Калкин адам: Дома из грузовых контейнеров: вдохновляющие примеры

Содержание

Дома из контейнеров

Если вы когда-нибудь были в порту, то вы вероятно видели их — сложенные друг на друга, опустошенные после путешествия во всему миру, неся в себе мебель, машины, приборы и разные предметы домашнего обихода.

В следующий раз, когда вы увидите транспортный контейнер, он может находиться далеко от береговой линии и удовлетворять цели, для которой он никогда не предназначался — быть жильём.

Первоначально разрабатываемые в качестве профессионального эксперимента, дома из транспортных контейнеров становятся обычным явлением, так как архитекторы и строители начинают признавать экономические и экологические преимущества работы с гигантскими кубиками Лего.

«Это не просто кучка безумных ученых, строящие в своих гаражах такие здания, – рассказывает Питер Де Мария, главный архитектор компании «DeMaria Design Associates», Манхэттен-Бич, Калифорния, спроектировавшей несколько пригородных домов из контейнеров.

– Это люди, понимающие принципы экономики и экологической выгоды».

Каждый год миллионы транспортных контейнеров прибывают на американские берега. По оценке Де Марии, так как очень дорого отправлять пустые контейнеры обратно в поездку через океан, то около половины из них так никогда и не возвращаются на родину. Некоторые промышленные эксперты считают, что число контейнеров, доступных для вторичного использования колеблется от 100 000 до 700 000 штук.

В дополнение к нескольким современным домам, уже построенным компанией Де Марии в южной Калифорнии, в ближайшие недели начнётся строительство новых типовых контейнерных домов.

В прошлом году, по словам Де Марии, 25 000 человек спрашивали об их новых «Логических Домах» на сайте компании. Плюс каждый день, приблизительно 10 людей задают вопросы относительно новой технологии по телефону или электронной почте.

Несмотря на то, что архитекторы и строители экспериментируют с домами из транспортных  контейнеров уже нескольких лет, вопросы о целостности конструкции и законности всё продолжают поступать.

Де Мария рассказал, что дом, который в прошлом году он спроектировал для семьи из Редондо Бич, Калифорния, изменил ситуацию для многих компаний на строительном рынке.

По его словам, завершение строительства продемонстрировало, что здания из контейнеров могут соответствовать местным строительным нормам и правилам, и доказало, что «оно не собирается ни падать, ни ржаветь. Технические, функциональные проблемы были успешно решены».

Ограничивая мобильность

Адам Калкин (Adam Kalkin), художник и архитектор из Нью-Джерси, был одним из первых людей, которые более чем 10 лет назад начали экспериментировать с домами из транспортных контейнеров.

Этот дом из контейнеров в Редондо Бич, Калифорния был закончен в 2007 году.

Теперь, в его копилке уже 12 контейнерных домов, плюс целая плеяда готовых «Быстрых Домов». Когда он начинал, строительство домов из стальных раковин — 12 032 мм на 2 352 мм на 2 352 мм – это было больше искусство, чем практическое предприятие.

«Для меня это была интригующе. Мне нравится их скульптурная природа контейнеров. Они мятые. У них есть своя история, – рассказывает он. – Только Бог знает, откуда они пришли, что они делали, и что они видели».

«Я люблю саму идею, что бы взять что-то, что побывало по всему свету, и ограничить её подвижность», — рассказывает он.

Когда Калкин только начинал, строители отказывались присоединяться к его экспериментам, поэтому он вынужден был взять в руки молоток и привлечь к работе своих друзей.

По его словам, теперь существуют две силы помогающих принятию домов из контейнеров: кризис в экономике и увеличение числа экологически сознательных граждан.

Преобразование Контейнеров

Основанная два года назад, компания «SG Blocks» (Безопасные Зеленые блоки) являются одной из компаний, идущей в авангарде движения по превращению транспортных контейнеров в строительный материал.

«Мы берем инструменты торговли — грузовые контейнеры — и превращаем их в инструменты строительства», — рассказывает Дэвид Кросс, директор по коммерческому развитию этой компании.

Благодаря своему партнёрству с компанией «ConGlobal Industries», ведущим розничным продавцом транспортных контейнеров, компания «SG Blocks» имеет доступ к сети из 17 контейнерных складов.

Обладая источником контейнеров близким к строительным участкам, компания может значительно сократить энергозатраты.

На этих складах, металлисты паяют, сваривают и удаляют ржавчину, чтобы преобразовать мятые стальные коробки в большие строительные консоли.

По словам Кросса, в зависимости от состояния контейнера, стоимость колеблется от $1,500 до $4,500, необходимо всего около 100 человеко/часов чтобы подготовить контейнер к строительству.

В прошлом году, компания преобразовала приблизительно 100 контейнеров для горстки проектов, включая двухэтажное офисное здание для армии США в форте Брагг, Северная Каролина. Разработанное архитектурной компанией из Сент-Луиса «Lawrence Group», здание состоит из 12 транспортных контейнеров, преобразованных компанией «SG Blocks».

В следующие два года компания собирается преобразовать 5 000 контейнеров для 50-80 жилых и коммерческих многофункциональных объектов по всей Северной Америке.

«Строители и разработчики ищут поддержку. Ведь многие из нас действительно хотят быть зелеными» – рассказывает Брюс Расселл (Bruce Russell), управляющий директор компании «SG Blocks».

Заметьте, что процесс преобразования контейнеров в строительные блоки расходует гораздо меньше энергии чем процесс полной переплавки целого контейнера. По его словам, «мы имеем самую зеленую строительную конструктивную систему».

По словам Брюса Расселла, разработчиков, архитекторов и строителей привлекает экологичный подход его компании к строительству.

Прямо сейчас, компания работает над блоками для общежития лаббокского христианского университета в Техасе (220 контейнеров), и для дома престарелых в Океансайде, Калифорния. Общежитие проектирует компания «SLS Partnership, Inc.», архитектурная фирма из Техаса, а дом престарелых компания «Lawrence Group».

Поскольку контейнеры разрабатывались, чтобы выдерживать морскую стихию, они прекрасно подходят для областей где часто объявляются ураганы и торнадо. Они также лучше всего подходят для многоэлементных зданий. «Чем выше здания мы строим, тем больше получается экономическая выгода», — рассказывает Рассел.

За один день одним подъемным краном могут быть установлены пятнадцать контейнеров, что означает, что могут быть сэкономлены месяцы.

«Это намного быстрее чем обычное строительство, – рассказывает Дэн Розенталь (Dan Rosenthal), руководитель компании «Lawrence Group». – В таком строительстве присутствует существенная экономия».

По его словам, чем больше проект, тем более очевидны эти сбережения. В общем, проект с использованием таких блоков по крайней мере на 15 процентов более дешев чем классический проект.

Джон K. МакИлвэйн (John K. McIlwain), эксперт по жилью из некоммерческого института исследований городской земли, увидевший на недавней конференции дом компании «Lawrence Group», сказал, что он был впечатлен и экономическими, и экологическими преимуществами этой инновации.

«Он поразил меня как очень практическое решение по понижению стоимости строительства, — рассказывает он. — В то время как цены на многие материалы снижаются, это всё равно наиболее дешевый вариант».

Он считает, что, учитывая текущее состояние экономики, очень важно найти способы уменьшить расходы на жилье.

«Это не ответ, но это — один из способов, которыми мы можем предоставить привлекательное приличное жилье людям по более низкой стоимости».

Тут находится видео посвящённое программе создания жилья для бомжей из контейнеров.

По материалам ABC News

Медная кровля

Лего для взрослых

Впервые заявку на получение патента на использование контейнеров в качестве основы жилого здания подал в 1987 году американец Филипп К. Кларк. Но главным популяризатором домов из контейнеров считается Адам Калкин — архитектор и художник из Нью-Джерси. В 2007 году он начал экспериментировать с идеями различных мобильных построек из списанных грузовых контейнеров.

Калкин решил, что количество отслужившей грузовой тары в мире практически безгранично, а использование контейнеров вместо возведения капитальных фундаментов и стен приводит к экономии времени на строительство, снижению затрат и отлично вписывается в концепцию экологичности. Кроме того, такие сооружения в любой момент без труда можно переместить в другое место. Он приобрёл три дешёвых бывших в употреблении контейнера и стал экспериментировать с ними, соединяя между собой, врезая окна и двери. Для строительства первых объектов Адам Калкин привлекал друзей и единомышленников. В 2007 году всего за день был создан Quik House — дом площадью 185,8 квадратных метров с тремя спальными и двумя ванными комнатами. Для потенциальных заказчиков, пожелавших приобрести аналогичный дом, было предусмотрено два возможных цвета наружной отделки: оранжевый и «природный с налётом ржавчины». За дополнительную плату можно было получить дизайнерское внешнее оформление от местных художников граффити.

© Nicolás Boullosa / flickr

House within a house – один из контейнерных проектов Адама Калкина.

На этом Адам Калкин не остановился и продолжил играть в «архитектурный конструктор» из контейнеров. В 2009 году из дюжины грузовых контейнеров он создал Adriance-house общей площадью внутренних помещений 370 квадратных метров. Дом имел два уровня с двумя стальными лестницами для перемещения внутри и внушительные гаражные ворота, оформленные в стекле и металле.

В 2010 году в Нью-Йорке специально к 75-летию сети итальянских кофеен illy Калкин создал из одного контейнера The push button house площадью 72,5 квадратных метров. Кафе находится в Нью-Йорке, на втором этаже Time Warner Center. На примере этого кафе автор хотел продемонстрировать концепцию и механику, которые могут быть вмонтированы в контейнер для различных сфер применения. Впоследствии концепция «Push button house» была усовершенствована для возможности её использования в жилых домах. Выглядит такой дом как обычный контейнер, но после нажатия на кнопку за 90 секунд раскладывается в небольшой дом с кухней, спальней, гостиной, ванной и библиотекой.

Проекты Калкина сложны, экзотичны и при этом востребованы, поэтому не по карману большинству обычных людей. Например, «домокомплект» из шести контейнеров стоимостью примерно 100 тысяч долларов преобразуется в дом площадью 190 квадратных метров с огромными раздвижными стеклянными дверями, за счёт которых внутреннее пространство объединяется с внешним миром.

Адам Калкин полагает, что популярности карго-объектов сегодня способствуют кризис в мировой экономике и увеличение числа экологически сознательных граждан. Он говорит: «Мне нравится идея брать то, что побывало по всему свету, ограничить его подвижность и превратить этот обыденный предмет в подлинную поэзию. Мне нравится скульптурная природа контейнеров».

Идея оказалась удачной и строительство домов из контейнеров стало быстро набирать обороты благодаря простоте строительства, небольшим затратам (стоимость подержанного контейнера составляет около 1000 долларов), долговечности и множеству комбинаций возможных планировок.

© Kevin Talec / flickr

© Trondheim Havn / flickr

Контейнер представляет собой параллелепипед, изготовленный из профилированной листовой стали на каркасе из металлических профилей. Грузовые металлические контейнеры стали использоваться для облегчения погрузки и разгрузки в морских портах. Размеры грузового контейнера были стандартизированы в 1956 году и в неизменном виде применяются до сих пор. Габариты 40-футового морского контейнера Dry Cube составляют 2.438 метра в ширину, 2.591 метра в высоту и 12.192 метра в длину. Внутренние габариты меньше внешних на 10-20 сантиметров. Встречаются также и 20-футовые контейнеры, длина которых вдвое меньше — 6.06 метра, а в некоторых случаях ещё и 10, 30 и 45-футовые контейнеры. Для железнодорожных грузоперевозок используются контейнеры примерно на 10 сантиметров меньше по ширине и высоте. Существуют и контейнеры High Cube, высота которых на 30,5 см больше. Количество используемых грузовых контейнеров по всему миру оценивается примерно в 30 миллионов единиц, и какая-то их часть ежегодно списывается в связи с истечением срока службы. Поэтому их можно использовать в каких-то других целях, в том числе и в качестве готового объёма для своих творческих архитектурных изысканий.

Самым большим преимуществом строительства жилых и коммерческих помещений из контейнеров помимо низкой стоимости является скорость строительства. Благодаря рёбрам жесткости и толщине металлической стенки, контейнер и сооружения из него способны выдерживать нагрузки в десятки тонн. Один контейнер выдерживает ещё 10 сверху стоящих. Это конструктор, который собирается и разбирается, легко транспортируется и отделывается любыми материалами.

Прочность конструкции контейнеров позволяет строить из них дома высотой до трёх и даже более этажей. Между собой контейнеры скрепляются с помощью сварки и стальных накладок. Такая конструкция будет прочной и лёгкой, а небольшая нагрузка на основание не потребует мощного фундамента.  

Ещё одним преимуществом является модульность. При строительстве можно использовать различные комбинации контейнеров стандартных размеров, как больших, так и малых. Это позволяет создавать разнообразные планировки в соответствии с потребностями конкретного человека или фирмы. Модули легко монтируются между собой, а также с другими постройками, что позволяет быстро и с минимальными вложениями добавлять модули и увеличивать площадь строения. Преимуществом контейнерных сооружений является и их долговечность — срок службы до наступления усталости металла составляет около 50 лет.

Для превращения контейнера в помещение в нём прорезаются проёмы для установки наружных окон и дверей. Кроме того, необходимо утеплить конструкцию и организовать внутреннее пространство.  

В настоящий момент существует множество проектов жилых домов, офисов, магазинов и кафе различной площади и функционального наполнения, выполненных из контейнеров. Например, двухэтажный ресторан с открытой террасой из 14 блоков площадью 275 квадратных метров. Или мини-кафе из одного 20-футового контейнера. Необычный формат кафе из контейнеров привлекает посетителей и является оригинальным маркетинговым ходом. А ещё — это быстро, качественно и недорого.

© Dave Pearce / flickr

Ресторан Wahaca, Мексика.

Некоторые люди предпочитают жить и вести бизнес в контейнерах, поскольку такие временные постройки не требуют сложных согласований и регистрации и, следовательно, позволяют платить меньше сборов за оформление недвижимости и налогов. Мобильность и возможность быстрого монтажа и демонтажа конструкции позволяет при необходимости переместить строение в другое место (более посещаемое, с меньшей стоимостью аренды земли и т.п.). Такие сооружения достаточно ликвидны, уже готовые они пользуются высоким спросом на рынке. Важнейшая причина их популярности — креативность, оригинальность архитектуры, чёткие линии и строгая геометрия.

Наконец, контейнеры востребованы при использовании в качестве жилых и нежилых помещений в мобильных лагерях в районах, подвергшихся стихийным бедствиям и разрушениям. В них можно временно разместить беженцев, медпункт, проводить занятия для школьников, содержать домашних животных.

Контейнеры стали своеобразным архитектурным трендом, и постройки из них различной степени сложности и эстетичности возводятся повсеместно. Ключевым архитектурным примером карготектуры в мире является Nomadic Museum («Кочевой» музей). Он был сооружен в 2005 году в Нью-Йорке возле старого полуразрушенного пирса из 156 контейнеров, расставленных в шахматном порядке. Контейнеры окрасили в разные цвета и натянули между ними ткань. Площадь внутренних помещений составила 5300 квадратных метров. Первоначальная экспозиция музея состояла из фотографий, размёщенных так, что они казались застывшими в воздухе. Одна из экспозиций, названная «движущейся библиотекой», представляла собой проецируемые на экран книжные страницы, при перелистывании которых получался фильм с изображением танца человека со слонами. В 2006 году экспозиция была разобрана и перевезена в Санта-Монику, затем побывала в Мехико, Париже, Пекине, Токио и других городах по всему свету.

© informedmindstravel / flickr

Музей Nomadic Museum в Нью-Йорке.

Ещё один культовый пример — студенческий городок Keetwonen из 1000 контейнеров. С 2005 года он располагался в Амстердаме и был одним из самых больших в мире студенческих городов. Он включал в себя жилые помещения, кафе, супермаркет, офисы и стоянку для велосипедов. По замыслу архитекторов жилые единицы были поделены на 6 блоков с небольшими внутренними двориками. Каждый жилой контейнер имел всё необходимое для комфортного проживания: одна или две комнаты, балкон, кухня, душ и туалет. Естественное освещение обеспечивала выполненная полностью из стекла торцевая секция. По словам студентов, жить в таком городке было достаточно уютно. В 2016 году город разобрали. Это тоже распространённая практика — когда земля под контейнерным городом становится необходимой для других целей, то его, как правило, просто перевозят в другое место.

Похожие городки есть сейчас в Европе и Америке, и используются они не только для студентов. Первый контейнерный город был установлен в 2001 году в лондонском районе Тринити Буой Уорф. За пять месяцев он был обустроен и заселён. Его популярность была обусловлена гибкими условиями и низкой ценой проживания. Идея оказалась настолько востребованной, что к 2010 году в Лондоне насчитывалось 16 таких проектов. Она даже была запатентована в качестве торговой марки фирмы Urban Space Management.

© Philippe Alès / wikipedia

© JePe / wikimedia

© Martin Deutsch / flickr

Студенческие контейнерные городки во Франции, Нидерландах и Англии.

В качестве примера использования контейнеров в бизнес-проектах в виде магазинов, павильонов и кафе чаще всего вспоминают магазин-небоскрёб Freitag в Цюрихе, торговый центр Boxpark Shoreditch в Лондоне, множество отелей, баров, выставочных и офисных пространств в Европе и Америке.

Лондонский Boxpark Shoreditch стал первым в мире торговым центром, полностью построенным из 61 морского контейнера. В нём расположилось большое число всевозможных магазинов. Небольшие бренды зачастую не могут арендовать себе торговые площади в огромных торговых центрах, так как им, во-первых, не нужны огромные площади, а во-вторых, им не выгодно платить высокую арендную плату. А в Boxpark Shoreditch почти любой предприниматель может позволить себе арендовать одно из коммерческих помещений под свой магазин.

А вот в Корее с помощью нескольких десятков алых контейнеров расширили здание театрального центра в Сеуле. Спроектировала изменения студия Urbantainer, специализирующаяся на использовании контейнеров в масштабных проектах — от крупных торговых центров до больших спортивных клубов. Сцена и залы находятся в старом здании, а вот кафе, лобби и прочее отлично вписались в новый, яркий павильон, который заметно взбодрил и расцветил этот район корейской столицы.

Ещё один интересный проект был создан французским архитектором Жаном Нувелем. Он представил ресторан Les grande tables в виде огромного деревянного каркаса, полностью остеклённого снаружи. Ресторан имеет площадь в 1000 квадратных футов и построен из переделанных грузовых контейнеров. Ресторан рассчитан на 120 человек.  

Один из самых последних контейнерных проектов — водный спортивный центр в городке Корсёр от датской фирмы Sweco Architects. На заброшенном паромном причале друг над другом разместили списанные контейнеры, которые соединили лесенками и выкрасили в ярко-жёлтый цвет. Для проекта была разработана система прыжковых платформ и теперь это — популярная вышка для прыжков в воду.

«Засветились» контейнеры даже при проведении Олимпийских игр в Лондоне. Специально к Олимпиаде компанией Urban Space Management из морских контейнеров был возведён вещательный центр с названием Big Blue площадью 480 квадратных метров. Строительство 9-этажного объекта из 114 контейнеров заняло всего 2 недели. На первом этаже разместились продуктовый магазин, бар. Остальную площадь заняли технические помещения и 10 вещательных студий.

Для продвижения своего бизнеса контейнеры используют и именитые бренды. Хороший пример — кафе Starbucks в городе Туквила или магазин Puma в Бостоне.

© vmax137 / flickr

Кафе Starbucks в городе Туквила, США.

Но самое большое количество разнообразных проектов дизайнеры предлагают в виде индивидуальных жилых домов. Они могут быть дешёвыми и функциональными, маленькими и скромными. А могут быть и огромными, роскошными и очень дорогими. Например, проект Хsmall — это три модульных блока, установленных друг на друга с небольшим поворотом относительно центральной оси сооружения. Интерьер каждого уровня аутентичен — первый этаж оформлен в мраморе, второй и третий — с использованием обшивки «под дуб». Через все этажи проходит лестница. Другой пример —  вилла Six Oaks, созданная дизайнерами студии Modulus. Дом общей площадью 111 квадратных метров расположен на склоне горы посреди леса и состоит из 6 модулей. Снаружи архитекторы оставили контейнеры без отделки — невзрачными и подёрнутыми ржавчиной. Но вот внутренняя отделка разнообразна и богата.

В качестве примера использования контейнеров в России можно привести Санкт-Петербург. В 2012 году в Санкт-Петербурге открылся инновационный деловой центр «Улица Контейнерная». Это 54 контейнера общей площадью в 1020 квадратных метров, каждый из которых предоставлялся в аренду представителям малого бизнеса для размещения магазина, офиса, продажи еды на вынос, велопроката и прочего.

Фото на заглавной странице: © Wojtek Gurak  / flickr

ТОП 10 Мировых шедевров контейнерной архитектуры

Непонятно, кто именно смог первоначально воплотить в реальность так называемый мобильный дом из грузовых контейнеров, которые оказались списанными. Но точно известно, что активно использовать её стал Адам Калкин, который прослыл архитектором и художником.

Ему в голову пришла мысль, что такой материал обладает огромным ресурсом. Помимо того, ему удалось значительно сократить затраты и построить более экономичное отношение к теории такого строительства. Изначально ему удалось привлечь к данному делу единомышленников, а также собственных друзей, которые оказали ему значительную поддержку.

1. Quik House \ Адам Калкин \ 2007

В жилище имелось три спальные комнаты, две ванные. Дом получился площадью 185,8 квадратов. Художник был поражён в связи с тем фактом, что жилище было построено всего за один день. Если изучить сайт автора, то можно понять, что тот поставляет дома в двух цветовых оттенках. Один из них — оранжевый, второй — «природный с налётом ржавчины». По желанию Адам может привлечь специалистов, которые знают толк в граффити.

2. PUMA CITY \ Студия LOT \ 2008

Для фирмы было возведено здание, для чего использовались контейнеры в количестве 24 штук. Они собирались, словно конструктор. Внизу располагались залы для торговли, на втором же уровне офисы и бар.

3. Whitney Studio / LOT-EK Architecture & Design \ 2011

А это здание имеет несколько другое назначение. В нём проводятся мастер-классы и разнообразные лекции. Для него понадобилось всего шесть контейнеров. Стоит заметить, что оформлены они привлекательно в контрастных цветах, что смотрится достаточно вызывающе рядом с музеем живописи. Внутри всё белое, что позволяет размещать объекты.

4. Six Oaks \ Студия Modulus\ 2011

Студия изо всех сил старается, работая над новыми проектами. Например, виллы Six Oaks по площади составляет 111 квадратов. Она включает в себя шесть модулей, располагаясь на склоне горы. Непривлекательное снаружи жилище располагается посреди леса. Зато, если говорить о внутренней отделке, то она роскошна. Применённые металл, естественное дерево, стекло смотрятся достаточно гармонично. Всё дополняется отличной освещённостью. Не смотря на то, что вилла получилась роскошной, стоимость строительства получилась в два раза дешевле, если бы применялись стандартные материалы.

5. APAP OpenSchool \ LOT-EK Architecture & Design Diagram \ 2010

Данный павильон имеет особенное нахначение. В нём проходит обучение, которое предусматривается данной программой. Интересно, как удочно выбрана форма. Форма скелета рыбы и наконечника стрелы имеют особенное значение. Они заявляют о том, что нужно двигаться вперёд, словно рыба по реке. Модули соединяются между собой под определённым наклоном — в сорок пять градусов. Перый уровень — гостей встречает гостиная, на следующем же можно обнаружить пространство для проведения выставок. Третий же просто возведён для того, чтобы приятно пообщаться. Радуют, конечно, броские цвета, которые разбавляются окружающей зеленью.

6. Adriance-house \ Адам Калкин \ 2009

Здесь пришлось применить целую дюжину контейнеров. Привлекают внимание масштабные гаражные ворота, которые оформлены в металлической отделке и стекле. Если говорить о площади, то она составляет 370 квадратов.

7.Jike Idea \ Jikerzhicheng \ 2012

А в этом контейнере будет приятно путешествовать и наслаждаться общением. Удивительно, как легко исчезают границы между внутренним и внешним, — платформы откидываются, что позволяет создать больше места. Хороший уровень освещённости достигается при помощи иллюминаторов, которых хватает по зданию.

8. Platoon Kunsthalle \ Platoon \ 2012

Тут применено тридцать три контейнера. Здание предназначается для представителей различных направлений искусства наших дней. Собиралось здание словно конструктор, поскольку модули между собой соединяются при помощи большого числа лестниц, переходов.

9. Xsmall \ Uni Architects \2009

Этот проект представляет собой три блока, которые нагромождены друг на друга. Они поставлены с незначительным поворотом. Здание было решено обшить фанерой, применение которой свойственно для строительства судов. Особенно привлекателен внутренний дизайн. Нижний блок оформлен в мраморе, а второй и третий могут похвастаться отделкой под дуб. Через этажи проложена лестница. Её обделали тем же материалом, что и весь дом снаружи. Именно поэтому дом смотрится целостно и гармонично. Если посмотреть со стороны, то здание походит на табурет.

10. Tony’s Farm \ Playze \ 2011

Данное здание является самой большой фермой натуральных продуктов в Шанхае. Если говорить о внутреннем дворе, то тут соблюдаются традиции. Но зато офисный блок ставился по несколько другим принципам, — опоры и плоскости. Проект тщательно продумывался, ударение делалось на идеи фермы естественной пищи. Материалы, которые применяются тут, могут вторично использоваться. Число модулей, которые использовались в проекте, достигло 78.

Маколей Калкин снимется в психоделической версии «Аладдина» — Российская газета

Маколей Калкин, известный во всем мире как мальчик Кевин из фильма «Один дома», уже долгое время не появлялся на широком экране. После комедийной мелодрамы «Секс на завтрак» актер предпочел сосредоточиться на своей сериальной карьере. Но скоро у нас появится шанс увидеть его в более чем необычном фильме по мотивам известной сказки об Аладдине. Об этом сообщает интернет-ресурс The Wrap. Калкин сыграет одну из главных ролей в новом фильме «Аладдин Адама Грина» (Adam Green»s Aladdin). Также в картине задействованы Наташа Лионн, известная по нашумевшему сериалу «Оранжевый — хит сезона», и Зои Кравиц («Безумный Макс: Дорога ярости»).

Музыкальная версия известной сказки из «Тысячи и одной ночи» в интерпретации Адама Грина, инди-рокера и по совместительству режиссера и автора сценария картины, обещает быть чем-то совершенно особенным, эксцентричным и безумным. Волшебная лампа становится 3D-принтером, принцесса — светской львицей, а планета переживает смену пола в фантастическом мире из телефонных книг, газет, клея и краски. Для съемок было создано более 500 предметов реквизита и 30 декораций из папье-маше. И все это — вручную. Приключения Аладдина и его неблагополучной семьи происходят в современном городе, которым правит коррумпированный султан.

Грин хотел сделать некий грандиозный арт-объект, в котором его музыка, художественная работа и писательский труд будут слиты воедино. К созданию сценария для «Аладдина» он, по его словам, подходил так, словно писал песню. «Это было творческое приключение всей моей жизни!», — восторженно признается Адам.

Маколей Калкин исполняет роль Ральфа, лидера повстанцев в фуражке с надписью «Мореходная школа» (что приятно удивляет русского зрителя), Наташа Лионн — матери Аладдина, а Зои Кравиц — Старого Шахтера. Кроме вышепечисленных, актерский состав включает в себя Алию Шокат (сериал «Брод Сити»), Франческо Клементе («Умница Уилл Хантинг»), Девендру Банхарт (сериал «Очевидное»), Пенна Бэджли («Канцелярский магазин»), Николь Лалиберт (сериал»Менталист») и других.

Средства на производство фильма Адам Грин собрал на кикстартере и уже успел порадовать будущих зрителей многообещающим тизером. Выход картины ожидается уже в этом году.

Выходные с Маколеем Калкиным: 6 фильмов с актером, который отметил 40-летие

«Хотите почувствовать себя старым? Мне 40. На здоровье», — таким твитом вчера Маколей Калкин, самый знаменитый мальчик 1980-х, отметил свой юбилей. За этим последовали другие твиты: например, актер заявил, что пора, пожалуй, погрузиться в кризис среднего возраста и выбрать себе одно из характерных для этого периода хобби. «Думаю, что выберу серфинг». После чего он также попросил тех, кто владеет навыками работы в Photoshop, попробовать приклеить его лицо к какому-нибудь серферу, чтобы он мог оценить, насколько круто будет выглядеть. В результате подписчики дали волю фантазии и запостили огромное количество мемоподобных картинок с Калкиным в роли серфера. В общем, чувство юмора актер явно не утратил.

В 2000-х Калкин снимался в кино с большими перерывами, по 3-4 года, но критики редко были к нему благосклонны. Он также принимал участие в веб- и телепроектах, а также в рекламе. В частности в 2003-м он снялся в одном из эпизодов культового сериала «Уилл и Грейс» (5 сезон, 22 серия) в роли юного, но весьма хваткого адвоката. А в 2009-м сыграл в американском драматическом сериале «Короли». В 2015-2017 годах вышли 3 эпизода его веб-ситкома :DRYVRS, где он весьма самоиронично играет самого себя. Есть информация, что он проходил пробы на одну из ролей (какую именно — неизвестно) в фильме Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде», что случилось впервые за последние 8 лет. Год назад канал Disney+ также объявил о перезапуске франшизы «Один дома». Подготовка к съемкам началась в феврале этого года, но по причине пандемии процесс затянулся. Зато в апреле также стало известно, что Кевина Маккалистера в новом фильме сыграет никто иной, как Маколей Калкин.

Мы же решили вспомнить менее известные, чем «Один дома» (который мы обязательно посмотрим под Рождество и Новый год, конечно), но не менее интересные киноработы этого актера с непростой судьбой — как и у многих кинозвезд, которые пережили пик популярности в детстве.


«Дядюшка Бак» (1989)

Доброе семейное кино Джона Хьюза, создателя таких культовых фильмов, как «Шестнадцать свечей», «Клуб завтрак» и других, с прекрасным актером Джоном Кэнди в главной роли. Маколей Калкин здесь сыграл одного из детей семьи Рассел, Майлза. Когда родителям приходится уехать из-за болезни дедушки, посидеть несколько дней с детьми они просят дядюшку Бака, который ведет не совсем праведную жизнь — курит сигары, много пьет и зарабатывает на жизнь, делая ставки на скачках. Как водится, сперва непутевый дядюшка относится к своим обязанностям спустя рукава, но затем по-настоящему привязывается к детям и даже пытается наладить собственную жизнь.

Маколей Калкин (Macaulay Culkin) — биография, новости, личная жизнь, фото

Маколей Калкин (Macaulay Culkin)

Маколей Карсон Калкин (Macaulay Carson Culkin). Родился 26 августа 1980 года в Нью-Йорке. Американский актёр театра и кино, музыкант. Исполнитель роли Кевина в комедии «Один дома».

Маколей Калкин родился 26 августа 1980 года в квартале Нижний Ист-Сайд города Нью-Йорк.

Отец — Кристофер Корнелиус Калкин, он бродвейский актёр.

Мать — Патриция Брентрап, телефонистка.

Братья — Шейн Арлисс (род. в 1976), Киран Кайл (род. в 1982), Кристиан Патрик (род. в 1987) и Рори Хью (род. в 1989).

Сестры — Дакота (1978—2008) и Куинн Кэй (род. в 1984).

Старшая сестра Маколея, Дакота, погибла в 2008 году — ее сбила машина на пешеходном переходе. Дакоту доставили в больницу, но на следующий день она скончалась от травм.

Тетя — Бонни Беделиа, американская актриса.

5 лет обучался в Католической школе Св. Иосифа, а после перешёл в Детскую профессиональную школу. В школьные годы занимался балетом и танцами в «Школе американского балета».

В 4 года дебютировал на сцене Нью-Йоркской филармонии в спектакле «Bach Babies».

Через год сыграл в фильме «Полночный час» и в нескольких эпизодах сериала «Уравнитель».

В 1988 году выступил в драме «Ракета Гибралтар».

В 1989 году сыграл небольшие роли в картинах «Дядя Бак», «Увидимся утром» и др.

В 1990 году исполнил самую известную свою роль — Кевина — в семейной комедии «Один дома». Комедия рассказывает о восьмилетний Кевине, который остается один в большом доме после того, как его родители в спешке забывают взять его с собой в отпуск. Мальчишке удается не только хорошенько поразвлечься, но и защитить жилище от непрошеных гостей, парочки незадачливых домушников. За роль в этом фильме Маколей получил премию «Молодой актёр» и стал всемирно известен.

Маколей Калкин в фильме «Один дома»

Через год Калкин выступил в мелодраме «Моя дочь». Драма повествует об одиннадцатилетней девочке, папа которой — владелец похоронного бюро. Девочка дружит со скромным мальчиком, а папа начинает ухаживать за своей новой сотрудницей. Ничего противозаконного в этом нет, потому что папа — вдовец. Казалось бы, все складывается хорошо, но мальчик гибнет из-за нелепой случайности. Это доставляет главной героине недетские страдания. За свою роль юный актёр получил награду «Премия канала MTV».

Маколей Калкин в фильме «Моя дочь»

Спустя год Маколей снова сыграл роль всемирно известного — Кевина МакКаллистера — в комедии «Один дома 2», в съемке фильма также поучаствовал Дональд Трамп. Криминальный фильм рассказывает о том как родители Кевина решают провести отпуск во Флориде. На этот раз они его по рассеяности сажают в самолет, улетающий в Нью-Йорк. К самостоятельности Кевину не привыкать, поэтому он быстро осваивается большом городе. А остроты его приключениям придают снова повстречавшиеся ему злоумышленники Гарри и Марв, сбежавшие из тюряги, которым он в свое время дал достойный отпор.

Маколей Калкин и Дональд Трамп в фильме «Один дома 2»

В 1993 году снялся в главной роли — Генри Эванса — в триллере «Добрый сынок».

В 1994 году исполнил яркую роль — Ричи Рича — в комедии «Богатенький Ричи». Центром сюжета фильма является мальчик Ричи Рич – единственный наследник своего отца, миллиардера мистера Рича. С самого детства он не знал нужды ни в собственных американских горках, ни в роллс-ройсах — словом, ни в чем, что можно купить за деньги.

Далее выступил в лентах «Наравне с отцом», «Повелитель страниц», «Уилл и Грейс», «Клубная мания. Другое кино №69» (Майкл Элиг), «Иерусалимский синдром», «Спасенная», «Секс и завтрак» (Джеймс) и др.

В 2009 году сыграл в нескольких эпизодах драматического сериала «Короли». Его герой — Эндрю Кросс. Это современная интерпретация библейского сказания о Давиде и гиганте Голиафе. Между государствами Гилбоа и Геф не прекращается война. Рядовой Давид Шеперд в одну секунду становится знаменитым на всю страну после того как ему удается подбить «Голиафа», танк неприятеля, и спасти из плена сына короля Сайласа. В благодарность король приглашает героя во дворец и устраивает в его честь прием.

В 2012 году Калкин основал свою пародийную рок-группу «The Pizza Underground», чей репертуар пародирует песни другой рок-группы «The Velvet Underground».

В мае 2014 года во время их первого турне в клубе «Рок-Сити» в Ноттингеме выступление группы во время соло Калкина было неудачным, зрители бросали в сцену банки с пивом, из-за чего группа свернула своё выступление спустя 15 минут после выхода на сцену.

В 2015 году выступил в роли Ральфа в фильме «Аладдин Адама Грина».

В 2016 году группа распалась. После чего стал роуди для Адама Грина, основателя группы «Moldy Peaches», и группы «Har Mar Superstar».

В этом же 2016 году Маколей снялся в рекламном ролике страховой компании Compare the Market.

В 2017 году присоединился к актерскому составу фильма «Changeland».

В 2019 году сыграл роль Яна в картине «Земля перемен».

Рост Маколея Калкина: 170 сантиметров.

Личная жизнь Маколея Калкина:

В 1998 году женился на актрисе Рэйчел Майнер. Однако спустя 2 года они расстались.

С 2002 по 2011 год был в отношениях с актрисой Милой Кунис.

21 декабря 2012 года в СМИ появилась информация о том, что Калкин совершил неудачную попытку самоубийства, приняв рискованную дозу таблеток. Информация подтвердилась позднее; причиной неудавшегося суицида оказалась депрессия, вызванная расставанием с Кунис

Маколей Калкин и Мила Кунис

В 2017 году был замечен в паре с актрисой Брендой Сонг (Brenda Song). Они познакомилась на съемках фильма в Таиланде.

5 апреля 2021 года у пары родился сын, который получил имя Дакота Сонг Калкин в честь покойной сестры актера.

Маколей Калкин и Бренда Сонг

В декабре 2018 года Калкин в своём Twitter-аккаунте провёл голосование по поиску нового второго имени и больше всего голосов получил вариант «Маколей Калкин», после чего он объявил, что собирается официально поменять имя на «Маколей Маколей Калкин Калкин»

Фильмография Маколея Калкина:

1985 — Полночь (The Midnight Hour) — мальчик в маске Хеллоуина
1988 — Ракета на Гибралтар (Rocket Gibraltar) — Сай
1988 — Эквалайзер (The Equalizer) — Пол Гефардт
1989 — Дядюшка Бак (Uncle Buck) — Майлз Рассел
1989 — Увидимся утром (See You in the Morning) — Билли Ливингстон
1990 — Один дома (Home Alone) — Кевин Маккаллистер
1990 — Лестница Иакова (Jacob’s Ladder) — Гейб
1991 — Моя дочь (My Girl) — Томас
1991 — Поймёт лишь одинокий (Only the Lonely) — Билли
1992 — Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке (Home Alone 2: Lost in New York) — Кевин Маккаллистер
1993 — Добрый сынок (Good Son) — Генри Эванс
1993 — Щелкунчик (The Nutcracker) — Щелкунчик / Принц
1994 — Наравне с отцом (Getting Even with Dad) — Тимми
1994 — Богатенький Ричи (Ri¢hie Ri¢h) — Ричи Рич
1994 — Фрейзер (Frasier) — Эллиотт
1994 — Повелитель страниц (The Pagemaster) — Ричард Тайлер
1995 — Майкл Джексон: Видео великие хиты (Michael Jackson: Video Greatest Hits — HIStory)
2003 — Фостер Холл (Foster Hall)
2003 — Клубная мания (Party Monster) — Майкл Элиг
2003 — Уилл и Грейс (Will & Grace) — Джейсон Тауни
2004 — Спасённая (Saved) — Роланд
2004 — Иерусалимский синдром (Jerusalemski sindrom) — парень
2007 — Секс на завтрак (Sex and Breakfast) — Джеймс
2009 — Короли (Kings) — Эндрю Кросс
2011 — Неправильный ферарри (The Wrong Ferarri) — Маколей Калкин
2015 — Аладдин Адама Грина (Adam Green’s Aladdin) — Ральф
2015 — DRYVRS — Кевин Маккалистер
2019 — Земля перемен (Changeland) — Ян

Озвучивание Маколея Калкина:

1991 — Wish Kid — Никлас Макклэри
1993-2004 — Фрейзер (Frasier)
1994 — Повелитель страниц (Pagemaster)
2005 — Робоцып (Robot Chicken) — разные персонажи
2006 — Робоцып (Robot Chicken) — Бастиан Багс
2010 — Робоцып (Robot Chicken) — Кевин Маккалистер/Билли

Награды Маколея Калкина:

1991 — Молодой актёр — Лучший молодой актёр — Один дома
1992 — Премия канала MTV — Лучший поцелуй — Моя дочь

последнее обновление информации: 12.04.2021






Маколей Калкин выгулял кота в коляске и стал мемом

16 октября 2020, 15:17

Американский актер Маколей Калкин выгулял своего кота в коляске и покорил сердечки пользователей Сети. И не просто так: он стал символом 2020 года. Буквально.

instagram.com/culkamania

40-летний актер Маколей Калкин прогулялся по улице со своей девушкой Брендой Сонг и их питомцами – собакой и котом. Пока ничего странного, правда? Но все меняется, если присмотреться.

Актер прогуливается в пижамных штанах, красной футболке с надписью «Человек для эмоциональной поддержки», а кот находится в крытой коляске. Пожалуй, в этом образе каждый узнает себя в 2020 году.

И мы даже не удивлены, что это случилось. 2020 год доказал всем, что случиться может буквально что угодно. Например — кто-то может начать писать эротические романы про коронавирус.

I am here for Macaulay Culkin walking his cat in a pram. pic.twitter.com/SfPKJuAYAU

— I am Ferris Bueller’s Hat (@lukevenediger) October 15, 2020

Пользователи Твиттера пришли в восторг от нового образа актера, ведь, в конце-то концов, каждый из нас в этом году немножко Маколей Калкин, а некоторые – немножко этот перепуганный кот в коляске:

  • «Я здесь ради Маколея Калкина, выгуливающего своего кота в коляске. Это контент, в котором мы нуждались сегодня».
  • «Как он засунул кота в коляску? Мой даже в переноску не желает забираться».
  • «Вот так с котиками и надо обращаться».
  • «Я всегда поражалась тем людям, которые умудряются засунуть кота в коляску, чтобы он не порвал ее в клочья».
  • «Мне кажется, что кот не хотел оставаться Один Дома».
  • «У меня точно такое же выражение лица, как у кота весь год».
  • «Лол, у него и его кота одно и то же выражение лица. Классика».

instagram.com/culkamania

А мы напомним, что в начале 2020 года Маколей Калкин сообщил, что вместе с Брендой Сонг они хотят завести ребенка.

«Я уже не тот, что прежде. Да я даже в туалет хожу по-другому. Мое тело словно спрашивает меня: «Это так выглядит предвестие смерти?» И поэтому мы с Брендой хотим завести ребенка, много практикуемся в этом деле. Высчитываем дни, смотрим на время. Ведь ничто не заводит тебя больше, чем момент, когда твоя леди заходит в комнату и говорит: «Дорогой, у меня овуляция».

Бренда Сонг – американская актриса и модель. Она начинала свою карьеру в 1993 году, как модель, а затем начала сниматься в кино и сериалах. Большой прорыв в карьере получила благодаря съемкам в фильмах Disney Channel. Ее мы хорошо помним по биографической драме о создателе Facebook Марке Цукерберге «Социальная сеть».

В 2011 году Бренда была обручена с музыкантом Трэйсом Сайрусом, однако в 2013 году помолвку пара отменила. Об этом заявил музыкант, рассказав, что они решили пойти разными путями и сфокусироваться на карьере». Однако после этого пара снова сошлась и провстречалась до 2017 года.

instagram.com/brendasong

В 2017 году Бренда начала встречаться с Маколеем Калкиным. Более того – ходят слухи, что Бренда Сонг помогла актеру избавиться от наркотической зависимости, которая длилась с 2010 года и наступила после расставания с Милой Кунис. Они встречались с 2002 года, однако в 2011 году приняли решение расстаться полюбовно.

После разрыва с девушкой Маколей пристрастился к героину, галлюциногенам, а затем и вовсе устроил из своей квартиры притон. Выглядел он тогда очень плохо и даже пытался покончить с собой. 21 декабря 2012 года в прессе писали о том, что Маколей Калкин принял большую дозу таблеток.  Причину назвали позже: Маколей Калкин пытался покончить с собой из-за депрессии, в которой он пребывал после расставания с Кунис.

Однако теперь у актера все в порядке и мы за него рады.

Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.

Маколей Калкин и Адам Грин о своем фильме «Сделай сам»

«Прошлой ночью у меня было несколько друзей», — говорит Маколей Калкин, извиняясь за то, что его массивный, залитый солнцем лофт на нижнем Бродвее находится в состоянии небольшого беспорядка. Босиком, одетый в красно-белую клетку на пуговицах и поношенные джинсы, его длинные светлые волосы спускаются до груди, он шлепает по коридору и возвращается с парой кроличьих ушей. «Пасха — единственное время в году, когда можно купить кроличьи уши, так что нужно запастись», — говорит он.

В некоторых уголках Интернета существование Калкина почти похоже на миф о пасхальном кролике. Но на самом деле он сидит прямо здесь, закуривает сигарету, снимает свои пушистые уши, собирает волосы в мужской пучок. Он предлагает нам сесть за обеденный стол, покрытый массой предметов, которые, если сложить их вместе, составили бы целый вечер: есть несколько больших коробок с мелками, десятки маркеров, кубики, английские булавки. , стопки исписанных учетных карточек, украденная карточка безопасности самолета, бутылки Wite-Out, бутылки с красным лаком для ногтей, пустые пачки сигарет, мяч для пинг-понга, ненадежно расположенный на красной свече, почти пустая бутылка текилы , полная бутылка апельсинового Gatorade, фотоальбом Saturday Night Live (он заполнен поляроидами с момента появления Калкина в шоу в 1991 году; Дэвид Боуи был музыкальным гостем) и большая куча потрепанных блокнотов Moleskine разного размера. .«Мне нравится принимать людей», — говорит Калкин, указывая на беспорядок. «Мне нравится позволять людям чувствовать себя как дома».

Калкин купил эту квартиру, когда ему было 19, еще в 1999 году. «Район был совсем другим. Внизу был волшебник. Теперь все принадлежит Нью-Йоркскому университету «. Не то чтобы он много гулял. «Я буду гулять в два или четыре часа ночи, потому что на улице никого нет, и мне легко остаться незамеченной».

Звонит звонок, и Адам Грин, половина инди-рок-группы начала нулевых, которую Moldy Peaches превратили в сольного певца, превратили в артиста, а затем в кинорежиссера, прогуливает в квартиру Калкина своей характерной гибкой походкой.

Грин, 34 года, в брюках-клеш и тканой куртке поверх белой футболки с V-образным вырезом — вот причина, по которой Калкин согласился поговорить со мной. Эти двое — старые приятели (они вместе проводили художественные выставки, а также основали арт-проект под названием 3MB, сокращенно от «Трое мужчин и ребенок»), и Калкин появляется в новом фильме Грина, Аладдина Адама Грина (адаптация сказки. ) , выходит в этом месяце (параллельно он выпускает новый альбом), над которым Грин работал последние четыре года.Он также написал сценарий и снял фильм и играет главную роль: в его версии Аладдин — незадачливый музыкант, который потерял свой ритм, прежде чем наткнуться на волшебную лампу, которая печатает трехмерные таблетки экстази, длинные заостренные ботинки и птицу внутри. чьего-то мозга и стул из спаржи. Это странный, по большей части бессмысленный фильм, который наверняка вызовет у зрителей кайф. «Я почти хотел, чтобы это было похоже на иностранный фильм», — говорит Грин. «Я хотел войти в твою душу в резиновых перчатках и проделать с ней какую-нибудь странную хирургическую операцию, навалить какое-то дерьмо; вы не заметите этого, но, надеюсь, после этого почувствуете себя по-другому.И ему это действительно удается, в основном благодаря невероятным мультяшным декорациям, реквизиту и костюмам, над которыми он работал, что напоминает игру Nintendo 80-х годов.

Грин построил 30 комплектов папье-маше по найденным телефонным справочникам и снял фильм на складе Red Hook позапрошлым летом. Проект частично финансировался кампанией на Kickstarter стоимостью 50 000 долларов. «Большинство людей сняли фильм практически бесплатно, но я покупал как две тонны картона, сотни банок с краской, и это просто складывается.Мы брали кредиты. К тому же я как раз собирался стать отцом. Это было самое безответственное, что когда-либо случалось ». (Калкин играет протестующего в стиле «Оккупай», которого в конечном итоге обезглавливают.)

«Мак, у тебя есть Трискит или что-то в этом роде?» — спрашивает Грин. «Я умираю с голоду.» Увы, единственным признаком еды на кухне Калкина являются коробки с Honey Nut Cheerios и хлопьями Cinnabon. Калкин говорит: «Адам знает всех и везде». Это всего лишь небольшое преувеличение. Грин — один из тех персонажей центра Нью-Йорка, которых вы наверняка узнаете, если бы с 2000 по 2010 год тусовались на авеню А или поблизости от нее.Скорее всего, вы видели, как он открылся для «Ударов», или вы выпили рядом с ним пива в ныне несуществующих «Вересках». Помимо Калкина, в фильме в основном фигурируют его друзья, крутые актеры, музыканты и художники, которых Грин собирал на протяжении многих лет: Наташа Лионн, Алия Шокат, Пенн Бэджли, Зои Кравиц, Арден Воль. Среди этой неуклюжей группы молодых людей есть художник Франческо Клементе, который великолепен в роли джинна Аладдина.

Вылет из Rough Trade после его последнего сольного альбома, Minor Love 2010 года , , означает, что это важный момент для Грина; и до недавнего времени он был довольно мрачен в отношении перспектив своего фильма.«С тех пор, как я закончил работу над фильмом, для меня это был постоянный отказ. Все считали фильм слишком странным. Мы подавали заявки и получали отказ, как и на каждом кинофестивале; все они сказали, что это «не под торговой маркой» ». Но с тех пор, как он выложил трейлер в Интернете несколько недель назад, дела налаживаются. Грин говорит, что получил множество различных предложений по просмотру фильмов, многие из которых сейчас распроданы. «В ЮАР его собираются показывать как неделю в кинотеатре!» Виселанд недавно вызвал Грина на встречу; он хочет, чтобы он устроил шоу для его нового канала.

Калкин прерывает Грина и зовет нас присоединиться к нему за столом. Он хочет показать своему другу небольшую деревянную фигурку кролика, которую он собирается превратить в черепаху. «Это так здорово», — смеется Грин. «Я собираюсь сделать кролика-черепаху», — гордо говорит Калкин.

Насколько известно широкой публике, Калкин мог делать кроликов-черепах последние десять лет. О нем почти никто не слышал с середины августа (когда он написал полуавтобиографический роман Junior и появился в Saved! ) и попал в новости после того, как всплыли фотографии папарацци, на которых он выглядел ужасающе изможденным, что привело к слухам о том, что наркомания и многочисленные интернет-розыгрыши смерти.За последние несколько лет он несколько раз появлялся на публике: время от времени гастролировал со своей группой Pizza Underground (песня из пяти песен, которая исполняет каверы на Velvet Underground и заменяет оригинальные тексты на песни, связанные с пиццей). The Jim Gaffigan Show, и, совсем недавно, в главной роли в премьерном эпизоде ​​комедийного веб-сериала своего друга Джека Дишеля : DRYVRS как взрослая версия Home Alone Кевина МакКаллистера, который теперь водит ливреи. и, похоже, страдает посттравматическим стрессовым расстройством.Дишель на самом деле является частью Адама Грина-осферы (он был соло-гитаристом группы Moldy Peaches и играет большую веселую двойную роль в Aladdin ). «Я предупреждал Джека, что это будет вирусная вещь», — говорит Калкин. «Я был счастлив, что это привлекло внимание к его шоу, но не думаю, что снова сделаю что-то подобное. Я хочу убедиться, что это шоу Джека, а не Мака ».

Спустя более 25 лет после выхода Home Alone , Culkin’s все еще узнавали постоянно.«И даже если меня не поймают, это уже вырисовывается, оно есть». Калкин говорит, что, когда он начал проводить время в Париже несколько лет назад — теперь он делит свое время между Францией и Нью-Йорком — он думал, что никто не знает, кто он такой. «Оказалось, что нет, они меня узнали, им было все равно. Я подумал: «Где вы, люди, были всю мою жизнь?» »

Калкин показывает мне карточку с крошечным Home Alone — эра его фотография на ней, которую ему недавно вручили, когда он вошел в кафе в Париже и попросил код Wi-Fi.«Официантка просто отдала его мне и ушла — их код Wi-Fi был« Маколей Калкин ». Когда она вернулась, я сказал:« Мне нравится ваш код Wi-Fi ». Она сказала:« Спасибо »и Я говорю: «C’est moi». Она побледнела и привела к себе хозяина, который сказал: «Я знал, что ты когда-нибудь придешь сюда» ».

Грин, выросший в Вестчестере, но переехавший в город в 17 лет, говорит, что впервые встретил Калкина много лет назад, просто «ушел». Когда дело доходит до детей из Нью-Йорка, он говорит: «Если вы тусуетесь, вы их знаете.Я помню, как видел Мака в Спа или Лайф, те клубы, куда допускались подростки, и я думаю, что мы познакомились, просто ходя на эти странные нью-йоркские вечеринки ». Они не общались должным образом до концерта Альберта Хаммонда-младшего (группы Strokes) в Лос-Анджелесе. «Я помню, как Адам подошел ко мне и представился, сказав:« Я Адам Грин из «Заплесневелых персиков», что было довольно неприятно », — вспоминает Калкин. Но «мы продолжали болтать на after-after-party, обменивались номерами. Несколько недель спустя Адам случайно написал мне, если я был в городе.Я написал ему в ответ, и он сказал: «Заходи ко мне прямо сейчас». Я сделал это, и мы просидели четыре или пять часов, попивая Coors Light и выкуривая все сигареты. Тогда и там я понял, что у нас никогда не закончится, о чем поговорить ».

Летом 2010 года, когда Грин гастролировал по Европе, Калкин встретился с ним во Франкфурте и присоединился к нему в турне на несколько недель. По окончании концертов Грина Калкин выступал на сцене дуэтом; они обычно исполняли «Kokomo» от Beach Boys, «Unbelievable» от EMF или «Wind of Change» от Scorpions.Именно во время этого тура Грин попросил своего друга сняться в его первом фильме The Wrong Ferarri. «Я сказал Маку, что подумываю снять фильм на своем iPhone, и он сказал:« Я в деле »».

Неясно (кроме того, что он, кажется, действительно любит Грина), почему Калкин согласился сниматься в своих фильмах. Похоже, у него нет больших амбиций вернуться в кино или на телевидение. «Я мужчина лет за тридцать, который по сути пенсионер, — говорит он. «Я как бы хожу туда, где меня немного уносит ветер.Он говорит, что проводит большую часть своих дней, рисуя, записывая в своих блокнотах и ​​«занимаясь чем угодно».

Но Калкина беспокоит куча молескинов. С сигаретой, свисающей изо рта, он яростно пролистывает одну из них, чтобы найти серию написанных им анекдотов: «Хорошо, хорошо, вот она». Он начинает читать вслух: «Когда жизнь дает лимоны… готовьте рыбу. Когда жизнь дает вам лимоны … будьте благодарны, что у вас не было рака яичек. Когда жизнь дает вам лимоны … вы должны покрасить их в зеленый цвет и посмотреть, заметит ли кто-нибудь, что это не лаймы.Он смотрит на меня, и Грин смеется. «Это продолжается для страниц и страниц».

Аладдин Адама Грина доступен для загрузки 15 апреля.

* Эта статья опубликована в выпуске журнала New York Magazine от 4 апреля 2016 г.

Адам Грин никогда не вырастет

В начале августа по пути на шоу Альберта Хаммонда-младшего Маколей Калкин, Дрю Бэрримор и Сет Грин делили лифт до верхнего этажа Hard Rock Cafe в Голливуде.Рядом с ними стоял долговязый мужчина с лохматыми каштановыми волосами и большими, похожими на опоссума глазами. Лифт остановился. На борт сели две девочки-подростки.

«АДАМ ЗЕЛЕНЫЙ!» — кричали они, пренебрегая известными брендами, вырисовывающимися всего в нескольких дюймах от них. Лифт все засмеялся. Лохматый мужчина улыбнулся. Он повернулся к Калкину: «Я Адам Грин из« Заплесневелых персиков ».

Группа

Грина, Moldy Peaches, является его претензией на известность. Как поборники антифолк-движения Ист-Виллидж в 1980-х годах, их обаяние не дошло до масс.Обзор их вступительного сета в туре с Strokes описал Peaches как «истязание нас с фальшивой наивностью Джонатана Ричмана, имитирующего Бека, но без остроумия первого или музыкального вдохновения второго». Когда «Anybody Else But You» стал саундтреком к Diablo Cody Juno , фанаты на YouTube назвали его «чертовски ужасным» и «мерзким», но также «идеальным».

Но персики — это лишь небольшой кусок фаршированного пирога Грина. Самопровозглашенный еврей Джеймс Дин, он является создателем многих вещей с участием многих людей — двух полнометражных фильмов, художественного коллектива, графического романа в стиле Александра Ходоровского, эпической поэмы о средневековье, серии стихов. журналы, онлайн-дневник без цензуры и две щедрые музыкальные карьеры.

Воплощение крутого парня из Нью-Йорка, его проекты привлекают знаменитостей, от Наташи Лионн до Франческо Клементе, но Грин сохраняет скромный уровень известности. Большая часть его интриги заключается в том, что ваши родители не понимают его работы, что держит его на пороге современности.

———

МЕГАН ХАЛЛАНДЕР: Большую часть своей взрослой жизни вы носили костюм Робин Гуда на сцене и за ее пределами. Откуда это взялось?

АДАМ ГРИН: В первые дни «Плесневых персиков» Кимья хотела быть кроликом.

В середине 90-х 13-летний Грин посетил вечер открытых микрофонов в пригороде Нью-Йорка. Помимо него, участниками были в основном готы студенческого возраста. Именно здесь он впервые встретился с Кимьей Доусон, поэтессой с скрипучим девичьим голосом, курчавыми кудрями, множеством пирсингов на нижней губе и проблемой с алкоголем (которая с тех пор была решена). Работая дворником в соседней Pizza Pizzaz, Грин в конце концов проводил свои обеденные перерывы в гостях у Доусона в музыкальном магазине, в котором она работала.Они сидели на пустых ящиках из-под молока и писали песни, пока у них не было достаточно материала для записи на его четырехдорожечный диск в подвале его родителей. Позже это стало Moldy Peaches.

Там сгорел местный магазин костюмов, и после пожара она купила костюм кролика на распродаже. Итак, я подумал, хорошо, я хочу быть Робин Гудом. Я помню, как в детстве играл в Legend of Zelda , наслаждаясь тем фактом, что персонаж немного похож на Робин Гуда. Я как бы соединил идею Робин Гуда и эльфа.Был Робин Гуд Кевина Костнера и Дисней, где он — лис. Мне нравится, что даже в фильмах он носит костюм, как в спектакле. А потом я просто пошла и сшила себе шляпку и все такое. На протяжении многих лет многие думали, что это Питер Пэн. Но я знал, что это Робин Гуд.

«Он ребенок в мужском теле», — говорит его дорогой друг и частый товарищ по группе, Орел Райдер. Возможно, поэтому фирменный вид Грина часто путают с Питером Пэном. Адам Грин никогда не вырастет.

HULLANDER: Мода всегда была для вас важна? Потому что вы похожи на Робин Гуда, но вы также очень своеобразно одеваете свои фильмы.

ЗЕЛЕНЫЙ: Когда я начал снимать фильмы, я представлял себе этот мир под названием «Обычный город». Все жители Регулярного города носили широкие брюки с завышенной талией и рубашки с рюшами. Это очень эпоха Возрождения. Это был своего рода способ отделить это от мира, который происходил каждый день. Конечно, я хотел, чтобы реальный мир стал больше похож на Обычный город.

Aladdin Адама Грина — это материалистическая сказка, построенная вокруг зла технологий, репрессивного правительства и жадности, движимой джинном, который работает как 3D-принтер. Aladdin привносит классическую сказку « Arabian Nights » в искаженное видение современности, как ее понимает Грин, в Обычном Городе. Актеры, похоже, одеты прямо из туалета Грина; он использовал портного для своего личного гардероба, так как брюки в стиле 70-х, которые он жаждал, вышли из моды.

HULLANDER: Я слышал, что Aladdin превысили бюджет на 200 000 долларов.

ЗЕЛЕНЫЙ: Это была настоящая денежная яма. И он просто не проходил более традиционным путем, не продавался или распространялся на кинофестивалях и тому подобном. Это считалось слишком странным. Люди были слишком напуганы, чтобы играть в нее где-нибудь. Я просто решил, что могу сделать свое собственное передвижное шоу и просто показывать фильмы. Я только что заказал себе тур по Европе. Я дал 100 концертов, купил проектор и посмотрел фильм.А потом я отыграл для них концерт со своей группой. Мы были одеты как герои фильма.

HULLANDER: Почему вы разместили это бесплатно?

ЗЕЛЕНЫЙ: Netflix фактически отклонил это. Они не хотели его тушить. А потом люди сказали, что я могу поставить его на платный доступ. В конце концов, я решил, что лучше, чтобы его посмотрели 200 000 человек, чем 2 000 человек и заплатили за это три доллара. Итак, я просто разместил это на YouTube, потому что мы могли, мы владели им. И теперь люди могут смотреть его, когда захотят.И, вообще-то, это было здорово. Я имею в виду, что потеря денег ужасна. Но люди смотрят его все время, и это здорово. У него своя жизнь.

HULLANDER: Вы только что понесли финансовые потери?

ЗЕЛЕНЫЙ: Это как бы положило конец моей кинокарьере. В последний раз мне удалось сделать его вместе с моим коллективом с Маколеем Калкиным в роли отца Джона Мисти.

Коллектив, первоначально называвшийся «Трое мужчин и ребенок», состоит из Грина, Калкина и еще одного давнего соавтора Грина, многопрофильного художника Тоби Гудшанка, который был участником «Плесневых персиков» и оператором iPhone в трагедии с кетаминовыми шариками Грина. Неправильный Ферарри .Позже к группе был добавлен мастер визуальных эффектов Томас Бейн, сделав ее «Четыре бога и младенец». Они собрали видео для отца Джона Мисти, в котором Калкин в роли Курта Кобейна прибит к картонному кресту.

Мы установили его в Regular World, но это потому, что у него был заранее утвержденный бюджет. Теперь я действительно могу работать только с заранее утвержденным бюджетом. Я хотел сделать фильм War and Paradise , который должен был быть дороже, чем Aladdin .Так что я превратил это в графический роман.

HULLANDER: А теперь у вас есть эпическое стихотворение. Вы стали еще более неясными в своей форме. Это было преднамеренно или тоже бюджетно?

ЗЕЛЕНЫЙ: если вы хотите, чтобы кто-то перестал с вами разговаривать, скажите ему, что вы работаете над эпическим стихотворением. Я понимаю, что это очень непривлекательное понятие для людей. И именно поэтому я работал над созданием фильма с эпическим стихотворением. Надеюсь, когда-нибудь будет весело сниматься в кинотеатре.Это мазохистски? Я действительно не знаю, почему это становится все более непонятным, многие из них просто бюджетные. Я оказываюсь отодвинутым на все меньшие и меньшие пространства.

HULLANDER: А что дальше с точки зрения формы? Трудно быть более неясным, чем эпическая поэма. Я знаю, что вы интересовались парфюмерией.

Несколько лет назад несколько комментариев о том, как хорошо Дэвид Боуи, по слухам, нюхал, толкнули Грина в поисках героя, чтобы открыть свой почитаемый аромат. Оказывается, Боуи, скорее всего, носил самые разные ароматы; возможно, у него просто был нюх на хорошие, а может, они процветали благодаря его природному мускусу.

ЗЕЛЕНЫЙ: Я действительно ничего не чувствую прямо сейчас. Я только что простудился. Но это почти само по себе измерение. Пришлось учить это с нуля. Это было почти как изучение иностранного языка, когда я даже не понимал обычаев. Например, запах парикмахерской. Я не понимал, как люди думают, что пахнут парикмахерские. В итоге я увидел ароматы, похожие на снежные шары, которые несут информацию как пейзаж. Я считаю, что в них много закодированной информации.

HULLANDER: Что вас сейчас интересует в ароматах?

ЗЕЛЕНЫЙ: Практически люди даже не хотят вдыхать запахи, как раньше. Запахи, которые я чувствую сейчас в Duty Free, новые запахи, почти пахнут цифровым мускусом. Они пахнут тонером для копировальных аппаратов. Люди пахнут напильником. Просто разные люди стремятся нюхать. Я пытался написать об этом сценарий.

Фильм | Адам

АДАМ ГРИН АЛАДДИН

Выше находится ссылка на просмотр «Аладдина» Адама Грина, второго художественного фильма музыканта, художника и режиссера Адама Грина.

Действие происходит в современном мире, гипер-чувственный, поэтический и юмористический подрывной взгляд Адама на классическую сказку «Арабские ночи»: Адам в роли Аладдина, живущего со своей неблагополучной семьей в «обычном» американском городке, которым правит коррумпированный султан с декадентской светской дочерью. .

В фильме-фэнтези снимается актерский ансамбль, в котором представлены некоторые из крупнейших талантов Нью-Йорка в области искусства, музыки и кино, в том числе Наташа Лионн, Маколей Калкин, Алия Шокат, Франческо Клементе, Джек Дишель, суперзвезда Хар Мар, Девендра Банхарт, Бип Линг, Николь Лалиберте, Зои Кравиц и другие!

НЕПРАВИЛЬНЫЙ FERARRI — 72 мин.

«Неправильный Ферарри» — художественный фильм, написанный и снятый Адамом в 2010/2011 годах. В нем задействованы самые разные актеры и музыканты, в том числе Маколей Калкин, Джек Дишель, Алия Шокат, Девендра Банхарт и Пит Доэрти. Фильм, вдохновленный кетамином, по сути, был ужасной трагедией, и стал первым художественным фильмом, полностью снятым на iPhone.

Задуманный во время европейского турне Грина летом 2010 года, The Wrong Ferarri также был снят в пути: Грин писал сценарий на учетных карточках и представлял актерам / музыкантам их реплики в день съемок.Воспользовавшись свободой, которую дает съемка на мобильный телефон — они импульсивно снимали каналы в Венеции, на немецкой бензоколонке, на кладбище в Праге — а Грин составлял сюжет по мере их продвижения. Маколей Калкин, который присоединился к туру в определенный момент, сказал Адаму, что он «хочет участвовать» в фильме, и Адам начал вписывать его в сценарий. Когда они вернулись в Нью-Йорк в конце лета, Калкин разрешил Адаму построить декорации в своей квартире в Нью-Йорке, и они завершили производство там.

Фильм представляет собой эпическую сюрреалистическую наркотическую одиссею, в которой основное внимание уделяется психологическому взгляду Адама на любовь, работу и 30-летие. Одержимые кетамином-лекарством для домашних животных, персонажи фильма сами превращаются в домашних животных только для того, чтобы обнаружить, что «K- дыра »бездонна, и они должны догнать своих хозяев. Благодаря подходу, основанному на диалогах, «The Wrong Ferarri» позволяет оживить поэтический и лирический стиль письма Грина — и в конечном итоге продвигает стихотворение, превращая его в форму фильма.

После завершения фильм был немедленно выпущен онлайн для бесплатного скачивания. 4 апреля 2011 года состоялась премьера фильма в Anthology Film Archives в Нью-Йорке. В последующие недели его показали в театре Downtown Independent в Лос-Анджелесе и в The Mexico Theater в Милане. «The Wrong Ferarri» был загружен полностью более 300 000 раз. Журнал Rolling Stone описал это как «Феллини на кетамине».

** Содержит откровенный контент! ПАРОЛЬ для просмотра: mindwheel **

КАК ДЕЛАТЬ ПЛОХО — ФИЛЬМ ДИМЫ ДУБСОН

Купить фильм по адресу:

http: // www.howtoactbad.com/

«Как вести себя плохо» — это полнометражный документальный фильм, который повествует об Адаме на протяжении всей его жизни и во время тура в поддержку его альбома «Minor Love». Документальный фильм, снятый в течение двух лет, приглашает зрителей присоединиться к Грина во многих злоключениях. Он дает открытый и эмоциональный взгляд на жизнь певца / артиста — показывает, как он руководит своим собственным фильмом «Неправильный Ферарри», дает концерты в Европе и гуляет с разными женщинами. Этот недавно завершенный фильм должен быть выпущен в этом году (2012) и будет показан на кинофестивалях по всей планете — ПРИМЕЧАНИЕ: этот фильм довольно сумасшедший

КАК ДЕЙСТВОВАТЬ ПЛОХО с АДАМОМ ГРИНОМ от Димы Дубсона в главной роли на Vimeo.

Отец Джона Мисти «Тотальное развлечение навсегда» Распятие Маколея Калкина в роли Курта Кобейна, объяснение

Да, это обсуждалось. Мы наложили вето на это. Мы следовали этой философии, согласно которой, если вы показываете кому-то что-то, о чем уже говорите, с помощью текста, вы как бы говорите ему дважды. Я надеюсь, что видео действительно улучшит песню. Видео — действительно чистое выражение эмоционального чувства, которое, как мы чувствовали, он пытался передать песней.Я действительно думаю, что в этом случае мы натолкнулись на что-то, что является чувством песни.

Очевидно, что у видео очень быстро появляется собственный заголовок «спор о знаменитостях».

Вы имеете в виду, потому что Маколей Калкин распят как Курт Кобейн? [ смеется ] Достаточно справедливо. Я был бы рад приветствовать всех, кто посмотрел бы это видео, и Mac тоже.

Считаете ли вы, что это видео слишком абсурдно, чтобы считаться спорным?

На мой взгляд, много пропаганды просочилось в наши головы, когда мы выросли в 90-х.В некотором смысле, Nintendo и прочее — вещи, защищенные авторским правом — стали тем, о чем мы мечтали в нашем подсознании по ночам. Например, я помню, что моим первым мокрым сном было то, что я выиграл «Super Mario Bros.», я встретил принцессу и испытал во сне оргазм. Это похоже на то, как образы мультфильмов в видеоиграх стали интуитивными и плотскими и стали частью реального человеческого механизма, обрабатывающего информацию и в некотором роде романтичного.

Я думаю, что если у вас есть дух художника, романтика или чего-то в этом роде, вы должны смириться с тем, что ваш мозг наводнен изображениями, защищенными авторским правом, от корпораций, к которым вы испытываете сентиментальные чувства, и вы привили им мясистые черты в качестве помощи постижение вселенной.Для меня это как будто мои собственные произведения искусства существуют в этом пиксельном мире, покрытом плотью.

Во всяком случае, мне нравится смотреть на эти вещи почти через средневековую линзу. Допустим, нас ждет 1000 лет в будущем, и мы открываем эти образы Курта Кобейна, Гарфилда или Джорджа Вашингтона. Все они до неузнаваемости, как реликвии потерянной цивилизации. Может быть, мы обнаруживаем изображение из пыльного туалета или под камнем в пустыне и задаемся вопросом, что это такое. Моя цель — создать что-то современное, похожее на средневековье.

Отец Джон Мисти якобы является злодеем пьесы.

Пока мы снимали это видео, мы узнали, что отец Джон Мисти на самом деле очень хороший актер! Он был абсолютно естественным, и я вообще не знала, что это произойдет. На самом деле я боялся, что он не захочет нарядиться во все это безумное дерьмо, которое мы для него сделали. Как руки с двойным крючком? Знаешь, ты не можешь поссать. Я боялась, что он скажет: «Я не хочу это носить». Но он был не таким.Он был очень увлечен этим и заставлял всех смеяться. Джош для меня действительно дерьмо. Он чертовски невероятен как художник.

Был ли его публичный образ вообще фактором, сделавшим его персонажем, решившим распять Курта Кобейна?

Аладдин Адама Грина: «Мы сделали все возможное, чтобы это не походило на работу» | Film

Бывший мужчина с заплесневелыми персиками Адам Грин известен прежде всего как очаровательно неуклюжий певец и автор песен с необычайно большим количеством последователей в Германии.Но его последний любовный труд — это деформированная полнометражная версия Аладдина, сделанная по дешевке на складе в Бруклине, с Маколеем Калкиным и Алией Шокат из «Задержанного развития» в главных ролях. Это своего рода продолжение озадачивающего фильма «Не та Феррари», который он снял в 2011 году, который был снят на iPhone и написан на кетамине. Достаточно сказать, что у Грина есть свой галлюциногенный взгляд на басню Аладдина, в которой принцесса — звезда реалити-шоу, султан — пузатый извращенец, а лампа — это 3D-принтер, который нарушает кармический баланс вселенной, распечатывая аналоговая версия интернета.Как такой безумный фильм из одурманенной наркотиками мечты попадает на экраны артхаусного кинотеатра? Пусть сам объяснит.

Наивность может быть преимуществом

«Я думаю, что каждый вырастает с фантазией о создании фильма. В моем случае я просто сделал это. Незнание правил помогло. Я подошел к Аладдину как к общественному проекту, приглашая людей помочь мне создать этот мир папье-маше внутри склада с группой актеров и музыкантов. Фильм был всего лишь контейнером для забавных переживаний, безумным способом провести лето в Нью-Йорке.»

Опираясь на существующую мифологию

« Я склонен мыслить довольно абстрактно, поэтому мне было полезно опираться на миф. Я мог смотреть на историю Аладдина и думать: «Как бы выглядела современная принцесса?» Ответ был: как кардашьян. Тогда лампа могла бы быть 3D-принтером, а джинн — как Сири. Аладдин основан на мне, поэтому я сделал его инди-рок-певцом, чей лейбл недоволен им, что не отличается от моей истории с Rough Trade, который сказал мне вырезать половину песен из моего седьмого альбома.Сценарий основан на моем собственном опыте из реальной жизни, и, конечно же, чувства и путешествие персонажа реальны. Но все остальное вокруг Аладдина совершенно безумие ».

Включите, настройтесь и наберите

Алия Шокат в роли Эмили и Наташа Лионн в роли мамы.

«Многие диалоги для The Wrong Ferrari были написаны под влиянием кетамина. Я раскладывала все это на клочках бумаги и отдавала актерам в день съемок. Каждая сцена была в основном вчерашней поездкой.Я делал фильм изо дня в день. Аладдин был намного более организованным, но иногда я бывал под кайфом и немного писал. Я пишу очень свободно ассоциативно. Я печатал два часа и позволял себе писать все, что хотел. По мере развития я начал назначать линии Принцессе, Султану или Джину. Но все они часть моего подсознания «.

Приготовьтесь проявить гибкость

Маколей Калкин в роли Ральфа.

«Очевидно, контрактов не было. Люди проспали и не показывались.Один ключевой актер ушел в последний момент, поэтому за день до съемок произошла радикальная переделка. Я даже не очень хотел быть Аладдином! Я спросил кучу других людей, но в конечном итоге я стал самым известным человеком, которого я мог найти, как Аладдин ».

Создайте атмосферу праздника на съемочной площадке

«Склад находился в 25 минутах от поезда, поэтому, оказавшись там, вы не могли уйти, вам приходилось тусоваться! Мы сделали все, что могли, чтобы это не походило на работу. Я заставил всех в фильме носить брюки-клеш.Я искренне считаю, что если бы все носили брюки-клеш, мир стал бы, может быть, на 10-15% лучше и круче ».

Оставайся сосредоточенным

«В первый день съемок я подумал, что расслаблюсь, выпив пива, как я делаю перед концертом. Боже, это была полная ошибка. Я забыл свои реплики, и все смотрели на меня. Быть актером-режиссером было большим давлением, поэтому мне пришлось оставаться трезвым. Я ходил домой по два часа каждую ночь, просто чтобы расслабиться. Я сказал себе, что даже если все развалится, это может быть такой великий злополучный фильм, как «Дюна» Ходоровского.»

Авторы не идут на компромисс

« Больше всего в Аладдине я горжусь тем, что это было уникальное видение, которое я смог воплотить в жизнь так, как я хотел. Так и должно быть как у художника: внутри есть что-то, что вы выталкиваете сквозь кожу. Я пишу еще один фильм о загробной жизни, и это что-то вроде военного фильма. Я всегда хотел рассказать историю Хануки, как библейский эпос. Представьте себе Ноев ковчег из папье-маше, это было бы весело. И почему-то кажется, что жизнь не будет полноценной, если мне не придется создавать видеоигру, парк развлечений или что-то в этом роде.Это был бы парк развлечений для взрослых — тоже познавательный! »

Aladdin Адама Грина (альбом) выходит в пятницу, 29 апреля; Премьера фильма Адама Грина «Аладдин» (фильм) состоится в кинотеатре Prince Charles Cinema, WC2, 12 мая, и он выйдет в тот же день на iTunes и Amazon.

Вы, наверное, не помните «Неправильный Ферарри» Адама Грина, и это хорошо

В 2011 году Брайс была самой крутой девушкой в ​​моей крупной государственной школе в северной части штата Нью-Йорк. У нее был тамблер, который назывался «cultwitch» за 666 долларов, и она носила много американской одежды.Мы сидели рядом на уроке французского. Она была классной выпускницей художественной школы, а я был очень неуклюжим второкурсником, у нее была очень короткая стрижка и я делал такие вещи, как прикреплял игральную карту к повязке и называл ее «головным убором». Вместо того, чтобы научиться спрягать неправильные глаголы, я поговорил с Брайс, и в результате она познакомила меня с жанром музыки, известным как Witch House, концепцией жизни в Бруклине и, что более важно, фильмом The Wrong Ferarri (да вот как это пишется).

The Wrong Ferarri — это абсолютно ужасный фильм, снятый Адамом Грином, которого вы, возможно, знаете по фолк-группе ранних нулевых «Moldy Peaches». Когда я говорю «ужасно», я имею в виду неприглядное и оскорбительное. Я попытался пересмотреть его, чтобы написать это эссе, и мне было действительно трудно до конца его прочитать. Каждый раз, когда я пытался посмотреть сцены из этого фильма, кто-то неизбежно говорил что-то грубое и расстраивающее, и я чувствовал непреодолимое желание вымыть руки или «практиковать осознанность» под своим столом.Синопсис не особенно понятен или важен. В основном это о Гринстере (он же Адам Грин) и его кэмпбелловском «путешествии». Он много употребляет кетамин, уворачивается от руководителей лейблов и свободно ездит по Европе в турне. Написание отдаленно дадаистское, но было бы правильнее просто сказать, что оно свободно ассоциативное и испорченное. Что на самом деле имеет отношение к этому фильму, так это то, кто в нем снимается и что в нем говорится о начале 2010-х годов. В утомительном часе работы фильма мы видим таких знаменитостей, как Маколей Калкин, Девендра Банхарт, Алия Шокат, Скай Феррейра и Дев Хайнс, которые бегают в нарядах начала 2010-х годов в таких местах, как Прага, Бруклин и Венеция.Фильм похож на одну гигантскую, странную шутку, в которой снялась группа людей, которых считали крутыми в Бруклине в разгар эры блогов.

Маколей Калкин в шляпе Луиджи.

Еще более неприятно рассмотреть стиль в этом фильме. Если не вдаваться в подробности, не похоже, что в гардероб для страстного проекта Грина было вложено много усилий, и именно поэтому он так странно увлекателен и увлекателен, чтобы зацикливаться на нем. Одежда The Wrong Ferarri выглядит пиком в начале 2010-х.Подумайте: обтягивающие джинсы, шапки-пирожки, защитные очки, цветной деним и поддельные солнцезащитные очки Fendi. Также есть взгляды, которые совершенно странны и не привязаны к какой-либо эпохе: глава фальшивой «Nintendo Records» Грина носит смутно-наподобие Крысолова двойку, а прототип влияния Кори Кеннеди носит расписанный вручную ансамбль, который выглядит позаимствованным у кого-то другого. плохое кислотное путешествие. Наблюдать за этим актерским составом давно забытых любимых блогов, скучающих вокруг того, что Грин называет «Колониальным Вильямсбургом», по сути нервирует.2011 год не так давно, но в грандиозной схеме того, как Интернет ускорил развитие поп-культуры, он ощущается как совершенно другая эпоха. Странно смотреть на 2011 год с 2020 года, потому что канонизация 2010-х только начинает становиться приемлемой. Дев Хайнс в очках в проволочной оправе, одетый как Марио, чувствует себя нематериальным, всплеском в прошлом, артефактом из того, что сейчас считается другой эпохой.

Я был одержим этим фильмом, когда был подростком, и, оглядываясь назад, думаю, это должно было быть потому, что я чувствовал, что был вовлечен в шутку.Cool Older Teens ® говорили об этом фильме, и я потратил дурацкое количество времени на его просмотр и изучение текста. Я помню, как летом после второго курса я заставил своего друга в лагере для ночлега поставить хореографию со мной, много раз повторяя выражение «колесо разума» (отсылка к фильму T he Wrong Ferarri) . Я слушал Purity Ring на заднем сиденье маминой Honda Odyssey и представлял себя старше и в Бруклине в неоновых джинсах с подсветкой. Мне кажется, этот фильм был эквивалентом того, чтобы попасть в «Neutral Milk Hotel», потому что милый мальчик сделал для вас плейлист, который начинается с песни «Holland 1945.«Не имело значения, был ли фильм хорош. Имело значение только то, что кто-то, родившийся в 1994 году, сказал мне, что фильм существует.

В этом фильме есть все.

Неправильный Ferarri действительно не заслужил моей подростковой привязанности, потому что это, и я не могу сказать достаточно, поистине ужасный фильм. Это только хорошо, если рассматривать его как культурный пробный камень: заключительный акт для клубных детей эпохи MySpace и их подпитываемых наркотиками путешествий в Восточный блок. Фильм со всеми его бессмысленными наклонностями отлично справляется с канонизацией очень специфической части уличного стиля в начале прошлого десятилетия.Я бы не рекомендовал смотреть этот фильм, если вам не очень скучно, но я бы рекомендовал оглянуться в недалекое прошлое и ухватиться за хорошее.

Шон Калкин из Kansas City Chiefs становится первым игроком НФЛ, конвертировавшим всю зарплату в биткойны

KANSAS CITY, Mo. — Если он войдет в состав Kansas City Chiefs, чтобы начать этот сезон, тайт-энд Шон Калкин будет первым. Игрок НФЛ конвертирует всю свою зарплату в биткойны.

Калкин, который борется за то, чтобы быть резервной копией начинающего Трэвиса Келси, получит зарплату в размере 920 000 долларов от Руководства в США.S. долларов, но, в свою очередь, конвертирует их в биткойны.

«С тех пор, как я работал в Mizzou, у меня всегда был большой интерес и страсть к финансам и экономике, — сказал Калкин. «Даже до этого мой отец был большим, действительно оптимистичным по золоту. Вначале я всегда был знаком с его философией о том, что делает золото труднореализуемой инвестицией, если смотреть на него с макроэкономической точки зрения. Золото и Биткойн во многом пересекаются. В прошлом году я действительно провел все свое время в межсезонье, просто слушая об этом растущем пространстве в криптографии.Просто казалось, что он становится все больше и больше.

«Благодаря образованию и обучению и со временем я почувствовал, что хочу получить компенсацию за свои футбольные услуги в биткойнах».

Калкин, 27 лет, присоединился к Chiefs в феврале этого года по резервному / будущему контракту. Ранее в понедельник он написал в Твиттере о своем решении, сказав, что Биткойн — «будущее финансов».

Я полностью верю, что Биткойн — это будущее финансов, и я хотел доказать, что у меня настоящая шкура в игре, а не просто попытка быстро заработать.Я переведу всю свою зарплату в НФЛ за 2021 год в #Bitcoin.

— Шон Калкин (@ culkin22) 26 апреля 2021 г.

Калкин сыграл 19 матчей за карьеру в НФЛ и поймал два паса за «Лос-Анджелес Чарджерс» и «Балтимор Рэйвенс». Но он сказал, что предстоящий сезон станет для него первым, когда он переведет свою зарплату в биткойны.

«Я хочу сделать это с мыслью, что в долгосрочной перспективе он будет расти», — сказал он. «Для меня это долгосрочная игра, игра поколений. Чем больше я проводил исследований и чем больше уменьшал масштаб, тем больше я не связывал волатильность с риском.Я видел, как Биткойн растет с такой экспоненциальной скоростью.

«У него будут большие откаты и спады, и люди, вероятно, скажут, что я сумасшедший, но я сосредоточен на долгосрочной перспективе. В долгосрочной перспективе это сохраненная ценность. Что делает Биткойн таким непреодолимым, так это его дефицит . Со временем это дефляционный характер по своей природе. Если вы посмотрите на историю, то со временем она возрастет ».

Ветеран атакующего лайнмена Рассел Окунг объявил в декабре прошлого года, что примерно половина его зарплаты за 2020 год от Carolina Panthers будет конвертирована в биткойны.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.