, что остались, и создала серию изображений, документирующих жилую архитектуру середины века в Новой Зеландии.Подробнее о Down the Long Driveway »
Современные формы Николя Гроспьера
Швейцарский фотограф Николя Гроспьер называет себя «одержимым коллекционером» модернистской архитектуры. Последние 15 лет он документировал здания на пяти континентах.
В своем эксклюзивном эссе для Dezeen варшавский фотограф рассказал о том, как его фотографии обветшалых церквей, построенных из бетона, советских жилых комплексов и различных конструкций в форме блюдца показывают его несостоятельность.Подробнее о современных формах »
Flaine by Alastair Филип Вайпер
Фотограф Аластер Филип Вайпер отправился во Флен, модернистский горнолыжный курорт, спроектированный Марселем Брейером во французских Альпах, чтобы выяснить, почему у него такая плохая репутация.
По словам Вайпера, бетонные отели и общественные здания не понравились посетителям, ищущим более традиционные альпийские хижины, и в своем фоторепортаже фотограф объяснил, почему, по его мнению, недавний всплеск интереса к модернизму и брутализму может помочь. восстановить видение Брейера для Флейна.Подробнее о Flaine »
Оборонительные сооружения в британском пейзаже Ричарда Брайна
В своей серии «Оборонительные сооружения» Ричард Рассол задокументировал доты на британском побережье, оставшиеся после Второй мировой войны.
ДОТ, или полевые оборонительные сооружения, были установлены между 1940 и 1941 годами, когда страна была на грани вторжения Германии. Свое прозвище они получили из-за своей цилиндрической и шестиугольной формы. Подробнее об оборонительных сооружениях в британском пейзаже »
Пропавшие здания Тома и Бет Аткинсон
Брат и сестра Том и Бет Аткинсон задокументировали места в Лондоне, где все еще видны следы повреждений, нанесенных бомбой во время Второй мировой войны.
Сочетание пустых пространств и фрагментов застройки на сайтах, подвергшихся бомбардировке нацистской Германией во время блиц-атак, включено в серию «Пропавшие постройки», которую они описывают как «странную археологию». Подробнее о пропавших без вести зданиях »
Lego_tonic Арндта Шлаудраффа
Шлаудрафф заполняет свой аккаунт в Instagram замысловатыми моделями Lego зданий в стиле брутализма и модерна — идея, которую он придумал после посещения художественной школы Баухаус в Дессау, Германия.
Хотя он считает характерные квадратные формы бруталистского и модернистского стилей особенно подходящими для строительства Lego, он также воссоздал культовые достопримечательности, включая Эйфелеву башню и Инновационный центр Калифорнийского университета, лауреатом Притцкеровской премии Алехандро Аравеной.
известных архитектурных фотографов — Archisoup
Кто такой известный архитектурный фотограф?
Архитектурные фотографы — одни из величайших незамеченных героев архитектуры (и мира искусства).Они представляют концептуальные и сконструированные архитекторами идеологии посредством тщательного улавливания и документирования света, атмосферы и эмоций.
… Немногие известные архитекторы были бы там, где они есть сегодня, без фотографий, демонстрирующих их работы.
Истинное определение известного архитектурного фотографа проявляется в его работе. Как правило, именно этот тип фотографов профессионально фотографирует построенные конструкции, в первую очередь здания. Тем не менее, великие архитектурные фотографы вдыхают жизнь и атмосферу в свои изображения и благодаря этому вызывают чувство, очень похожее на художника с картиной.
Архитектурные фотографии обычно делаются по разным причинам. Обычно фотографии предназначены для использования в коммерческих целях, например, для публикации в брошюрах, архитектурных веб-сайтах или для включения в портфолио проектной группы.
Кроме того, архитектурные фотографы могут выполнять свою работу в качестве художников-фрилансеров или могут быть наняты архитектурными фирмами для фотографирования своих работ.
Неизвестно, что фотографы этого типа должны быть архитекторами или фотографами.У некоторых может быть небольшая подготовка в любой из этих областей, а у других может быть много.
Известные архитектурные фотографы прославились на протяжении многих лет по разным причинам. Возможно, это три основные причины:
Некоторые фотографы обязаны своей славой своему обширному опыту и тому факту, что они достигли почти совершенства, делая одно и то же в течение многих лет.
Другие обязаны своей славой по той простой причине, что они разработали уникальный стиль, который привлекает внимание.
Третьи стали известными благодаря огромному объему проектов, в которых они участвовали на протяжении многих лет.
10 лучших фотографов архитектуры всех времен
В этот список вошли лучшие фотографы как раннего, так и современного периода. В нем освещаются некоторые из лучших талантов с момента появления архитектурной фотографии как вида искусства.
1. Беренис Эбботт (17 июля 1898 г. — 9 декабря 1991 г.)
Беренис Эбботт была американским фотографом, наиболее известным своими нью-йоркскими фотографиями архитектуры и научными интерпретациями 1940–1960-х годов.
В ранние годы она увлекалась различными видами фотографии, например портретной, а позже занялась архитектурной фотографией. Во время своего пребывания в должности архитектурной фотографии она работала в Нью-Йорке, создав одну из величайших коллекций фотографий Нью-Йорка, когда-либо созданных.
2. Кэрол МакКинни Хайсмит (родилась Кэрол Луиза МакКинни 18 мая 1946 года)
Она — американский фотограф, автор и издатель, которая фотографировала во всех штатах США.Она сфотографировала весь американский пейзаж, включая пейзажи, городской и сельский образ жизни и архитектуру, как рекорд 21 века.
В 2009 году Библиотека Конгресса приобрела ее работу, «рожденную цифровыми», которая документирует Америку 21 века. Работа включает 1000 снимков, сделанных по всей стране в цифровом формате. Ожидается, что эта библиотека станет крупнейшей цифровой коллекцией Библиотеки Конгресса.
3. Джеймс Остин (родился 4 июня 1940 г.)
Австралийский фотограф изобразительного искусства и архитектуры.Одним из ярких моментов его карьеры стало то, что с 1977 по 1991 год он был членом Британского института профессиональной фотографии.
Он много путешествовал по миру, в основном в европейских странах, таких как Франция и Италия, в качестве фотографа-фрилансера. За эти годы он собрал библиотеку фотографий, которые представлены в многочисленных публикациях.
4. Юлиус Шульман (10 октября 1910 г. — 15 июля 2009 г.)
Шульман был американским архитектурным фотографом, наиболее известным своей фотографией дома Шталя, представленной в верхней части этой статьи, и считается одной из самых известный и влиятельный архитектурный фотограф всех времен.
Его работы были опубликованы во всем мире, в них участвовали такие архитекторы, как Фрэнк Ллойд Райт и Рудольф Шиндлер. Благодаря его работам архитектурная фотография стала самостоятельным видом искусства.
Фотографии Эзры Столлера: Сондерс, Уильям: 9780810938168: Amazon.com: Книги
Название этой красивой, негабаритной книги может показаться странным: это книга по фотографии, а не трактат по современной архитектуре. Эзра Столлер, как и все другие великие архитектурные фотографы, является дотошным и терпеливым мастером, а также художником, настолько, что читатели склонны забывать, что его занятие — это, по сути, коммерческое предприятие.Чаще всего представители его профессии фотографируют потому, что их нанимают, и очень редко они снимают объекты по собственной инициативе. В течение своей 50-летней карьеры Столлер задокументировал изделия некоторых из лучших и самых известных фигур американской архитектуры, в том числе Фрэнка Ллойда Райта, Ээро Сааринена, Кевина Роше, IM Pei, Филипа Джонсона, Пола Рудольфа, Ричарда Мейера и особенно фирма Skidmore, Owings & Merrill. Его чувствительность была идеально настроена на идеал лучшего модернистского дизайна того времени — ценил рациональность, ясность, контролируемые поверхности и иногда некоторую драматичность.В наши дни архитектура почти всегда снимается в цвете, но самые искусные образцы этого жанра — в черно-белом. Большинство из 400 изображений в этой книге удовлетворительно монохромны, и многие из них являются изысканными демонстрациями того, что искусство и коммерция не исключают друг друга. Профессор Гарвардского университета Уильям Сондерс представляет научное введение, а Столлер предоставляет полезные и показательные заметки для отдельных архитекторов и фотографии. — Джон Пастье
В этом красивом портфолио архитектурных фотографий представлены постройки великих и почти великих архитекторов последних 50 лет.На более чем 400 изображениях Столлер изображает многие из классиков модернизма, от грубоватого величия Taliesen West Фрэнка Ллойда Райта до резкой драмы резиденций Марселя Брейера и изящного монолита Мис Ван дер Роэ, Сиграм-билдинг в Нью-Йорке. . Картины Столлера драматичны и авторитетны, особенно убедительны черно-белые репродукции, которые ему нравятся; некоторые из его нововведений, например, одноточечная перспектива, получили широкое распространение. Его глазами последние полвека в архитектуре воспринимаются как эпоха самоуверенного, смелого дизайна и прочного строительства.Информативные комментарии Сондерса из Высшей школы дизайна Гарварда, а также цитаты по предмету и технике от Столлера улучшают фотографии. Стоящее дополнение к архитектурной полке.
Авторское право компании Reed Business Information, Inc., 1990 г.
Руководство по архитектурной фотографии
Архитектура — это обширный предмет, охватывающий все, от небоскребов до лачуг. Практически куда бы мы ни пошли, нас ежедневно окружает какая-то архитектура.Поэтому неудивительно, что архитектура является таким популярным предметом в фотографии.
Несмотря на свое разнообразие, существует ряд принципов и приемов, которые можно применить в большинстве ситуаций. Постоянное помнить о них побудит вас более тщательно подумать о кадрировании, композиции и освещении.
Со временем вы разовьете свой талант к архитектурной фотографии. Это поможет вам снимать объекты более интересно, избегая часто повторяющихся композиций и добавляя индивидуальности вашим фотографиям.
Старая архитектура
При фотографировании старинной архитектуры обычно лучше всего подходит прямая и простая композиция, демонстрирующая естественную красоту и элегантность здания. Обычно помогает включить некоторые из окружающих пейзажей, чтобы придать архитектуре контекст и сделать ее менее тесной.
Простая композиция придает величественный вид старым зданиям. Изображение Стивена Мерфи.
Современная архитектура
При фотографировании современной архитектуры вы можете использовать гораздо более современный абстрактный стиль.Поэкспериментируйте с широкоугольными объективами, чтобы получить исключительную перспективу, или сфотографируйте здание с необычных ракурсов. Кроме того, поскольку современные здания часто сжимаются очень близко друг к другу, вы можете плотно кадрировать здание, не делая снимок неестественным.
Более абстрактный стиль хорошо работает при съемке современной архитектуры. Изображение Рохита Маттоо.
Поместите свою архитектуру в контекст … или нет
Вопрос о том, показывать ли окружение вашего здания, зависит от ситуации и сообщения, которое вы хотите передать.Спросите себя, добавит ли контекст вашего здания к фотографии или отвлечет ее. Если пейзаж дополняет ваше здание, сделайте снимок в более широком масштабе, но если обстановка не подходит для сообщения, которое вы хотите передать, вырежьте их.
Включение некоторых пейзажей в вашу фотографию может помочь поместить объект в контекст. Изображение Роба Оверкэша.
В качестве примера рассмотрим старое здание в центре современного города. Если вы хотите передать это чувство непричастности, было бы важно включить некоторые из окружающих современных зданий.Но если вы просто хотите подчеркнуть красивую старую архитектуру, то новые здания будут только отвлекать внимание от фотографии, поэтому вам следует обрезать их.
Освещение
Освещение — важнейшая часть архитектурной фотографии. Конечно, мы не можем влиять на положение и ориентацию здания, и о собственном освещении здания обычно не может быть и речи (не говоря уже о дорогостоящем!). Вместо этого мы должны довольствоваться тем, что дает природа.
Боковое освещение обычно дает лучшие архитектурные фотографии.Он обеспечивает хорошее освещение, а также отбрасывает длинные интересные тени на лицевую поверхность здания, выделяя детали поверхности и придавая зданию более трехмерный вид.
Вы можете выделить текстуру и детали архитектуры, используя переднее освещение. Изображение Джанни Доменичи.
Заднее освещение — худший вариант для архитектурной фотографии, потому что он создает очень однородные темные поверхности. Лучший способ справиться со зданием с задней подсветкой — либо вырезать небо и использовать более длинную выдержку, чтобы сохранить некоторые детали, либо сфотографировать здание в виде силуэта.В качестве альтернативы вы можете подождать, пока стемнеет …
Стрелять ночью
Даже самая скучная архитектура может ожить ночью — на самом деле, многие современные здания и центры городов спроектированы специально с учетом ночного времени. После наступления темноты эти здания освещаются десятками источников света, которые придают цвет и яркость и отбрасывают фантастические тени на лицо здания.
Эффектное ночное освещение действительно может оживить здание.Изображение Трея Рэтклиффа.
При фотографировании архитектуры ночью обязательно используйте штатив и установите камеру на минимальное значение ISO, чтобы свести цифровой шум к минимуму.
Уменьшение искажений с помощью более длинного объектива
Если вы сфотографируете здание слишком близко, стены могут выглядеть искаженными, как если бы все здание выпирало наружу. Хотя это может быть интересным эффектом сам по себе, обычно мы хотим уменьшить его, чтобы он не отвлекал.
Используя телеобъектив и фотографируя вашу архитектуру издалека, вы обнаружите, что стены и линии вашего здания выглядят достаточно прямыми.
Используйте телеобъектив, чтобы сгладить перспективу и устранить искажения. Автор изображения — Альваро Вега Фуэнтес.
Вы также можете использовать телеобъектив для создания отличных абстрактных эффектов. Фотографируя свою архитектуру с большого расстояния и используя объектив с большим фокусным расстоянием, вы сгладите перспективу, заставив линии здания казаться параллельными, что придаст вашей фотографии немного сюрреалистический вид.
Выбирайте интересные детали
Большая часть архитектуры покрыта мелкими деталями, которые сами по себе создают захватывающие фотографии — от витиеватых окон до узоров заклепок и декоративных карнизов.
Найдите интересную деталь, на которой нужно сосредоточиться, а не просто фотографировать все здание. Изображение Пола Хоксенара.
Следите за этими деталями и плотно кадрируйте их, чтобы получить более интимную фотографию, передающую характер архитектуры.
Дело не только в зданиях
Фотографируя архитектуру, легко застрять в мысли, что «архитектура равняется зданиям». Конечно, это не могло быть далеко от истины, и на самом деле большинство искусственных сооружений подпадают под зонтик архитектуры — мосты, башни, ветряные мельницы, памятники и даже фонарные столбы. Подумайте горизонтально и посмотрите, сможете ли вы найти какие-нибудь интересные фотографии, которые большинство людей пропустят.
Архитектура охватывает гораздо больше, чем просто здания.Изображение Лу Буэно.
Полное руководство по архитектурной фотографии (98 советов!)
Архитектурная фотография — это все о зданиях, памятниках, интерьерах и экстерьерах. Изображения могут быть сделаны в художественных целях. Или задокументировать эстетику конструкции.
Чтобы узнать обо всех советах, приемах, методах и информации, прочтите наше полное руководство здесь.
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки.Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает. ]
Что такое архитектурная фотография?
Архитектурная фотография намного менее динамична, чем другие области фотографии. Особенно по сравнению с фотожурналистикой или спортивной фотографией.
Вы проводите много времени, размышляя над сценой или окружающей средой.
Это означает, что вашей камере не нужно фокусироваться на скорости.Или режимы непрерывной съемки, например.
Вам нужно сосредоточиться на качестве. Используйте низкий ISO, делайте снимки в Raw и используйте инструменты редактирования. С ними вы на полпути к созданию потрясающих изображений.
В архитектурной фотографии нужно много внимания уделять правилам композиции. Здание может выглядеть потрясающе, но если вы не знаете, как разместить его в кадре, на фотографиях оно может выглядеть средним.
Видеокамера
Несколько объективов в вашем фотоаппарате сделают вашу камеру универсальной.Вы можете фотографировать множество различных построек и сценариев.
Некоторые фотографы используют специализированное оборудование. Широкоформатная камера помогает минимизировать ошибки параллакса. Они часто встречаются на изображениях построек под углом.
Другое оборудование, такое как объективы с регулируемым наклоном и сдвигом, также добавит творчества вашим снимкам.
Найдите идеальную камеру для архитектурной фотографии
Великолепные архитектурные изображения фотографируются с помощью множества различных фотоаппаратов.
Большой формат был стандартом для архитектурной фотографии, поскольку позволял получать изображения высокого качества.Они также помогли сохранить надежный контроль над перспективой.
В наши дни использование iPhone может привести к мощным архитектурным и интерьерным фотографиям.
Качество зеркальных фотокамер и беззеркальных систем позволяет делать потрясающие изображения. Вам даже не понадобится первоклассная камера.
Одна вещь, которую вы должны учитывать, — это возможность менять линзы. Это важно для множества различных сцен, с которыми вы столкнетесь.
Прочтите нашу статью и найдите идеальный фотоаппарат для архитектурной фотографии.
Рекомендации по линзам
Объективы в архитектурной фотографии позволяют снимать объекты динамическими способами. Некоторые из них, например объективы с постоянным фокусным расстоянием, дадут вам очень четкое изображение с меньшими искажениями.
Тем не менее, чтобы сфотографировать более близкую сцену, вам нужно будет приблизиться к объекту. Зум-объективы позволяют снимать более широкий или близкий кадр, не двигаясь.
Но их резкость может уменьшаться на разных фокусных расстояниях. Вам необходимо принять во внимание объективы с функцией наклона и сдвига.Они помогают устранить искажение перспективы.
Прочтите это руководство, чтобы узнать больше о лучших объективах для архитектурных фотографов.
5 лучших штативов и моноподов, которые можно купить с ограниченным бюджетом
Штатив почти всегда необходим в архитектурной фотографии. Благодаря этому ваша камера останется неподвижной, она останется в одном и том же месте для слияния изображений и даст вашим рукам передышку.
Архитектурные изображения отлично смотрятся с длинной выдержкой. Здесь обязательно наличие штатива.Штатив обеспечивает устойчивость и даже увеличивает высоту перспективы.
Они используются, чтобы приблизиться к земле. Некоторые из них используются вместе с другими аксессуарами для создания бесшовных панорамных фотографий.
Прочтите нашу подробную статью о лучших штативах и моноподах, которые можно купить с ограниченным бюджетом.
12 обязательных аксессуаров для архитектурной фотографии
Если вы хотите поэкспериментировать с длинными выдержками, вам подойдет градуированный нейтральный фильтр.Этот фильтр сокращает количество света, попадающего на датчик. Это замечательно, когда вы исчерпали все варианты треугольника экспозиции.
Спуск с тросиком или система спуска затвора вне камеры отлично подходят для сведения к минимуму сотрясения зеркала. Это также означает, что вам не нужно держать кнопку самостоятельно в течение длительного времени.
Один полезный предмет — это уровень духа / пузыря. В архитектурной фотографии очень важны прямые линии.
Этот маленький гаджет помогает поддерживать уровень вашей камеры на трех разных уровнях одновременно.Узнайте больше о необходимых аксессуарах для архитектурной фотографии.
Что такое объектив Tilt-Shift и как его использовать
Объектив с наклоном и сдвигом — это объектив, в котором оптика внутри может наклоняться и сдвигаться по отношению к датчику изображения.
Новые линзы также вращаются, что позволяет им наклоняться и смещаться в широком диапазоне направлений. Эти линзы предназначены для коррекции перспективы. Они помогают увеличить или уменьшить глубину резкости в фотографии.
При наклоне плоскость линзы и плоскость изображения (сенсор) размещаются непараллельно.Это позволяет выполнять фокусировку во всем диапазоне с небольшой диафрагмой.
Функция сдвига предотвращает возможность любых сходящихся вертикалей от захвата зданий. Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать объектив с наклоном и сдвигом.
Как сделать архитектурную фотографию
Архитектурная фотография позволяет вам потратить немного больше времени на съемку объекта. Ваша структура не собирается в ближайшее время перемещаться. Тем не менее, вы можете использовать это дополнительное время для поиска наилучшего размещения камеры.
Это поле немного сложнее, когда дело касается композиции и перспективы. Стремитесь к прямым линиям и чистой и мощной раме.
Ключевое слово здесь — качество. Вы можете фотографировать много разных объектов. Все умоляют вас проявить свой творческий потенциал.
12 советов по совершенствованию архитектурной фотографии
Архитектура великолепна, потому что конструкции днем и ночью выглядят по-разному. Меняется их значение и настроение.
То же самое и с погодными условиями.Зимний снимок Эйфелевой башни будет отличаться от того же снимка, снятого весной.
Используйте это в своих интересах и продемонстрируйте структуру в различных сценариях. Найдите свою структуру и посетите ее много раз.
Таким образом, вы увидите, как на него влияют разные уровни и углы света. Есть много разных способов сфотографировать одно и то же здание.
Что такое фотография с длинной выдержкой и с чего начать
Длинные выдержки зданий и архитектурных объектов могут иметь очень сильные эффекты.Вы можете использовать эту технику для улучшения деталей неба и облаков, затемняя настроение.
Это также отличный способ отбросить отвлекающие предметы. При длительной выдержке все движущиеся объекты, например люди и автомобили, становятся размытыми.
Отсутствие четкости позволяет уделять больше внимания структуре. Если вода присутствует в форме реки, озера или моря, длительная выдержка может вырезать текстуру.
Этот эффект позволяет создавать интересные абстрактные изображения. Такой стиль добавит вашей архитектуре интереса и атмосферы.
Если вы хотите узнать больше о съемке потрясающих фотографий с длинной выдержкой, посетите наш курс «Бесконечные экспозиции».
Крейг Халл10 советов по добавлению элементов человека в архитектурную фотографию
Люди создают архитектуру, позвольте им быть в кадре. Включив в изображение несколько человек, вы придаете структуре ощущение масштаба.
Они могут даже взаимодействовать с объектом, придавая ему значение. Зрители будут смотреть и сосредотачиваться на человеке или людях на изображении.
Это может точно определить детали и функции, которые в противном случае могли бы быть упущены. Город-призрак может сделать сцену немного апокалиптической.
Включая людей, вы делаете его более доступным для зрителей и более живым. Однако вам понадобится терпение, чтобы правильно понимать язык их тела.
Прочтите эту статью, чтобы узнать, как добавить человеческие элементы к вашим архитектурным фотографиям.
Как использовать фильтр нейтральной плотности для удаления людей из снимков с длительной выдержкой
Мы поняли, люди могут быть обузой.Вы накопили достаточно денег, чтобы съездить достаточно далеко, чтобы сфотографировать любимую достопримечательность или здание.
Но он уже кишит людьми. Эти люди портят кадр, и с ними в нем все будет иначе.
У нас есть решение для вас. Используйте длинную выдержку и фильтр нейтральной плотности, чтобы убрать волны людей. Прочтите нашу статью о том, как это сделать.
Крейг Халл15 советов по захватывающей дух фотографии городского пейзажа
Городской пейзаж — это фотография, на которой город находится перед вами.Это включает структуру среди многих других зданий, мостов и небоскребов.
Также можно использовать воду, так как она придает естественную текстуру. Попробуйте сфотографировать город сразу после захода солнца.
Этот сумеречный или синий час может добавить красивого очертания небу, поскольку в городе загораются огни. Поднимитесь высоко и снимите таким образом весь горизонт.
Перекрестки — также отличные места для фотографирования с высокой точки зрения.
Взгляд вниз делает все меньше по сравнению со структурой.Это подчеркнет его размер и важность. Прочтите остальные советы, чтобы сделать захватывающие дух городские пейзажи.
Фотографирование высоких зданий
У вас есть дрон, вертолет или выход на балкон? В противном случае большинство ваших изображений сфотографировано снизу вверх.
Это означает смотреть на огромные здания с базы, пытаясь найти подсказку.
Чтобы освободить себе достаточно места, найдите угол и направляйтесь на противоположную сторону улицы.Это даст вам выгодную позицию и поместится в максимально возможной части здания.
Установите камеру на ручную фокусировку и используйте маленькую диафрагму. F / 16 обеспечит фокусировку здания и отсечет свет, падающий на датчик. Это также позволит вам использовать длинную выдержку для создания драматического неба.
Узнайте больше о том, как фотографировать высокие здания.
Фотографирование небоскребов
Если вам случится оказаться в месте, где можно найти небоскребы и многоэтажки, они станут отличным предметом изучения.
Вы можете быть шокированы их огромными размерами, особенно если вы не привыкли их видеть.
Здесь заполнение кадра вашим объектом — интересное композиционное правило. Из-за этого здание кажется большим, так как вы не видите, где оно начинается или где заканчивается.
Сосредоточение внимания на нескольких деталях в меньшем кадре может выделить ваши изображения. Они позволяют зрителю приблизиться к объекту. И это вызывает интерес.
Узнайте больше о фотографировании небоскребов здесь.
Подробное руководство по ночной архитектурной фотографии
Ночная съемка архитектуры поможет вам создать нечто впечатляющее. Большинство из нас днем видят здания, а в ночное время прячутся.
Интересно увидеть одни и те же здания в разное время. На длинной выдержке можно увидеть следы, оставленные автомобилями, добавив захватывающих деталей.
Вам нужно будет изменить настройки камеры для этих условий низкой освещенности.Прочтите здесь советы и методы.
iPhone Архитектура Фотография
Фотографировать еще никогда не было так просто. Тем более, что у вас в кармане уже есть чертовски хороший фотоаппарат.
Наш iPhone позволяет делать отличные фотографии. И вы даже можете редактировать их на самом телефоне.
Следует обратить внимание на интересную архитектуру. Ищите форму, форму или текстуру, которую хотите сфотографировать. Линии и кривые работают хорошо, особенно при повторении.
В каждом здании есть что-то уникальное.Вам нужно только найти это.
Используйте разные точки зрения, посмотрите на простейшую форму конструкции и попытайтесь ее запечатлеть. Прочтите наш обширный список советов здесь.
10 советов по художественной архитектурной фотографии
Архитектурная фотография занимает очень большое место в художественной фотографии. Это область, где вы можете не торопиться, чтобы спланировать и поэкспериментировать, поскольку они представляют собой статические конструкции.
Выбранная вами перспектива может создать прецедент для областей архитектурного объекта.Здесь вы создаете ощущение и настроение обстановки.
Здание или строение должно сначала вызвать в вас эмоции. Важно то, как вы интерпретируете предмет в своем первоначальном впечатлении.
Прочтите остальные советы по фотографии изобразительного искусства архитектуры.
Фотография недвижимости
Лучшая камера для съемки недвижимости — Опции 2019
Фотография недвижимости — это съемка интерьера и экстерьера зданий или собственности.Это может быть в рекламных целях или для документирования.
Если вы хотите использовать зеркальную или беззеркальную систему, вам следует подумать о нескольких вещах. Они полнокадровые или обрезанные?
Здесь вы найдете дополнительную информацию о различных типах камер, которые можно использовать для фотосъемки недвижимости.
Какой объектив лучше всего подходит для съемки недвижимости? Наш лучший выбор на 2020 год
Объективы, которые вы будете использовать для фотосъемки недвижимости, покажут большую или меньшую часть сцены.Ваш выбор будет зависеть от захватываемого пространства.
Широкое пространство с небольшим пространством для перемещения требует более широкого объектива. Для этого случая идеально подходит фокусное расстояние 24 мм или меньше.
Если у вас большое пространство и свобода передвижения, вы можете обойтись стандартным объективом. Детальные снимки можно получить с помощью портретного объектива 85 мм.
Прочтите нашу статью о том, какие линзы лучше всего подходят для каждого сценария.
Как заработать на фотографии интерьера и недвижимости
Фотография недвижимости или интерьера может быть прибыльной областью архитектурной фотографии.
Веб-сайты, показывающие съемное жилье, такие как Airbnb, нуждаются в изображениях. Они предназначены для маркетинговых и рекламных целей. Нам также нужны изображения, чтобы показать нам, что мы можем купить в сфере недвижимости.
Гостиницы, хостелы и все виды жилья — всем нужны изображения. Это делается для того, чтобы они не отставали от своей конкурентоспособности.
Прочтите нашу статью о том, как сделать это выгодным для вас.
Как сделать профессиональную фотографию на Airbnb
Один из способов заработать на фотографии недвижимости — снимать для Airbnb.Профессиональные фотографии аренды могут иметь огромное значение. И владельцы Airbnb тоже это знают.
Работа фотографом на Airbnb означает, что у вас гибкий график и вы можете посещать уютные дома. К тому же вы встретите и хороших хозяев.
Если услуга доступна в вашем регионе, вы можете подать заявку на фрилансер на Airbnb. Чтобы вас рассмотрели, вам необходимо иметь онлайн-портфолио.
Если вы хотите узнать больше о том, как подать заявку и сфотографироваться на Airbnb, прочтите нашу статью.
12 секретов съемки невероятных фотографий отелей
Вы любите путешествовать? Тогда вам стоит подумать о том, чтобы заняться гостиничным фотографическим бизнесом! Это еще один отличный способ заработать на фотографии недвижимости.
Когда вы фотографируете отель, вы должны следовать основным принципам фотографии недвижимости. Но нужно больше вовлекать клиента.
Уотелей есть подробная маркетинговая стратегия, которой они следуют.У них также есть постоянный имидж бренда. Отели хотят создать вдохновляющую историю с помощью изображений.
Фотографии отеля не продают номера. Они продают опыт проживания в этой конкретной собственности.
Прочтите нашу статью, чтобы узнать больше о фотографии отелей.
Композиция
10 советов по композиции для лучшей архитектурной фотографии
Когда дело доходит до архитектурной фотографии, композиция очень важна. Вы найдете множество направляющих линий по всему городу и строениям, которые вы фотографируете.
Эти линии приводят вас к деталям или наиболее важным областям фотографии. Не упускайте из виду эти конкретные детали, которые делают структуру такой, какая она есть.
Фотографируя их, вы показываете структуру в ином и интересном свете. Симметрия — очень распространенное правило композиции в архитектурной фотографии.
Прочтите остальные советы по композиции для улучшения архитектурной фотографии.
8 советов по архитектурной фотографии для получения лучших фотографий
Эти расширенные советы помогут вам забыть обо всех основных идеях фотографии.Аппаратура, оборудование и аксессуары для камеры — это предметы, которые помогают при съемке.
Эти советы помогут вам получить более глубокие знания. Ищите возможное послание, переживание или эмоцию, которые вы хотите изобразить в своей работе.
Эта статья поможет, где и когда использовать такие вещи, как микроконтраст. Это также поможет вам использовать самые черные области фотографии по сравнению со средними оттенками серого.
Эти советы помогут вашим фотографиям.
Ресурсы
Обзор эфемерид фотографа: зачем использовать TPE?
Это веб-приложение, которое может помочь вам визуализировать, каким будет ваш снимок в определенном месте.Вы можете увидеть, как свет падает на ваше место днем и ночью, с помощью калькулятора местоположения солнца и луны.
Например, если вы хотите сфотографировать синий эллинг в Перте, штат Вашингтон. Вы можете увидеть, где и когда встанет солнце в определенный день.
Так же можно проверить по закату, восходу луны и т. Д.
The Photographer’s Ephemeris также включает версии для iOS и Android. Прочтите этот подробный обзор, чтобы узнать больше.
Великолепная архитектурная фотография — 20 вдохновляющих изображений
Вот список зданий и построек по всему миру для вашего вдохновения.
Есть много разных стилей строительства и способов их фотографирования. Взгляните на эти удивительные фотографии и попробуйте применить некоторые из техник в своих изображениях.
10 лучших мест в мире для архитектурной фотографии
Вот список всех архитектурных памятников мира. Это даст вам информацию о каждом здании. Некоторые из них очевидны. Другие пункты в списке могут вас удивить.
Ознакомьтесь с десятью лучшими местами для архитектурной фотографии.
Постобработка Архитектурная фотография
Архитектура постобработки может помочь выявить детали структуры. Это указывает зрителям на самые интересные моменты.
Вы можете изменять значения экспозиции и выделять детали из теней.
Для преобразования изображений в черно-белые можно использовать такие программы, как Adobe Lightroom и Photoshop.
И вы также можете использовать эти программные пакеты для создания чего-то абстрактного.
Понимание искажений
Искажение может иметь большое значение в любой области фотографии. Сборка линз и то, как они связаны с сенсором, создают неестественную деформацию.
Почти у каждого объектива будет какое-то искажение. Широкоугольные объективы могут иметь бочкообразное искажение.
Зум-объективывыдерживают подушкообразное искажение. Телеобъективы, которые изменяют фокусное расстояние с широкоугольного на увеличенное, страдают от обоих крайних значений.
Другая форма искажения возникает из-за ошибки параллакса.Это зависит от вашей перспективы и делает изображения ближе к объективу намного больше, чем фон.
Прочтите здесь, чтобы понять искажения
Исправление искажения линзы
Исправление искажения объектива в прошлом было очень сложно и дорого. Высококачественные объективы или широкоформатные камеры были единственным способом минимизировать или уменьшить это искажение.
Lightroom и другие программы, такие как Photomechanic, имеют встроенные профили линз. Они могут исправить искажение линз за вас.
Настройка виньетирования и степени искажения выполняется одним нажатием кнопки.
Инструмент «Преобразование» в Lightroom — очень адаптивный инструмент. Это может помочь с искажением перспективы. Он использует систему поиска линий, которые вы хотите сохранить прямыми, и изменяет перспективу изображения.
Чтобы узнать, как исправить искажение объектива, прочтите здесь.
Как удалить людей с фотографий с помощью Photoshop
Люди создают архитектуру. Без людей нет архитектуры и наоборот.
Тем не менее, будут моменты, когда вы захотите приуменьшить важность толпы. Убирая их важность, общественность становится второстепенной.
Это держит здание в центре внимания. Это также удобный способ убрать трафик и продемонстрировать структуру.
Узнайте здесь, как удалить людей с фотографий с помощью Photoshop.
10 советов по использованию масок яркости при цифровом наложении
Маски яркости— это функция Photoshop, которая помогает изолировать области.Эти участки с высокой интенсивностью света, запечатленные в пикселях фотографии.
С помощью этих настроек вы можете выбирать области фотографии и работать только с определенными тонами. Это избавляет от редактирования все изображение.
Они отлично подходят для улучшения фокусировки и улучшения внешнего вида конкретного объекта в кадре. В этой статье вы найдете краткое изложение, от создания масок до готового изображения.
Как использовать HDR для внутренней фотографии
HDR (расширенный динамический диапазон) или объединение изображений — это процесс объединения 3/5/7 изображений вместе для создания правильной экспозиции.
Это получено при фотографировании сцены с базовой экспозицией. Затем добавляем множество изображений с разными переэкспонированными и недоэкспонированными изображениями.
Вы можете обнаружить, что серия из 5 изображений будет иметь значения экспозиции 4 / -2 / 0 / + 2 / + 4. При совмещении в Photoshop значения экспозиции берутся из всех трех изображений.
Передержанные изображения вытягивают детали из теней, недоэкспонированные изображения воздействуют на светлые участки.
Это отличный способ запечатлеть здание и яркое небо с правильной экспозицией.Прочтите наше руководство о том, как использовать HDR для внутренней фотографии.
10 советов по редактированию фотографий на смартфоне
Обработка изображений на вашем мобильном телефоне имеет свои преимущества. Если вы фотографируете с помощью смартфона, это поможет сохранить все на одном месте.
Также легко поделиться с одного устройства. Вы даже можете обрабатывать изображения в том же месте, где вы снимали изображение. Это замечательно, потому что, если изображение не работает так хорошо при постобработке, у вас есть возможность сделать повторную съемку.
Есть много приложений, которые вы можете использовать для своих изображений, и фотографы, как правило, используют более одного. Разные девелоперские компании предлагают разные вещи.
Существуют приложения, которые копируют старые стили фильмов 80-х, которые больше не существуют. Другие, которые могут превратить ваши изображения в двойную экспозицию.
Эта статья дает вам разумный выбор для вашего смартфона. Особенно, чтобы поднять вашу архитектурную фотографию на новый уровень.
Световая комната
Lightroom — отличный инструмент для любого фотографа.Эта программа выполняет две основные функции. Он действует как быстрая и доступная библиотека для всех ваших архитектурных фотографий.
Вы можете помещать изображения в папки, а ключевые слова помогут вам организовать их. Другая область — это редактирование ваших изображений.
Имеет серьезную платформу. Здесь вы можете настроить экспозицию или даже исправить искажение объектива.
Такие программы, как Lightroom, не являются деструктивными, поэтому вы всегда можете вернуться к захваченному изображению.
Вы даже можете экспортировать в Photoshop, если вам нужна более сложная постобработка.Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.
Предустановки Lightroom
Предустановки — отличный способ обрабатывать множество изображений. Это сэкономит вам время, чтобы сосредоточиться на другой постобработке.
Эти предустановки представляют собой предварительно разработанные настройки, которые работают при импорте в Lightroom.
Затем они используются одним нажатием кнопки. Они также очень хорошо настраиваются для лучшей настройки, более специфичной для ваших изображений.
Это большое преимущество, которое позволяет применять одинаковый баланс белого или экспозицию к сотням изображений за один раз.
Ознакомьтесь с лучшими бесплатными пресетами Lightroom для использования в 2020 году.
Законы о фотографии
Уличная фотография — знай свои права
Вы можете сфотографировать улицу, а затем повернуть камеру, чтобы направить ее на здание, которое кажется интересным. Как только вы это сделаете, охранник скажет вам, что вам нужно разрешение.
Фотографов в прошлом преследовали и обыскивали. Только для фотографирования, другие говорят им, что нельзя.
Вот где знание своих прав может помочь вам как фотографу. Эти законы помогают вам быть творческими и максимально свободными, но вам нужно их знать.
Это убережет вас от ненужного риска. Сократите трату времени и получите потрясающие изображения, которые можно использовать.
Эта статья содержит ссылки на страницы, посвященные правам и законам в разных странах. От Австралии до США.
Свобода панорамы — что это значит для фотографии
Свобода панорамы — это законное право публиковать фотографии произведений искусства, находящихся в общественных местах.Это исключение из закона об авторском праве и отличается от страны к стране.
Эти произведения искусства включают скульптуры, здания или памятники в общественных местах и защищены авторским правом. Вы по-прежнему можете без проблем сфотографировать их.
Некоторые страны очень строги в отношении своих произведений искусства. Некоторые сделали незаконным публикацию этих изображений в социальных сетях.
Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.
Авторское право на архитектурную фотографию
Закон об авторском праве защищает архитектурную фотографию.Этот закон был изменен в декабре 1990 года, чтобы включить в него тенденцию продажи фотографами стоковых изображений в Интернете.
Этот закон задним числом не создавался. Таким образом, все здания, созданные до этого изменения, можно фотографировать бесплатно.
За исключением случаев, когда здание нельзя увидеть публично. Эти здания нельзя законно фотографировать в коммерческих целях.
Узнайте больше здесь, чтобы обезопасить себя.
10 вещей, которые должен включать ваш контракт на фотосъемку
Фотоконтракт на архитектурную фотосъемку призван обеспечить соблюдение сторонами своих прав.Это гарантирует, что ни одна из сторон не сможет ничего сделать с изображениями. Особенно то, что заранее не обсуждалось и не согласовывалось.
Существует риск преследования с любой стороны, если согласие не будет дано.
Одно правило фотографирования людей — получить разрешение. Это договор между обеими сторонами, позволяющий использовать изображение здания.
Большинство стоковых фотографий требует этого, если вы хотите продавать или использовать изображения в Интернете.
Прочтите здесь еще девять советов о том, что должно быть в вашем контракте на фотосъемку.
Заключение
Архитектурная фотография — это уникальная сфера, полная потенциальных возможностей. Вы также можете воспользоваться своей творческой стороной, поскольку нет двух одинаковых зданий или форм.
Изучите приведенные выше советы, поэкспериментируйте и приготовьтесь вывести свою архитектурную фотографию на новый уровень!
10 советов по созданию необычных архитектурных фотографий на iPhone
Вы часто разочаровывались в архитектурных фотографиях на iPhone? Создание потрясающих фотографий зданий может показаться сложной задачей.Но этого не должно быть! Вам просто нужно знать несколько творческих приемов съемки и монтажа. В этом руководстве вы найдете 10 советов по созданию потрясающих архитектурных фотографий с помощью iPhone.
1. Сосредоточьтесь на сильных элементах дизайна в архитектуре
Как вы подходите к архитектурной фотографии более творчески?
Как сделать впечатляющие фотографии действительно выделяющихся зданий?
При создании кадра вы используете элементы архитектурного дизайна.
Классические элементы дизайна в архитектуре включают линии, симметрию, геометрические формы, узоры и цвета.
Все эти элементы идеально подходят для создания ярких композиций.
Итак, первый шаг к невероятной фотографии архитектуры iPhone — это внимательно посмотреть на здание.
Какие элементы архитектурного дизайна вы видите?
Вы видите линии, идущие горизонтально, вертикально или диагонально?
Имеет ли здание идеальную симметрию? Или есть какая-то особенность, которая симметрична?
Какие формы вы видите? Какие цвета выделяются?
Видите ли вы повторяющиеся узоры в дизайне здания?
Современные здания хорошо подходят для архитектурной фотографии.Но как только вы начнете искать, вы увидите элементы дизайна в каждом здании, будь то старое или новое.
После того, как вы определили интересный элемент, пора составить кадр.
И это самая важная часть процесса.
Если вы не будете аккуратно составлять композицию, ваше изображение не окажет никакого влияния.
Даже самое впечатляющее здание станет скучным фото, если вы не используете хорошую композицию.
Прочтите, чтобы узнать, как фотографировать здания с использованием различных архитектурных элементов дизайна.
2. Захват симметрии для потрясающей архитектурной фотографии
Вы хотите создавать впечатляющие архитектурные фотографии, которые буквально выпрыгивают за пределы экрана?
Вот как это сделать:
Ищите симметрию.
А потом с его помощью создавайте эффектные симметричные композиции.
Симметрия — одна из первых вещей, которые я проверяю в здании.
Почему? Потому что симметричные композиции невероятно привлекают внимание. Они привлекают внимание зрителя.
Так где же найти симметрию в архитектуре?
Сначала взгляните на здание в целом.
Многие здания спроектированы так, чтобы быть симметричными. Например, у них может быть центральный вход с одинаковыми элементами с обеих сторон.
Либо интерьер здания можно планировать симметрично.
Вы также найдете симметрию в некоторых архитектурных элементах.
Например, длинные коридоры, туннели и арки симметричны по конструкции.
Лестницы и эскалаторы также отлично подходят для сохранения симметрии.
Возможно, вы даже сможете использовать отражение для создания симметрии в архитектурной фотографии.
Вы также можете обратить внимание на «почти симметрию». Здесь обе стороны изображения очень похожи, но не являются точным зеркальным отображением.
Пример ниже имеет симметричную композицию. Но две стороны имеют несколько разные архитектурные особенности.
При создании фотографии встаньте по центру перед зданием.Затем создайте кадр так, чтобы линия симметрии находилась посередине кадра.
Если вы сделаете это, вы сможете создавать поразительные композиции в архитектурной фотографии iPhone.
3. Ищите геометрические формы для привлекательных композиций
Здания полны геометрических форм.
А формы идеально подходят для создания привлекательных композиций в архитектурной фотографии.
Когда вы смотрите на здание, поставьте перед собой задачу найти как можно больше форм.
Сколько квадратов, прямоугольников, треугольников или кругов вы можете заметить?
Проще всего найти формы в форме окон, дверей и арок.
Если вы фотографируете здание снаружи, обратите внимание на его фасады различной формы.
При фотографировании интерьеров архитектуры ищите формы в декоре здания и конструктивных особенностях.
После того, как вы нашли интересующую вас фигуру, вам нужно скомпоновать кадр.
Попробуйте сделать форму центром вашего изображения.
Уберите все, что отвлекает от кадра. Подойдите ближе, чтобы вырезать ненужное окружение.
Попробуйте снимать прямо перед фигурой, чтобы создать симметричную композицию.
Затем отойдите в сторону и посмотрите, создает ли это более интересное изображение.
Вы также можете поэкспериментировать со съемкой с больших и малых углов. Изменение перспективы изменит способ отображения формы на вашем изображении.
Помните, вы хотите, чтобы форма была главной достопримечательностью.
Так что уделите немного времени тому, чтобы подобрать угол съемки, который позволит выделить форму.
Результат того стоит!
4. Используйте ведущие линии, чтобы добавить невероятную глубину вашим архитектурным фотографиям
Вы хотите создавать изображения с потрясающей глубиной?
Это легко сделать с помощью одного трюка с композицией:
Используйте ведущие линии!
Ведущие линии — это линии, идущие от переднего плана к фону.
Линии отправляют зрителя в путешествие по вашему изображению. Они уводят взгляд вглубь сцены.
Именно это придает вашим фотографиям невероятное ощущение глубины.
Так как же создать мощные композиции, используя ведущие линии?
Во-первых, посмотрите вокруг, нет ли архитектурных линий, которые вы могли бы использовать.
Есть ли линии на земле? А что насчет стен? Во многих зданиях вы даже найдете линии на потолке.
Если вы снимаете в длинном коридоре, используйте линии, где стены соприкасаются с полом или потолком.
Затем создайте кадр так, чтобы линии уходили от передней части изображения вдаль.
Это важно для создания сильного ощущения глубины.
Для этого вам может потребоваться отрегулировать угол съемки. Например, вам может потребоваться стать ниже или выше.
Прямые линии, сходящиеся на расстоянии, отлично подходят для создания симметричных композиций.
Для идеальной симметрии линии должны сходиться в центре кадра.
Вы также можете обратить внимание на изогнутые линии.
Плавные кривые плавно подводят взгляд к изображению, создавая прекрасный визуальный поток.
Если возможно, сделайте так, чтобы линии велись к человеку или объекту. Линии будут направлять взгляд зрителя через изображение к вашей точке фокуса.
Ведущие линии — один из самых мощных элементов композиции, которые вы можете использовать.
Так что не забудьте включить их в архитектурную фотографию iPhone!
5.Сохраняйте повторяющиеся узоры для завораживающих фотографий зданий
Узоры — идеальные элементы дизайна для творческой архитектурной фотографии.
Они позволяют создавать завораживающие изображения с потрясающим абстрактным качеством.
Здания полны повторяющихся узоров, радующих глаз.
Обратите внимание на интересную напольную плитку, которая выглядит невероятно при съемке сверху.
Наружные фасады с рядами одинаковых окон или балконов отлично подходят для создания узорных фотографий.
Найдите любую часть здания, имеющую повторяющиеся формы или линии.
А затем скомпонуйте фотографию, чтобы подчеркнуть повторение архитектурных элементов дизайна.
Лучший способ сделать это — заполнить узором всю рамку.
Подойдите ближе, чтобы скрыть окружающую обстановку. Вы хотите, чтобы все изображение было заполнено узором.
Если у вас iPhone с телеобъективом, вы можете увеличить масштаб, чтобы получить более близкое изображение.
Просто коснитесь значка 1x , чтобы увеличить масштаб. Значок изменится на 2x , что означает, что вы используете телеобъектив.
(Чтобы вернуться к широкоугольному объективу, коснитесь значка 2x , чтобы вернуться к уменьшенному виду 1x .)
6. Используйте цвет для привлечения внимания зрителя
Другой способ привлечь внимание- захват изображений заключается в использовании цвета.
Когда вы смотрите на произведение архитектуры, изучите его цвет.
Здание состоит из одного или нескольких цветов?
Цвета яркие? Или здание просто белое, серое или черное?
Затем подумайте, как можно использовать цвет здания для создания красивой композиции.
Обычно лучше всего заполнить рамку одним основным цветом, даже если этот цвет серый или белый.
Если у вас есть много цветов, конкурирующих друг с другом, изображение может выглядеть неаккуратно и сбивать с толку.
Иногда изображение с несколькими цветами может работать хорошо. Но использование большого количества цветов всегда должно быть намеренным.
На фото ниже мне бросились в глаза разные цвета балконов. Вот что я хотел запечатлеть на своей фотографии.
Можно также использовать один основной цвет с вкраплениями другого цвета.
На фото ниже я решил добавить немного голубого неба в верхнюю часть кадра.
Синий отлично сочетается с розовым.И это добавляет изображению дополнительный визуальный интерес.
На фото ниже большая часть изображения белого или бледно-серого цвета. А вот черная мебель добавляет контраста. И это создает сильный фокус на изображении.
Цвет оказывает большое влияние на настроение ваших фотографий. Поэтому всегда подумайте, как цвета повлияют на ваше изображение.
Затем попробуйте разные композиции, чтобы включить или исключить определенные цвета.
Помните, что вы всегда можете редактировать цвета при постобработке.
Например, вы можете использовать приложение для редактирования фотографий, чтобы сделать цвета более яркими или приглушенными. Вы даже можете выбрать определенные цвета и выборочно изменить оттенок или насыщенность.
7. Захват света и тени для завораживающих архитектурных фотографий
Хороший свет важен для всех жанров фотографии. И архитектурная фотография не исключение.
Так как же использовать свет для создания более креативных архитектурных фотографий?
Используйте контраст света и тени, чтобы добавить к вашим фотографиям интересные визуальные элементы.
Вы найдете самые сильные тени при ярком свете. Так что снимайте, когда светит солнце, а не в пасмурный день.
Когда вы исследуете здание, ищите области, в которых есть как свет, так и тень.
Найдя тень, подумайте, как включить ее в свою композицию.
Можете ли вы использовать тень в качестве ведущей линии?
Создают ли тени интересный повторяющийся узор?
Не лучше ли было бы включить и тени, и объекты, их создающие?
Или было бы интереснее снимать только тени самостоятельно?
При съемке теней контраст между светлым и темным может затруднить получение правильной экспозиции.
Под экспозицией понимается яркость фотографии. А ключ к отличной теневой фотографии — немного недоэкспонировать.
Это гарантирует, что более светлые области сохранят цвет и детали, а не будут выглядеть слишком яркими.
Как настроить экспозицию в приложении iPhone Camera?
Сначала коснитесь экрана, чтобы установить точку фокусировки. Затем проведите пальцем вниз, чтобы сделать изображение темнее (или вверх, чтобы сделать его ярче).
Помните, вы хотите видеть детали в более ярких областях.Если тени кажутся слишком темными, вы всегда можете немного осветлить их при постобработке.
8. Добавьте человека в свой iPhone Архитектурная фотография
Вы заметили, что на большинстве моих архитектурных фотографий изображен человек?
Если вы еще не пробовали добавлять людей на свои снимки зданий, я определенно рекомендую это!
Включение человеческого фактора создает более привлекательные архитектурные фотографии.
Человек добавляет к изображению сильный фокус.
Люди также отлично подходят для создания ощущения масштаба в архитектурной фотографии.
Так легче передать масштабы здания, когда рядом с ним стоит человек.
Чтобы здание казалось еще больше, попросите человека встать подальше на расстоянии. Чем дальше они будут, тем меньше они будут казаться.
Наличие человека на фотографиях архитектуры также может добавить интересный элемент повествования. И это создает более привлекательные фотографии, которыми может заинтересоваться зритель.
Ищите незнакомцев, проходящих через место происшествия. Или возьмите с собой друга и попросите его позировать вам.
Вы даже можете использовать штатив iPhone и сами появиться на фотографии.
Подумайте, как этот человек может сделать картинку более интригующей. Например, пусть они стучат в дверь или указывают на определенный архитектурный элемент.
Также необходимо решить, где разместить объект в кадре.
Если вы фотографируете друга, вы можете попросить его встать в определенном месте.
Хорошей отправной точкой является правило третей. Эта техника композиции заключается в размещении объекта на трети расстояния в кадре.
Используйте сетку в приложении «Камера», чтобы выровнять объект в месте пересечения двух линий сетки.
Если вы не видите сетку на экране, откройте приложение Настройки и коснитесь Камера . Затем включите опцию Grid .
Для симметричных архитектурных фотографий вы можете расположить объект по центру.
Хотя их немного смещение от центра может создать более интересное изображение. Это немного нарушает симметрию, что действительно может улучшить композицию.
Когда вы фотографируете незнакомцев, идущих по сцене, вы, очевидно, не можете диктовать их положение.
Так что нужно быть готовым к съемке, как только человек попадает в кадр. Затем сделайте много фотографий, пока они двигаются по сцене.
Начните с компоновки фотографии без человека на снимке.
Когда композиция вас устроит, нажмите, чтобы установить фокус. Затем смахните вверх или вниз, чтобы при необходимости отрегулировать экспозицию.
Теперь подождите, пока человек войдет.
Начинайте фотографировать, как только кто-нибудь появится. И продолжайте делать снимки, пока они перемещаются по кадру.
После этого вы можете выбрать лучшее изображение, на котором человек находится в идеальном положении.
Если вы хотите поиграть, попробуйте включить в композицию только руку или ногу человека.
Попросите человека спрятаться за стеной или другим архитектурным элементом. Затем попросите их протянуть конечность.
Это отличный способ добавить элемент юмора или интриги в архитектурную фотографию iPhone.
Включение человека сделает вашу архитектурную фотографию более привлекательной.
Конечно, может быть сложнее включить в фотографию одного человека, особенно когда вы снимаете в оживленных городах.
Но проявив немного терпения, вы сможете делать впечатляющие фотографии архитектуры с замечательным человеческим элементом.
9. Проявите творческий подход со своей перспективой съемки
Опасность фотографии заключается в том, что ваши композиции могут выглядеть слишком обыденными.
Так как же сделать так, чтобы ваши архитектурные фотографии выглядели интересными и уникальными?
Один из самых простых способов — проявить творческий подход с точки зрения съемки.
Не фотографируйте здание с самого очевидного ракурса.
Исследуйте множество разных точек зрения, пока не найдете что-то, что работает.
Снимайте с низкого ракурса, чтобы получить потрясающий обзор здания.
И исследуйте высокие точки зрения для совершенно новой перспективы.
Попробуйте выстрелить вниз с моста или с вершины винтовой лестницы.
Вы можете даже наклонить свой iPhone под углом, чтобы запечатлеть наклонный вид на здание.
Это особенно хорошо работает, когда в композиции есть линии. Наклон камеры изменяет угол линий. Вертикальные линии теперь будут проходить через изображение по диагонали.
Поэкспериментируйте и со стрельбой с разных дистанций.
Попробуйте включить в широкоугольный снимок все здание. Если у вас не получается уместить все, используйте дополнительный широкоугольный объектив, например широкоугольный объектив Moment или широкоугольный объектив Hitcase для iPhone.
Затем подойдите ближе, чтобы вырезать определенные элементы. Сосредоточьтесь на конкретных архитектурных особенностях, которые привлекают ваше внимание.
Наконец, вот забавный способ проявить творческий подход к фотографии архитектуры iPhone:
Переверните или поверните изображение, чтобы создать забавный поворот перспективы.
Фотография ниже была повернута на 90 градусов при постобработке.
Самое интригующее в изображении — это человек. Кажется, он сидит прямо на шесте, прислонившись спиной к «стене».
Но на самом деле он лежал на земле, упершись ногами в столб.
Эта игра перспективы имеет тенденцию сбивать с толку или раздражать зрителя. В фотографии это хорошо, потому что изображение заставляет задуматься.
Вы видите, что что-то не так.Но нужно время, чтобы понять, что происходит.
Возможно, вам даже придется повернуть телефон или наклонить голову, чтобы полностью разобрать изображение.
Конечно, этот тип композиции требует большего планирования.
Вы должны визуализировать, как бы выглядела сцена, если бы вы повернули ее на 90 или 180 градусов. И вам нужно решить, как поставить объект.
Вам также нужно найти человека, который захочет вам позировать. Или вам нужно установить телефон на штатив и самому позировать на фото.
Но поворот перспективы — прекрасный способ создать уникальную архитектурную фотографию, которая действительно увлечет зрителя.
И создавать такие изображения — еще одно удовольствие!
10. Правильная перспектива при редактировании для идеальной архитектурной фотографии
Вы когда-нибудь фотографировали высокое здание и разочаровывались результатами?
Кажется, что здание сходится к вершине?
Не волнуйтесь — вы не сделали ничего плохого! Именно это происходит, когда вы снимаете с наклоненным вверх iPhone, чтобы все попало в кадр.
К счастью, есть простой способ исправить проблемы с перспективой при постобработке.
С помощью простого приложения для редактирования фотографий вы можете легко привести здание в порядок.
Многие приложения для редактирования имеют инструмент коррекции перспективы. В этом руководстве вы узнаете, как исправить перспективу с помощью бесплатного приложения Snapseed.
Откройте изображение в Snapseed . Затем нажмите Инструменты внизу экрана.
Нажмите на Perspective , затем выберите инструмент Free .
Перетащите углы изображения, чтобы растянуть здание вверху.
Используйте линии сетки, чтобы сделать здание идеально ровным. Когда закончите, нажмите на галочку.
На этом этапе вы можете обрезать изображение. Если да, перейдите к Tools , затем Crop .
Выберите соотношение сторон из опций внизу экрана, например Квадрат, 4: 3 и т. Д. Затем перетащите угловые маркеры, чтобы обрезать фотографию.
Коснитесь галочки, чтобы завершить обрезку.
Пока мы здесь, давайте быстро покажем вам, как улучшить цвет и освещение на ваших фотографиях.
Нажмите Инструменты , затем Настроить изображение .
Проведите пальцем вверх или вниз и выберите инструмент, который хотите использовать. Затем проведите пальцем влево или вправо, чтобы изменить настройку.
Поиграйте с различными настройками экспозиции и цвета, пока не получите удовлетворительное изображение. Затем нажмите на галочку, когда закончите.
Сохраните изменения, нажав Экспорт , затем Сохранить копию .
Конечно, в Snapseed есть много других инструментов редактирования для улучшения вашего изображения. Так что продолжайте и используйте их, если хотите.
И если вы предпочитаете использовать другое приложение для редактирования фотографий, это абсолютно нормально.