Как правильно креатив или криатив: Как пишется «креатив» или «криатив»?

• Возможность создать что-то из воздуха.Есть проблема? Творческий человек может найти решения, успешно применяя уникальные и полезные решения для каждой задачи.

• Возможность видеть как доступные решения, так и решения, которые еще не существуют, чтобы удовлетворить каждого человека. Будь то микрообучение для обучающихся на ходу или адаптивное обучение для тех, кто быстро встает на ноги, творчество означает знание того, как сделать так, чтобы каждый учащийся получил необходимый им опыт.

• Умение сосредоточиться на ученике; не только само обучение.Требуется креативность, чтобы не только увидеть, что нужно сделать, чтобы решить, как — как .

• Обеспечение индивидуальной учебной среды для каждого учащегося и возможность для всей организации думать о профессиональной подготовке и обучении на рабочем месте.

• Предоставление учащимся возможности принимать решения и создание пространства, в котором они чувствуют себя комфортно, рискуя и видя, как их выбор и действия влияют на результаты.

• Создание учебной траектории, в которой учащиеся принимают активное участие, а не только пассивные участники. Учиться в свободное время, предписывать собственное обучение и создавать свои собственные пути означают, что учащиеся выходят за типичные рамки обучения в поисках творческих возможностей обучения.

• Использование различных методов обучения, от микрообучения до геймификации, как способ повысить общую вовлеченность учащихся.

Уловка состоит в том, чтобы найти обучающуюся организацию, обладающую творческими способностями для развития творческого обучения, а затем использовать эти творческие обучающие решения для достижения наилучшего возможного результата.Учащиеся не обязательно должны быть творческими типами, но те, кто проектирует и разрабатывает контент, материалы и систему доставки, должны обладать естественным творчеством, чтобы предоставить вашим ученикам что-то большее. Удостоверившись, что все материалы сосредоточены на учащемся и на том, как каждый из них усваивает и воспринимает новую информацию, творчество окупается в большой степени.

Хотите пробудить больше творчества?

Вот несколько важных вопросов, которые помогут вам по-новому взглянуть на вещи с разных сторон.

• Ставить «Что, если» перед всем. Пример. Что бы вы выбрали, если бы вы могли научить своих сотрудников одному навыку для развития их карьеры и развития бизнеса в целом?

• Подумайте, как вы могли бы серьезно испортить вашу текущую проблему. Иногда жизнь с худшими возможными результатами проливает свет на решения.

• Спросите, как вы могли бы облегчить эту проблему, но также спросите, как вы можете сделать ее хуже.

• Продолжайте задавать новый вопрос. Нас учат генерировать идеи во время мозгового штурма, но гораздо эффективнее генерировать больше вопросов. Когда люди задают вопросы, они склонны более разумно вникать в проблему и оспаривать собственные предположения. Это помогает пробудить множество возможных идей.

Если вы готовы предлагать более творческие решения в своей стратегии обучения, свяжитесь с нами здесь, чтобы сообщить нам, над чем вы работаете.

Что такое творчество? Полное руководство к пониманию самой важной способности сегодняшнего дня.

Креативность — одна из тех черт, которые люди, кажется, имеют внутреннее понимание, но если вы на самом деле попросите их дать определение этому, они запутаются. Легко составить список творческих людей (Фрида Кало, Стив Джобс и Стив Возняк, Эйнштейн) и результатов творчества (роман, изобретение, новый взгляд на мир), но трудно составить обдумайте актуальную концепцию творчества.Чем больше я исследовал эту статью, тем больше осознавал, что творчество — это невероятно тонкое явление.

Но с чего-то нужно начинать, поэтому давайте начнем с определения:

Творчество — это способность выходить за рамки традиционных способов мышления или действий и разрабатывать новые и оригинальные идеи, методы или объекты.

Давайте разберемся:

• Это способность
  Это еще и способность пробегать милю, или делать вычисления, или читать сонет Шекспира (Могу я сравнить тебя с летним днем?).Итак, креативность — это навык, свойственный каждому человеку. Некоторым людям это может показаться естественным, но это то, что каждый может улучшить, если уделит этому время и усилия.
• Это превосходит традиционные способы мышления или действия
  Превосходство означает, что вы выходите за пределы. Это признание ограничений того, что уже существует, и попытки улучшить это.
• Разрабатывает новые и оригинальные вещи
  Я думаю, что ключевое слово здесь — «развивает».Творчество выходит за рамки воображения: оно связано с развитием. Если это идея, вы идете и проводите исследование, чтобы доказать ее. Если это новый процесс, попробуйте его протестировать, чтобы убедиться, что он работает. Если это объект, вы его строите.

Отлично! А теперь, когда я дал вам это поучительное определение, давайте углубимся немного глубже и попытаемся по-настоящему понять, что такое творчество (и почему вам следует или не нужно заботиться о нем).

Творчество — относительно новое явление

Креативность появилась только в последние 60-80 лет или около того.

«Но подождите, — скажете вы, — а как насчет всех этих удивительных художников и изобретателей прошлых лет. Вы хотите сказать, что не думаете, что Марк Твен и сэр Исаак Ньютон не были творческими людьми? Нелепо! »

Я определенно не из тех, кто отрицает отцов Тома Сойера и гравитации. Я хочу сказать, что концепция творчества в нашем понимании — хотя она и кажется такой повсеместной — на самом деле не входила в популярный лексикон до середины прошлого века:

Во многих древних культурах идеи или достижения, которые мы приписывали творческим способностям человека, считались «открытиями».«Даже произведения искусства рассматривались как подражание природе, а не как форма творчества.

В средневековом христианском мире творческие идеи позиционировались как божественное вдохновение. Вы сделали что-то классное? Ты должен дать тебе пять за то, что послал тебе эту фантастическую идею, мой друг.

С началом просветления мы начали наблюдать постепенный сдвиг в сторону индивидуальной ответственности, но даже тогда акцент был сделан на воображении и интеллекте, которые, безусловно, являются частью современного определения творчества, но не совсем одно и то же.

Мы действительно начинаем видеть зарождение идеи современного творчества в 1920-х годах. С рождением психологии ¹ в конце 19-го века парадигмы в западном мире сместились, чтобы сосредоточиться на личности, наших уникальных способностях и личностях. (Еще одна из тех вещей, которые мы считаем врожденными — личность не была чем-то особенным до Фрейда.) Творчество как способность или черта личности впервые приобрело популярность после книги Грэма Уолласа «Искусство мысли».В этой работе Валлас представляет модель того, как люди подходят к проблемам и творчески думают.

Так родилась современная идея творчества. С тех пор психологи и исследователи в других дисциплинах только продолжали развивать эту идею до того, что мы понимаем сегодня.

Значит ли это, что никто не занимался творчеством до 1930-х годов? Нет, очевидно, что люди уже давно обладают способностью мыслить нестандартно и разрабатывать новые идеи. То, что сейчас уделяется творчеству, действительно показывает, что оно сейчас является ценным качеством в нашей культуре.Упор на это как на желанную черту, вероятно, можно связать с быстрым развитием новых идей и технологий в прошлом веке.

Творчество — это образ мышления

Итак, мы знаем, что творчество — это способность, которая позволяет людям развивать новые идеи, но она все еще кажется немного расплывчатой ​​и неосязаемой (вроде как сказать, что плавание — это способность не утонуть в воде — технически верно, но не особенно полезно, если вы собираетесь к более глубокому пониманию, или знаете, желая не утонуть).Надевайте поплавки и давайте нырнем в глубокий конец.

Все навыки берут начало в нашем мозгу: будь то физические (обучение брассу) или умственные (умение решать алгебраическое уравнение), все дело в нейронах в правой части вашего мозга, которые запускаются снова и снова, пока вы не получите то, что вам нужно. делание укоренилось. ²

Творчество — это умение выходить за рамки традиционного мышления и придумывать новые идеи. Но откуда берутся эти новые идеи?

Забудьте слева vs.с умом, все дело в сетях.

Подобно стойкому мифу о том, что «мы используем только 10% нашего мозга», концепция левополушарного = творческого и правополушарного = аналитического — это полная псевдонаука.

Да, есть части нашего мозга, которые выполняют определенные функции, но именно связи между этими областями и последующими сетями, которые они создают, создают познание. Например, если вы пытаетесь перелезть через бревно, упавшее на дорогу, вы, скорее всего, задействуете сеть, которая связывает части вашего мозга, обрабатывающие визуальные образы и управляющие координацией движений.Если вы объясняете другу, как перелезть через бревно, добавьте части своего мозга, которые контролируют язык.

Когда дело доходит до творчества, нейробиологи определили три важных (и правильно названных) сети мозга:

1. Сеть внимания руководителей помогает вам обращать внимание и сосредоточиться
2. Сеть воображения позволяет вам мечтать или представить себя в чужой шкуре
3. Сеть значимости позволяет вам определить, когда вещи, которые вы закопали глубоко в своем мозгу, становятся заметными для окружающего вас мира (например,грамм. вы собираетесь прогуляться и полюбоваться пейзажем, и вы замечаете это растение… понимаете, что оно кажется знакомым… и что это ядовитый плющ! И вы только что спасли себя от жуткой зудящей сыпи.)

Чем активнее эти сети в вашем мозгу и чем больше они работают вместе, тем вы более креативны. ³

Итак, вернемся к нашему первоначальному вопросу: что такое творчество? Креативность — это навык, который позволяет вам понять мир вокруг вас, связать эти наблюдения с вашими существующими резервуарами знаний и представить новые применения ваших знаний в этом мире.

Есть ли связь между творчеством и интеллектом?

Итак, если все дело в том, что происходит в определенных мозговых сетях, означает ли это, что творческие люди умнее? Хотелось бы, чтобы у меня был простой ответ: да или нет, но изучение творчества все еще довольно новое дело, и исследования еще не окончательно решены по этому вопросу.

В 1999 году исследователи Штернберг и О’Хара представили схему пяти возможных взаимосвязей между творчеством и интеллектом:

1. Творчество — это вид интеллекта
2. Интеллект — это творчество
3. Креативность и интеллект пересекаются (у них есть некоторые общие черты)
4. Креативность и интеллект — части одной конструкции (по сути, это одно и то же)
5. Креативность и интеллект — разные конструкции (между ними нет никакой связи)

Существуют исследования, которые предоставляют доказательства в пользу каждой из этих точек зрения, но до сих пор ни одно из них не дает убедительных выводов.Так что, по сути, ничто не говорит о том, что если вы умнее, то вы более креативны. Но ничто не указывает на отсутствие корреляции.

Дети более креативны, чем взрослые?

Если вы выполните поиск в Google по творчеству, вы довольно быстро наткнетесь на статью, в которой упоминается исследование профессора Джорджа Лэнда, которое, кажется, показывает, что дети со временем становятся менее креативными.

Суть: Лэнд работал с НАСА над разработкой теста на креативность, который помог бы им выбрать инновационных инженеров и ученых для космической программы.В 1968 году он и его коллега Бет Джармен провели тот же тест для 1600 детей и обнаружили, что — шок — 98% пятилетних детей были явно творческими гениями. И с возрастом мы все становились все менее и менее креативными, пока лишь жалкие 2% из нас, взрослых, не стали считаться творческими гениями.

Теперь, может быть, мне просто обидно, потому что я завидую всем этим вундеркиндам и их идеям, которые позволили бы им стать космонавтами, но я немного скептически отношусь к этим результатам. Конечно, они создают отличную приманку и доставляют удовольствие (просто обнимите своего внутреннего ребенка, игнорируйте давление общества, и вы, возможно, сможете получить квалификацию, чтобы полететь на луну!), Но проводили ли вы в последнее время какое-либо время с пятилетним ребенком?

У моего коллеги есть сын примерно этого возраста: на прошлых выходных он соединил Бочку обезьян, чтобы создать лестницу, по которой его зеленые армейцы могли подняться.

Это не только восхитительно, но и прекрасный пример нестандартного творческого мышления. Но применение в реальном мире? Может, не так уж и много. (Хотя я фантастически провожу время, представляя этот сценарий!)

Меньше синапсов = меньше обезьян?

У маленьких детей удивительный мозг: они развивают буквально триллионы нервных синапсов в первые несколько лет жизни. Затем в результате процесса, называемого синаптической отсечкой, эти связи со временем уменьшаются, поскольку одни из этих синапсов используются, а другие — нет.

Другими словами, дети соединяют в своей голове самые разные странные вещи, потому что они еще не усвоили, что эти вещи еще не обязательно идут вместе. Эта способность устанавливать связи между кажущимися несвязанными вещами — также называемая дивергентным мышлением — является важным условием творческого мышления. Но это только одна часть. И, наверное, почему я еще не совсем готов доверить космическую программу детским гениям.

Но здесь возникает важный вопрос:

Как мы проверяем на креативность?

Оригинальные тесты на креативность, разработанные в 1960-х годах, представляют собой тесты на дивергентное мышление. Несколько примеров из них включают альтернативные варианты использования (сколько разных способов использования скрепки вы можете придумать; количество и оригинальность ваших идей влияют на ваш результат) и неполные тесты по фигуре, когда вам дают строку на бумаге и просят закончить рисунок (необычная тематика, подразумеваемые истории, юмор и оригинальность получают высокие оценки). ⁴

Другие исследователи пытались измерить креативность с помощью анкет по самооценке креативности и социально-личностных подходов (где они смотрят на сочетание других черт личности и пытаются найти «формулу» творческой личности).Оба эти метода имеют некоторые врожденные предубеждения.

Итак, хотя тесты на дивергентное мышление подвергались критике, в настоящее время они являются наиболее приемлемым показателем творчества. (Хотя мне очень любопытно посмотреть, куда нас заведет нейробиология.)

Почему нужно заботиться о творчестве?

Надеюсь, я не слишком самонадеян, когда говорю, что каждый хочет развивать новые навыки или развивать свои способности. (Кто бы не хотел быть более быстрым бегуном или лучшим игроком в покер?) Но у всех нас ограниченные часы в день, поэтому вы не можете тренироваться, чтобы стать лучше во всем.Почему творчество — один из тех навыков, на развитие которых нужно потратить время?

Что ж, если вам небезразлична ваша карьера, она, вероятно, того стоит. И частные лица, и компании высоко ценят тех, кто обладает творческими качествами. Согласно опросу Adobe, люди, которые считают себя творческими, зарабатывают на 17% больше денег, чем те, кто этого не делает. Аналогичным образом, в ходе опроса 1500 генеральных директоров IBM обнаружила, что креативность — это черта номер один, необходимая для успеха в бизнесе.

И да, данные этих опросов основаны на мнении или самооценке уровня креативности, но даже если ученые могут кричать, на это, вероятно, стоит обратить внимание.По сути, и ваш начальник, и начальник вашего начальника считают, что творчество важно. И это имеет смысл, поскольку определение творческой личности — это буквально тот, кто придумывает хорошие идеи и может воплотить их в жизнь. В современном мире это именно то топливо, которое способствует успеху бизнеса. Так что, если вы хотите продвинуться вперед, начните выдумывать эти идеи, как бочку обезьян. (Правильно ли я делаю?)

Можете ли вы стать более креативным?

Совершенно верно! Творчество — это не волшебный дар, которым дарованы несколько счастливчиков, это навык, который можно отточить и развить.Хитрость заключается в том, чтобы выяснить, как напрячь свои творческие мускулы.

<sup>1. В конце 19-го и начале 20-го веков произошло несколько событий, которые изменили наше мировоззрение: от открытия теории относительности до изобретения массы, быстрого транспорта, новых способов общения на большие расстояния. , а также о захвате реальности (например, фотографии и кинопроизводстве) .↩
2. Этот доклад на TED о том, как эффективно практиковаться, великолепен. Он предлагает прекрасное объяснение того, как практика влияет на наш мозг.↩
3. Все это говорит о том, что есть убедительные доказательства того, что наша нынешняя система образования не настроена на воспитание того типа творческого мышления, который мы ценим в сегодняшнем обществе. Что имеет смысл, если учесть, что основная структура и учебная программа школ (по крайней мере, здесь, в Соединенных Штатах) относятся к 19 веку.
4. Интересует больше? В 99U есть отличная статья с 5 классическими тестами на творчество, которые вы можете попробовать. ↩</sup>

Будьте более креативными

Хотите узнать 6 проверенных стратегий развития своего творчества?

Что такое творчество? Определение навыков будущего

Если вы прекрасный художник, писатель, музыкант, фотограф или дизайнер, вас, вероятно, когда-то называли «творческим человеком».Возможно, вы придумали новую идею проблемы вашего малого бизнеса, которую вы считали креативной. Может быть, вы были в классе, ценно интерпретировали часть работы, и профессор похвалил вас за то, что вы внесли другую точку зрения или другую идею.

Творческие идеи возникают во многих ситуациях, в карьере, хобби и работе. Но что такое творчество?

Определение того, что такое творчество и инновации

Проще говоря, творчество включает в себя воплощение ваших идей, воображения и мечтаний в реальность.Когда вы проявляете творческий подход, вы можете видеть скрытые закономерности, устанавливать связи между вещами, которые обычно не связаны между собой, и придумывать новые идеи. Творческие способности зависят от творческого мышления, которое частично является тяжелым трудом, но в значительной степени является творческим решением проблем.

Михай Чиксентмихайи, автор книги «Творчество: Психология открытий и изобретений», дает довольно обширное определение этого слова. Он сказал: «Творчество — это центральный источник смысла в нашей жизни … большинство интересных, важных и человеческих вещей — это результаты творчества … [и] когда мы вовлечены в это, мы чувствуем, что живем больше. полностью, чем в течение всей остальной жизни.”

Мы все от рождения творческие. Узнайте, как раскрыть своего внутреннего творца и начать собственное творческое путешествие вместе с генеральным директором / основателем Чейзом Джарвисом.

Помимо своей книги, Михай Чиксентмихайи известен своим выступлением на TED Talk о творческом процессе и потоке, также известном как секрет счастья. В своем выступлении на TED Talk он говорит, что когда вы полностью заняты созданием чего-то нового, например, написанием музыки, вы даже не обращаете внимания на то, как себя чувствует ваше тело, или на какие-либо проблемы, которые могут возникнуть у вас дома.

Обращаясь к человеку, находящемуся в середине творческого процесса, Чиксентмихали сказал: «Он не может чувствовать даже того, что он голоден или устал, его тело исчезает, его личность исчезает из его сознания, потому что ему не хватает внимания, как никто из мы делаем, чтобы действительно хорошо делать то, что требует большой концентрации, и в то же время чувствовать, что он существует ».

Является ли творческое мышление приобретенным или естественным?

Человеческие существа рождаются творческими, а когда они становятся старше, их учат быть нетворческими.Подумайте об этом: в детстве упор делается на уроки рисования и «стремление к звездам», а когда вы становитесь старше, вам говорят стать реальным, выбрать прямой и узкий путь и платить за налоги. Когда мы вырастаем, стремление к реализации нашего творческого потенциала оказывается на высоте. У творческих личностей не всегда самая благоприятная среда на рабочем месте, потому что, можно сказать, у них необычные мысли и нет ноу-хау для настоящих бизнес-инноваций.

Исследования доказывают, что нетворческое поведение усваивается сверхурочно.Согласно тесту Джорджа Лэнда на креативность, маленькие дети являются творческими гениями и с возрастом становятся менее креативными. В его исследовании приняли участие 1600 детей в возрасте пяти лет, и они проверили, насколько они креативны. Девяносто восемь процентов считались творческими гениями, мыслившими по-новому, как у Пикассо, Моцарта, Эйнштейна и других творческих личностей. Он снова проверил их в 10 лет. Это число упало до 30 процентов. К 15 годам он снизился до 12 процентов. Он провел такой же тест на 280 000 взрослых и обнаружил, что только 2 процента из них были творческими гениями.

Хорошая новость: если вы считаете себя нетворческим во взрослом возрасте, вы можете переучить себя, чтобы иметь совершенно новый ум (творчески говоря) и снова выработать привычку практиковать творчество и новаторство.

Помимо простых вещей, таких как путешествие в новое место, прогулка и новое хобби, вы также можете научиться делать что-то новое и стать в этом экспертом. Было показано, что креативность в определенной области возникает после долгой практики.Вы также должны быть открыты для новых возможностей, сохранять любопытство к миру и легко избавляться от ошибок. Используйте эти меры творчества, и вскоре у вас появится гораздо больше творческого мышления.

Еще можно случайно наткнуться на творчество. Согласно одному исследованию, 72 процента людей проявляют творческие способности в душе. Почему? Уединенные занятия, такие как душ, прогулки в одиночестве и мечтания, заставляют мозг двигаться в направлении более творческого пути.

Творчество похоже на силу: возможно, оно было в вас все время.Вам просто нужно это раскрыть.

Кто творческий?

Кто угодно может быть творческим. Если вы просто занимаетесь рисованием, вы не менее изобретательны, чем человек, который делает это всю свою карьеру. По словам Хиллари Григонис, хотя творчество было отодвинуто в сторону из-за промышленной революции, оно возвращается среди тысячелетий в информационную эпоху. В одном исследовании, проведенном с участием людей в возрасте от 18 до 35 лет, было обнаружено, что миллениалы с большей вероятностью будут пробовать более широкий круг творческих задач, таких как создание мобильного приложения или обучение вязанию, чем их старшие коллеги.

Творческие люди обладают определенными качествами или навыками. Они всегда задают вопросы, придумывают творческие решения одной проблемы и проявляют игривость. Они обладают повышенной эмоциональной чувствительностью, обычно воспринимаются как несоответствующие и не боятся показаться другими или проявлять необычные мысли.

Как резюмирует драматург Джордж Бернард Шоу: «Некоторые люди видят вещи такими, какие они есть, и спрашивают« почему? »Я мечтаю о вещах, которых никогда не было, и говорю« почему бы и нет »».

Хотите узнать больше о творчестве? Запишитесь на курс CreativeLive сегодня, чтобы тренировать свои творческие способности и дизайнерское мышление.

Мы все от рождения творческие. Узнайте, как открыть для себя своего внутреннего творца и начать собственное творческое путешествие с нашим генеральным директором / основателем Чейзом Джарвисом.

Определите творчество: что это такое? 21 Аутентичные определения

Было ли это ее попыткой определить творчество?

У нее было странное сочетание мягкой кожи и шумного во рту.

И под этим я имею в виду, что она была умной, веселой и быстрой с причудливыми шутками, подшучивая над лучшими из них, но склонна к приступам рыданий при первых признаках несогласия.

Мне нужно было быть осторожным. Чтобы обуздать мою неандертальскую любовь к оскорблениям редакционных преступников. Не говоря уже о том, что она была новенькой.

Женщина, сидевшая на стуле напротив моего стола в уставленном книгами кабинете, была одним из самых многообещающих писателей в нашем творческом отделе. Проблема была в том, что она опоздала в первый срок. Действительно поздно.

Я глубоко вздохнул.

«Я дал вам дополнительную неделю. Помогите мне понять, почему у меня еще нет этой статьи, — сказал я.

Она пожала плечами и улыбнулась.Я ждала ответа, но ничего.

Тогда я сказал: «Ага. Итак, насчет крайнего срока? »

Она посмотрела на свои руки, потом посмотрела мне в глаза, улыбка исчезла.

«Вы знаете, как это бывает. Вдохновение еще не пришло ».

Я кивнул и возился с заусеницей.

«Вообще-то… не знаю, как это».

Вот тогда ее нижняя губа начала дрожать, а веки начали быстро мигать.

Распространенные мифы о творчестве

«Вдохновение еще не пришло» — один из длинных мифов об определении творчества.Вот еще четыре:

• Вы родились с этим.
• У вас должно быть правое полушарие.
• Он падает вам на колени.
• Вы должны немного рассердиться.

Возможно, вы уже сталкивались с некоторыми из них. Возможно, вы тоже на кого-то попались.

Но это не просто мифы. Это тоже отговорки.

Это отговорки, которые мы используем, чтобы не делать работу, потому что боимся отказа, критики и неудач.

Понятно.Кроме того, я — странное сочетание грубости и тонкой души.

Я помню, как подумал на вводном уровне в классе поэзии в колледже, что никто не осмеливается критиковать мою работу. Конечно, у меня не было недостатка в резких комментариях в адрес моих собратьев-поэтов.

Назовите это сверхкомпенсацией за глубокую незащищенность. Чрезвычайно возвышенный взгляд на себя. Панический перфекционист. Каким бы ни был источник, это подрывало мои творческие способности.

В конце концов я усвоил урок. Креативность имеет свою цену.

Но что именно мы имеем в виду, когда говорим о творчестве?

Определите творчество — с помощью науки!

Майкл Грибко, ученый-нейробиолог и инженер факультета психологии Вашингтонского университета, дружит с Келтоном Ридом, ведущим подкаста The Writer Files.Майкл был на шоу Келтона несколько раз.

Естественно, сейчас я хочу сосредоточиться на творчестве. Итак, господин Грибко, что такое творчество?

«В науке мы определяем« творчество »как новую, хорошую и полезную идею. Это немного шире, чем определение из Оксфордского словаря, где это просто способность творить, потому что на самом деле это мало что говорит. Вы можете создать что-то, но это не очень полезно или просто не будет работать ».

Вы поняли? По словам г.Грибко, творчество — это «идея новая, хорошая и полезная». Справедливо. Но Майкл еще не закончил.

«Объединив это богатство знаний, которые мы храним в нашем мозгу, и установив связи между различными идеями, мы должны решить новую проблему или создать, написать новый роман — это то, на что смотрит наука, когда мы изучаем« творчество ». Просто Чтобы понять суть дела, это в значительной степени функция мозга. Нет нужды привлекать к этому весь этот фольклор. То, что делают они, делает наш мозг.”

«Это наш мозг делает то, что он делает». Обожаю ученых! Они портят все наше мистическое веселье. (Шучу.)

Креативным может заниматься каждый, а не только избранные

Г-н Грибко просто объясняет, что каждый может заниматься творчеством. Не только избранным.

Больше никаких отговорок, Класс.

Это заставило меня задуматься: как не ученые ответят на этот вопрос? Как насчет панк-рокера? Что он скажет о творчестве?

А как насчет популярного автора научно-популярной литературы? Цифровой предприниматель? Маркетинговый диссидент?

К счастью, у нас есть ответы!

Writer Files (который начинался как обычная колонка на Copyblogger) собрал наводящие на размышления ответы на вопрос: «Что такое творчество?»

Продолжайте читать, чтобы проверить их.

Творчество — это навык?

Вы обнаружите, что некоторые люди чувствуют себя более «естественно творческими», чем другие, но это не значит, что вы не можете научиться быть креативными.

Креативность — это навык, который можно закрепить на практике. Подумайте об этом так: если вы можете укрепить свои письменные навыки, попрактиковавшись в письме, вы сможете укрепить свои творческие навыки, практикуя творчество.

Вам просто нужно найти способ творчества, который вам подходит.

Почему важен творческий потенциал?

В бизнесе творчество важнее, чем вы думаете на первый взгляд.

Помимо откровенно творческих отделов, таких как реклама или контент-маркетинг, инновации являются значительной частью решения проблем. Итак, креативность — это навык, который важен как для создания продукта, так и для его улучшения.

Хотя для успешного ведения бизнеса требуются самые разные навыки, вы не уйдете слишком далеко с устаревшими идеями или устаревшим мышлением.

Как измерить творчество

Можете ли вы измерить творческие способности?

Каждый, кто зарабатывает себе на жизнь творческим трудом, знает, что его работа — придумывать лучшие идеи по команде.На первый взгляд кажется, что эту способность сложно доказать.

Вход: портфель.

Творческие профессионалы хранят портфолио своих работ, чтобы показывать их потенциальным клиентам или сотрудникам. Это их способ записи и демонстрации своих лучших творческих идей, который помог предприятиям увеличить свои доходы.

10 оригинальных определений творчества

А теперь давайте перейдем к аутентичным определениям творчества от ведущих контент-креативщиков.

Вы можете прочитать полные интервью, нажав на имя каждого человека.И не забудьте скачать бесплатный плакат с описанием творчества в конце этого поста.

Наслаждайтесь!

«Увидеть пересечение, казалось бы, несвязанных тем и объединить их во что-то новое». — Брайан Кларк

«Начиная с нуля и заканчивая чем-то. Интерпретировать то, что вы видели или пережили, и обработать это так, чтобы это получилось иначе, чем вошло ». — Генри Роллинз

«Строим вселенные из ничего.»- Дэнни Салливан

«Вникать в свою душу и свою интуицию и позволять им направлять то, что вы делаете». — Бернадетт Джива

«Дать миру то, чего он не знал, чего не хватает». — Даниэль Пинк

«Поездка в неожиданные места». — Шейн Сноу

«Жизнь в возможностях и изобилии, а не в ограничениях и нехватке». — CJ Lyons

«Для меня творчество — это видение и передача идей уникальными, убедительными и неожиданными способами.»- Ли Одден

«Одна часть вдохновения, другая часть мотивации». — Энн Хэндли

«Креативность (сущ.): Слово, которое люди используют, когда хотят, чтобы они звучали умно, говоря о действительно абстрактном предмете. Мне? Я предпочитаю избегать абстракций ». — Джон Морроу

10 подробнее о том, что нужно для выдающихся творческих способностей

«Странное партнерство человеческого труда и тайны вдохновения». — Элизабет Гилберт

«Увидеть то, чего не существует, и затем сделать это.»- Хью Хоуи

«Способность соединять кажущееся несвязанным и объединять существующие знания в новое понимание некоторых элементов того, как устроен мир. Это практическое творчество. Затем есть моральное творчество: применить этот навык для получения какой-то мудрости о том, как должен работать мир ». — Мария Попова

«Просто что-то делаю. Это может быть что-то неприятное, неловкое или не готовое к прайм-тайму. Если вы что-то делаете, вы творческий человек ». — Соня Симоне

«Взять то, что впереди вас и всех остальных, и сделать из этого что-то новое.»- Остин Клеон

«Творчество приносит в мир хорошие вещи, которых в противном случае не существовало бы. Это благородный акт, направленный против тьмы и вселяющий надежду в отчаяние «. — Джефф Гоинс

«Творчество — это выражение ваших идей в полноконтактном и полноцветном виде. Чтобы выразить идею, нужно использовать как можно больше органов чувств. Это зона, из которой создаются великие и полезные вещи ». — Пэм Слим

«Увидеть закономерности, которые не видят другие, и эффективно их передать.»- Дэвид Меерман Скотт

«Умное копирование». — Лиза Бароне

«Это может не сработать». — Сет Годин

Интересные отзывы, правда? Много веселья. Но мы еще не закончили.

Узнайте «Что такое творчество?» плакат

Мы создали двухстраничный плакат со всеми ответами, которые вы можете скачать (922 КБ), распечатать и повесить возле своего стола, когда вы хотите проявить творческий подход.

П.С. Помните робкого писателя во введении к этой статье? Тот, который находится на грани краха из-за пропущенного срока?

Да, в тот день был сильный плач и скрежет зубов, но она получила фотографию и, наконец, сдала последнее задание.

Что еще более важно, она продолжала хорошо реагировать на мои критические возражения, в конечном итоге став ценным писателем — тем, что я называю «питбулем на бумаге». Я очень горжусь ею!

Как быть креативным — Год жизни лучше Руководства

Если вы начинающий творец, этот сценарий может показаться знакомым: вы придумываете идею, даете себе разрешение писать, начинаете чувствовать смелость, что все изменится как весь мир смотрит на литературу, кладет перо на бумагу, пишет две страницы, а потом….начать переписывать. « Нет, нет, это первое предложение звучит неправильно. А следующее предложение, ну, должно ли оно действительно начинаться с« И »?» Следующее, что вы знаете, вам уже под 80 и ничего но морщины и следы ластика, чтобы показать это.

Чтобы подчеркнуть это, я расскажу о своей собственной истории о перфекционизме. Пятнадцать лет назад я никогда не думал, что напишу книгу — это звучало абсурдно, все эти слова, связанные в одном месте, — но в 2004 году я начал писать историю, от которой не мог отказаться.Я никого не показывал и не останавливался. Где-то около 80 000 слов, написанных примерно на три четверти, я показал начало своему коллеге из The New York Times, который также стал автором. Она заявила, что любит его, и показала своему агенту, который, в свою очередь, признался, что любит его. Отличные новости, правда? Неа. Я не мог написать ни слова.

За две недели переживание, которое было чистой радостью, превратилось в давление. Я дал контроль голосам за пределами меня, маленькой аудитории в моей голове, сидящей на балконе, направляя внешний мир.К счастью, это было временное состояние. Через несколько недель внешний мир ожиданий и совершенства исчез, и я с радостью закончил книгу, которая стала моим первым триллером, « На крючке, ». Гораздо важнее то, что я нашел процесс, которому я привык доверять, он основан на том, что я редко оглядываюсь через плечо или в решетки под тротуаром, чтобы увидеть ОНО, клоун перфекционизма с извращенным лицом, манящий меня переписать пар до того, как это будет только на бумаге. (Спасибо, Стивен Кинг.)

Оставьте ЭТО канализации.А затем, после того, как вы создали, ищите обратную связь. Делать. Нет. Страх. Обратная связь. Это редко бывает личным. Это означает, что кто-то серьезно относится к вашей музе, и вы вдохновляете их на реакцию. Они ваша первая аудитория. Вы можете быть недавно вдохновлены их реакцией, рождением энтропии музы. Но все это сказано с большой оговоркой: ищите обратную связь от того, кто говорит на вашем языке, например, от кого-то, кому вы доверяете продумывать свои отношения или свои проблемы на работе. Они смогут увидеть вас и ваше творение такими, какими они могут быть.

А теперь приготовьтесь к последнему шагу, сделав сначала небольшую паузу о том, как стать грязно богатым.

Границы | Как культура влияет на творчество? Мини-обзор

Введение

Креативность, ключевой инженер, способствующий социальной гармонии, устойчивому человеческому развитию, технологическим изобретениям и научной революции, проявляется в человеческой деятельности на разных уровнях, от повседневной жизни до передовых технологических отраслей. На сегодняшний день не существует консенсусного определения творчества; однако, согласно стандартному определению, творчество часто воспринимается как способность создавать что-то новое / новое и подходящее / полезное.В настоящее время творчеству придается беспрецедентное значение в связи с реализацией основанных на политике, ориентированных на инновации национальных стратегий развития и все более актуальных глобальных проблем, таких как глобальное потепление и терроризм. Возможно, по этим причинам изучению и применению творчества в последние 10 лет уделялось значительное внимание, и многие важные открытия, касающиеся творчества, были обнаружены с помощью различных исследовательских методов и подходов. Хотя эти результаты играют все более важную роль в понимании и развитии творческих способностей, они в значительной степени изолированы и фрагментированы из-за различных используемых подходов и методов.Творчество как ключевой продукт человеческой культуры и инструмент обогащения культуры имеет чрезвычайно тесные, но сложные отношения с культурой. Чтобы получить полное представление о природе творчества, в этой работе была предпринята попытка интегрировать доступные исследования с точки зрения культурных и межкультурных исследований. В известном смысле творчество присуще культуре. Проще говоря, если культура является «фоном», то творчество — это «объект», который, вероятно, станет новым «фоном» для зарождающегося и предстоящего «творчества (объектов)».«Никто не может жить хорошо и быть творческим без участия культуры. Соответственно, в настоящем исследовании сделана попытка определить, как культура формирует творчество с точки зрения (кросс) культурной психологии.

Творчество глубоко укоренилось во всех культурах, но его определение и атрибуты различаются в разных культурах. Согласно литературным источникам, дихотомия «Запад» и «Восток» является одним из наиболее влиятельных подходов к характеристике (потенциальных культурных) различий в понимании и определении творчества.«Восток» обычно относится к азиатским странам, особенно к восточноазиатским странам, таким как Китай, и другим странам, находящимся под влиянием его культуры, таким как Япония или Корея; у них есть общие черты в социальных и культурных аспектах, которые отличаются от таковых в «западных» странах. Часто считается, что упомянутые страны в значительной степени представляют «коллективистские культуры» (т. Е. Культуры, которые подчеркивают, что коллективные интересы должны преобладать над интересами отдельных лиц и что согласование с коллективом важнее, чем уникальность) и разделяют схожие традиции, которые прослеживают его происхождение. из азиатской мысли, такой как даосизм, буддизм и конфуцианство.Напротив, «Запад», хотя обычно считается отражающим «индивидуалистические культуры» (т. Е. Те, которые ценят индивидуальные цели и интересы выше коллективных интересов и целей группы; Xie and Paik, 2019), обычно относится к США, западным Европа, Канада, Австралия и Новая Зеландия, которые тесно связаны с Древней Грецией и идеями христианства, иудаизма и рациональности (Weiner, 2000; см. Dubina and Ramos, 2016). Правдоподобность такой кластеризации Востока и Запада была в значительной степени подтверждена несколькими крупномасштабными исследованиями, такими как World Value Survey (Inglehart et al., 1998) и обзор проекта GLOBE (House et al., 2004; см. Xie and Paik, 2019).

В обзоре предыдущих исследований мы обнаружили, что некоторые новаторские исследования исследовали связь между культурой и творчеством с различных точек зрения. Эти исследования включали два увлекательных подхода: сравнение кросс-культурного творчества между аборигенами из разного культурного происхождения и исследование влияния мультикультурного опыта, такого как обучение за границей, и культурное стимулирование творчества.Леунг и Чиу (2010), например, попросили европейских американских студентов выполнить творческое письменное задание (за которым через 5–7 дней последовало творческое задание по построению аналогий) сразу же после ознакомления с визуальными материалами, отражающими либо американскую, либо китайскую культуры, либо их гибрид. культура, созданная слиянием американской и китайской культур. Исследователи не только эмпирически задокументировали надежную стимулирующую роль мультикультурного опыта как в немедленной, так и в отложенной творческой деятельности, но также обнаружили, что этот эффект был в первую очередь опосредован генерацией необычных и нетрадиционных идей и повышением восприимчивости к идеям, которые коренятся в чужих культурах. и модулируется индивидуальной потребностью в когнитивной закрытости и экзистенциальном ужасе.Аналогичным образом, с помощью пяти исследований с использованием многометодного подхода Мэддакс и Галински (2009) эмпирически выявили положительную связь между временем, проведенным за границей (не путешествуя за границу), и творчеством, продемонстрировав, что зарубежный жизненный опыт и опыт адаптации к иностранной культуре временно повысили творчество у людей, которые жили за границей. Хотя значительные исследования такого рода достоверно воспроизвели влияние воздействия иностранной культуры на развитие творчества, они требуют интеграции и более всеобъемлющего взгляда.В двух недавних теоретических исследованиях (Shen and Yuan, 2015; Huang et al., 2018) была сделана попытка объединить эти «изолированные результаты»; однако они в основном фокусировались на влиянии различных аспектов культуры (например, культурных ценностей / норм и деятельности, мультикультурного обучения или культурных артефактов / продуктов) или мультикультурного опыта на творчество (как единое целое), без оценки влияния культуры на разные аспекты творчества. Тем не менее, творчество как многогранная и сложная конструкция, естественно, включает в себя четкое представление на разных уровнях, от концептуального анализа до экспериментальных манипуляций и практических оценок.Фактически, все большее количество исследований подвергается критике за использование «западных» (или американских) рамок для концептуализации и измерения творчества (Glăveanu, 2010). Таким образом, чтобы углубить понимание взаимосвязи между культурой и творчеством, особенно роли культуры в изменении и развитии творчества, были тщательно определены основные роли культуры в концептуализации, манипулировании и измерении креативности.

Остальная часть этого исследования организована следующим образом.Раздел «Культура определяет творчество» в основном иллюстрирует роль культуры в концептуализации или определении творчества. Затем мы представляем недавние открытия о влиянии культуры на творческий процесс, а затем о влиянии культуры на оценку творчества или развитие творческих способностей. Наконец, исследование завершается некоторыми предлагаемыми направлениями будущих исследований.

Культура определяет творчество

Творчество связано с культурой.Чтобы систематически или научно исследовать новую конструкцию, первым делом необходимо дать определение конструкции. Без исключения ключом к научному демистификации конструкции творчества является концептуализация или определение творчества. Хотя дать определение творчеству легко, выработать единодушное определение творчества — нетрудно. Предыдущие исследования подтвердили, что совокупность концепций творчества, предложенных психологами более раннего периода, была собрана в книгу (см. Treffinger, 1996), что указывает на то, что предпринимались значительные попытки и попытки дать четкое определение творчеству.Например, работая с точки зрения интерсубъективности, Главяну (2010, стр. 157) задумал творчество как сложный феномен, ведущий к «созданию новых и ценных артефактов путем работы с« культурно пропитанными »материалами в интерсубъективном пространстве». Однако стандартное определение творчества утверждает, что творчество требует как оригинальности (также называемой новизной, новизной или уникальностью), так и эффективности (также называемой полезностью, полезностью, уместностью, ценностью или осмысленностью) (Runco and Jaeger, 2012, p.92). В отличие от рассмотрения творчества как внутриличностного когнитивного процесса или производительности или как личности или способностей человека (Williams and Yang, 1999, p. 378), творчество считается сложным, многомерным конструктом или явлением, которое относится к «взаимодействию между способность и процесс, с помощью которого человек или группа производит ощутимый результат или продукт, который является одновременно новым и полезным, как это определено в определенном социальном контексте »(Plucker et al., 2004, p. 90). Возможно, из-за того, что доступно так много разных определений творчества и из-за отсутствия универсального согласия относительно таких определений, люди в разных культурах концептуализируют творчество по-разному и иногда используют контекстно-зависимые или культурно-зависимые теории творчества в качестве общих теорий или определений (Lee et al., 2015). Обзор существующей литературы показал, что некоторые определения творчества касались природы динамических мыслительных процессов и интеллектуальных способностей, используемых для получения идей или творческих решений проблем; некоторые в первую очередь сосредоточены на личных характеристиках (личности или чертах характера) и когнитивных способностях людей; а третьи нацелены на продукты или результаты творческих попыток (Martins and Terblanche, 2003). Важно отметить, что в явных концепциях творчества разных культур и стран обнаруживается некоторая вариативность.Как правило, они предполагают, что западные культуры придают большее значение творчеству, основанному на процессах и продуктах, и подчеркивают прагматический результат творчества, позволяющий решать проблемы, и что восточные культуры проявляют большой интерес к творческому духу и личностному творчеству, рассматривая творчество как форму откровения или повторного открытия (Westwood and Low, 2003) и подчеркивая роль творчества в содействии личному самореализации и просветлению или самовыражению внутренней сущности или конечной реальности (Lubart, 1999; Glăveanu, 2010).

Многочисленные концептуальные конструкции в психологии могут быть изучены и изображены как явные (основанные на экспертах в предметной области и / или теориях) или неявные (полученные из систем убеждений непрофессионалов или отдельных лиц). Творчество не исключение. В отличие от явных теорий, которые в значительной степени опираются на теории творчества экспертов, основанные на данных, имплицитные теории творчества уже существуют в сознании людей, и их нужно только открыть (Shen et al., 2018b). Считается, что неявные теории имеют большое практическое и теоретическое значение для формулирования общих культурных взглядов на творчество и понимания того, как люди воспринимают свои собственные убеждения относительно творчества (Rudowicz, 2003; Shen et al., 2018б). В соответствии с многочисленными исследованиями, в которых пытались определить явные концепции творчества, существенные доказательства продемонстрировали, что неявные концепции творчества демонстрируют некоторую вариативность в разных культурах. Согласно Рудовичу (2003), большинство исследований, касающихся имплицитных теорий творчества, были сосредоточены либо на творческих личностях (чертах или личностных характеристиках, которые типичны для творческой личности), либо на концептуализации творчества (что люди воспринимают как творчество).Например, Штернберг (1985) сообщил, что имплицитная концепция творчества частично совпадает с концепциями интеллекта и мудрости, но также заметно отличается от них. В западных исследованиях такие описания, как «любопытный», «образный», «независимый», «изобретательный», «оригинальный», «широкие интересы», «нонконформистский», «индивидуалистический», «уверенный», «напористый», «дерзкий». , «Артистический», «непредубежденный», «умный», «способный» и «чувство юмора» часто назывались неявными характеристиками личности, описывающими творческую личность (Runco and Bahleda, 1987; Rudowicz, 2003; Runco , 2014; Luescher et al., 2019). Используя в качестве участников китайских студентов, Рудович и Юэ (2000) продемонстрировали, что китайские студенты колледжей из Пекина, Гуанчжоу, Тайбэя и Гонконга называли «оригинальность», «новаторство», «мышление», «навыки наблюдения», «гибкость», «Готовность попробовать», «уверенность в себе» и «воображение» как основные характеристики творческой личности с некоторыми региональными различиями (за исключением выборки из Тайбэя), которые приписывают «мудрость», «напористость» и «индивидуализм» креативность.Кроме того, Рудович и Юэ (2002) опросили 489 китайских студентов и потребовали от них назвать самых творческих китайцев в истории и современности. Их результаты показали, что представления китайской молодежи о творческих личностях больше сосредоточены на социальном влиянии человека, его потенциале или реализованном вкладе в общество через их творчество. Кроме того, Рудович (2003) отметил, что характеристики, связанные с «артистизмом» и «чувством юмора», отсутствуют или почти отсутствуют в китайском восприятии творчества, и что «вдохновляет людей», «вносит вклад в общество» и «ценится другими. »Были уникальными китайскими взглядами на творчество, которые не были отмечены среди имплицитных концепций творчества жителей Запада.В целом для жителей Запада творчество означает разрыв с традициями и выход за рамки того, что существует, в то время как для жителей Востока творчество предполагает переосмысление или повторное открытие традиций. Соответственно, на Западе творчество ценится в первую очередь за решение конкретных проблем через понимание или достижение личного успеха, тогда как на Востоке ценность творчества в первую очередь заключается в социальном и моральном вкладе, который человек может внести в общество (Rudowicz and Yue, 2000 ; Niu, Sternberg, 2006).

Вместе взятые, хотя все больше исследований изучают потенциальное влияние культуры или мультикультурализма на креативность (Leung et al., 2008; Leung and Chiu, 2010; Shen and Yuan, 2015; Chua, 2018), включая концептуализацию творчества и показ богатых коннотации и культурная вариативность творчества, большинство этих исследований были сосредоточены на основанных на данных определениях творчества экспертов и восприятии творчества непрофессионалами для выявления явных и неявных концепций творчества.Западные представления о творчестве в первую очередь сосредоточены на творческих процессах и продуктах на явном уровне и на достижении личного успеха и решении сложных проблем на неявном уровне, тогда как восточный мир сильно подчеркивает дух творчества и личностные характеристики, будь то черты или способности, на первом уровне. явный уровень и моральный и социальный вклад людей в общество на неявном уровне.

Культура гарантирует творческие процессы

Как сложный и многоступенчатый процесс, творчество не является неотъемлемой частью всего процесса и может включать в себя различные подкомпоненты или подпроцессы.Другими словами, творчество является следствием человеческого мышления, которое включает в себя множество творческих процессов и оперирует набором существующих представлений, концепций, объектов, символов, правил или понятий. Как упоминалось выше, творчество, похоже, не возникает в вакууме или изолированно от различных материалов. Материалы, которые используются или обрабатываются в процессе творчества, включают представления, концепции, объекты, символы, правила или понятия, которые фактически получены из индивидуального или группового контекстно-зависимого опыта или культур и, несомненно, включают элементы, которые являются более или менее культурными.Тем не менее, культурный эффект материалов, обработанных на разных этапах или процессах творчества, не является предметом интереса в этом исследовании; скорее, особый интерес представляет влияние культуры на творческие процессы или этапы в различных контекстах или культурах. Однако этот подход не предполагает, что процессы, лежащие в основе творчества в разных культурах, полностью различны, без каких-либо стандартных или нормативных процессов или этапов; скорее, это означает, что исследователи из разных культур склонны изучать разные творческие процессы или способы обработки и приписывать разную степень важности одному и тому же аспекту творческого процесса.

Творчество сочетает в себе новизну и полезность. Эти концепции соответствуют двум критическим процессам творчества: генеративному процессу получения и доступа к информации и знаниям и их рекомбинации для создания новых идей и исследовательскому процессу поиска новых и потенциально полезных комбинаций идей и оценки жизнеспособности потенциальных решений. (Чуа и др., 2015). Значительные доказательства указывают на то, что в западных или индивидуалистических культурах (Xie and Paik, 2019, p.7) большее значение придается режиму обработки новизны, лежащему в основе творчества, и гибкой логической обработке, которая полезна для генерирования большего количества новых решений; Напротив, восточные или коллективистские культуры придают большее значение способу обработки целесообразности или полезности, лежащему в основе творчества, и ценят осторожную, настойчивую обработку, которая способствует более полезным решениям (Nijstad et al., 2010; Adair and Xiong, 2018). Фактически, упор на новые или «новаторские» результаты лучше согласуется с западной или индивидуалистической системой убеждений, которая основана на идеалах индивидуальности, свободы и демократии.Напротив, акцент на полезности отражает сильную опору на традиции, и восточные или коллективистские общества, твердо основанные на идеалах взаимозависимости, сотрудничества, коллективности и авторитаризма, выработали четкую точку зрения на внутреннее значение уникальности, оригинальности. , и / или новизна (Rudowicz, 2003; Kaufman, Lan, 2012).

Точно так же разную степень значимости приписывают радикальному творчеству или инновациям и постепенному творчеству или инновациям.Постепенный или возрастающий образец преобладает в творчестве на Востоке, в то время как образец радикального творчества — доминирующий образец творчества на Западе (Shen et al., 2018b). В частности, некоторые исследования показали, что в культурах Восточной Азии, особенно в китайской культуре, существует как сильное стремление к творчеству, так и большой страх и неприятие радикального творчества (Paletz and Peng, 2008; Shen et al., 2018b). В двух недавних исследованиях (Jarman, 2014; Shen et al., 2018b), в которых изучались психологические процессы, лежащие в основе творческой проницательности, в частности, инсайта, исследователи отметили, что небольшие радикальные идеи или радикальная реструктуризация (которая, по мнению китайцев, происходит только при решении головоломки; см. Luo and Knoblich, 2007) отличается от надежности более радикальных форм творчества (например,g., радикальное понимание, реструктуризация или творчество), ценимые жителями Запада (Jarman, 2014). По сути, культурные различия в предпочтительных моделях творческой обработки или творческих процессах коренятся в различиях систем верований между Востоком и Западом. В частности, в восточных регионах творчество характеризуется как непрерывный процесс, включающий «круговое движение в смысле последовательной реконфигурации исходной целостности»; Напротив, на Западе творчество считается «линейным движением к новой точке» и «проницательной продукцией, достигаемой людьми, вовлеченными в рабочий процесс с конечным началом и концом» (Lubart, 1999, p.341). Существует уникальный диалектизм, называемый китайским наивным диалектизмом, который в основном происходит из восточноазиатских философских и религиозных традиций, таких как конфуцианство, даосизм и буддизм; как таковой, он имеет дело с очевидными противоречиями, сохраняя фундаментальные элементы противоположных точек зрения как состояние напряжения или конфликта, в котором противоречия не обязательно должны быть разрешены, а противоположности могут сосуществовать (Paletz and Peng, 2009; Shen et al., 2018b ). В соответствии с такими системами верований почти все вещи, которые жители Запада считают радикальными, китайцы считают постепенными.

Четырехэтапный подход Валласа (1926), основанный на идеях Гельмгольца о мыслительном процессе, задействованном в творческих идеях (Rhodes, 1961; Sadler-Smith, 2015), представляет собой эвристическую рабочую модель, которая иллюстрирует ключевые когнитивные процессы творчества; в нем говорится, что творческий процесс можно разделить на этапы подготовки, инкубации, освещения и проверки (Shen et al., 2018a). Хотя четырехступенчатая модель творчества Валласа, наиболее широко цитируемая структура творчества на Западе, использовалась для описания ключевых процессов, лежащих в основе творчества в некоторых современных восточных исследованиях творческого познания, таких как творческое мышление и понимание, культурные различия в творчестве. также существуют четыре стадии творческого процесса; например, относительно западная модель процесса следует когнитивному подходу к решению проблем (определение творчества, ориентированное на продукт; e.g., Dubina and Ramos, 2016), тогда как восточный творческий процесс подчеркивает эмоциональные, личные и интрапсихические аспекты творчества. Любарт (1999) привел две альтернативные модели, противопоставляя восточные процессы творчества и западную четырехступенчатую модель творчества, которые были представлены Мадуро (1976) и Чу (1970). Четырехэтапная модель, основанная на Йога-сутрах (Мадуро, 1976), подчеркивает своеволие и непрестанные усилия, внутреннюю идентификацию, личные прозрения и социальную коммуникацию личных реализаций; эти аспекты индивидуально считаются аналогичными четырем этапам творческой модели Валласа (подготовка, инкубация, освещение и проверка) (Shen et al., 2018а). В отличие от западного описания творческого процесса, посредничество или внимательность также считаются ключевым посредником, а иногда и неотъемлемой частью восточного процесса творчества. Кроме того, с трехэтапной точки зрения Чиу и Кван (2010) оценили, как культура влияет на творческий процесс создания, редактирования и принятия, и выявили, что существующие знания об установленных нормах одной культуры и культурных элементах являются не только ориентирами. для определения оригинальности или уникальности новых идей, но также служат важным источником вдохновения.В частности, культурные нормы и элементы, в которых находится человек, создают перцептивные и концептуальные наборы, которые также могут приводить к умственным тупикам и препятствовать плавности процесса решения проблем. Напротив, знакомство с иностранной культурой может помочь расширить концептуальные границы, установленные в культуре человека, давая вдохновение для освобождения от ограничивающих наборов его / ее культуры и инициируя творческое повторное присвоение / синтез разнообразных идей. Одним из мощных путей для творчества является сочетание разрозненных идей из самых разных категорий (культура может считаться категорией), насколько это возможно.Люди, подвергшиеся воздействию различных культур, имеют большую вероятность создания чего-то нового или чего-то нового, комбинируя различные элементы из пережитых культур, что будет восприниматься как новое для людей, имеющих опыт общения только с одной или несколькими из этих культур. Считается, что культура косвенно облегчает или ухудшает плавность творческого процесса создания идеи (т. Е. Создания творческих идей) посредством регулирования переменных или промежуточных факторов, таких как процесс выбора, редактирования и маркетинга новых идей (т.д., как идеи редактируются и продвигаются на рынок), а также процесс принятия или терпимости к творческим или новым идеям (например, приемлемость новых идей).

Таким образом, роль культуры в обеспечении творческих процессов заключается в первую очередь в том, что культура одновременно обеспечивает фундаментальные материалы и входные данные, которые обрабатываются в процессе творчества, и прямо и / или косвенно изменяет конкретные процессы творчества. Культурные знания, такие как осведомленность о культурных нормах, упрощают, облегчают или изменяют некоторые процессы творчества и обеспечивают ориентиры для этих процессов.Кроме того, культура может приводить к различным предпочтениям в выборе и применении моделей творческих процессов в разных культурах и к разному приписыванию важности одному и тому же творческому процессу в разных культурах.

Культура гарантирует оценку творческих способностей